Almenara es una editorial arbitrada con base en Leiden, cuyo principal eje de publicación son los estudios iberoamericanos y la crítica cultural. Publica mayormente títulos en español e inglés, en dos líneas en diálogo entre sí: una de ellas apuesta por la reedición de títulos ya publicados, de reconocida importancia en su campo de estudios pero de difícil acceso por una u otra razón; la otra se centra en títulos inéditos de investigadores jóvenes o en activo. El equilibrio entre esas dos líneas resume bien la voluntad editorial de Almenara: tanto la aparición en su momento de un libro (en su momento: no años después de que fuera concebido) como la vigencia de su influencia crítica (títulos vivos, aun cuando hayan sido publicados originalmente hace décadas) son relevantes para un diálogo intelectual efectivo.
La publicación de la correspondencia de Julián del Casal (1863-1893) rescata una fuente inestimab... more La publicación de la correspondencia de Julián del Casal (1863-1893) rescata una fuente inestimable, vedada por más de un siglo a lectores e investigadores, desde la que acceder más cabalmente a su vida y obra. Las relaciones epistolares del autor de Nieve con creadores latinoamericanos y europeos como Rubén Darío, Enrique Gómez Carrillo, Gonzalo Picón Febres, Francisco Asís de Icaza, Salvador Rueda, Gustave Moreau y Joris-Karl Huysmans trazan un mapa de cercanías y comuniones estéticas de enorme valor para el conocimiento del modernismo en Hispanoamérica y de las preocupaciones, contactos y referentes que modelaron su expresión.
Leonardo Sarría (La Habana, 1977) es profesor e investigador de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana. Ha publicado La palabra y la llama. Poesía cubana de tema religioso en la Colonia (2012; Premio de la Crítica Literaria), (Des)articulaciones. Premios de Poesía La gaceta de Cuba (2000-2010) (2012), Golpes de agua. Antología de poesía cubana de tema religioso (2008) y, en coautoría, Del donoso y grande escrutinio del cervantismo en Cuba (2005).
El efecto archipiélago es, simultáneamente, un atributo del objeto de estudio y del sujeto que es... more El efecto archipiélago es, simultáneamente, un atributo del objeto de estudio y del sujeto que escribe, del paisaje y del cuerpo, de las tierras y las aguas inscritas en ciertos cuerpos literarios. Lo que efectúa este archipiélago involucra una condición del texto y de la imagen, una sensorialidad que incorpora el «afuera» y enrarece las certezas del perímetro, la autenticidad del «adentro». Entre la crítica y el ensayo literario, La hoja de mar articula una teoría metafórica para la singularidad de la imagen caribe al tiempo que discurre, a su vez, en torno a las vías en que opera el efecto archipiélago en la literatura caribeña.
Juan Carlos Quintero Herencia (Santurce, 1963) ha publicado los volúmenes de poesía La caja negra (1996), El hilo para el marisco y Cuaderno de los envíos (2002), Libro del sigiloso (2012) y El cuerpo del milagro (2016). Es además autor de Fulguración del espacio: Letras e imaginario institucional de la Revolución cubana 1960-1971 (2002, Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos) y de La máquina de la salsa: Tránsitos del sabor (2005).
La ruta de Severo Sarduy sentó coordenadas de lectura cuya actualidad, en lo que atañe a la obra ... more La ruta de Severo Sarduy sentó coordenadas de lectura cuya actualidad, en lo que atañe a la obra de Sarduy pero también en tanto operatoria crítica, viene a confirmarse con esta edición definitiva. González Echevarría aborda la singularidad de Sarduy en una dialéctica que pone en relación el extrañamiento con la tradición literaria de la que su autor es, por partida doble, heredero y disidente, y traza un itinerario marcado tanto por esa voluntad de recuperación como por la representación paródica de la búsqueda del origen, donde la carencia se suple mediante el privilegio concedido a la propia escritura, vehículo último de fundación y sentido.
Roberto González Echevarría (Sagua la Grande, 1943) se doctoró en lenguas románicas por Yale University, donde ocupa actualmente la cátedra Sterling. Es autor de una influyente obra crítica, con títulos como Alejo Carpentier: The Pilgrim at Home (1977), The Voice of the Masters: Writing and Authority in Modern Latin American Literature (1985), Myth and Archive: A Theory of Latin American Narrative (1990), Celestina’s Brood: Continuities of the Baroque in Spanish and Latin American Literatures (1993), The Pride of Havana: A History of Cuban Baseball (1999) y Crítica práctica, práctica crítica (2002).
¿Cuáles son los vínculos entre el arte y la cultura de masas? El contacto con las formas masivas ... more ¿Cuáles son los vínculos entre el arte y la cultura de masas? El contacto con las formas masivas implica un movimiento contradictorio y ambiguo de acercamiento e inclusión, y a la vez, el establecimiento de una distancia. Se trata de un juego de «seducción y traición» simultáneas, de «amor e infidelidad» hacia las fórmulas «bajas»: los textos las integran pero no pueden evitar marcar la diferencia, que es la diferencia con la otra cultura. Es en esa tensión entre el uso seductor y la decepción de lo esperado que se abre la posibilidad de una lectura política.
Ana María Amar Sánchez se doctoró en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Ha publicado El relato de los hechos. Rodolfo Walsh: testimonio y escritura (1992), Juegos de seducción y traición. Literatura y cultura de masas (2000) e Instrucciones para la derrota. Narrativas éticas y políticas de perdedores (2010). Además, ha coeditado las antologías Derrota, melancolía y desarme en la literatura latinoamericana de las últimas décadas (2014, con Teresa Basile) y Representaciones de la violencia en América Latina: genealogías culturales, formas literarias y dinámicas del presente (2015, con Luis Avilés).
Casa de las Américas y Mundo Nuevo construyeron sus discursos sobre dos maneras distintas de ente... more Casa de las Américas y Mundo Nuevo construyeron sus discursos sobre dos maneras distintas de entender la legitimidad intelectual: donde una privilegiaba el compromiso crítico del intelectual, la otra avalaba su autonomía estética. De las fricciones entre esos dos modelos se ocupa este libro, que, al decir de Rubén Chababo, puede verse «no sólo como un aporte fundamental para el estudio de un momento paradigmático en la historia del campo cultural latinoamericano […], sino además como una sólida y exhaustiva propuesta de reflexión en torno a las relaciones que los campos intelectuales del continente han mantenido con Cuba».
Idalia Morejón Arnaiz (Santa Clara, 1965) reside desde 1997 en Brasil, donde es profesora de literatura hispanoamericana de la Universidad de São Paulo y dirige el sello editorial Malha Fina Cartonera. Además de Política y polémica en América Latina, que se publicó por primera vez en 2010, es autora de Cartas a un cazador de pájaros (2000), Una artista del hombre (2012), La Reina Blindada (2014) y Caderno de vias paralelas (2015).
Desde algunas posiciones de Jacques Derrida y Silviano Santiago, este libro indaga en las nocione... more Desde algunas posiciones de Jacques Derrida y Silviano Santiago, este libro indaga en las nociones sobre la literatura de Martí, Rodó, Vaz Ferreira, Borges y Mariátegui. Frente a una prolongada tradición humanista que ha buscado dar con la letra de la identidad latinoamericana, asume la literatura como afirmación de la ambigüedad y ensaya una perspectiva cosmopolítica que, desde Latinoamérica, cuestiona los límites ya determinados del cosmopolitismo liberal. A partir de ese inestable borde, defiende la indeterminación literaria como estrategia de desajuste de cualquier trazo lineal de las fronteras de la teoría, de la literatura y de Latinoamérica.
Alejandro Fielbaum S. (1984) es sociólogo, se licenció en Filosofía y realizó una maestría en Estudios Latinoamericanos. Actualmente, es profesor en la Universidad Adolfo Ibáñez e investigador del proyecto Filosofía y Literatura en América Latina. Ha coeditado los libros El poder de la cultura. Espacios y discursos en América Latina (2014) y Contrabandos. Escrituras y políticas en la frontera entre Bolivia y Chile (2016).
Los escritores bilingües crean múltiples universos de sentido. Se dividen y multiplican en distin... more Los escritores bilingües crean múltiples universos de sentido. Se dividen y multiplican en distintas tradiciones y, desde esa grieta de su escritura, interpelan los archivos demasiado identificables de las literaturas nacionales. La distancia más corta entre Gangotena y su otra lengua no fue la geográfica, sino la simbólica: Francia le fue más próxima que los Andes. Este inquietante bilingüismo español-francés trae a colación una serie de cuestiones sobre la monolengua, el fundamento traductor de la poesía hispanoamericana y ese tercer espacio que abren los lenguajes de escrituras liminales y dislocadas.
Cristina Burneo Salazar se doctoró en Literatura Latinoamericana por la Universidad de Maryland. Ha publicado El sueño de Pierre Menard (2001, Premio Nacional A. E. Pólit) y editado y traducido Dar piel (2016, entrevista colectiva a Jean-Luc Nancy). Además de su investigación sobre poéticas del cuerpo y escrituras bilingües, trabaja desde el feminismo como columnista y cronista. Actualmente prepara un volumen de ensayos sobre mujeres y lectoras anómalas.
Cuba ha sido el destino por excelencia del revolucionarismo internacional: durante casi sesenta a... more Cuba ha sido el destino por excelencia del revolucionarismo internacional: durante casi sesenta años, el peregrinaje político se ha encargado de hacer de la Revolución la construcción imaginada de su Revolución. Este libro analiza tres imágenes cardinales de tal proceso –el mártir, el líder y la pachanga socialista– a través del cine de peregrinaje político, y muestra cómo los eventos sacrificiales dispuestos en torno a estas imágenes son los que han proporcionado a tal imaginario el pharmakon necesario para asegurar su carácter diurno, ascensional y heroico.
Henry Eric Hernández (Camagüey, 1971) se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid. Su trabajo se ocupa de los estudios culturales en torno a los medios, los estudios antropológicos del imaginario, la representación de la violencia política y la retórica poscomunista. Investigador social y artista transdisciplinar, ha recibido becas de The John Simon Guggenheim Memorial Foundation, The Pollock-Krasner Foundation, The Christoph Merian Foundation y The Shigaraki Ceramic Cultural Park. Ha publicado La revancha (2006) y Otra isla para Miguel (2008).
«Fuera de revoluciones» refiere a una velocidad de reproducción que no se corresponde con la de a... more «Fuera de revoluciones» refiere a una velocidad de reproducción que no se corresponde con la de aquello que se reproduce; remite, en última instancia, a una desviación del sentido original. El arte cubano contemporáneo se pretende instrumento idóneo para registrar la realidad; este libro explora la relación entre la producción estética y su contexto a través de las zonas que mejor visibilizan ese desfase de la experiencia: la cultura en red de un país al margen de la comunicación global, las crisis del discurso nacionalista, el vínculo entre economía informal y programa socialista o el modo en que las prácticas de vida devienen procedimientos estéticos.
Mailyn Machado (La Habana, 1976) es crítica de arte y curadora. Ha preparado exposiciones para el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, la Bienal de La Habana, los Centros Culturales de España en América y el Jewish Museum de Nueva York. Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Asociación Nacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), ha recibido el Premio de Crítica de Arte Guy Pérez Cisneros y el Premio Nacional de Curaduría 2009. Fuera de revoluciones obtuvo mención en el Premio de Ensayo Casa de las Américas 2016.
Franqueando las barreras de género literario, los textos que componen Devoraciones se internan po... more Franqueando las barreras de género literario, los textos que componen Devoraciones se internan por la realidad cubana del período especial, en una deriva escritural donde el discurso analítico incorpora tanto vivencias anteriores como el aquí y ahora de su proceso y lugar de producción. Con una andadura estilística basada en la implicación personal y en la sucesión de asociaciones libres, estos ensayos transitan la crítica cultural y política, la filosofía y la literatura en un registro que reproduce el ritmo frenético y la singular alternancia de carencia y exceso que caracterizaron aquellos años cubanos.
María Elena Blanco (La Habana, 1947) ha publicado los ensayos de Asedios al texto literario (1999) y varios volúmenes de poesía, entre ellos Posesión por pérdida (1990), Alquímica memoria (2001), Mitologuías (2001), danubiomediterráneo / mittelmeerdonau (2005), El amor incontable (2008), Havanity / Habanidad (2010) y Sobresalto al vacío (2015). Cursó estudios en New York University, Université de Paris-Sorbonne y la École Pratique des Hautes Études. Ha sido profesora e investigadora universitaria y desde 1983 es traductora de las Naciones Unidas.
Este libro se ocupa de la producción cultural de la ciudad latinoamericana contemporánea: ciudade... more Este libro se ocupa de la producción cultural de la ciudad latinoamericana contemporánea: ciudades caóticas cuyo ideal de orden se ha fragmentado y en las que los muros de la ciudad letrada se han vuelto porosos. Las nuevas y múltiples rutas urbanas –que se superponen, se cruzan y chocan entre sí– son las que escriben la ciudad postmoderna. La escritura muestra las diferentes formas de intervención en la polis y el imaginario urbano se nutre tanto de las ciudades póstumas como de los primeros contornos de las futuras, en una dinámica donde la comunidad que viene procura su sentido desde un tiempo incierto en cuanto a pertenencia e identidad.
José Ramón Ruisánchez · Diana Klinger · Waldo Pérez Cino · Rita De Maeseneer · Salvador Mercado Rodríguez · Magdalena Perkowska · Adriana Churampi Ramírez · Mario Cámara · Cornelia Grabner · Ángeles Mateo del Pino · Lizabel Mónica · Gabriel Inzaurralde · Gabriel Giorgi · Nanne Timmer
Libro en más de un sentido pionero, Las muchachas… puede leerse como una bitácora de los estudios... more Libro en más de un sentido pionero, Las muchachas… puede leerse como una bitácora de los estudios de género y como un corte transversal en el archivo literario cubano. En palabras de Margarita Mateo Palmer: «Convertido ya en un clásico sobre la literatura escrita por mujeres en Cuba, este libro pone en jaque el canon establecido para más de dos siglos de creación literaria en la isla. Sacando a la luz textos olvidados, descubriendo valores inadvertidos, enfatizando una perspectiva reivindicadora de la diferencia, la autora legitima una valiosa zona del quehacer literario largamente subestimada. […] Esta obra, decisiva y fundacional, es lectura obligada para todo aquel que se interese por la escritura femenina en Cuba».
Luisa Campuzano (La Habana, 1943) fundó y dirige desde 1994 el Programa de Estudios de la Mujer de la Casa de las Américas. Autora de una extensa obra crítica, en los últimos años ha compilado, editado o coeditado, entre otros, Más allá del umbral. Autoras hispanoamericanas y el oficio de la escritura (2010), «Tenemos que hablar; tenemos que hacer». Discurso femenino latinoamericano del siglo xix (2011), Mujeres y emancipación en la América Latina y el Caribe en los siglos xix y xx (2013) y Asociacionismo y redes de mujeres latinoamericanas y caribeñas (2014).
Devolviéndole a textos ya conocidos una actualidad genuina, este libro traza inesperadas líneas e... more Devolviéndole a textos ya conocidos una actualidad genuina, este libro traza inesperadas líneas entre ellos: no se trata de redescubrir la nada que acecha al final de cada relato en la perpetua circularidad de su deconstrucción, sino de aproximarse a lo que Walter Benjamin llamaba su «contenido de verdad». El conjunto articula un mapa sensible que los pone en relación mutua y donde los textos inevitablemente se abren a una dimensión política, en el que cada obra se revela como una singular interrupción de los saberes heredados. Lo que está en juego, entonces, son las complejas relaciones entre estética y política, deseo y destrucción, normalidad y acontecimiento, sujeto y verdad.
Gabriel Inzaurralde imparte clases de lengua y literatura latinoamericana en la Universidad de Leiden. Ha publicado crítica, ficción y periodismo, y traducido textos literarios holandeses para Poetry International. Actualmente trabaja las relaciones entre estética y política en relatos urbanos y los conceptos de comunidad, verdad y emancipación en la literatura.
Deslindes del barroco explora las poéticas de Octavio Armand y Severo Sarduy en la dialéctica que... more Deslindes del barroco explora las poéticas de Octavio Armand y Severo Sarduy en la dialéctica que establecen con la tradición de que se nutren. En la significativa escena de autofagia en la que Martí devora su propia lengua al morir en Dos Ríos –momento de extremo repliegue de la discursividad nacional– Armand halla la incisión brutal que pudiera igualar su experiencia, traumática a veces, con el idioma. Sarduy, por su parte, cuestiona lúdicamente la summa de nuestra cultura en la parodia de los momentos en que nuestra realidad estuvo peor sostenida por una estructura ideológica sentimental y endeble.
Johan Gotera (Maracaibo, 1974) ha publicado Octavio Armand contra sí mismo (2012) y Severo Sarduy: alcances de una novelística y otros ensayos (2005, premio de Ensayo Monte Ávila Editores y Libro de Crítica 2006 del Centro Nacional del Libro, Venezuela). Actualmente realiza estudios de doctorado en Northwestern University.
La Patria Albina recoge algunos de los mejores ensayos sobre Lorenzo García Vega y algunas de las... more La Patria Albina recoge algunos de los mejores ensayos sobre Lorenzo García Vega y algunas de las mejores entrevistas que concedió el autor de El oficio de perder. Más que una presentación del inusual mundo de García Vega, es un libro de diálogos y de discusiones con él, con Orígenes, la Revolución cubana, el Exilio, la neurosis y su manera de pensar y colocarse en el artefacto escritura. Además de ensayos sobre su obra, La Patria Albina rescata una de sus últimas conferencias (nunca antes publicada en libro) sobre Lezama Lima, ese «maestro en reverso» de tantos. Una conferencia, un libro, que no dejarán indiferente a nadie.
Carlos A. Aguilera · Jorge Luis Arcos · Margarita Pintado · Antonio José Ponte · Marcelo Cohen · Sergio Chejfec · Gabriel Bernal Granados · Rafael Rojas · Carlos Espinosa · Pablo de Cuba · Enrico Mario Santí · Lorenzo García Vega
En su día entre las revistas más importantes del idioma, Orígenes y Sur articularon en sus respec... more En su día entre las revistas más importantes del idioma, Orígenes y Sur articularon en sus respectivas áreas de influencia una sensibilidad intelectual cuyo peso e influencia alcanza con creces el presente. A través de un minucioso cotejo de fuentes y circunstancias, Calomarde traza una cartografía de las relaciones entre ambas en sus doce años de coexistencia, en un análisis que abarca tanto las diversas estrategias de mediación para ese diálogo sesgado pero intenso como el complejo entramado de discursos culturales, ideológicos y estéticos que condicionaron o propiciaron su escenario.
Nancy Calomarde es profesora adjunta de la Universidad de Córdoba y ha sido profesora invitada en las universidades de Leiden y de Texas en Austin. Además de El diálogo oblicuo (2010), ha publicado Políticas y ficciones en Sur (1945-1955) (2004) y coeditado los volúmenes colectivos Escrituras latinoamericanas: teoría, crítica y literatura en debate (2012, con Roxana Patiño) y Lezama Lima: Orígenes, revolución y después… (2013, con Teresa Basile).
El concierto de las fábulas reconfigura el bosque de la narrativa cubana entre 1960 y 1970. No se... more El concierto de las fábulas reconfigura el bosque de la narrativa cubana entre 1960 y 1970. No se trata de un panorama al uso sino de un peregrinaje más bien demorado, incisivo, a través de un conjunto de libros que bien podría conformar un canon de las ficciones que vieron la luz en un contexto de excepción en lo que toca a la historia y la cultura cubanas. Este libro viene a ser entonces un mural anómalo, donde grandes trazos de época conviven con observaciones al detalle y donde el repaso impresionista, pero meditativo, se cruza con una mirada que favorece la intencionada «objetividad» del trazo realista.
Alberto Garrandés (La Habana, 1960) es narrador y ensayista. Entre sus obras de reflexión y análisis se hallan Síntomas (1999, Premio de la Crítica en 2000), Presunciones (2005), La lengua impregnada (2011) y Sexo de cine (2012, Premio de la Crítica en 2013). Ha publicado las novelas Fake (2003), Las potestades incorpóreas (2007) y Las nubes en el agua (2011).
A partir de la pentalogía de Scorza y su puesta en evidencia de las grietas que recorren el conce... more A partir de la pentalogía de Scorza y su puesta en evidencia de las grietas que recorren el concepto unificante de nación peruana, Heraldos del Pachakuti revisa las nociones de Historia y los símbolos asociados a la idea de patria en el Perú. Las características fantásticas de El Nictálope, El Invisible y El Jinete Insomne se interpretan en tanto símbolos que marcan las fases de una toma de conciencia colectiva sobre la necesidad de cambio. La oscuridad, la invisibilidad y el insomnio –atributos tradicionalmente negativos que resemantiza la narrativa de Scorza– devienen señas de identidad para un mundo diferente que desde su otredad desafía a quienes lo definen y viene a mostrarles que, sin él, resultan incompletos.
Dada la multiplicidad de discursos creativos que tienen como centro la relación del ser humano co... more Dada la multiplicidad de discursos creativos que tienen como centro la relación del ser humano con el medioambiente, este libro se ocupa de textos literarios, instalaciones, performance, cómic y novela gráfica producidos desde mediados del siglo xx en España y América Latina. Las ecopoéticas que aquí se estudian reformulan motivos clásicos como el beatus ille, lo apocalíptico y lo utópico o lo rural y lo urbano, y se analizan en discursos artísticos que dialogan con los grandes problemas de nuestro tiempo: la contaminación, la amenaza nuclear, la presencia de los desechos y el caos en las grandes ciudades, los conflictos políticos y el aislamiento del ser humano en la sociedad contemporánea.
Tania Pérez Cano (Matanzas, 1972) se doctoró en 2013 en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Iowa. Entre 1996 y 2006 trabajó como editora y directora de redacción del Fondo Editorial Casa de las Américas. En 1997 obtuvo el premio Pinos Nuevos por su libro sobre el éxito editorial de Isabel Allende y en 2006 el Premio Razón de Ser de la Fundación Alejo Carpentier por El tema de la muerte en la narrativa de Rubem Fonseca. De Fonseca ha traducido el volumen de cuentos Pequenas criaturas (2005), además de ocuparse del prólogo a la edición cubana de El gran arte (2004). Es profesora en el Departamento de Lenguas y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Pittsburgh.
El tiempo contraído se ocupa de la narrativa cubana posterior a 1959 y de su articulación crítica... more El tiempo contraído se ocupa de la narrativa cubana posterior a 1959 y de su articulación crítica en el sistema de legitimidad y valor que constituye el canon literario. Escindido entre un tiempo de la tradición y un tiempo del futuro, la circulación natural de influencias entre sus elementos constitutivos quedó suspendida en la fractura entre una literatura cubana que ya no podía ser leída de la misma manera y una literatura de la Revolución que todavía no había llegado. Cómo superar esa disfuncionalidad sigue siendo la necesidad de mayor peso en la crítica y la literatura cubanas.
Waldo Pérez Cino (La Habana, 1972) se doctoró en la Universidad de Amberes. Sus investigaciones abordan la narrativa y la ensayística cubana contemporáneas desde una perspectiva que privilegia los raseros de legitimidad que sostienen el discurso crítico. Ha publicado los relatos de La demora (1997), La isla y la tribu (2011) y El amolador (2012) y los volúmenes de poesía Cuerpo y sombra (2010), Apuntes sobre Weyler (2012), Tema y rema (2013) y Escolio sobre el blanco (2014).
La publicación de la correspondencia de Julián del Casal (1863-1893) rescata una fuente inestimab... more La publicación de la correspondencia de Julián del Casal (1863-1893) rescata una fuente inestimable, vedada por más de un siglo a lectores e investigadores, desde la que acceder más cabalmente a su vida y obra. Las relaciones epistolares del autor de Nieve con creadores latinoamericanos y europeos como Rubén Darío, Enrique Gómez Carrillo, Gonzalo Picón Febres, Francisco Asís de Icaza, Salvador Rueda, Gustave Moreau y Joris-Karl Huysmans trazan un mapa de cercanías y comuniones estéticas de enorme valor para el conocimiento del modernismo en Hispanoamérica y de las preocupaciones, contactos y referentes que modelaron su expresión.
Leonardo Sarría (La Habana, 1977) es profesor e investigador de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana. Ha publicado La palabra y la llama. Poesía cubana de tema religioso en la Colonia (2012; Premio de la Crítica Literaria), (Des)articulaciones. Premios de Poesía La gaceta de Cuba (2000-2010) (2012), Golpes de agua. Antología de poesía cubana de tema religioso (2008) y, en coautoría, Del donoso y grande escrutinio del cervantismo en Cuba (2005).
El efecto archipiélago es, simultáneamente, un atributo del objeto de estudio y del sujeto que es... more El efecto archipiélago es, simultáneamente, un atributo del objeto de estudio y del sujeto que escribe, del paisaje y del cuerpo, de las tierras y las aguas inscritas en ciertos cuerpos literarios. Lo que efectúa este archipiélago involucra una condición del texto y de la imagen, una sensorialidad que incorpora el «afuera» y enrarece las certezas del perímetro, la autenticidad del «adentro». Entre la crítica y el ensayo literario, La hoja de mar articula una teoría metafórica para la singularidad de la imagen caribe al tiempo que discurre, a su vez, en torno a las vías en que opera el efecto archipiélago en la literatura caribeña.
Juan Carlos Quintero Herencia (Santurce, 1963) ha publicado los volúmenes de poesía La caja negra (1996), El hilo para el marisco y Cuaderno de los envíos (2002), Libro del sigiloso (2012) y El cuerpo del milagro (2016). Es además autor de Fulguración del espacio: Letras e imaginario institucional de la Revolución cubana 1960-1971 (2002, Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos) y de La máquina de la salsa: Tránsitos del sabor (2005).
La ruta de Severo Sarduy sentó coordenadas de lectura cuya actualidad, en lo que atañe a la obra ... more La ruta de Severo Sarduy sentó coordenadas de lectura cuya actualidad, en lo que atañe a la obra de Sarduy pero también en tanto operatoria crítica, viene a confirmarse con esta edición definitiva. González Echevarría aborda la singularidad de Sarduy en una dialéctica que pone en relación el extrañamiento con la tradición literaria de la que su autor es, por partida doble, heredero y disidente, y traza un itinerario marcado tanto por esa voluntad de recuperación como por la representación paródica de la búsqueda del origen, donde la carencia se suple mediante el privilegio concedido a la propia escritura, vehículo último de fundación y sentido.
Roberto González Echevarría (Sagua la Grande, 1943) se doctoró en lenguas románicas por Yale University, donde ocupa actualmente la cátedra Sterling. Es autor de una influyente obra crítica, con títulos como Alejo Carpentier: The Pilgrim at Home (1977), The Voice of the Masters: Writing and Authority in Modern Latin American Literature (1985), Myth and Archive: A Theory of Latin American Narrative (1990), Celestina’s Brood: Continuities of the Baroque in Spanish and Latin American Literatures (1993), The Pride of Havana: A History of Cuban Baseball (1999) y Crítica práctica, práctica crítica (2002).
¿Cuáles son los vínculos entre el arte y la cultura de masas? El contacto con las formas masivas ... more ¿Cuáles son los vínculos entre el arte y la cultura de masas? El contacto con las formas masivas implica un movimiento contradictorio y ambiguo de acercamiento e inclusión, y a la vez, el establecimiento de una distancia. Se trata de un juego de «seducción y traición» simultáneas, de «amor e infidelidad» hacia las fórmulas «bajas»: los textos las integran pero no pueden evitar marcar la diferencia, que es la diferencia con la otra cultura. Es en esa tensión entre el uso seductor y la decepción de lo esperado que se abre la posibilidad de una lectura política.
Ana María Amar Sánchez se doctoró en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Ha publicado El relato de los hechos. Rodolfo Walsh: testimonio y escritura (1992), Juegos de seducción y traición. Literatura y cultura de masas (2000) e Instrucciones para la derrota. Narrativas éticas y políticas de perdedores (2010). Además, ha coeditado las antologías Derrota, melancolía y desarme en la literatura latinoamericana de las últimas décadas (2014, con Teresa Basile) y Representaciones de la violencia en América Latina: genealogías culturales, formas literarias y dinámicas del presente (2015, con Luis Avilés).
Casa de las Américas y Mundo Nuevo construyeron sus discursos sobre dos maneras distintas de ente... more Casa de las Américas y Mundo Nuevo construyeron sus discursos sobre dos maneras distintas de entender la legitimidad intelectual: donde una privilegiaba el compromiso crítico del intelectual, la otra avalaba su autonomía estética. De las fricciones entre esos dos modelos se ocupa este libro, que, al decir de Rubén Chababo, puede verse «no sólo como un aporte fundamental para el estudio de un momento paradigmático en la historia del campo cultural latinoamericano […], sino además como una sólida y exhaustiva propuesta de reflexión en torno a las relaciones que los campos intelectuales del continente han mantenido con Cuba».
Idalia Morejón Arnaiz (Santa Clara, 1965) reside desde 1997 en Brasil, donde es profesora de literatura hispanoamericana de la Universidad de São Paulo y dirige el sello editorial Malha Fina Cartonera. Además de Política y polémica en América Latina, que se publicó por primera vez en 2010, es autora de Cartas a un cazador de pájaros (2000), Una artista del hombre (2012), La Reina Blindada (2014) y Caderno de vias paralelas (2015).
Desde algunas posiciones de Jacques Derrida y Silviano Santiago, este libro indaga en las nocione... more Desde algunas posiciones de Jacques Derrida y Silviano Santiago, este libro indaga en las nociones sobre la literatura de Martí, Rodó, Vaz Ferreira, Borges y Mariátegui. Frente a una prolongada tradición humanista que ha buscado dar con la letra de la identidad latinoamericana, asume la literatura como afirmación de la ambigüedad y ensaya una perspectiva cosmopolítica que, desde Latinoamérica, cuestiona los límites ya determinados del cosmopolitismo liberal. A partir de ese inestable borde, defiende la indeterminación literaria como estrategia de desajuste de cualquier trazo lineal de las fronteras de la teoría, de la literatura y de Latinoamérica.
Alejandro Fielbaum S. (1984) es sociólogo, se licenció en Filosofía y realizó una maestría en Estudios Latinoamericanos. Actualmente, es profesor en la Universidad Adolfo Ibáñez e investigador del proyecto Filosofía y Literatura en América Latina. Ha coeditado los libros El poder de la cultura. Espacios y discursos en América Latina (2014) y Contrabandos. Escrituras y políticas en la frontera entre Bolivia y Chile (2016).
Los escritores bilingües crean múltiples universos de sentido. Se dividen y multiplican en distin... more Los escritores bilingües crean múltiples universos de sentido. Se dividen y multiplican en distintas tradiciones y, desde esa grieta de su escritura, interpelan los archivos demasiado identificables de las literaturas nacionales. La distancia más corta entre Gangotena y su otra lengua no fue la geográfica, sino la simbólica: Francia le fue más próxima que los Andes. Este inquietante bilingüismo español-francés trae a colación una serie de cuestiones sobre la monolengua, el fundamento traductor de la poesía hispanoamericana y ese tercer espacio que abren los lenguajes de escrituras liminales y dislocadas.
Cristina Burneo Salazar se doctoró en Literatura Latinoamericana por la Universidad de Maryland. Ha publicado El sueño de Pierre Menard (2001, Premio Nacional A. E. Pólit) y editado y traducido Dar piel (2016, entrevista colectiva a Jean-Luc Nancy). Además de su investigación sobre poéticas del cuerpo y escrituras bilingües, trabaja desde el feminismo como columnista y cronista. Actualmente prepara un volumen de ensayos sobre mujeres y lectoras anómalas.
Cuba ha sido el destino por excelencia del revolucionarismo internacional: durante casi sesenta a... more Cuba ha sido el destino por excelencia del revolucionarismo internacional: durante casi sesenta años, el peregrinaje político se ha encargado de hacer de la Revolución la construcción imaginada de su Revolución. Este libro analiza tres imágenes cardinales de tal proceso –el mártir, el líder y la pachanga socialista– a través del cine de peregrinaje político, y muestra cómo los eventos sacrificiales dispuestos en torno a estas imágenes son los que han proporcionado a tal imaginario el pharmakon necesario para asegurar su carácter diurno, ascensional y heroico.
Henry Eric Hernández (Camagüey, 1971) se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid. Su trabajo se ocupa de los estudios culturales en torno a los medios, los estudios antropológicos del imaginario, la representación de la violencia política y la retórica poscomunista. Investigador social y artista transdisciplinar, ha recibido becas de The John Simon Guggenheim Memorial Foundation, The Pollock-Krasner Foundation, The Christoph Merian Foundation y The Shigaraki Ceramic Cultural Park. Ha publicado La revancha (2006) y Otra isla para Miguel (2008).
«Fuera de revoluciones» refiere a una velocidad de reproducción que no se corresponde con la de a... more «Fuera de revoluciones» refiere a una velocidad de reproducción que no se corresponde con la de aquello que se reproduce; remite, en última instancia, a una desviación del sentido original. El arte cubano contemporáneo se pretende instrumento idóneo para registrar la realidad; este libro explora la relación entre la producción estética y su contexto a través de las zonas que mejor visibilizan ese desfase de la experiencia: la cultura en red de un país al margen de la comunicación global, las crisis del discurso nacionalista, el vínculo entre economía informal y programa socialista o el modo en que las prácticas de vida devienen procedimientos estéticos.
Mailyn Machado (La Habana, 1976) es crítica de arte y curadora. Ha preparado exposiciones para el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, la Bienal de La Habana, los Centros Culturales de España en América y el Jewish Museum de Nueva York. Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Asociación Nacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), ha recibido el Premio de Crítica de Arte Guy Pérez Cisneros y el Premio Nacional de Curaduría 2009. Fuera de revoluciones obtuvo mención en el Premio de Ensayo Casa de las Américas 2016.
Franqueando las barreras de género literario, los textos que componen Devoraciones se internan po... more Franqueando las barreras de género literario, los textos que componen Devoraciones se internan por la realidad cubana del período especial, en una deriva escritural donde el discurso analítico incorpora tanto vivencias anteriores como el aquí y ahora de su proceso y lugar de producción. Con una andadura estilística basada en la implicación personal y en la sucesión de asociaciones libres, estos ensayos transitan la crítica cultural y política, la filosofía y la literatura en un registro que reproduce el ritmo frenético y la singular alternancia de carencia y exceso que caracterizaron aquellos años cubanos.
María Elena Blanco (La Habana, 1947) ha publicado los ensayos de Asedios al texto literario (1999) y varios volúmenes de poesía, entre ellos Posesión por pérdida (1990), Alquímica memoria (2001), Mitologuías (2001), danubiomediterráneo / mittelmeerdonau (2005), El amor incontable (2008), Havanity / Habanidad (2010) y Sobresalto al vacío (2015). Cursó estudios en New York University, Université de Paris-Sorbonne y la École Pratique des Hautes Études. Ha sido profesora e investigadora universitaria y desde 1983 es traductora de las Naciones Unidas.
Este libro se ocupa de la producción cultural de la ciudad latinoamericana contemporánea: ciudade... more Este libro se ocupa de la producción cultural de la ciudad latinoamericana contemporánea: ciudades caóticas cuyo ideal de orden se ha fragmentado y en las que los muros de la ciudad letrada se han vuelto porosos. Las nuevas y múltiples rutas urbanas –que se superponen, se cruzan y chocan entre sí– son las que escriben la ciudad postmoderna. La escritura muestra las diferentes formas de intervención en la polis y el imaginario urbano se nutre tanto de las ciudades póstumas como de los primeros contornos de las futuras, en una dinámica donde la comunidad que viene procura su sentido desde un tiempo incierto en cuanto a pertenencia e identidad.
José Ramón Ruisánchez · Diana Klinger · Waldo Pérez Cino · Rita De Maeseneer · Salvador Mercado Rodríguez · Magdalena Perkowska · Adriana Churampi Ramírez · Mario Cámara · Cornelia Grabner · Ángeles Mateo del Pino · Lizabel Mónica · Gabriel Inzaurralde · Gabriel Giorgi · Nanne Timmer
Libro en más de un sentido pionero, Las muchachas… puede leerse como una bitácora de los estudios... more Libro en más de un sentido pionero, Las muchachas… puede leerse como una bitácora de los estudios de género y como un corte transversal en el archivo literario cubano. En palabras de Margarita Mateo Palmer: «Convertido ya en un clásico sobre la literatura escrita por mujeres en Cuba, este libro pone en jaque el canon establecido para más de dos siglos de creación literaria en la isla. Sacando a la luz textos olvidados, descubriendo valores inadvertidos, enfatizando una perspectiva reivindicadora de la diferencia, la autora legitima una valiosa zona del quehacer literario largamente subestimada. […] Esta obra, decisiva y fundacional, es lectura obligada para todo aquel que se interese por la escritura femenina en Cuba».
Luisa Campuzano (La Habana, 1943) fundó y dirige desde 1994 el Programa de Estudios de la Mujer de la Casa de las Américas. Autora de una extensa obra crítica, en los últimos años ha compilado, editado o coeditado, entre otros, Más allá del umbral. Autoras hispanoamericanas y el oficio de la escritura (2010), «Tenemos que hablar; tenemos que hacer». Discurso femenino latinoamericano del siglo xix (2011), Mujeres y emancipación en la América Latina y el Caribe en los siglos xix y xx (2013) y Asociacionismo y redes de mujeres latinoamericanas y caribeñas (2014).
Devolviéndole a textos ya conocidos una actualidad genuina, este libro traza inesperadas líneas e... more Devolviéndole a textos ya conocidos una actualidad genuina, este libro traza inesperadas líneas entre ellos: no se trata de redescubrir la nada que acecha al final de cada relato en la perpetua circularidad de su deconstrucción, sino de aproximarse a lo que Walter Benjamin llamaba su «contenido de verdad». El conjunto articula un mapa sensible que los pone en relación mutua y donde los textos inevitablemente se abren a una dimensión política, en el que cada obra se revela como una singular interrupción de los saberes heredados. Lo que está en juego, entonces, son las complejas relaciones entre estética y política, deseo y destrucción, normalidad y acontecimiento, sujeto y verdad.
Gabriel Inzaurralde imparte clases de lengua y literatura latinoamericana en la Universidad de Leiden. Ha publicado crítica, ficción y periodismo, y traducido textos literarios holandeses para Poetry International. Actualmente trabaja las relaciones entre estética y política en relatos urbanos y los conceptos de comunidad, verdad y emancipación en la literatura.
Deslindes del barroco explora las poéticas de Octavio Armand y Severo Sarduy en la dialéctica que... more Deslindes del barroco explora las poéticas de Octavio Armand y Severo Sarduy en la dialéctica que establecen con la tradición de que se nutren. En la significativa escena de autofagia en la que Martí devora su propia lengua al morir en Dos Ríos –momento de extremo repliegue de la discursividad nacional– Armand halla la incisión brutal que pudiera igualar su experiencia, traumática a veces, con el idioma. Sarduy, por su parte, cuestiona lúdicamente la summa de nuestra cultura en la parodia de los momentos en que nuestra realidad estuvo peor sostenida por una estructura ideológica sentimental y endeble.
Johan Gotera (Maracaibo, 1974) ha publicado Octavio Armand contra sí mismo (2012) y Severo Sarduy: alcances de una novelística y otros ensayos (2005, premio de Ensayo Monte Ávila Editores y Libro de Crítica 2006 del Centro Nacional del Libro, Venezuela). Actualmente realiza estudios de doctorado en Northwestern University.
La Patria Albina recoge algunos de los mejores ensayos sobre Lorenzo García Vega y algunas de las... more La Patria Albina recoge algunos de los mejores ensayos sobre Lorenzo García Vega y algunas de las mejores entrevistas que concedió el autor de El oficio de perder. Más que una presentación del inusual mundo de García Vega, es un libro de diálogos y de discusiones con él, con Orígenes, la Revolución cubana, el Exilio, la neurosis y su manera de pensar y colocarse en el artefacto escritura. Además de ensayos sobre su obra, La Patria Albina rescata una de sus últimas conferencias (nunca antes publicada en libro) sobre Lezama Lima, ese «maestro en reverso» de tantos. Una conferencia, un libro, que no dejarán indiferente a nadie.
Carlos A. Aguilera · Jorge Luis Arcos · Margarita Pintado · Antonio José Ponte · Marcelo Cohen · Sergio Chejfec · Gabriel Bernal Granados · Rafael Rojas · Carlos Espinosa · Pablo de Cuba · Enrico Mario Santí · Lorenzo García Vega
En su día entre las revistas más importantes del idioma, Orígenes y Sur articularon en sus respec... more En su día entre las revistas más importantes del idioma, Orígenes y Sur articularon en sus respectivas áreas de influencia una sensibilidad intelectual cuyo peso e influencia alcanza con creces el presente. A través de un minucioso cotejo de fuentes y circunstancias, Calomarde traza una cartografía de las relaciones entre ambas en sus doce años de coexistencia, en un análisis que abarca tanto las diversas estrategias de mediación para ese diálogo sesgado pero intenso como el complejo entramado de discursos culturales, ideológicos y estéticos que condicionaron o propiciaron su escenario.
Nancy Calomarde es profesora adjunta de la Universidad de Córdoba y ha sido profesora invitada en las universidades de Leiden y de Texas en Austin. Además de El diálogo oblicuo (2010), ha publicado Políticas y ficciones en Sur (1945-1955) (2004) y coeditado los volúmenes colectivos Escrituras latinoamericanas: teoría, crítica y literatura en debate (2012, con Roxana Patiño) y Lezama Lima: Orígenes, revolución y después… (2013, con Teresa Basile).
El concierto de las fábulas reconfigura el bosque de la narrativa cubana entre 1960 y 1970. No se... more El concierto de las fábulas reconfigura el bosque de la narrativa cubana entre 1960 y 1970. No se trata de un panorama al uso sino de un peregrinaje más bien demorado, incisivo, a través de un conjunto de libros que bien podría conformar un canon de las ficciones que vieron la luz en un contexto de excepción en lo que toca a la historia y la cultura cubanas. Este libro viene a ser entonces un mural anómalo, donde grandes trazos de época conviven con observaciones al detalle y donde el repaso impresionista, pero meditativo, se cruza con una mirada que favorece la intencionada «objetividad» del trazo realista.
Alberto Garrandés (La Habana, 1960) es narrador y ensayista. Entre sus obras de reflexión y análisis se hallan Síntomas (1999, Premio de la Crítica en 2000), Presunciones (2005), La lengua impregnada (2011) y Sexo de cine (2012, Premio de la Crítica en 2013). Ha publicado las novelas Fake (2003), Las potestades incorpóreas (2007) y Las nubes en el agua (2011).
A partir de la pentalogía de Scorza y su puesta en evidencia de las grietas que recorren el conce... more A partir de la pentalogía de Scorza y su puesta en evidencia de las grietas que recorren el concepto unificante de nación peruana, Heraldos del Pachakuti revisa las nociones de Historia y los símbolos asociados a la idea de patria en el Perú. Las características fantásticas de El Nictálope, El Invisible y El Jinete Insomne se interpretan en tanto símbolos que marcan las fases de una toma de conciencia colectiva sobre la necesidad de cambio. La oscuridad, la invisibilidad y el insomnio –atributos tradicionalmente negativos que resemantiza la narrativa de Scorza– devienen señas de identidad para un mundo diferente que desde su otredad desafía a quienes lo definen y viene a mostrarles que, sin él, resultan incompletos.
Dada la multiplicidad de discursos creativos que tienen como centro la relación del ser humano co... more Dada la multiplicidad de discursos creativos que tienen como centro la relación del ser humano con el medioambiente, este libro se ocupa de textos literarios, instalaciones, performance, cómic y novela gráfica producidos desde mediados del siglo xx en España y América Latina. Las ecopoéticas que aquí se estudian reformulan motivos clásicos como el beatus ille, lo apocalíptico y lo utópico o lo rural y lo urbano, y se analizan en discursos artísticos que dialogan con los grandes problemas de nuestro tiempo: la contaminación, la amenaza nuclear, la presencia de los desechos y el caos en las grandes ciudades, los conflictos políticos y el aislamiento del ser humano en la sociedad contemporánea.
Tania Pérez Cano (Matanzas, 1972) se doctoró en 2013 en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Iowa. Entre 1996 y 2006 trabajó como editora y directora de redacción del Fondo Editorial Casa de las Américas. En 1997 obtuvo el premio Pinos Nuevos por su libro sobre el éxito editorial de Isabel Allende y en 2006 el Premio Razón de Ser de la Fundación Alejo Carpentier por El tema de la muerte en la narrativa de Rubem Fonseca. De Fonseca ha traducido el volumen de cuentos Pequenas criaturas (2005), además de ocuparse del prólogo a la edición cubana de El gran arte (2004). Es profesora en el Departamento de Lenguas y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Pittsburgh.
El tiempo contraído se ocupa de la narrativa cubana posterior a 1959 y de su articulación crítica... more El tiempo contraído se ocupa de la narrativa cubana posterior a 1959 y de su articulación crítica en el sistema de legitimidad y valor que constituye el canon literario. Escindido entre un tiempo de la tradición y un tiempo del futuro, la circulación natural de influencias entre sus elementos constitutivos quedó suspendida en la fractura entre una literatura cubana que ya no podía ser leída de la misma manera y una literatura de la Revolución que todavía no había llegado. Cómo superar esa disfuncionalidad sigue siendo la necesidad de mayor peso en la crítica y la literatura cubanas.
Waldo Pérez Cino (La Habana, 1972) se doctoró en la Universidad de Amberes. Sus investigaciones abordan la narrativa y la ensayística cubana contemporáneas desde una perspectiva que privilegia los raseros de legitimidad que sostienen el discurso crítico. Ha publicado los relatos de La demora (1997), La isla y la tribu (2011) y El amolador (2012) y los volúmenes de poesía Cuerpo y sombra (2010), Apuntes sobre Weyler (2012), Tema y rema (2013) y Escolio sobre el blanco (2014).
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Leonardo Sarría (La Habana, 1977) es profesor e investigador de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana. Ha publicado La palabra y la llama. Poesía cubana de tema religioso en la Colonia (2012; Premio de la Crítica Literaria), (Des)articulaciones. Premios de Poesía La gaceta de Cuba (2000-2010) (2012), Golpes de agua. Antología de poesía cubana de tema religioso (2008) y, en coautoría, Del donoso y grande escrutinio del cervantismo en Cuba (2005).
Juan Carlos Quintero Herencia (Santurce, 1963) ha publicado los volúmenes de poesía La caja negra (1996), El hilo para el marisco y Cuaderno de los envíos (2002), Libro del sigiloso (2012) y El cuerpo del milagro (2016). Es además autor de Fulguración del espacio: Letras e imaginario institucional de la Revolución cubana 1960-1971 (2002, Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos) y de La máquina de la salsa: Tránsitos del sabor (2005).
Roberto González Echevarría (Sagua la Grande, 1943) se doctoró en lenguas románicas por Yale University, donde ocupa actualmente la cátedra Sterling. Es autor de una influyente obra crítica, con títulos como Alejo Carpentier: The Pilgrim at Home (1977), The Voice of the Masters: Writing and Authority in Modern Latin American Literature (1985), Myth and Archive: A Theory of Latin American Narrative (1990), Celestina’s Brood: Continuities of the Baroque in Spanish and Latin American Literatures (1993), The Pride of Havana: A History of Cuban Baseball (1999) y Crítica práctica, práctica crítica (2002).
Ana María Amar Sánchez se doctoró en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Ha publicado El relato de los hechos. Rodolfo Walsh: testimonio y escritura (1992), Juegos de seducción y traición. Literatura y cultura de masas (2000) e Instrucciones para la derrota. Narrativas éticas y políticas de perdedores (2010). Además, ha coeditado las antologías Derrota, melancolía y desarme en la literatura latinoamericana de las últimas décadas (2014, con Teresa Basile) y Representaciones de la violencia en América Latina: genealogías culturales, formas literarias y dinámicas del presente (2015, con Luis Avilés).
Idalia Morejón Arnaiz (Santa Clara, 1965) reside desde 1997 en Brasil, donde es profesora de literatura hispanoamericana de la Universidad de São Paulo y dirige el sello editorial Malha Fina Cartonera. Además de Política y polémica en América Latina, que se publicó por primera vez en 2010, es autora de Cartas a un cazador de pájaros (2000), Una artista del hombre (2012), La Reina Blindada (2014) y Caderno de vias paralelas (2015).
Alejandro Fielbaum S. (1984) es sociólogo, se licenció en Filosofía y realizó una maestría en Estudios Latinoamericanos. Actualmente, es profesor en la Universidad Adolfo Ibáñez e investigador del proyecto Filosofía y Literatura en América Latina. Ha coeditado los libros El poder de la cultura. Espacios y discursos en América Latina (2014) y Contrabandos. Escrituras y políticas en la frontera entre Bolivia y Chile (2016).
Cristina Burneo Salazar se doctoró en Literatura Latinoamericana por la Universidad de Maryland. Ha publicado El sueño de Pierre Menard (2001, Premio Nacional A. E. Pólit) y editado y traducido Dar piel (2016, entrevista colectiva a Jean-Luc Nancy). Además de su investigación sobre poéticas del cuerpo y escrituras bilingües, trabaja desde el feminismo como columnista y cronista. Actualmente prepara un volumen de ensayos sobre mujeres y lectoras anómalas.
Henry Eric Hernández (Camagüey, 1971) se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid. Su trabajo se ocupa de los estudios culturales en torno a los medios, los estudios antropológicos del imaginario, la representación de la violencia política y la retórica poscomunista. Investigador social y artista transdisciplinar, ha recibido becas de The John Simon Guggenheim Memorial Foundation, The Pollock-Krasner Foundation, The Christoph Merian Foundation y The Shigaraki Ceramic Cultural Park. Ha publicado La revancha (2006) y Otra isla para Miguel (2008).
Mailyn Machado (La Habana, 1976) es crítica de arte y curadora. Ha preparado exposiciones para el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, la Bienal de La Habana, los Centros Culturales de España en América y el Jewish Museum de Nueva York. Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Asociación Nacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), ha recibido el Premio de Crítica de Arte Guy Pérez Cisneros y el Premio Nacional de Curaduría 2009. Fuera de revoluciones obtuvo mención en el Premio de Ensayo Casa de las Américas 2016.
María Elena Blanco (La Habana, 1947) ha publicado los ensayos de Asedios al texto literario (1999) y varios volúmenes de poesía, entre ellos Posesión por pérdida (1990), Alquímica memoria (2001), Mitologuías (2001), danubiomediterráneo / mittelmeerdonau (2005), El amor incontable (2008), Havanity / Habanidad (2010) y Sobresalto al vacío (2015). Cursó estudios en New York University, Université de Paris-Sorbonne y la École Pratique des Hautes Études. Ha sido profesora e investigadora universitaria y desde 1983 es traductora de las Naciones Unidas.
José Ramón Ruisánchez · Diana Klinger · Waldo Pérez Cino · Rita De Maeseneer · Salvador Mercado Rodríguez · Magdalena Perkowska · Adriana Churampi Ramírez · Mario Cámara · Cornelia Grabner · Ángeles Mateo del Pino · Lizabel Mónica · Gabriel Inzaurralde · Gabriel Giorgi · Nanne Timmer
Luisa Campuzano (La Habana, 1943) fundó y dirige desde 1994 el Programa de Estudios de la Mujer de la Casa de las Américas. Autora de una extensa obra crítica, en los últimos años ha compilado, editado o coeditado, entre otros, Más allá del umbral. Autoras hispanoamericanas y el oficio de la escritura (2010), «Tenemos que hablar; tenemos que hacer». Discurso femenino latinoamericano del siglo xix (2011), Mujeres y emancipación en la América Latina y el Caribe en los siglos xix y xx (2013) y Asociacionismo y redes de mujeres latinoamericanas y caribeñas (2014).
Gabriel Inzaurralde imparte clases de lengua y literatura latinoamericana en la Universidad de Leiden. Ha publicado crítica, ficción y periodismo, y traducido textos literarios holandeses para Poetry International. Actualmente trabaja las relaciones entre estética y política en relatos urbanos y los conceptos de comunidad, verdad y emancipación en la literatura.
Johan Gotera (Maracaibo, 1974) ha publicado Octavio Armand contra sí mismo (2012) y Severo Sarduy: alcances de una novelística y otros ensayos (2005, premio de Ensayo Monte Ávila Editores y Libro de Crítica 2006 del Centro Nacional del Libro, Venezuela). Actualmente realiza estudios de doctorado en Northwestern University.
Carlos A. Aguilera · Jorge Luis Arcos · Margarita Pintado · Antonio José Ponte · Marcelo Cohen · Sergio Chejfec · Gabriel Bernal Granados · Rafael Rojas · Carlos Espinosa · Pablo de Cuba · Enrico Mario Santí · Lorenzo García Vega
Nancy Calomarde es profesora adjunta de la Universidad de Córdoba y ha sido profesora invitada en las universidades de Leiden y de Texas en Austin. Además de El diálogo oblicuo (2010), ha publicado Políticas y ficciones en Sur (1945-1955) (2004) y coeditado los volúmenes colectivos Escrituras latinoamericanas: teoría, crítica y literatura en debate (2012, con Roxana Patiño) y Lezama Lima: Orígenes, revolución y después… (2013, con Teresa Basile).
Alberto Garrandés (La Habana, 1960) es narrador y ensayista. Entre sus obras de reflexión y análisis se hallan Síntomas (1999, Premio de la Crítica en 2000), Presunciones (2005), La lengua impregnada (2011) y Sexo de cine (2012, Premio de la Crítica en 2013). Ha publicado las novelas Fake (2003), Las potestades incorpóreas (2007) y Las nubes en el agua (2011).
Tania Pérez Cano (Matanzas, 1972) se doctoró en 2013 en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Iowa. Entre 1996 y 2006 trabajó como editora y directora de redacción del Fondo Editorial Casa de las Américas. En 1997 obtuvo el premio Pinos Nuevos por su libro sobre el éxito editorial de Isabel Allende y en 2006 el Premio Razón de Ser de la Fundación Alejo Carpentier por El tema de la muerte en la narrativa de Rubem Fonseca. De Fonseca ha traducido el volumen de cuentos Pequenas criaturas (2005), además de ocuparse del prólogo a la edición cubana de El gran arte (2004). Es profesora en el Departamento de Lenguas y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Pittsburgh.
Waldo Pérez Cino (La Habana, 1972) se doctoró en la Universidad de Amberes. Sus investigaciones abordan la narrativa y la ensayística cubana contemporáneas desde una perspectiva que privilegia los raseros de legitimidad que sostienen el discurso crítico. Ha publicado los relatos de La demora (1997), La isla y la tribu (2011) y El amolador (2012) y los volúmenes de poesía Cuerpo y sombra (2010), Apuntes sobre Weyler (2012), Tema y rema (2013) y Escolio sobre el blanco (2014).
Leonardo Sarría (La Habana, 1977) es profesor e investigador de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana. Ha publicado La palabra y la llama. Poesía cubana de tema religioso en la Colonia (2012; Premio de la Crítica Literaria), (Des)articulaciones. Premios de Poesía La gaceta de Cuba (2000-2010) (2012), Golpes de agua. Antología de poesía cubana de tema religioso (2008) y, en coautoría, Del donoso y grande escrutinio del cervantismo en Cuba (2005).
Juan Carlos Quintero Herencia (Santurce, 1963) ha publicado los volúmenes de poesía La caja negra (1996), El hilo para el marisco y Cuaderno de los envíos (2002), Libro del sigiloso (2012) y El cuerpo del milagro (2016). Es además autor de Fulguración del espacio: Letras e imaginario institucional de la Revolución cubana 1960-1971 (2002, Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos) y de La máquina de la salsa: Tránsitos del sabor (2005).
Roberto González Echevarría (Sagua la Grande, 1943) se doctoró en lenguas románicas por Yale University, donde ocupa actualmente la cátedra Sterling. Es autor de una influyente obra crítica, con títulos como Alejo Carpentier: The Pilgrim at Home (1977), The Voice of the Masters: Writing and Authority in Modern Latin American Literature (1985), Myth and Archive: A Theory of Latin American Narrative (1990), Celestina’s Brood: Continuities of the Baroque in Spanish and Latin American Literatures (1993), The Pride of Havana: A History of Cuban Baseball (1999) y Crítica práctica, práctica crítica (2002).
Ana María Amar Sánchez se doctoró en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Ha publicado El relato de los hechos. Rodolfo Walsh: testimonio y escritura (1992), Juegos de seducción y traición. Literatura y cultura de masas (2000) e Instrucciones para la derrota. Narrativas éticas y políticas de perdedores (2010). Además, ha coeditado las antologías Derrota, melancolía y desarme en la literatura latinoamericana de las últimas décadas (2014, con Teresa Basile) y Representaciones de la violencia en América Latina: genealogías culturales, formas literarias y dinámicas del presente (2015, con Luis Avilés).
Idalia Morejón Arnaiz (Santa Clara, 1965) reside desde 1997 en Brasil, donde es profesora de literatura hispanoamericana de la Universidad de São Paulo y dirige el sello editorial Malha Fina Cartonera. Además de Política y polémica en América Latina, que se publicó por primera vez en 2010, es autora de Cartas a un cazador de pájaros (2000), Una artista del hombre (2012), La Reina Blindada (2014) y Caderno de vias paralelas (2015).
Alejandro Fielbaum S. (1984) es sociólogo, se licenció en Filosofía y realizó una maestría en Estudios Latinoamericanos. Actualmente, es profesor en la Universidad Adolfo Ibáñez e investigador del proyecto Filosofía y Literatura en América Latina. Ha coeditado los libros El poder de la cultura. Espacios y discursos en América Latina (2014) y Contrabandos. Escrituras y políticas en la frontera entre Bolivia y Chile (2016).
Cristina Burneo Salazar se doctoró en Literatura Latinoamericana por la Universidad de Maryland. Ha publicado El sueño de Pierre Menard (2001, Premio Nacional A. E. Pólit) y editado y traducido Dar piel (2016, entrevista colectiva a Jean-Luc Nancy). Además de su investigación sobre poéticas del cuerpo y escrituras bilingües, trabaja desde el feminismo como columnista y cronista. Actualmente prepara un volumen de ensayos sobre mujeres y lectoras anómalas.
Henry Eric Hernández (Camagüey, 1971) se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid. Su trabajo se ocupa de los estudios culturales en torno a los medios, los estudios antropológicos del imaginario, la representación de la violencia política y la retórica poscomunista. Investigador social y artista transdisciplinar, ha recibido becas de The John Simon Guggenheim Memorial Foundation, The Pollock-Krasner Foundation, The Christoph Merian Foundation y The Shigaraki Ceramic Cultural Park. Ha publicado La revancha (2006) y Otra isla para Miguel (2008).
Mailyn Machado (La Habana, 1976) es crítica de arte y curadora. Ha preparado exposiciones para el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, la Bienal de La Habana, los Centros Culturales de España en América y el Jewish Museum de Nueva York. Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Asociación Nacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), ha recibido el Premio de Crítica de Arte Guy Pérez Cisneros y el Premio Nacional de Curaduría 2009. Fuera de revoluciones obtuvo mención en el Premio de Ensayo Casa de las Américas 2016.
María Elena Blanco (La Habana, 1947) ha publicado los ensayos de Asedios al texto literario (1999) y varios volúmenes de poesía, entre ellos Posesión por pérdida (1990), Alquímica memoria (2001), Mitologuías (2001), danubiomediterráneo / mittelmeerdonau (2005), El amor incontable (2008), Havanity / Habanidad (2010) y Sobresalto al vacío (2015). Cursó estudios en New York University, Université de Paris-Sorbonne y la École Pratique des Hautes Études. Ha sido profesora e investigadora universitaria y desde 1983 es traductora de las Naciones Unidas.
José Ramón Ruisánchez · Diana Klinger · Waldo Pérez Cino · Rita De Maeseneer · Salvador Mercado Rodríguez · Magdalena Perkowska · Adriana Churampi Ramírez · Mario Cámara · Cornelia Grabner · Ángeles Mateo del Pino · Lizabel Mónica · Gabriel Inzaurralde · Gabriel Giorgi · Nanne Timmer
Luisa Campuzano (La Habana, 1943) fundó y dirige desde 1994 el Programa de Estudios de la Mujer de la Casa de las Américas. Autora de una extensa obra crítica, en los últimos años ha compilado, editado o coeditado, entre otros, Más allá del umbral. Autoras hispanoamericanas y el oficio de la escritura (2010), «Tenemos que hablar; tenemos que hacer». Discurso femenino latinoamericano del siglo xix (2011), Mujeres y emancipación en la América Latina y el Caribe en los siglos xix y xx (2013) y Asociacionismo y redes de mujeres latinoamericanas y caribeñas (2014).
Gabriel Inzaurralde imparte clases de lengua y literatura latinoamericana en la Universidad de Leiden. Ha publicado crítica, ficción y periodismo, y traducido textos literarios holandeses para Poetry International. Actualmente trabaja las relaciones entre estética y política en relatos urbanos y los conceptos de comunidad, verdad y emancipación en la literatura.
Johan Gotera (Maracaibo, 1974) ha publicado Octavio Armand contra sí mismo (2012) y Severo Sarduy: alcances de una novelística y otros ensayos (2005, premio de Ensayo Monte Ávila Editores y Libro de Crítica 2006 del Centro Nacional del Libro, Venezuela). Actualmente realiza estudios de doctorado en Northwestern University.
Carlos A. Aguilera · Jorge Luis Arcos · Margarita Pintado · Antonio José Ponte · Marcelo Cohen · Sergio Chejfec · Gabriel Bernal Granados · Rafael Rojas · Carlos Espinosa · Pablo de Cuba · Enrico Mario Santí · Lorenzo García Vega
Nancy Calomarde es profesora adjunta de la Universidad de Córdoba y ha sido profesora invitada en las universidades de Leiden y de Texas en Austin. Además de El diálogo oblicuo (2010), ha publicado Políticas y ficciones en Sur (1945-1955) (2004) y coeditado los volúmenes colectivos Escrituras latinoamericanas: teoría, crítica y literatura en debate (2012, con Roxana Patiño) y Lezama Lima: Orígenes, revolución y después… (2013, con Teresa Basile).
Alberto Garrandés (La Habana, 1960) es narrador y ensayista. Entre sus obras de reflexión y análisis se hallan Síntomas (1999, Premio de la Crítica en 2000), Presunciones (2005), La lengua impregnada (2011) y Sexo de cine (2012, Premio de la Crítica en 2013). Ha publicado las novelas Fake (2003), Las potestades incorpóreas (2007) y Las nubes en el agua (2011).
Tania Pérez Cano (Matanzas, 1972) se doctoró en 2013 en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Iowa. Entre 1996 y 2006 trabajó como editora y directora de redacción del Fondo Editorial Casa de las Américas. En 1997 obtuvo el premio Pinos Nuevos por su libro sobre el éxito editorial de Isabel Allende y en 2006 el Premio Razón de Ser de la Fundación Alejo Carpentier por El tema de la muerte en la narrativa de Rubem Fonseca. De Fonseca ha traducido el volumen de cuentos Pequenas criaturas (2005), además de ocuparse del prólogo a la edición cubana de El gran arte (2004). Es profesora en el Departamento de Lenguas y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Pittsburgh.
Waldo Pérez Cino (La Habana, 1972) se doctoró en la Universidad de Amberes. Sus investigaciones abordan la narrativa y la ensayística cubana contemporáneas desde una perspectiva que privilegia los raseros de legitimidad que sostienen el discurso crítico. Ha publicado los relatos de La demora (1997), La isla y la tribu (2011) y El amolador (2012) y los volúmenes de poesía Cuerpo y sombra (2010), Apuntes sobre Weyler (2012), Tema y rema (2013) y Escolio sobre el blanco (2014).