Extracto de tesis[ES] Este trabajo de investigación pretende analizar las representaciones que el... more Extracto de tesis[ES] Este trabajo de investigación pretende analizar las representaciones que el cine español de fin de siglo construye sobre las feminidades y masculinidades. En los últimos veinticinco años del siglo XX, la sociedad española asiste tras cuatro décadas de feroz dictadura, a una de sus revoluciones más profundas, la radical transformación de la condición de las mujeres y en consecuencia la transformación de toda la sociedad. El cine no es ajeno a esta nueva realidad y desde puntos de vista diversos recoge estos cambios, que a su vez renuevan las tramas y los géneros cinematográficos. ¿Cómo interpreta el cine esta nueva realidad de las mujeres?, ¿qué transformaciones recoge y cuáles no?, ¿qué grado de protagonismo conceden las y los cineastas a los personajes femeninos?, ¿qué tipo de personajes femeninos son los que aparecen en las películas?, ¿cómo son los personajes masculinos?, ¿asume el cine los cambios y los conflictos que surgen en un nuevo escenarioéstos gener...
El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad... more El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad de crear imaginarios y referentes. Entre éstos, destacan los imaginarios de género, las representaciones de las feminidades y las masculinidades que se desprenden de las películas. Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989. Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado. Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador. En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
He comisariado el ciclo de cine Gandules 17 'Rebeldes y peligrosas' para el Centro de Cultura C... more He comisariado el ciclo de cine Gandules 17 'Rebeldes y peligrosas' para el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Entre los días 8 a 24 de agosto se han proyectado las películas 'No soy un ángel' (Wesley Ruggles, 1933) 'Johnny Guitar' (Nicholas Ray, 1954), 'La gran ciudad' (Mahanagar) Satyajit Ray, 1963), 'Instinto Básico' (Paul Verhoeven, 1992), 'Mommy' (Xavier Dolan, 2014), 'Girlhood '(Bande de filles) (Céline Sciamma , 2014), 'La calle de la vergüenza' (Akasen Chitai) (Kenji Mizoguchi, 1956), 'La novia vestía de negro' (François Truffaut ,1968) y 'Nacidas para sufrir' (Miguel Albaladejo, 2009).
Una programación que tiene como eje la rebeldía y la peligrosidad, personajes femeninos que dinamitan los mandatos de género y sobre todo no asumen el rol de víctimas. Aquí tenéis la presentación al Ciclo así como las críticas de las películas.
Toda la info en: http://www.cccb.org/es/marco/ficha/gandules17-gas-natural-fenosa/226829
María Castejón repasa la escasa filmografía en la que las mujeres no se resignan a quedarse en el... more María Castejón repasa la escasa filmografía en la que las mujeres no se resignan a quedarse en el papel de víctimas pasivas-Kill-Bill.jpg)La violencia es un recurso cinematográfico y una temática habitual en el cine desde sus orígenes. El tratamiento de la misma ha variado según épocas y géneros cinematográficos; desde la violencia explícita, soterrada de los westerns a la violencia asesina y psicológica de los thrillers o a la violencia espectacular en el cine de acción. Por muy integradoras y subversivas que puedan ser las lecturas que hacemos, es un hecho objetivo e innegable que a las mujeres se las representa de forma mayoritaria como víctimas de violencias físicas y sexuales. Ante las agresiones, las mujeres gritan, lloran y se defienden si es que lo hacen, de forma tímida. Así, el cine naturaliza el uso de la violencia física y sexual hacia éstas, y refuerza su rol de víctima pasiva ante los ataques, incidiendo en la desigualdad. Pero, ¿qué ocurre cuando los personajes femeninos no se limitan a ser víctimas y usan la violencia como estrategia de defensa o venganza? La representación
En el siguiente artículo escrito a cuatro manos, nos proponemos analizar una selección de películ... more En el siguiente artículo escrito a cuatro manos, nos proponemos analizar una selección de películas españolas que tienen un denominador común; todas ellas tratan de forma directa sobre la violencia contra las mujeres. Sabido es que la violencia es un recurso cinematográfico recurrente y habitual a la hora de construir las historias y las tramas. Pero, ¿qué pasa cuando esta violencia se dirige de forma específica a las mujeres por el mero hecho de ser mujeres? ¿cómo ha representado el cine español la violencia de género? ¿existe algún tipo de evolución en esta representación y cuáles son los ejes que deben marcar nuestro análisis? María Castejón Leorza y Sonia Herrera Sánchez —Pamplona y Barcelona — 25/11/2015
RESUMEN El presente artículo pretende señalar las extensas y profundas relaciones que existen ent... more RESUMEN El presente artículo pretende señalar las extensas y profundas relaciones que existen entre el Cine y las Mujeres. Dentro del campo historiográfico que se ocupa de las relaciones entre el Cine y la Historia, se incide en las posibilidades que tiene el cine como fuente para el estudio y el avance de la Historia de las Mujeres. Los temas tratados, breve recorrido histórico por la teoría fílmica feminista anglosajona y su influencia en España, consideraciones del cine como fuente para la historio-grafía femenina, la importancia del los tipos femeninos, modelos de mujer y estere-otipo, y ruptura del régimen de representación patriarcal a partir del análisis de la película Función de noche (1981), de la directora española Josefina Molina, sugie-ren las pautas metodológicas para seguir trabajando y avanzando en el tema de la representación de la imagen de la mujer en el cine en general, en el cine español en particular. Palabras clave: Cine, Mujeres, Teoría Fílmica feminista, cine como fuente histó-rica, Historia de Mujeres, ruptura del régimen de representación patriarca, directo-ras españolas de la Transición, Función de noche, Josefina Molina, Lola Herrera. The aim of this article is to point at how deeply connected are Women and Cinema. All those studies based on the existing links between Cinema and History give us clear hints about Cinema as a source of studying and progressing in Women's History. The issues treated here (brief history of the anglo-saxon feminist film theories and its influence in Spain, thoughts about Cinema as source for Women's historiography, the revelance of female types, female patterns and stereotypes , and the breaking of the patriarchal view régime as from the analysis of the film " FUNCION DE NOCHE " (1981) by Josefina Molina, the Spanish director) are mere attempts to mention the methodological guide lines to continue working on how Women are pictured in films and specially in Spanish fims.
Trabajo de grado sobre identidades de género en el cine español.
Tesina. Cine español, Historia ... more Trabajo de grado sobre identidades de género en el cine español. Tesina. Cine español, Historia de Mujeres, Directoras de Cine, Transición, los 90
Fotogramas de género. Representación de feminidades y masculinidades en el cine español (1977-1989), 2013
El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad... more El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad de crear imaginarios y referentes. Entre éstos, destacan los imaginarios de género, las representaciones de las feminidades y las masculinidades que se desprenden de las películas.
Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989.
Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado.
Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador.
En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
Extracto de tesis[ES] Este trabajo de investigación pretende analizar las representaciones que el... more Extracto de tesis[ES] Este trabajo de investigación pretende analizar las representaciones que el cine español de fin de siglo construye sobre las feminidades y masculinidades. En los últimos veinticinco años del siglo XX, la sociedad española asiste tras cuatro décadas de feroz dictadura, a una de sus revoluciones más profundas, la radical transformación de la condición de las mujeres y en consecuencia la transformación de toda la sociedad. El cine no es ajeno a esta nueva realidad y desde puntos de vista diversos recoge estos cambios, que a su vez renuevan las tramas y los géneros cinematográficos. ¿Cómo interpreta el cine esta nueva realidad de las mujeres?, ¿qué transformaciones recoge y cuáles no?, ¿qué grado de protagonismo conceden las y los cineastas a los personajes femeninos?, ¿qué tipo de personajes femeninos son los que aparecen en las películas?, ¿cómo son los personajes masculinos?, ¿asume el cine los cambios y los conflictos que surgen en un nuevo escenarioéstos gener...
El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad... more El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad de crear imaginarios y referentes. Entre éstos, destacan los imaginarios de género, las representaciones de las feminidades y las masculinidades que se desprenden de las películas. Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989. Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado. Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador. En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
He comisariado el ciclo de cine Gandules 17 'Rebeldes y peligrosas' para el Centro de Cultura C... more He comisariado el ciclo de cine Gandules 17 'Rebeldes y peligrosas' para el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Entre los días 8 a 24 de agosto se han proyectado las películas 'No soy un ángel' (Wesley Ruggles, 1933) 'Johnny Guitar' (Nicholas Ray, 1954), 'La gran ciudad' (Mahanagar) Satyajit Ray, 1963), 'Instinto Básico' (Paul Verhoeven, 1992), 'Mommy' (Xavier Dolan, 2014), 'Girlhood '(Bande de filles) (Céline Sciamma , 2014), 'La calle de la vergüenza' (Akasen Chitai) (Kenji Mizoguchi, 1956), 'La novia vestía de negro' (François Truffaut ,1968) y 'Nacidas para sufrir' (Miguel Albaladejo, 2009).
Una programación que tiene como eje la rebeldía y la peligrosidad, personajes femeninos que dinamitan los mandatos de género y sobre todo no asumen el rol de víctimas. Aquí tenéis la presentación al Ciclo así como las críticas de las películas.
Toda la info en: http://www.cccb.org/es/marco/ficha/gandules17-gas-natural-fenosa/226829
María Castejón repasa la escasa filmografía en la que las mujeres no se resignan a quedarse en el... more María Castejón repasa la escasa filmografía en la que las mujeres no se resignan a quedarse en el papel de víctimas pasivas-Kill-Bill.jpg)La violencia es un recurso cinematográfico y una temática habitual en el cine desde sus orígenes. El tratamiento de la misma ha variado según épocas y géneros cinematográficos; desde la violencia explícita, soterrada de los westerns a la violencia asesina y psicológica de los thrillers o a la violencia espectacular en el cine de acción. Por muy integradoras y subversivas que puedan ser las lecturas que hacemos, es un hecho objetivo e innegable que a las mujeres se las representa de forma mayoritaria como víctimas de violencias físicas y sexuales. Ante las agresiones, las mujeres gritan, lloran y se defienden si es que lo hacen, de forma tímida. Así, el cine naturaliza el uso de la violencia física y sexual hacia éstas, y refuerza su rol de víctima pasiva ante los ataques, incidiendo en la desigualdad. Pero, ¿qué ocurre cuando los personajes femeninos no se limitan a ser víctimas y usan la violencia como estrategia de defensa o venganza? La representación
En el siguiente artículo escrito a cuatro manos, nos proponemos analizar una selección de películ... more En el siguiente artículo escrito a cuatro manos, nos proponemos analizar una selección de películas españolas que tienen un denominador común; todas ellas tratan de forma directa sobre la violencia contra las mujeres. Sabido es que la violencia es un recurso cinematográfico recurrente y habitual a la hora de construir las historias y las tramas. Pero, ¿qué pasa cuando esta violencia se dirige de forma específica a las mujeres por el mero hecho de ser mujeres? ¿cómo ha representado el cine español la violencia de género? ¿existe algún tipo de evolución en esta representación y cuáles son los ejes que deben marcar nuestro análisis? María Castejón Leorza y Sonia Herrera Sánchez —Pamplona y Barcelona — 25/11/2015
RESUMEN El presente artículo pretende señalar las extensas y profundas relaciones que existen ent... more RESUMEN El presente artículo pretende señalar las extensas y profundas relaciones que existen entre el Cine y las Mujeres. Dentro del campo historiográfico que se ocupa de las relaciones entre el Cine y la Historia, se incide en las posibilidades que tiene el cine como fuente para el estudio y el avance de la Historia de las Mujeres. Los temas tratados, breve recorrido histórico por la teoría fílmica feminista anglosajona y su influencia en España, consideraciones del cine como fuente para la historio-grafía femenina, la importancia del los tipos femeninos, modelos de mujer y estere-otipo, y ruptura del régimen de representación patriarcal a partir del análisis de la película Función de noche (1981), de la directora española Josefina Molina, sugie-ren las pautas metodológicas para seguir trabajando y avanzando en el tema de la representación de la imagen de la mujer en el cine en general, en el cine español en particular. Palabras clave: Cine, Mujeres, Teoría Fílmica feminista, cine como fuente histó-rica, Historia de Mujeres, ruptura del régimen de representación patriarca, directo-ras españolas de la Transición, Función de noche, Josefina Molina, Lola Herrera. The aim of this article is to point at how deeply connected are Women and Cinema. All those studies based on the existing links between Cinema and History give us clear hints about Cinema as a source of studying and progressing in Women's History. The issues treated here (brief history of the anglo-saxon feminist film theories and its influence in Spain, thoughts about Cinema as source for Women's historiography, the revelance of female types, female patterns and stereotypes , and the breaking of the patriarchal view régime as from the analysis of the film " FUNCION DE NOCHE " (1981) by Josefina Molina, the Spanish director) are mere attempts to mention the methodological guide lines to continue working on how Women are pictured in films and specially in Spanish fims.
Trabajo de grado sobre identidades de género en el cine español.
Tesina. Cine español, Historia ... more Trabajo de grado sobre identidades de género en el cine español. Tesina. Cine español, Historia de Mujeres, Directoras de Cine, Transición, los 90
Fotogramas de género. Representación de feminidades y masculinidades en el cine español (1977-1989), 2013
El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad... more El cine no refleja la realidad, porque es una reconstrucción de la misma, pero tiene la capacidad de crear imaginarios y referentes. Entre éstos, destacan los imaginarios de género, las representaciones de las feminidades y las masculinidades que se desprenden de las películas.
Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989.
Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado.
Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador.
En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
Investigar con jóvenes: ¿Qué sabemos de los jóvenes como productores de cultura visual?, 2013
Desmontando la construcción de géneros en la cultura visual desde los feminismos. Las mujeres de ... more Desmontando la construcción de géneros en la cultura visual desde los feminismos. Las mujeres de verdad tienen curvas (Patricia Cardoso, Estados Unidos, 2001) como creadora de nuevos significados. Edarte, Grupo de investigación (ed.). Investigar con jóvenes: ¿Qué sabemos de los jóvenes como productores de cultura visual? Pamplona, Pamiela – Edarte (UPNA/NUP), 2013.
La presencia de las directoras de cine ha sido y sigue siendo escasa. Desde el eje analítico del ... more La presencia de las directoras de cine ha sido y sigue siendo escasa. Desde el eje analítico del acceso de las mujeres a la educación superior, este texto pretende realizar una radiografía de las circunstancias del acceso a la dirección en un entorno muy masculinizado. Para ello se analizarán tres generaciones de mujeres cineastas: las pioneras, las cineastas de la Transición y las cineastas de los 90
El siguiente artículo se propone analizar la obra documental de la cineasta Susana Koska, formada... more El siguiente artículo se propone analizar la obra documental de la cineasta Susana Koska, formada por sendas propuestas documentales, Mujeres en pie de guerra (2003) y Vindicación (2010) y que tienen como principal objetivo la recuperación de la memoria histórica de las mujeres y de la memoria de la lucha feminista. El artículo se estructura en dos partes. Por un lado, una breve introducción teórica sobre el documental feminista acompañado de una breve reseña sobre los documentales de Koska y por otro, una entrevista realizada a la cineasta en la que dialogamos sobre su obra, sobre qué supone ser una cineasta y de las implicaciones del cine de mujeres o lo que Bárbara Zecchi define como ginocine (Zecchi, 2014).
El presente artículo analiza desde una perspectiva de género parte de la filmografía del cineasta... more El presente artículo analiza desde una perspectiva de género parte de la filmografía del cineasta Miguel Albaladejo, en concreto de las películas La primera noche de mi vida (1998), Manolito Gafotas (1999), El cielo abierto (2001), Rencor (2002) o Nacidas para sufrir (2009). Además de escribir sobre los personajes femeninos protagonistas de las películas, nos proponemos reflexionar sobre el concepto de heroína cotidiana, una tipología de personaje con gran peso en las películas seleccionadas.
Uploads
Una programación que tiene como eje la rebeldía y la peligrosidad, personajes femeninos que dinamitan los mandatos de género y sobre todo no asumen el rol de víctimas. Aquí tenéis la presentación al Ciclo así como las críticas de las películas.
Toda la info en: http://www.cccb.org/es/marco/ficha/gandules17-gas-natural-fenosa/226829
Tesina. Cine español, Historia de Mujeres, Directoras de Cine, Transición, los 90
Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989.
Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado.
Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador.
En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
Una programación que tiene como eje la rebeldía y la peligrosidad, personajes femeninos que dinamitan los mandatos de género y sobre todo no asumen el rol de víctimas. Aquí tenéis la presentación al Ciclo así como las críticas de las películas.
Toda la info en: http://www.cccb.org/es/marco/ficha/gandules17-gas-natural-fenosa/226829
Tesina. Cine español, Historia de Mujeres, Directoras de Cine, Transición, los 90
Este libro, desde un punto de vista historiográfico, ofrece además de un marco teórico construido desde la historia de género, una propuesta de análisis que combina la perspectiva de género, los feminismos y la narrativa fílmica para ofrecer una radiografía de las representaciones de género en el cine español de los años 1977 a 1989.
Un estudio desde los feminismos de películas de cineastas como Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Fernando Colomo, José Luis Garci, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar para analizar, las rupturas, las transformaciones y las resistencias existentes en las representaciones de género en el cine español del período seleccionado.
Una propuesta necesaria, inteligente y política que contribuye a los estudios de género desde un punto de vista amplio e integrador.
En Fotogramas de género María Castejón Leorza habla de Vámonos, Bárbara, de Cecilia Bartolomé, Tigres de papel, de Fernando Colomo, Asignatura pendiente, de José Luis Garci, todas ellas del año 1977, Gary Cooper que estás en los cielos, de Pilar Miró, del año 1980 y Función de noche, de Josefina Molina del año 1981. Ópera prima (1979), Sal gorda (1984) y Sé infiel y no mires con quién (1985) de Fernando Colomo La vida alegre (1987), Miss Caribe (1988) y Bajarse al moro (1989) y las primeras películas de Almodóvar, Pepi, Luci, Boom, y otras cicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983) y Qué he hecho yo, para merecer esto? (1984).
El artículo se estructura en dos partes. Por un lado, una breve introducción teórica sobre el documental feminista acompañado de una breve reseña sobre los documentales de Koska y por otro, una entrevista realizada a la cineasta en la que dialogamos sobre su obra, sobre qué supone ser una cineasta y de las implicaciones del cine de mujeres o lo que Bárbara Zecchi define como ginocine (Zecchi, 2014).