Professora de História da Arte no curso de Turismo da FIH - Faculdade Interdisciplinar em Humanidades da UFVJM - Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri desde 2006, professora permanente do Programa de Pós-Graduação em Ciências Humanas - PPGCH da UFVJM e professora colaboradora do Programa de Pós-Graduação em Estudos Rurais - PPGER da UFVJM. Fez Pós-doutorado na área disciplinar de História da Arte, na Classe de Ciências Humanas da Scuola Normale Superiore di Pisa, sob orientação de Maurizio Ghelardi (2016). Fez Pós-Doutorado em História da Arte- Elementos Decorativos na Falsa Arquitetura, no Departamento de Arquitetura da Università degli Studi di Firenze sob a orientação de Fauzia Farneti (2016). Doutora em História da Arte, linha História Social da Cultura, na FAFICH/UFMG (2013). Realizou estágio na Universidade de Évora, Portugal, sob orientação de José Alberto Gomes Machado, pelo Programa de Doutorado Sanduíche no Exterior (PDSE), financiado pela Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). Possui mestrado em História das Ciências da Saúde pela Fundação Oswaldo Cruz (2004), especialização em Filosofia Contemporânea pela UFMG (1998), graduação em Filosofia pela UFMG (1990). Fez formação clínica em psicanálise nas Formações Clínicas do Campo Lacaniano de Belo Horizonte.
MUNDOS DE LÍNGUA PORTUGUESA OLHARES CRUZADOS (IV) O BRASIL EM FOCO: PERSPETIVAÇÕES LITERÁRIAS E CULTURAIS, 2024
O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram
no mundo cristão – tão frequentemente ... more O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram
no mundo cristão – tão frequentemente representado na Europa e
especialmente na Itália, foi extremamente raro na colônia portuguesa
da América. Em Minas Gerais, na cidade de Diamantina, único
local onde as sibilas foram representadas no período colonial do
Brasil, elas aparecem no teto de uma igreja e maciçamente em véus
quaresmais usados na liturgia da Semana Santa. Cada Igreja colonial
da cidade possuía ao menos dois véus adornados com sibilas. Na
busca do caminho percorrido por essas figurações, entre Portugal
e a colônia, está um livro – raro mesmo em terras lusitanas: Letras
Simbólicas e Sibilinas Obra de Toda Erudição Sagrada e Profana,
de 1747, impresso em Lisboa por Francisco da Silva, de autoria de Frei Rafael da Purificação. Um volume desse livro se encontra na
Biblioteca do Seminário Sagrado Coração de Jesus em Diamantina
e foi restaurado em 2013. O livro trata longamente das sibilas e dos
seus vaticínios. Pretendendo ser isento e sendo muito consistente
na abordagem dos autores céticos e negativos, ao mesmo tempo, o
livro legitima fortemente a presença das sibilas, na medida em que
se dedica àquelas profetisas em mais de 500 páginas. Este trabalho
pretende fundamentar a hipótese de que a existência do Letras Simbólicas
e Sibilinas em Diamantina está relacionado com a presença
das profetisas na arte figurativa das igrejas.
L'arte della Quadratura storia e restauro. Quadraturismo e Grande Decorazione nella pittura di età barocca.pdf, 2022
In Minas Gerais, in Southeastern Brazil, there are Lenten Veils dating from
the XVIII and XIX ce... more In Minas Gerais, in Southeastern Brazil, there are Lenten Veils dating from
the XVIII and XIX centuries, adorned with paintings of Sibyls and false architecture
structures. In the town of Diamantina, there are quadrature paintings on
the domes of colonial churches, taken there by Portuguese painter José Soares
de Araújo. He was influenced by Andrea Pozzo’s Perspective in Architecture
and Painting. There are no documents to confirm the authorship of the paintings
in the town’s Lenten veils. Such objects adorned with representations of the
Sibyls or with false architecture were not found anywhere else. In the German
culture, Lenten veils, whose liturgic function is associated with the celebration
of Catholic Holy Week, are traditionally adorned. Such adorned Lenten veils
are numerous in Germany, Austria and Switzerland, rare in France (Reims)
and Italy (Sicily), and there’s only one known Spanish specimen, currently at
Albert and Victoria Museum’s collection, in London. It is yet unknown how
this tradition got to the Portuguese colony in America. In Minas Gerais, there
are two other adorned veils: one in Mariana and the other in Santa Bárbara.
They don’t display, however, neither quadrature nor Sibyls. In Diamantina,
another four representations of the prophetesses, contoured by false columns
with caryatids, are to be found on the dome of a church. Those paintings are
accredited to one of José Soares de Araújo’s disciples. The eldest Sibyl-adorned
Lenten veil found in Diamantina uses as iconographic base an illustration
from the same cycle that inspired the painting of the Sibyls on the dome. The
ornaments that accompany the false architecture of the veils can also be found
on the quadrature of the ceilings painted by the Portuguese artist. This article
aims to corroborate the hypothesis that the very Portuguese painter was also
responsible for bringing to the colony the taste for the figuration of Sibyls.
O ofício de ferreiro teve grande importância no contexto social e econômico de
Minas Gerais e do... more O ofício de ferreiro teve grande importância no contexto social e econômico de
Minas Gerais e do Brasil, nos séculos XVIII a XX, uma vez que produziam objetos utilizados pelos tropeiros, no cotidiano das casas e fazendas, mineração, garimpo e práticas religiosas. Com a industrialização, este ofício entrou em declínio. Para salvaguardar a memória desse ofício, foi criado o Memorial do Tropeiro e do Ferreiro, em Diamantina. O objetivo deste artigo é ressaltar a sua relevância, registrar narrativas de antigos ferreiros e explicitar a importância da criação do Memorial. Foram utilizados como procedimentos metodológicos a pesquisa bibliográfica e a realização de entrevistas. Como resultados foi possível apresentar um breve histórico do ofício de ferreiro; descrever o processo de produção artesanal do ferro e a implantação das primeiras fábricas de ferro no Brasil, bem como a importância da criação deste Memorial para salvaguardar a história e a memória dessas profissões.
PERSPECTIVAS INTERDISCIPLINARES EM TURISMO: DEBATES NA UFVJM Diamantina/MG. 2023., 2023
Quando se fala em astroturismo, nos vem à mente, invariavelmente, a relação do turismo com os ast... more Quando se fala em astroturismo, nos vem à mente, invariavelmente, a relação do turismo com os astros. De fato, são diversas as possibilidades de abordagem desse tema. Ainda que definições teórico-conceituais sejam condições de possibilidade para a ciência, elas portam, inegavelmente, desafios e limitações. Assim, a própria definição de astroturismo não é consensual. Existem já grandes dificuldades e insuficiências quando se trata de obter definições unívocas e incontestes do próprio turismo. Este capítulo trata das abordagens do astroturismo em curso e de uma nova proposta, ligada à arte.
Este trabalho apresenta a peculiaridade da representação das sibilas na
arte colonial de Diamanti... more Este trabalho apresenta a peculiaridade da representação das sibilas na arte colonial de Diamantina, Minas Gerais. Sendo as únicas representações das profetisas na colônia, elas estão contornadas por estruturas de falsa arquitetura inspiradas em Andrea Pozzo e apresentam uma centralidade incomum e única no mundo. Segundo Joyce Lussu toda a cultura hegemônica teve que prestar contas à sibila, manipulá-la e deformá-la e ainda assim não a conseguiu suprimir. Nestas representações tão características, reafirma-se a dimensão multicultural do mito feminino que faz o elo entre o divino e o humano, com importância confirmada pelas suas dimensões e centralidade, além da sofisticação das estruturas de quadratura.
Os trabalhos no campo da história da arte têm sido amplamente definidos
por um referencial euro... more Os trabalhos no campo da história da arte têm sido amplamente definidos
por um referencial europeu. Assim também a perspectiva de gênero tem tido
um enfoque crescente, mas ainda insuficiente nas pesquisas mais recentes
nesse campo.
As pesquisas feministas em história da arte têm procurado revalorizar a
produção das mulheres, o seu papel na produção artística nessa realidade de
consideráveis transformações e de multiplicidade cultural e reescrever essas
histórias de invisibilidade e apagamento marcadas pela tradição canônica.
A invisibilização dessas manifestações artísticas constitui uma lacuna que
marcou e marca, fortemente, a exclusão das mulheres, especialmente aquelas
que não se encaixam no estereótipo eleito “naturalmente” para ter projeção
social, por representar o modelo eurocêntrico: ser branca, pertencer às
classes econômicas privilegiadas e (re)produzir o fazer artístico consagrado
dos grandes nomes da cultura europeia.
Buscando contribuir com a diminuição dessa lacuna, este volume dedica-se a
estudos que problematizam essa revisão de universalidade, contribuindo para
a construção de novas histórias das artes que enfoquem as mulheres como
protagonistas do fazer artístico, seja como representadas, seja como artistas.
A proposta do edital que deu origem à presente obra foi a de trazer para o foco
as mais diversas expressões artísticas de/sobre mulheres, especialmente as brasileiras, mas não só, cujo fazer artístico tenha sido historicamente
excluído, seja por discriminação de gênero, raça, credo ou etnia.
O pano de boca do Teatro Santa Izabel em Diamantina (mantido no Museu do Diamante), tem uma pintu... more O pano de boca do Teatro Santa Izabel em Diamantina (mantido no Museu do Diamante), tem uma pintura feita no ano de 1841, por Estanislau Antônio de Miranda, nascido em 1799 e filho do conhecido pintor Caetano Luiz de Miranda. Este trabalho propõe uma análise iconológica das figuras ali pintadas, a partir da identificação das suas possíveis bases iconográficas, abordando-as do ponto de vista da hibridação cultural. Entre figuras da mitologia grega emolduradas por uma estrutura de quadratura que proporciona um falso aprofundamento dos espaços, estão elementos nacionais e regionais ligados ao garimpo do diamante, atividade econômica genética e estruturante de Diamantina. Elementos múltiplos e complexos remetem a uma realidade intrincada que vai da alegoria genérica de exaltação ao Império, a advertências morais e apologias, tanto da mineração, quanto das artes.
A propósito da Casa do Fresco, uma estrutura arquitetônica que se encontra em Bom Jesus do Monte,... more A propósito da Casa do Fresco, uma estrutura arquitetônica que se encontra em Bom Jesus do Monte, em Braga, de autoria de André Soares ( o grande nome do rococó no norte de Portugal), este capítulo faz uma abordagem das possíveis associaçõesentre arte e loucura.São muitas as possíveis relações entre arte e loucura. Podemos pensar na arte que é produzida no delírio e na alucinação; na arte que provoca o que hoje chamaríamos de um surto psicótico ou um transtorno psicológico; ou ainda na arte como terapia ou instrumento de cura ou diminuição do sofrimento mental ao qual é associada a loucura; sem negligenciar a própria abordagem da arte que pode ser feita do ponto de vista do sintoma; e ainda na figuração plástica da loucura e da representação dos loucos.
Comer e se maravilhar: um incentivo ao TurismoGastronômico no Alto Jequitinhonha, 2020
O ato de comer apresenta significados distintos para as
diversas culturas. O alimento nunca é só ... more O ato de comer apresenta significados distintos para as diversas culturas. O alimento nunca é só um alimento para saciar a fome do corpo, mas existe uma subjetividade nas práticas alimentares que marca a cultura, o lugar social, e pode ser utilizado como elemento de distinção ou de discriminação, como pudemos observar ao longo da pesquisa ora relatada.Na tradição do Alto Jequitinhonha, em especial, a cultura alimentar tem estreita relação com momentos festivos: nascimentos, batizados, casamentos, festas religiosas ou mesmo em encontros casuais. Em todas essas situações ela vem carregada de significados que extrapolam a função nutricional: são significados mágicos, místicos, religiosos, de identidade familiar, de cura, etc.
Mangiare e meravigliarsi: un incentivo al turismo gastronomico nell’Alto Jequitinhonha, 2020
L’atto del mangiare presenta significati diversi nelle diverse
culture. Il cibo non è mai solo un... more L’atto del mangiare presenta significati diversi nelle diverse culture. Il cibo non è mai solo un alimento per placare la fame nel corpo, in quanto esiste una soggettività nelle pratiche alimentari che segna la cultura, il luogo sociale e può essere usato come elemento di distinzione o discriminazione, come abbiamo constatato durante la ricerca riportata qui. Nella tradizione dell’ Alto Jequitinhonha in particolare, la cultura del cibo è strettamente legata ad occasioni di festa: nascite, battesimi, matrimoni, feste religiose o anche in incontri casuali. In tutte queste situazioni il cibo viene caricato con significati che estrapolano la funzione nutrizionale: sono significati magici, mistici, religiosi, di identità familiare, di guarigione, ecc.
Alimentação e Cultura _ Alimentazione e Cultura, 2020
Ugo di Capua ci ha lasciato un testo e una missione. Un
testo incompiuto ispirato dalla sua passi... more Ugo di Capua ci ha lasciato un testo e una missione. Un testo incompiuto ispirato dalla sua passione per l’arte culinaria e la missione di mantenere la reciproca promessa fatta di pubblicarlo insieme al lavoro svolto in Brasile. Il suo testo, come disse lui stesso, è il risultato di questa passione e non vuole avere natura scientifica. Il suo scopo invece è quello di suscitare curiosità sul rapporto tra amore e cibo. Alcuni progetti di ricerca academica ed altri che coinvolgono la comunità extra accademica in Brasile sono riuniti qui, affrontando il tema della cultura e della gastronomia, coinvolgendo la conoscenza gastronomica della Valle di Jequitinhonha, regione geografica che si trova nello stato brasiliano di Minas Gerais, con quella del Golfo di Napoli, in Italia.
Universo Barroco Iberoamericano Barroco em Movimento Portugal e Brasil a construção de um novo olhar, 2022
Neste trabalho pretendemos apresentar algumas contribuições sobre a produção artística de Caetano... more Neste trabalho pretendemos apresentar algumas contribuições sobre a produção artística de Caetano Luiz de Miranda, pintor e escultor que viveu no Arraial do Tijuco e provavelmente foi discípulo do já conhecido guarda-mor José Soares de Araújo. Pelo inventário post mortem de Miranda pode-se constatar que é um dos raros artistas de que se tem notícia durante o período colonial e início do império a ter em sua biblioteca o tratado Perspectiva Pictorum et Architectorum do jesuíta Andrea Pozzo. As aproximações entre o tratado de Pozzo e a produção de Caetano Luiz de Miranda são evocadas nas estruturas de quadratura para os véus quaresmais (as “Sibilas”) e também no oratório construído pelo artista, exemplos de que nos ocupamos. Com essas observações esperamos inserir o artista nessa rede de circulação de ideias que conectam o fazer artístico entre Europa e o Brasil colonial.
Este livro foi produzido no âmbito do Projeto de Extensão intitulado "Educação patrimonial com fo... more Este livro foi produzido no âmbito do Projeto de Extensão intitulado "Educação patrimonial com foco no Memorial do Tropeiro e do Ferreiro", desenvolvido pelo curso de Turismo da UFVJM. Trata-se de um livro de contos e casos sobre estes ofícios que tiveram grande importância para a cultura e a economia mineira, nos séculos XVIII e XIX. Este material foi elaborado para subsidiar trabalhos de educação patrimonial em escolas e no próprio Memorial. Um livro leve, gostoso e divertido.
Rocalha Revista eletrônica do Centro de Estudos e Pesquisas em História da Arte e Patrimônio da Universidade Federal de São João del-Rei, 2021
Este trabalho aborda a presença do mito universal da pedra do raio e suas
peculiaridades no Alto ... more Este trabalho aborda a presença do mito universal da pedra do raio e suas peculiaridades no Alto Vale do Jequitinhonha, no município de Felício dos Santos, Minas Gerais. Em termos arqueológicos, as pedras de raio são denominadas de ferramentas líticas ou lâminas de machado (polidas ou não), tendo sido produzidas por grupos ameríndios do pretérito. A partir da compreensão dos mitos relacionados aos raios em diferentes culturas, o presente trabalho apresenta também distintas regiões da Europa onde a ocorrência das lendas ligadas a esse mito tem sido objeto de estudos. Utiliza-se da metodologia da pesquisa bibliográfica e de fontes abertas, em geral, e da observação participativa, em particular, para acessar as informações regionais do Alto Vale do Jequitinhonha, especificamente o Alto Vale do Araçuaí. Portanto, com este trabalho, pretende-se, antes de tudo, provocar o interesse e a curiosidade sobre um tema pouco pesquisado no Brasil e incentivar aprofundamentos e pesquisas futuras.
Re)existências: anais do 30º encontro nacional da ANPAP, 2021
Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura... more Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura e sem base de preparação, suscitam a dúvida de como devem ser tratados: como pinturas sobre tecido ou como tecidos com a superfície decorada com pintura? O entendimento e a definição da categoria à qual estes objetos pertencem impactam diretamente na maneira de intervir e na preservação desses tecidos. A partir de um estudo de caso, a restauração dos véus quaresmais de São Gonçalo do Rio das Pedras, analisamos as medidas adotadas para reintegração de lacunas e consolidação do suporte, exemplificando a complexidade no processo de intervenção de tecidos pintados.
Turismo ConsCiênica Diálogos em Tempos de Pandemia, 2021
No capítulo, Sibilas do Tijuco: potencialidade turística e valorização
do patrimônio a partir da ... more No capítulo, Sibilas do Tijuco: potencialidade turística e valorização do patrimônio a partir da sustentabilidade cultural, os autores abordam o tema das sibilas como potencialidade turística para Diamantina/MG e região, em sua interface com a intelecção do patrimônio e da sustentabilidade cultural. A partir da experiência da região de Marche na Itália e do turismo dos montes sibilinos, são apresentadas as opções de desenvolvimento do turismo a partir das sibilas de Diamantina, levando em conta a importância do ponto de vista patrimonial e de sustentabilidade cultural, de autenticidade e unidade, considerando não só o papel de relevância dos cidadãos, mas também dos visitantes.
Turismo ConsCiencia diálogos em tempos de pandemia , 2021
O conjunto de textos reunidos nesta coletânea é resultado dos webinários promovidos pelo curso de... more O conjunto de textos reunidos nesta coletânea é resultado dos webinários promovidos pelo curso de Turismo da FIH - Faculdade Interdisciplinar em Humanidades da UFVJM - Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri, em 2020. Desde a suspensão da maioria das atividades acadêmicas presenciais nesta universidade, sejam de ensino, pesquisa ou extensão, os professores do referido curso optaram por oferecer debates de forma remota, com o intuito de manter o contato com os alunos e de propiciar o diálogo sobre temas contemporâneos do Turismo e seus temas fronteiriços.Ao final do ciclo de lives houve a proposta de publicarmos textos elaborados a partir dos diálogos on line, no sentido de disponibilizar gratuita e rapidamente para discentes, docentes e para a comunidade em geral, a oportunidade da leitura e reflexão sobre os temas abordados, provocando e mantendo vivo o debate. Assim, foram elaborados nove capítulos de autoria dos professores do Curso de Turismo, em coautoria com seus convidados participantes dos colóquios virtuais.
O Barroco na América Portuguesa Novos Olhares, 2019
As pinturas da Igreja de Nosso Senhor do Bonfim em Diamantina, Minas Gerais, Brasil, trazem um te... more As pinturas da Igreja de Nosso Senhor do Bonfim em Diamantina, Minas Gerais, Brasil, trazem um tema intrigante e único na colônia portuguesa da América: quatro sibilas contornando o quadro da deposição da cruz. As profetisas estão representadas em meio corpo, em quadros entre colunas paranínficas figurando cariátides, e sobre cada quadro, há um medalhão seguro por um querubim trazendo os seus nomes: Délfica, Líbica, Frígia e Tiburtina. Setecentistas, as pinturas foram atribuídas a Silvestre de Almeida Lopes, pintor nascido na colônia e que teria aprendido o ofício com o bracarense José Soares de Araújo 1 .
MUNDOS DE LÍNGUA PORTUGUESA OLHARES CRUZADOS (IV) O BRASIL EM FOCO: PERSPETIVAÇÕES LITERÁRIAS E CULTURAIS, 2024
O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram
no mundo cristão – tão frequentemente ... more O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram
no mundo cristão – tão frequentemente representado na Europa e
especialmente na Itália, foi extremamente raro na colônia portuguesa
da América. Em Minas Gerais, na cidade de Diamantina, único
local onde as sibilas foram representadas no período colonial do
Brasil, elas aparecem no teto de uma igreja e maciçamente em véus
quaresmais usados na liturgia da Semana Santa. Cada Igreja colonial
da cidade possuía ao menos dois véus adornados com sibilas. Na
busca do caminho percorrido por essas figurações, entre Portugal
e a colônia, está um livro – raro mesmo em terras lusitanas: Letras
Simbólicas e Sibilinas Obra de Toda Erudição Sagrada e Profana,
de 1747, impresso em Lisboa por Francisco da Silva, de autoria de Frei Rafael da Purificação. Um volume desse livro se encontra na
Biblioteca do Seminário Sagrado Coração de Jesus em Diamantina
e foi restaurado em 2013. O livro trata longamente das sibilas e dos
seus vaticínios. Pretendendo ser isento e sendo muito consistente
na abordagem dos autores céticos e negativos, ao mesmo tempo, o
livro legitima fortemente a presença das sibilas, na medida em que
se dedica àquelas profetisas em mais de 500 páginas. Este trabalho
pretende fundamentar a hipótese de que a existência do Letras Simbólicas
e Sibilinas em Diamantina está relacionado com a presença
das profetisas na arte figurativa das igrejas.
L'arte della Quadratura storia e restauro. Quadraturismo e Grande Decorazione nella pittura di età barocca.pdf, 2022
In Minas Gerais, in Southeastern Brazil, there are Lenten Veils dating from
the XVIII and XIX ce... more In Minas Gerais, in Southeastern Brazil, there are Lenten Veils dating from
the XVIII and XIX centuries, adorned with paintings of Sibyls and false architecture
structures. In the town of Diamantina, there are quadrature paintings on
the domes of colonial churches, taken there by Portuguese painter José Soares
de Araújo. He was influenced by Andrea Pozzo’s Perspective in Architecture
and Painting. There are no documents to confirm the authorship of the paintings
in the town’s Lenten veils. Such objects adorned with representations of the
Sibyls or with false architecture were not found anywhere else. In the German
culture, Lenten veils, whose liturgic function is associated with the celebration
of Catholic Holy Week, are traditionally adorned. Such adorned Lenten veils
are numerous in Germany, Austria and Switzerland, rare in France (Reims)
and Italy (Sicily), and there’s only one known Spanish specimen, currently at
Albert and Victoria Museum’s collection, in London. It is yet unknown how
this tradition got to the Portuguese colony in America. In Minas Gerais, there
are two other adorned veils: one in Mariana and the other in Santa Bárbara.
They don’t display, however, neither quadrature nor Sibyls. In Diamantina,
another four representations of the prophetesses, contoured by false columns
with caryatids, are to be found on the dome of a church. Those paintings are
accredited to one of José Soares de Araújo’s disciples. The eldest Sibyl-adorned
Lenten veil found in Diamantina uses as iconographic base an illustration
from the same cycle that inspired the painting of the Sibyls on the dome. The
ornaments that accompany the false architecture of the veils can also be found
on the quadrature of the ceilings painted by the Portuguese artist. This article
aims to corroborate the hypothesis that the very Portuguese painter was also
responsible for bringing to the colony the taste for the figuration of Sibyls.
O ofício de ferreiro teve grande importância no contexto social e econômico de
Minas Gerais e do... more O ofício de ferreiro teve grande importância no contexto social e econômico de
Minas Gerais e do Brasil, nos séculos XVIII a XX, uma vez que produziam objetos utilizados pelos tropeiros, no cotidiano das casas e fazendas, mineração, garimpo e práticas religiosas. Com a industrialização, este ofício entrou em declínio. Para salvaguardar a memória desse ofício, foi criado o Memorial do Tropeiro e do Ferreiro, em Diamantina. O objetivo deste artigo é ressaltar a sua relevância, registrar narrativas de antigos ferreiros e explicitar a importância da criação do Memorial. Foram utilizados como procedimentos metodológicos a pesquisa bibliográfica e a realização de entrevistas. Como resultados foi possível apresentar um breve histórico do ofício de ferreiro; descrever o processo de produção artesanal do ferro e a implantação das primeiras fábricas de ferro no Brasil, bem como a importância da criação deste Memorial para salvaguardar a história e a memória dessas profissões.
PERSPECTIVAS INTERDISCIPLINARES EM TURISMO: DEBATES NA UFVJM Diamantina/MG. 2023., 2023
Quando se fala em astroturismo, nos vem à mente, invariavelmente, a relação do turismo com os ast... more Quando se fala em astroturismo, nos vem à mente, invariavelmente, a relação do turismo com os astros. De fato, são diversas as possibilidades de abordagem desse tema. Ainda que definições teórico-conceituais sejam condições de possibilidade para a ciência, elas portam, inegavelmente, desafios e limitações. Assim, a própria definição de astroturismo não é consensual. Existem já grandes dificuldades e insuficiências quando se trata de obter definições unívocas e incontestes do próprio turismo. Este capítulo trata das abordagens do astroturismo em curso e de uma nova proposta, ligada à arte.
Este trabalho apresenta a peculiaridade da representação das sibilas na
arte colonial de Diamanti... more Este trabalho apresenta a peculiaridade da representação das sibilas na arte colonial de Diamantina, Minas Gerais. Sendo as únicas representações das profetisas na colônia, elas estão contornadas por estruturas de falsa arquitetura inspiradas em Andrea Pozzo e apresentam uma centralidade incomum e única no mundo. Segundo Joyce Lussu toda a cultura hegemônica teve que prestar contas à sibila, manipulá-la e deformá-la e ainda assim não a conseguiu suprimir. Nestas representações tão características, reafirma-se a dimensão multicultural do mito feminino que faz o elo entre o divino e o humano, com importância confirmada pelas suas dimensões e centralidade, além da sofisticação das estruturas de quadratura.
Os trabalhos no campo da história da arte têm sido amplamente definidos
por um referencial euro... more Os trabalhos no campo da história da arte têm sido amplamente definidos
por um referencial europeu. Assim também a perspectiva de gênero tem tido
um enfoque crescente, mas ainda insuficiente nas pesquisas mais recentes
nesse campo.
As pesquisas feministas em história da arte têm procurado revalorizar a
produção das mulheres, o seu papel na produção artística nessa realidade de
consideráveis transformações e de multiplicidade cultural e reescrever essas
histórias de invisibilidade e apagamento marcadas pela tradição canônica.
A invisibilização dessas manifestações artísticas constitui uma lacuna que
marcou e marca, fortemente, a exclusão das mulheres, especialmente aquelas
que não se encaixam no estereótipo eleito “naturalmente” para ter projeção
social, por representar o modelo eurocêntrico: ser branca, pertencer às
classes econômicas privilegiadas e (re)produzir o fazer artístico consagrado
dos grandes nomes da cultura europeia.
Buscando contribuir com a diminuição dessa lacuna, este volume dedica-se a
estudos que problematizam essa revisão de universalidade, contribuindo para
a construção de novas histórias das artes que enfoquem as mulheres como
protagonistas do fazer artístico, seja como representadas, seja como artistas.
A proposta do edital que deu origem à presente obra foi a de trazer para o foco
as mais diversas expressões artísticas de/sobre mulheres, especialmente as brasileiras, mas não só, cujo fazer artístico tenha sido historicamente
excluído, seja por discriminação de gênero, raça, credo ou etnia.
O pano de boca do Teatro Santa Izabel em Diamantina (mantido no Museu do Diamante), tem uma pintu... more O pano de boca do Teatro Santa Izabel em Diamantina (mantido no Museu do Diamante), tem uma pintura feita no ano de 1841, por Estanislau Antônio de Miranda, nascido em 1799 e filho do conhecido pintor Caetano Luiz de Miranda. Este trabalho propõe uma análise iconológica das figuras ali pintadas, a partir da identificação das suas possíveis bases iconográficas, abordando-as do ponto de vista da hibridação cultural. Entre figuras da mitologia grega emolduradas por uma estrutura de quadratura que proporciona um falso aprofundamento dos espaços, estão elementos nacionais e regionais ligados ao garimpo do diamante, atividade econômica genética e estruturante de Diamantina. Elementos múltiplos e complexos remetem a uma realidade intrincada que vai da alegoria genérica de exaltação ao Império, a advertências morais e apologias, tanto da mineração, quanto das artes.
A propósito da Casa do Fresco, uma estrutura arquitetônica que se encontra em Bom Jesus do Monte,... more A propósito da Casa do Fresco, uma estrutura arquitetônica que se encontra em Bom Jesus do Monte, em Braga, de autoria de André Soares ( o grande nome do rococó no norte de Portugal), este capítulo faz uma abordagem das possíveis associaçõesentre arte e loucura.São muitas as possíveis relações entre arte e loucura. Podemos pensar na arte que é produzida no delírio e na alucinação; na arte que provoca o que hoje chamaríamos de um surto psicótico ou um transtorno psicológico; ou ainda na arte como terapia ou instrumento de cura ou diminuição do sofrimento mental ao qual é associada a loucura; sem negligenciar a própria abordagem da arte que pode ser feita do ponto de vista do sintoma; e ainda na figuração plástica da loucura e da representação dos loucos.
Comer e se maravilhar: um incentivo ao TurismoGastronômico no Alto Jequitinhonha, 2020
O ato de comer apresenta significados distintos para as
diversas culturas. O alimento nunca é só ... more O ato de comer apresenta significados distintos para as diversas culturas. O alimento nunca é só um alimento para saciar a fome do corpo, mas existe uma subjetividade nas práticas alimentares que marca a cultura, o lugar social, e pode ser utilizado como elemento de distinção ou de discriminação, como pudemos observar ao longo da pesquisa ora relatada.Na tradição do Alto Jequitinhonha, em especial, a cultura alimentar tem estreita relação com momentos festivos: nascimentos, batizados, casamentos, festas religiosas ou mesmo em encontros casuais. Em todas essas situações ela vem carregada de significados que extrapolam a função nutricional: são significados mágicos, místicos, religiosos, de identidade familiar, de cura, etc.
Mangiare e meravigliarsi: un incentivo al turismo gastronomico nell’Alto Jequitinhonha, 2020
L’atto del mangiare presenta significati diversi nelle diverse
culture. Il cibo non è mai solo un... more L’atto del mangiare presenta significati diversi nelle diverse culture. Il cibo non è mai solo un alimento per placare la fame nel corpo, in quanto esiste una soggettività nelle pratiche alimentari che segna la cultura, il luogo sociale e può essere usato come elemento di distinzione o discriminazione, come abbiamo constatato durante la ricerca riportata qui. Nella tradizione dell’ Alto Jequitinhonha in particolare, la cultura del cibo è strettamente legata ad occasioni di festa: nascite, battesimi, matrimoni, feste religiose o anche in incontri casuali. In tutte queste situazioni il cibo viene caricato con significati che estrapolano la funzione nutrizionale: sono significati magici, mistici, religiosi, di identità familiare, di guarigione, ecc.
Alimentação e Cultura _ Alimentazione e Cultura, 2020
Ugo di Capua ci ha lasciato un testo e una missione. Un
testo incompiuto ispirato dalla sua passi... more Ugo di Capua ci ha lasciato un testo e una missione. Un testo incompiuto ispirato dalla sua passione per l’arte culinaria e la missione di mantenere la reciproca promessa fatta di pubblicarlo insieme al lavoro svolto in Brasile. Il suo testo, come disse lui stesso, è il risultato di questa passione e non vuole avere natura scientifica. Il suo scopo invece è quello di suscitare curiosità sul rapporto tra amore e cibo. Alcuni progetti di ricerca academica ed altri che coinvolgono la comunità extra accademica in Brasile sono riuniti qui, affrontando il tema della cultura e della gastronomia, coinvolgendo la conoscenza gastronomica della Valle di Jequitinhonha, regione geografica che si trova nello stato brasiliano di Minas Gerais, con quella del Golfo di Napoli, in Italia.
Universo Barroco Iberoamericano Barroco em Movimento Portugal e Brasil a construção de um novo olhar, 2022
Neste trabalho pretendemos apresentar algumas contribuições sobre a produção artística de Caetano... more Neste trabalho pretendemos apresentar algumas contribuições sobre a produção artística de Caetano Luiz de Miranda, pintor e escultor que viveu no Arraial do Tijuco e provavelmente foi discípulo do já conhecido guarda-mor José Soares de Araújo. Pelo inventário post mortem de Miranda pode-se constatar que é um dos raros artistas de que se tem notícia durante o período colonial e início do império a ter em sua biblioteca o tratado Perspectiva Pictorum et Architectorum do jesuíta Andrea Pozzo. As aproximações entre o tratado de Pozzo e a produção de Caetano Luiz de Miranda são evocadas nas estruturas de quadratura para os véus quaresmais (as “Sibilas”) e também no oratório construído pelo artista, exemplos de que nos ocupamos. Com essas observações esperamos inserir o artista nessa rede de circulação de ideias que conectam o fazer artístico entre Europa e o Brasil colonial.
Este livro foi produzido no âmbito do Projeto de Extensão intitulado "Educação patrimonial com fo... more Este livro foi produzido no âmbito do Projeto de Extensão intitulado "Educação patrimonial com foco no Memorial do Tropeiro e do Ferreiro", desenvolvido pelo curso de Turismo da UFVJM. Trata-se de um livro de contos e casos sobre estes ofícios que tiveram grande importância para a cultura e a economia mineira, nos séculos XVIII e XIX. Este material foi elaborado para subsidiar trabalhos de educação patrimonial em escolas e no próprio Memorial. Um livro leve, gostoso e divertido.
Rocalha Revista eletrônica do Centro de Estudos e Pesquisas em História da Arte e Patrimônio da Universidade Federal de São João del-Rei, 2021
Este trabalho aborda a presença do mito universal da pedra do raio e suas
peculiaridades no Alto ... more Este trabalho aborda a presença do mito universal da pedra do raio e suas peculiaridades no Alto Vale do Jequitinhonha, no município de Felício dos Santos, Minas Gerais. Em termos arqueológicos, as pedras de raio são denominadas de ferramentas líticas ou lâminas de machado (polidas ou não), tendo sido produzidas por grupos ameríndios do pretérito. A partir da compreensão dos mitos relacionados aos raios em diferentes culturas, o presente trabalho apresenta também distintas regiões da Europa onde a ocorrência das lendas ligadas a esse mito tem sido objeto de estudos. Utiliza-se da metodologia da pesquisa bibliográfica e de fontes abertas, em geral, e da observação participativa, em particular, para acessar as informações regionais do Alto Vale do Jequitinhonha, especificamente o Alto Vale do Araçuaí. Portanto, com este trabalho, pretende-se, antes de tudo, provocar o interesse e a curiosidade sobre um tema pouco pesquisado no Brasil e incentivar aprofundamentos e pesquisas futuras.
Re)existências: anais do 30º encontro nacional da ANPAP, 2021
Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura... more Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura e sem base de preparação, suscitam a dúvida de como devem ser tratados: como pinturas sobre tecido ou como tecidos com a superfície decorada com pintura? O entendimento e a definição da categoria à qual estes objetos pertencem impactam diretamente na maneira de intervir e na preservação desses tecidos. A partir de um estudo de caso, a restauração dos véus quaresmais de São Gonçalo do Rio das Pedras, analisamos as medidas adotadas para reintegração de lacunas e consolidação do suporte, exemplificando a complexidade no processo de intervenção de tecidos pintados.
Turismo ConsCiênica Diálogos em Tempos de Pandemia, 2021
No capítulo, Sibilas do Tijuco: potencialidade turística e valorização
do patrimônio a partir da ... more No capítulo, Sibilas do Tijuco: potencialidade turística e valorização do patrimônio a partir da sustentabilidade cultural, os autores abordam o tema das sibilas como potencialidade turística para Diamantina/MG e região, em sua interface com a intelecção do patrimônio e da sustentabilidade cultural. A partir da experiência da região de Marche na Itália e do turismo dos montes sibilinos, são apresentadas as opções de desenvolvimento do turismo a partir das sibilas de Diamantina, levando em conta a importância do ponto de vista patrimonial e de sustentabilidade cultural, de autenticidade e unidade, considerando não só o papel de relevância dos cidadãos, mas também dos visitantes.
Turismo ConsCiencia diálogos em tempos de pandemia , 2021
O conjunto de textos reunidos nesta coletânea é resultado dos webinários promovidos pelo curso de... more O conjunto de textos reunidos nesta coletânea é resultado dos webinários promovidos pelo curso de Turismo da FIH - Faculdade Interdisciplinar em Humanidades da UFVJM - Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri, em 2020. Desde a suspensão da maioria das atividades acadêmicas presenciais nesta universidade, sejam de ensino, pesquisa ou extensão, os professores do referido curso optaram por oferecer debates de forma remota, com o intuito de manter o contato com os alunos e de propiciar o diálogo sobre temas contemporâneos do Turismo e seus temas fronteiriços.Ao final do ciclo de lives houve a proposta de publicarmos textos elaborados a partir dos diálogos on line, no sentido de disponibilizar gratuita e rapidamente para discentes, docentes e para a comunidade em geral, a oportunidade da leitura e reflexão sobre os temas abordados, provocando e mantendo vivo o debate. Assim, foram elaborados nove capítulos de autoria dos professores do Curso de Turismo, em coautoria com seus convidados participantes dos colóquios virtuais.
O Barroco na América Portuguesa Novos Olhares, 2019
As pinturas da Igreja de Nosso Senhor do Bonfim em Diamantina, Minas Gerais, Brasil, trazem um te... more As pinturas da Igreja de Nosso Senhor do Bonfim em Diamantina, Minas Gerais, Brasil, trazem um tema intrigante e único na colônia portuguesa da América: quatro sibilas contornando o quadro da deposição da cruz. As profetisas estão representadas em meio corpo, em quadros entre colunas paranínficas figurando cariátides, e sobre cada quadro, há um medalhão seguro por um querubim trazendo os seus nomes: Délfica, Líbica, Frígia e Tiburtina. Setecentistas, as pinturas foram atribuídas a Silvestre de Almeida Lopes, pintor nascido na colônia e que teria aprendido o ofício com o bracarense José Soares de Araújo 1 .
Mundos de Língua Portuguesa: olhares cruzados (IV). O Brasil em foco: perspectivas literárias e culturais, 2024
O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram no mundo cristão – tão frequentemente r... more O tema das sibilas – as profetisas pagãs que sobreviveram no mundo cristão – tão frequentemente representado na Europa e especialmente na Itália, foi extremamente raro na colônia portuguesa da América. Nas Minas Gerais, único local onde as sibilas foram representadas no período colonial, elas aparecem no teto de uma igreja e maciçamente em véus quaresmais usados na liturgia da Semana Santa. Cada Igreja colonial possuía ao menos dois véus adornados com sibilas. Na busca do caminho percorrido por essas figurações, entre Portugal e a colônia, está um livro raro, mesmo em terras lusitanas: Letras Simbólicas e Sibilinas, Obra de toda erudição Sagrada e Profana, de 1747, impresso em Lisboa por Francisco da Silva, de autoria de Frei Rafael da Purificação. Um volume desse livro se encontra na Biblioteca do Seminário Sagrado Coração de Jesus em Diamantina e foi restaurado em 2013. Franciscano da Província de Santo António do Brasil, Frei Rafael nasceu em Matozinhos no ano de 1691, e faleceu no convento da Bahia em 1744. Foi mestre em Teologia e Artes e Comissário da Província de Pernambuco. Associando as letras simbólicas ou hieroglíficas àquelas que solitariamente têm equivalência a palavras ou mesmo sentenças inteiras, as trata também por sibilinas porque aquelas profetisas usaram de letras isoladas no seu mister. O livro trata longamente das sibilas e dos seus vaticínios. Apresentando tanto autores que absolutamente afirmam a existência das sibilas e a validade das suas predições; quanto aqueles céticos que duvidam; e também os que as negam com veemência, o autor se isenta de apresentar sua posição e deixa ao leitor a escolha. As sibilas foram incorporadas pelo cristianismo desde os primórdios, com os padres apologistas. Definitivamente legitimadas por Santo Agostinho, tiveram um sobrevivência profícua e imperturbada na Igreja Católica até à era moderna. O século da ciência moderna traria muitas críticas quanto às profecias sibilinas. Diversos eruditos não hesitaram em tentar demonstrar que se tratava de pura invenção. A partir do final do século XVII os oráculos sibilinos foram sendo desmistificados e por volta de 1694 tornaram-se a base de um jogo para a sociedade nos Países Baixos. A profecia se tornou um gênero literário de divertissement própria dos almanaques. Não foi, no entanto, sem reação que os ataques sofridos às profecias sibilinas circularam. Exemplo disso, em 1678, Jean Crasset, pregador jesuíta, em sua Dissertation sur les Oracles des Sybilles faz a apologia dos oráculos sibilinos, atacando diretamente as críticas feitas por autores como Blondel. Não se sabe o ano exato em que o Frei Rafael da Purificação escrevera as Letras Simbólicas e Sibilinas, pois foram editadas postumamente. No entanto, o século XVIII havia já passado pelo crivo da ciência moderna e pela difusão da descrença nas sibilas relegando-as ao status de superstição. É, entretanto, no século XVIII que as sibilas vêm representadas na colônia portuguesa da América, ainda que sua presença em Portugal seja escassa. A presença ali do raro livro do Frei Rafael aponta para uma consistência do tema escolhido, ainda que não lhe faça apologia. Pretendendo ser isento e sendo muito consistente na abordagem dos autores céticos e negativos, ao mesmo tempo, o livro legitima fortemente a presença das sibilas, na medida em que se dedica àquelas profetisas em mais de 500 páginas.
espanolEn la boveda del presbiterio de la Iglesia de Nuestro Senor de la Buena Muerte, en Diamant... more espanolEn la boveda del presbiterio de la Iglesia de Nuestro Senor de la Buena Muerte, en Diamantina, Minas Gerais, se representa la deposicion de la cruz contorneada por cuatro Sibilas. Las profetisas, incorporadas por el cristianismo desde los primeros dias de esta religion, estuvieron ampliamente representadas en el mundo cristiano. El pintor utiliza la arquitectura falsa que supuestamente aprendio de Jose Soares de Araujo, de Braga – Portugal, quien trajo a la colonia portuguesa esta tecnica refi nada inspirada en el jesuita Andrea Pozzo. Este articulo tiene como objetivo presentar la identifi cacion de los grabados utilizados como base para las pinturas de la boveda. Para esto utilizo los conceptos de intencionalidad persuasiva de Giulio Carlo Argan y las Sibilas como propaganda politico-religiosa de Aurelio Peretti. portuguesNa abobada da capela-mor da Igreja de Nosso Senhor do Bonfi m, em Diamantina, Minas Gerais, estao representadas a deposicao da cruz contornada por quatro sibilas. As profetisas, incorporadas pelo cristianismo desde os primordios dessa religiao, foram amplamente representadas no mundo cristao. O pintor usa a arquitetura fi ngida aprendida supostamente com Jose Soares de Araujo, bracarense que trouxe para a colonia portuguesa essa tecnica refi nada e inspirada no jesuita Andrea Pozzo. Este trabalho pretende apresentar a identifi cacao das gravuras usadas como base para as pinturas da referida abobada. Para isso utilizo os conceitos de intencionalidade persuasoria de Giulio Carlo Argan e das sibilas como propaganda politico-religiosa a partir de Aurelio Peretti EnglishIn the dome of the main chapel of Our Lord of Good Death Church, in Diamantina, Minas Gerais, there is a representation of the deposition of the cross circumvented by four sibyls. Sybils were incorporated by Christianity in its earliest days, and have ever since been widely represented in Christian art. Th e painter who portrayed them in Diamantina uses quadrature, which he supposedly learned from Jose Soares de Araujo, a painter from Braga, Portugal, who brought to the colony this refi ned technique inspired by the Jesuit Andrea Pozzo. Th is paper intends to identify and present the engravings used as basis for the paintings of the aforementioned dome. To do so, I resort to Giulio Carlo Argan’s concept of persuasive intentionality, and Aurelio Peretti’s notion of the use of the Sibyl myth as political-religious propaganda.
Resumo: As Sibilas e a Pintura de Falsa Arquitetura da Capela de Nosso Senhor do Bonfim: singular... more Resumo: As Sibilas e a Pintura de Falsa Arquitetura da Capela de Nosso Senhor do Bonfim: singularidade persuasoria na Diamantina do Seculo XVIII No Arraial do Tijuco, atual cidade de Diamantina, em Minas Gerais existe uma requintada pintura de quadratura trazida pelo pintor bracarense Jose Soares de Araujo no seculo XVIII. No Arraial, este pintor exerceu multiplas funcoes, dentre elas a de professor de pintura. Dentre as pinturas atribuidas a seus discipulos, encontram-se as figuracoes das sibilas em um afresco na Capela de Nosso Senhor do Bonfim e em panos sibilisticos usados para cobrir os altares colaterais dos templos na semana da paixao. A figuracao das sibilas do Tijuco, unica deste genero conhecida na colonia portuguesa da America, esta sempre entre estruturas de falsa arquitetura, seja nos afrescos, seja nos panos sibilisticos. A sua fonte iconografica ainda nao foi identificada quer na literatura, quer nas gravuras que circulavam nas Minas Gerais de entao. Este trabalho, na busca da identificacao da iconografia das sibilas representadas no Tijuco, faz uma aproximacao por meio de pesquisa na literatura, nas figuracoes existentes das sibilas cristianizadas em Portugal e da imaginaria estampada a partir do seculo XVII. Quadratura e sibilas fazem na Capela de Nosso Senhor do Bonfim um quadro persuasivo singular ao vincularem duas linguagens supostamente anacronicas entre si com o objetivo essencial de suadir o observador: a ampliacao dos espacos na falsa arquitetura se eterniza no sibilar dos oraculos das profetisas. Palvras-chave: Sibilas; quadratura; persuasao. The Sibyls and the False Architectural Painting of Nosso Senhor do Bonfim’s Chapel: the unique way of persuasion in Diamantina in the 18th Century. In Arraial do Tijuco, present city of Diamantina, in Minas Gerais there is a fine quadrature painting brought by Braga painter Jose Soares de Araujo in the eighteenth century. In Arraial, this painter played multiple roles, including being a painting teacher. Among the paintings attributed to his disciples, are the figurations of sibyls in a fresco in the Nosso Senhor do Bonfim’s Chapel and Sybil’s’ curtains used to cover the side altars of the temples in the Passion Week. The figuration of the sibyls of Tijuco, the only one of its kind known in the Portuguese colony in America, is always among false architectural structures, whether in the frescoes, whether in Sibyls’ curtains. Its iconographic source has not been identified either in literature or in the engravings circulating in Minas Gerais back then. This paper aims by identifying the iconography of Sibyls represented in Tijuco, through research in the literature, in theological texts, the existing figurations of Sibyls Christianized in Portugal and engraving from the seventeenth century. Quadrature and Sibyls make the Nosso Senhor do Bonfim’s Chapel a unique persuasive picture when linking two kinds of speeches supposedly anachronistic among themselves with the essential objective of persuading the observer: the amplifying of the space with the false architecture becomes eternal in the Sibyl’s oracles. Keywords: Sibyls, quadrature, persuasion.
Este trabalho aborda a sobrevivência dos símbolos astrológicos e zodiacais no mundo cristão. Afir... more Este trabalho aborda a sobrevivência dos símbolos astrológicos e zodiacais no mundo cristão. Afirma também que o paganismo não renasceu após o medievo, porém esteve sempre presente no cristianismo, não só como símbolos, mas como efetiva influência essencial sobre os homens e as suas vidas. A partir da compreensão warburguiana da arte, da astrologia e do conceito de Nachleben, aborda a presença da astrologia que aparece em todos os momentos da história do catolicismo, privilegiando a compreensão da sobrevivência das representações parietais nas igrejas. As representações astrológicas e dos símbolos do zodíaco no universo cristão são motivos de encantamento e admiração. Extremamente numerosas na Itália católica e em outros países da Europa, desde a Idade Média, só foram encontradas em dois templos no Brasil, já do século XX. A presença em tempos e espaços tão diversos comprova a energia de permanência desses elementos, tão fundamentais à essência humana quanto a própria arte.
DIRE , FARE, ASCOLTARE MATERIALI E C ONTRIBUTI PER CONTINUARE AD IMPARARE, 2022
Un moto di sorpresa che di solito accompagna l'osservatore attento nel guardare i dipinti e gli a... more Un moto di sorpresa che di solito accompagna l'osservatore attento nel guardare i dipinti e gli altri ornamenti delle chiese cattoliche europee è quella relativa alla presenza di simboli zodiacali. Comprendere la sopravvivenza di questi elementi del paganesimo e dei simboli pagani in genere nell'era cristiana non è un compito semplice. Nel percorso che guida questa comprensione, in particolare la presenza di rappresentazioni astrologiche e dei simboli zodiacali nelle chiese cattoliche , faremo riferimento al rapporto tra l’astrologia e l’arte attraverso gli studi dello storico dell’arte tedesco Aby Warburg (1866-1929). Di fronte poi alla storia multiforme della presenza dell'astrologia nella lunga storia del cattolicesimo, abbiamo scelto anche altri autori e artisti significativi con esempi teorici e pratici della presenza di questi simboli senza tuttavia avere la pretesa di cercare di esaurirne il tema o i suoi commentatori.
Abstract:In Diamantina, in the North east of Minas Gerais, there are Lenten veils from the 18than... more Abstract:In Diamantina, in the North east of Minas Gerais, there are Lenten veils from the 18thand early 19th centuries adorned with sibylsinsid estructuresof false architecture. There are no do-cuments to prove the author shipof all the paintings of Said veils. In the German culture, Lentenveils, Whose liturgical role is associated with the celebrations of the Catholicholy week, are tradi-tionally adorned. However, how this tradition reached the Portuguese colony in Americais stillunknown. In Diamantina, another four representations of sibyls are to be found surrounded byfalse columns with caryatids, on the ceiling of a church. These pagan prophetesses have be em in-corporated by Christianity since its early days. Their depiction in the painting is attributed to a dis-ciple of José Soares de Araújo, a Portuguese painter Who brought to the colony illusionis mandfalse architecture, influencedby Andrea Pozzo. The objective of this paperis to present the influenceof Andrea Pozzo’streatise in the false niches of the Lenten veil paintings of Diamantina, which areattributed to the painter Caetano Luiz de Miranda, another disciple of Araújo, Who owned one ofthe Jesuit’streatise, as recorded in his inventory.Keywords:Quadrature, Lentenveils, Sibyls.
O presente artigo pretende apresentar a cultura tropeira como patrimônio cultural, como possibili... more O presente artigo pretende apresentar a cultura tropeira como patrimônio cultural, como possibilidade de atrativo turístico, além de mostrar sua importância para a região e propor a sua preservação por meio da criação do Memorial do Tropeiro em Diamantina – MG. A pesquisa busca a compreensão da tropa em seu significado originário: das origens das tropas nas Minas Gerais, chegando à intelecção da importância desse movimento em Diamantina. O trabalho propõe a criação de um memorial que democratizará o acesso a essas memórias, de maneira que moradores locais, turistas e visitantes possam conhecer as características da profissão, e descendentes da cultura tropeira se reconheçam no espaço e nos objetos em exposição. Dessa forma, será possível preservar o passado pelo bem do presente e do futuro, por meio do reconhecimento identitário e do acesso à memória e à história. A pesquisa conclui com a proposta de reconhecimento e registro do tropeirismo como bem patrimonial cultural imaterial de...
espanolEn la boveda del presbiterio de la Iglesia de Nuestro Senor de la Buena Muerte, en Diamant... more espanolEn la boveda del presbiterio de la Iglesia de Nuestro Senor de la Buena Muerte, en Diamantina, Minas Gerais, se representa la deposicion de la cruz contorneada por cuatro Sibilas. Las profetisas, incorporadas por el cristianismo desde los primeros dias de esta religion, estuvieron ampliamente representadas en el mundo cristiano. El pintor utiliza la arquitectura falsa que supuestamente aprendio de Jose Soares de Araujo, de Braga – Portugal, quien trajo a la colonia portuguesa esta tecnica refi nada inspirada en el jesuita Andrea Pozzo. Este articulo tiene como objetivo presentar la identifi cacion de los grabados utilizados como base para las pinturas de la boveda. Para esto utilizo los conceptos de intencionalidad persuasiva de Giulio Carlo Argan y las Sibilas como propaganda politico-religiosa de Aurelio Peretti. portuguesNa abobada da capela-mor da Igreja de Nosso Senhor do Bonfi m, em Diamantina, Minas Gerais, estao representadas a deposicao da cruz contornada por quatro ...
Sibyl’s myth has a long time reach and has survived thru many and distinguished places, unlike ma... more Sibyl’s myth has a long time reach and has survived thru many and distinguished places, unlike many other. From the myth to the real women, from Babylon to Greece and the Hellenized people in the Cristian culture, from Europe to colonized America, between mysteries and revelations, the survival of the Sibyl in the literature, in music, in painting, intrigues and remains among us. This work intends to approach the universal dimension of those prophetess, and at the same time show the unlimited of the meanings they’ve taken, since their first appearance to their unexpected arrival at the Portuguese colony in America.
(Re)existências: anais do 30º encontro nacional da ANPAP, 2021
Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura... more Uma tipologia de objeto pouco estudada, os têxteis de grande formato com camadas finas de pintura e sem base de preparação, suscitam a dúvida de como devem ser tratados: como pinturas sobre tecido ou como tecidos com a superfície decorada com pintura? O entendimento e a definição da categoria à qual estes objetos pertencem impactam diretamente na maneira de intervir e na preservação desses tecidos. A partir de um estudo de caso, a restauração dos véus quaresmais de São Gonçalo do Rio das Pedras, analisamos as medidas adotadas para reintegração de lacunas e consolidação do suporte, exemplificando a complexidade no processo de intervenção de tecidos pintados.
“Araujo, Jose Soares de (Braga, Portugal, primeira metade do seculo XVIII – Diamantina, MG 1799).... more “Araujo, Jose Soares de (Braga, Portugal, primeira metade do seculo XVIII – Diamantina, MG 1799). Pintor. Tendo provavelmente realizado sua formacao artistica em Portugal, veio em seguida para o Brasil...”2. Assim comeca o verbete dedicado a Jose Soares de Araujo no Dicionario de Artes Plasticas no Brasil. De fato, as informacoes sobre esse pintor em Portugal sao escassas. Nada foi encontrado relativo a uma possivel formacao artistica ou a qualquer documento que o vinculasse a pintura, nem tampouco ao seu deslocamento para o Brasil. A pressuposicao da formacao artistica e absolutamente cabivel, uma vez que o requinte da sua pintura assim o sugere. Nao so o requinte, como a exclusividade de determinadas caracteristicas extremamente eruditas, sem igual nas Minas Gerais. Deve-se levar em conta ainda o fato de ter-se ele dedicado a pintura pouco tempo apos sua chegada a colonia, ou pelo menos, pouco tempo depois da data do primeiro registro da sua presenca no arraial do Tijuco...
As figuras sibilísticas sempre foram representadas junto à previsões do futuro na mitologia. E fo... more As figuras sibilísticas sempre foram representadas junto à previsões do futuro na mitologia. E foram várias as suas reproduções na Literatura, na Música, nos Panos Quaresmais e nas Igrejas de várias partes da Europa. No Brasil, elas estão presentes somente na famosa Diamantina, berço de diversas tradições que se perpetuam até hoje. Por isso, hoje conversamos sobre o tema com a Dra. Maria Cláudia Almeida Orlando Magnani, Professora da Faculdade Interdisciplinar de Humanidades da Universidade Federal dos Vales do Jequitinhonha e a única pesquisadora de Sibilas no Brasil.
A pintura, principalmente das igrejas do Arraial do Tijuco, nos transporta para o século XVIII. A... more A pintura, principalmente das igrejas do Arraial do Tijuco, nos transporta para o século XVIII. A professora Maria Cláudia Orlando Magnani nos explica o processo de criação dessa arte, a partir de um artista português – o bracarense José Soares de Araújo.
Com uma trilha sonora sensacional está de volta o episódio sobre as Sibilas, em versão Bônus. As ... more Com uma trilha sonora sensacional está de volta o episódio sobre as Sibilas, em versão Bônus. As músicas são interpretadas pelos grupos Capela Real da Catalunha e Hepèrion XX, que estão na coletânea “O Canto das Sibilas”, da gravadora Alia Vox. Destaque para as participações da soprano Montserrat Figueras e do músico Jordi Savall. Mas, o que são as Sibilas? Por que esse mito pagão está presente na religiosidade católica, persistindo até nosso século? É surpreendente como tropeçamos, hoje, nesse mito pagão retratado nas obras igrejas e manifestações do catolicismo colonial. Quer entender isto? A professora Maria Cláudia nos explicará.
Cartilha Informativa: Memorial do Tropeiro e do Ferreiro em Diamantina/MG, 2021
Cartilha informativa sobre o oficio de Tropeiro e Ferreiro e sobre o Memorial do Tropeiro e do Fe... more Cartilha informativa sobre o oficio de Tropeiro e Ferreiro e sobre o Memorial do Tropeiro e do Ferreiro de Diamantina, para subsidiar trabalhos de educação patrimonial sobre o tema.
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no mundo cristão – tão frequentemente representado na Europa e
especialmente na Itália, foi extremamente raro na colônia portuguesa
da América. Em Minas Gerais, na cidade de Diamantina, único
local onde as sibilas foram representadas no período colonial do
Brasil, elas aparecem no teto de uma igreja e maciçamente em véus
quaresmais usados na liturgia da Semana Santa. Cada Igreja colonial
da cidade possuía ao menos dois véus adornados com sibilas. Na
busca do caminho percorrido por essas figurações, entre Portugal
e a colônia, está um livro – raro mesmo em terras lusitanas: Letras
Simbólicas e Sibilinas Obra de Toda Erudição Sagrada e Profana,
de 1747, impresso em Lisboa por Francisco da Silva, de autoria de Frei Rafael da Purificação. Um volume desse livro se encontra na
Biblioteca do Seminário Sagrado Coração de Jesus em Diamantina
e foi restaurado em 2013. O livro trata longamente das sibilas e dos
seus vaticínios. Pretendendo ser isento e sendo muito consistente
na abordagem dos autores céticos e negativos, ao mesmo tempo, o
livro legitima fortemente a presença das sibilas, na medida em que
se dedica àquelas profetisas em mais de 500 páginas. Este trabalho
pretende fundamentar a hipótese de que a existência do Letras Simbólicas
e Sibilinas em Diamantina está relacionado com a presença
das profetisas na arte figurativa das igrejas.
the XVIII and XIX centuries, adorned with paintings of Sibyls and false architecture
structures. In the town of Diamantina, there are quadrature paintings on
the domes of colonial churches, taken there by Portuguese painter José Soares
de Araújo. He was influenced by Andrea Pozzo’s Perspective in Architecture
and Painting. There are no documents to confirm the authorship of the paintings
in the town’s Lenten veils. Such objects adorned with representations of the
Sibyls or with false architecture were not found anywhere else. In the German
culture, Lenten veils, whose liturgic function is associated with the celebration
of Catholic Holy Week, are traditionally adorned. Such adorned Lenten veils
are numerous in Germany, Austria and Switzerland, rare in France (Reims)
and Italy (Sicily), and there’s only one known Spanish specimen, currently at
Albert and Victoria Museum’s collection, in London. It is yet unknown how
this tradition got to the Portuguese colony in America. In Minas Gerais, there
are two other adorned veils: one in Mariana and the other in Santa Bárbara.
They don’t display, however, neither quadrature nor Sibyls. In Diamantina,
another four representations of the prophetesses, contoured by false columns
with caryatids, are to be found on the dome of a church. Those paintings are
accredited to one of José Soares de Araújo’s disciples. The eldest Sibyl-adorned
Lenten veil found in Diamantina uses as iconographic base an illustration
from the same cycle that inspired the painting of the Sibyls on the dome. The
ornaments that accompany the false architecture of the veils can also be found
on the quadrature of the ceilings painted by the Portuguese artist. This article
aims to corroborate the hypothesis that the very Portuguese painter was also
responsible for bringing to the colony the taste for the figuration of Sibyls.
Minas Gerais e do Brasil, nos séculos XVIII a XX, uma vez que produziam objetos utilizados pelos tropeiros, no cotidiano das casas e fazendas, mineração, garimpo e práticas religiosas. Com a industrialização, este ofício entrou em declínio. Para salvaguardar a memória desse ofício, foi criado o Memorial do Tropeiro e do Ferreiro, em Diamantina. O objetivo deste artigo é ressaltar a sua relevância, registrar narrativas de antigos ferreiros e explicitar a importância da criação do Memorial. Foram utilizados como procedimentos metodológicos a pesquisa bibliográfica e a realização de entrevistas. Como resultados foi possível apresentar um breve histórico do ofício de ferreiro; descrever o processo de produção artesanal do ferro e a implantação das primeiras fábricas de ferro no Brasil, bem como a importância da criação deste Memorial para salvaguardar a história e a memória dessas profissões.
arte colonial de Diamantina, Minas Gerais. Sendo as únicas representações
das profetisas na colônia, elas estão contornadas por estruturas de falsa
arquitetura inspiradas em Andrea Pozzo e apresentam uma centralidade incomum
e única no mundo. Segundo Joyce Lussu toda a cultura hegemônica
teve que prestar contas à sibila, manipulá-la e deformá-la e ainda assim não
a conseguiu suprimir. Nestas representações tão características, reafirma-se
a dimensão multicultural do mito feminino que faz o elo entre o divino e o
humano, com importância confirmada pelas suas dimensões e centralidade,
além da sofisticação das estruturas de quadratura.
por um referencial europeu. Assim também a perspectiva de gênero tem tido
um enfoque crescente, mas ainda insuficiente nas pesquisas mais recentes
nesse campo.
As pesquisas feministas em história da arte têm procurado revalorizar a
produção das mulheres, o seu papel na produção artística nessa realidade de
consideráveis transformações e de multiplicidade cultural e reescrever essas
histórias de invisibilidade e apagamento marcadas pela tradição canônica.
A invisibilização dessas manifestações artísticas constitui uma lacuna que
marcou e marca, fortemente, a exclusão das mulheres, especialmente aquelas
que não se encaixam no estereótipo eleito “naturalmente” para ter projeção
social, por representar o modelo eurocêntrico: ser branca, pertencer às
classes econômicas privilegiadas e (re)produzir o fazer artístico consagrado
dos grandes nomes da cultura europeia.
Buscando contribuir com a diminuição dessa lacuna, este volume dedica-se a
estudos que problematizam essa revisão de universalidade, contribuindo para
a construção de novas histórias das artes que enfoquem as mulheres como
protagonistas do fazer artístico, seja como representadas, seja como artistas.
A proposta do edital que deu origem à presente obra foi a de trazer para o foco
as mais diversas expressões artísticas de/sobre mulheres, especialmente as brasileiras, mas não só, cujo fazer artístico tenha sido historicamente
excluído, seja por discriminação de gênero, raça, credo ou etnia.
chamaríamos de um surto psicótico ou um transtorno psicológico; ou ainda na arte como terapia ou instrumento de cura ou diminuição do sofrimento mental ao qual é associada a loucura; sem negligenciar a própria abordagem da arte que pode ser feita do ponto de vista do sintoma; e ainda na figuração plástica da loucura e da representação dos loucos.
diversas culturas. O alimento nunca é só um alimento para saciar
a fome do corpo, mas existe uma subjetividade nas práticas
alimentares que marca a cultura, o lugar social, e pode ser utilizado
como elemento de distinção ou de discriminação, como pudemos
observar ao longo da pesquisa ora relatada.Na tradição do Alto Jequitinhonha, em especial, a cultura
alimentar tem estreita relação com momentos festivos: nascimentos,
batizados, casamentos, festas religiosas ou mesmo em encontros
casuais. Em todas essas situações ela vem carregada de significados
que extrapolam a função nutricional: são significados mágicos,
místicos, religiosos, de identidade familiar, de cura, etc.
culture. Il cibo non è mai solo un alimento per placare la fame nel
corpo, in quanto esiste una soggettività nelle pratiche alimentari che
segna la cultura, il luogo sociale e può essere usato come elemento di
distinzione o discriminazione, come abbiamo constatato durante la
ricerca riportata qui. Nella
tradizione dell’ Alto Jequitinhonha in particolare, la cultura del
cibo è strettamente legata ad occasioni di festa: nascite, battesimi,
matrimoni, feste religiose o anche in incontri casuali. In tutte queste
situazioni il cibo viene caricato con significati che estrapolano la
funzione nutrizionale: sono significati magici, mistici, religiosi, di
identità familiare, di guarigione, ecc.
testo incompiuto ispirato dalla sua passione per l’arte culinaria e la
missione di mantenere la reciproca promessa fatta di pubblicarlo
insieme al lavoro svolto in Brasile. Il suo testo, come disse lui
stesso, è il risultato di questa passione e non vuole avere natura
scientifica. Il suo scopo invece è quello di suscitare curiosità sul
rapporto tra amore e cibo. Alcuni progetti di ricerca academica ed altri che coinvolgono la comunità extra accademica in Brasile
sono riuniti qui, affrontando il tema
della cultura e della gastronomia, coinvolgendo la conoscenza
gastronomica della Valle di Jequitinhonha, regione geografica che
si trova nello stato brasiliano di Minas Gerais, con quella del Golfo
di Napoli, in Italia.
peculiaridades no Alto Vale do Jequitinhonha, no município de Felício dos Santos,
Minas Gerais. Em termos arqueológicos, as pedras de raio são denominadas de
ferramentas líticas ou lâminas de machado (polidas ou não), tendo sido produzidas
por grupos ameríndios do pretérito. A partir da compreensão dos mitos relacionados
aos raios em diferentes culturas, o presente trabalho apresenta também distintas
regiões da Europa onde a ocorrência das lendas ligadas a esse mito tem sido objeto
de estudos. Utiliza-se da metodologia da pesquisa bibliográfica e de fontes abertas,
em geral, e da observação participativa, em particular, para acessar as informações
regionais do Alto Vale do Jequitinhonha, especificamente o Alto Vale do Araçuaí.
Portanto, com este trabalho, pretende-se, antes de tudo, provocar o interesse e a
curiosidade sobre um tema pouco pesquisado no Brasil e incentivar aprofundamentos
e pesquisas futuras.
do patrimônio a partir da sustentabilidade cultural, os autores abordam o tema das sibilas como
potencialidade turística para Diamantina/MG e região, em sua interface com a intelecção do
patrimônio e da sustentabilidade cultural. A partir da experiência da região de Marche na Itália
e do turismo dos montes sibilinos, são apresentadas as opções de desenvolvimento do turismo
a partir das sibilas de Diamantina, levando em conta a importância do ponto de vista patrimonial
e de sustentabilidade cultural, de autenticidade e unidade, considerando não só o papel de
relevância dos cidadãos, mas também dos visitantes.
no mundo cristão – tão frequentemente representado na Europa e
especialmente na Itália, foi extremamente raro na colônia portuguesa
da América. Em Minas Gerais, na cidade de Diamantina, único
local onde as sibilas foram representadas no período colonial do
Brasil, elas aparecem no teto de uma igreja e maciçamente em véus
quaresmais usados na liturgia da Semana Santa. Cada Igreja colonial
da cidade possuía ao menos dois véus adornados com sibilas. Na
busca do caminho percorrido por essas figurações, entre Portugal
e a colônia, está um livro – raro mesmo em terras lusitanas: Letras
Simbólicas e Sibilinas Obra de Toda Erudição Sagrada e Profana,
de 1747, impresso em Lisboa por Francisco da Silva, de autoria de Frei Rafael da Purificação. Um volume desse livro se encontra na
Biblioteca do Seminário Sagrado Coração de Jesus em Diamantina
e foi restaurado em 2013. O livro trata longamente das sibilas e dos
seus vaticínios. Pretendendo ser isento e sendo muito consistente
na abordagem dos autores céticos e negativos, ao mesmo tempo, o
livro legitima fortemente a presença das sibilas, na medida em que
se dedica àquelas profetisas em mais de 500 páginas. Este trabalho
pretende fundamentar a hipótese de que a existência do Letras Simbólicas
e Sibilinas em Diamantina está relacionado com a presença
das profetisas na arte figurativa das igrejas.
the XVIII and XIX centuries, adorned with paintings of Sibyls and false architecture
structures. In the town of Diamantina, there are quadrature paintings on
the domes of colonial churches, taken there by Portuguese painter José Soares
de Araújo. He was influenced by Andrea Pozzo’s Perspective in Architecture
and Painting. There are no documents to confirm the authorship of the paintings
in the town’s Lenten veils. Such objects adorned with representations of the
Sibyls or with false architecture were not found anywhere else. In the German
culture, Lenten veils, whose liturgic function is associated with the celebration
of Catholic Holy Week, are traditionally adorned. Such adorned Lenten veils
are numerous in Germany, Austria and Switzerland, rare in France (Reims)
and Italy (Sicily), and there’s only one known Spanish specimen, currently at
Albert and Victoria Museum’s collection, in London. It is yet unknown how
this tradition got to the Portuguese colony in America. In Minas Gerais, there
are two other adorned veils: one in Mariana and the other in Santa Bárbara.
They don’t display, however, neither quadrature nor Sibyls. In Diamantina,
another four representations of the prophetesses, contoured by false columns
with caryatids, are to be found on the dome of a church. Those paintings are
accredited to one of José Soares de Araújo’s disciples. The eldest Sibyl-adorned
Lenten veil found in Diamantina uses as iconographic base an illustration
from the same cycle that inspired the painting of the Sibyls on the dome. The
ornaments that accompany the false architecture of the veils can also be found
on the quadrature of the ceilings painted by the Portuguese artist. This article
aims to corroborate the hypothesis that the very Portuguese painter was also
responsible for bringing to the colony the taste for the figuration of Sibyls.
Minas Gerais e do Brasil, nos séculos XVIII a XX, uma vez que produziam objetos utilizados pelos tropeiros, no cotidiano das casas e fazendas, mineração, garimpo e práticas religiosas. Com a industrialização, este ofício entrou em declínio. Para salvaguardar a memória desse ofício, foi criado o Memorial do Tropeiro e do Ferreiro, em Diamantina. O objetivo deste artigo é ressaltar a sua relevância, registrar narrativas de antigos ferreiros e explicitar a importância da criação do Memorial. Foram utilizados como procedimentos metodológicos a pesquisa bibliográfica e a realização de entrevistas. Como resultados foi possível apresentar um breve histórico do ofício de ferreiro; descrever o processo de produção artesanal do ferro e a implantação das primeiras fábricas de ferro no Brasil, bem como a importância da criação deste Memorial para salvaguardar a história e a memória dessas profissões.
arte colonial de Diamantina, Minas Gerais. Sendo as únicas representações
das profetisas na colônia, elas estão contornadas por estruturas de falsa
arquitetura inspiradas em Andrea Pozzo e apresentam uma centralidade incomum
e única no mundo. Segundo Joyce Lussu toda a cultura hegemônica
teve que prestar contas à sibila, manipulá-la e deformá-la e ainda assim não
a conseguiu suprimir. Nestas representações tão características, reafirma-se
a dimensão multicultural do mito feminino que faz o elo entre o divino e o
humano, com importância confirmada pelas suas dimensões e centralidade,
além da sofisticação das estruturas de quadratura.
por um referencial europeu. Assim também a perspectiva de gênero tem tido
um enfoque crescente, mas ainda insuficiente nas pesquisas mais recentes
nesse campo.
As pesquisas feministas em história da arte têm procurado revalorizar a
produção das mulheres, o seu papel na produção artística nessa realidade de
consideráveis transformações e de multiplicidade cultural e reescrever essas
histórias de invisibilidade e apagamento marcadas pela tradição canônica.
A invisibilização dessas manifestações artísticas constitui uma lacuna que
marcou e marca, fortemente, a exclusão das mulheres, especialmente aquelas
que não se encaixam no estereótipo eleito “naturalmente” para ter projeção
social, por representar o modelo eurocêntrico: ser branca, pertencer às
classes econômicas privilegiadas e (re)produzir o fazer artístico consagrado
dos grandes nomes da cultura europeia.
Buscando contribuir com a diminuição dessa lacuna, este volume dedica-se a
estudos que problematizam essa revisão de universalidade, contribuindo para
a construção de novas histórias das artes que enfoquem as mulheres como
protagonistas do fazer artístico, seja como representadas, seja como artistas.
A proposta do edital que deu origem à presente obra foi a de trazer para o foco
as mais diversas expressões artísticas de/sobre mulheres, especialmente as brasileiras, mas não só, cujo fazer artístico tenha sido historicamente
excluído, seja por discriminação de gênero, raça, credo ou etnia.
chamaríamos de um surto psicótico ou um transtorno psicológico; ou ainda na arte como terapia ou instrumento de cura ou diminuição do sofrimento mental ao qual é associada a loucura; sem negligenciar a própria abordagem da arte que pode ser feita do ponto de vista do sintoma; e ainda na figuração plástica da loucura e da representação dos loucos.
diversas culturas. O alimento nunca é só um alimento para saciar
a fome do corpo, mas existe uma subjetividade nas práticas
alimentares que marca a cultura, o lugar social, e pode ser utilizado
como elemento de distinção ou de discriminação, como pudemos
observar ao longo da pesquisa ora relatada.Na tradição do Alto Jequitinhonha, em especial, a cultura
alimentar tem estreita relação com momentos festivos: nascimentos,
batizados, casamentos, festas religiosas ou mesmo em encontros
casuais. Em todas essas situações ela vem carregada de significados
que extrapolam a função nutricional: são significados mágicos,
místicos, religiosos, de identidade familiar, de cura, etc.
culture. Il cibo non è mai solo un alimento per placare la fame nel
corpo, in quanto esiste una soggettività nelle pratiche alimentari che
segna la cultura, il luogo sociale e può essere usato come elemento di
distinzione o discriminazione, come abbiamo constatato durante la
ricerca riportata qui. Nella
tradizione dell’ Alto Jequitinhonha in particolare, la cultura del
cibo è strettamente legata ad occasioni di festa: nascite, battesimi,
matrimoni, feste religiose o anche in incontri casuali. In tutte queste
situazioni il cibo viene caricato con significati che estrapolano la
funzione nutrizionale: sono significati magici, mistici, religiosi, di
identità familiare, di guarigione, ecc.
testo incompiuto ispirato dalla sua passione per l’arte culinaria e la
missione di mantenere la reciproca promessa fatta di pubblicarlo
insieme al lavoro svolto in Brasile. Il suo testo, come disse lui
stesso, è il risultato di questa passione e non vuole avere natura
scientifica. Il suo scopo invece è quello di suscitare curiosità sul
rapporto tra amore e cibo. Alcuni progetti di ricerca academica ed altri che coinvolgono la comunità extra accademica in Brasile
sono riuniti qui, affrontando il tema
della cultura e della gastronomia, coinvolgendo la conoscenza
gastronomica della Valle di Jequitinhonha, regione geografica che
si trova nello stato brasiliano di Minas Gerais, con quella del Golfo
di Napoli, in Italia.
peculiaridades no Alto Vale do Jequitinhonha, no município de Felício dos Santos,
Minas Gerais. Em termos arqueológicos, as pedras de raio são denominadas de
ferramentas líticas ou lâminas de machado (polidas ou não), tendo sido produzidas
por grupos ameríndios do pretérito. A partir da compreensão dos mitos relacionados
aos raios em diferentes culturas, o presente trabalho apresenta também distintas
regiões da Europa onde a ocorrência das lendas ligadas a esse mito tem sido objeto
de estudos. Utiliza-se da metodologia da pesquisa bibliográfica e de fontes abertas,
em geral, e da observação participativa, em particular, para acessar as informações
regionais do Alto Vale do Jequitinhonha, especificamente o Alto Vale do Araçuaí.
Portanto, com este trabalho, pretende-se, antes de tudo, provocar o interesse e a
curiosidade sobre um tema pouco pesquisado no Brasil e incentivar aprofundamentos
e pesquisas futuras.
do patrimônio a partir da sustentabilidade cultural, os autores abordam o tema das sibilas como
potencialidade turística para Diamantina/MG e região, em sua interface com a intelecção do
patrimônio e da sustentabilidade cultural. A partir da experiência da região de Marche na Itália
e do turismo dos montes sibilinos, são apresentadas as opções de desenvolvimento do turismo
a partir das sibilas de Diamantina, levando em conta a importância do ponto de vista patrimonial
e de sustentabilidade cultural, de autenticidade e unidade, considerando não só o papel de
relevância dos cidadãos, mas também dos visitantes.
Nel percorso che guida questa comprensione, in particolare la presenza di rappresentazioni astrologiche e dei simboli zodiacali nelle chiese cattoliche , faremo riferimento al rapporto tra l’astrologia e l’arte attraverso gli studi dello storico dell’arte tedesco Aby Warburg (1866-1929). Di fronte poi alla storia multiforme della presenza dell'astrologia nella lunga storia del cattolicesimo, abbiamo scelto anche altri autori e artisti significativi con esempi teorici e pratici della presenza di questi simboli senza tuttavia avere la pretesa di cercare di esaurirne il tema o i suoi commentatori.