Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto ... more Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto Manfred Lehmbruck, progettata e realizzata tra il 1957 e il 1964. Questa architettura, che ospita la produzione artistica del noto scultore Wilhelm Lehmbruck, padre di Manfred, e tra i primi musei edificati ex novo nella Repubblica Federale Tedesca dopo la seconda guerra mondiale. Il mito di Wilhelm Lehmbruck, costruito negli anni per donare una identita culturale alla citta industriale di Duisburg, si rinvigori nel secondo dopoguerra in seno ad una piu generale tendenza sorta nella Repubblica di Bonn verso la rivalutazione dell'arte moderna, dichiarata “degenerata” dal nazionalsocialismo. Ricollegarsi all'arte e all'architettura moderna degli anni venti era in quel momento funzionale al ridisegno di un volto nuovo e democratico del giovane stato tedesco, che cercava legittimazione proclamandosi erede della mitica e gloriosa Repubblica di Weimar. Dopo anni di dibattiti sulla ricostruzione, l'architettura del neues Bauen sembrava l'unico modo in cui la Repubblica Federale potesse presentarsi al mondo, anche se la realta del paese era assai piu complessa e svelava il “doppio volto” che connoto questo stato a partire dal 1945. Le numerose dicotomie che popolarono presto la tabula rasa nata dalle ceneri del conflitto (memoria/oblio, tradizione/modernita, continuita/discontinuita con il recente e infausto passato) trovano espressione nella storia e nella particolare architettura del museo di Duisburg, che puo essere quindi interpretato come un'opera paradigmatica per comprendere la nuova identita della Repubblica Federale, un'identita che la rese capace di risorgere dopo l' “anno zero”, ricercando nel miracolo economico uno strumento di redenzione da un passato vergognoso, che doveva essere taciuto, dimenticato, lasciato alle spalle.
WWII reduced Germany to a pile of rubble. The situation got worse with the painful division of th... more WWII reduced Germany to a pile of rubble. The situation got worse with the painful division of the country into two sister, but antagonistic republics. In both states a spiritual search into a new identity was propelled, an identity that would be able to erase the shameful Nazi past and the misery of the present.
In the German Federal Republic (GFR) these issues became reflected within the design of the useums that were being built since the fifties, during the so-called “economic miracle”. Thenew requirements of exposition and conservation of the artworks induced a virtuous alliance between social-anthropological needs and technical innovations, with which architects and engineers were experimenting in the numerous construction sites of this period. The aim of this paper is to inquire how the museum architecture in the GFR – spanning between 1945-1968 – could be considered a mirror reflecting the rebirth of this country, both in the exterior shape of the museums and in the technological solutions adopted.
Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto ... more Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto Manfred Lehmbruck, progettata e realizzata tra il 1957 e il 1964. Questa architettura, che ospita la produzione artistica del noto scultore Wilhelm Lehmbruck, padre di Manfred, e tra i primi musei edificati ex novo nella Repubblica Federale Tedesca dopo la seconda guerra mondiale. Il mito di Wilhelm Lehmbruck, costruito negli anni per donare una identita culturale alla citta industriale di Duisburg, si rinvigori nel secondo dopoguerra in seno ad una piu generale tendenza sorta nella Repubblica di Bonn verso la rivalutazione dell'arte moderna, dichiarata “degenerata” dal nazionalsocialismo. Ricollegarsi all'arte e all'architettura moderna degli anni venti era in quel momento funzionale al ridisegno di un volto nuovo e democratico del giovane stato tedesco, che cercava legittimazione proclamandosi erede della mitica e gloriosa Repubblica di Weimar. Dopo anni di dibattiti sulla ...
Notiziario della Soprintendenza per i Beni Archeologici della Toscana, 2007
A work experience in archeological field concerning an architectural survey of some Etruscan tomb... more A work experience in archeological field concerning an architectural survey of some Etruscan tombs and the hypothesis that it was a necropolis
The Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg was designed and built between 1957 and 1964 by the arch... more The Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg was designed and built between 1957 and 1964 by the architect Manfred Lehmbruck (1913-1992).The double face of the Lehmbruck Museum is an example of the split between the two different approaches of West German architecture in the post-war period. One prevailed on the idea that debris should not be forgotten: fed on it, and built upon ruins. The other approach advocated an architecture made of light and glass for the GFR. It was the architecture of a Germany that wanted to appear terse and transparent, seeing in the economic miracle an instrument of redemption from a shameful past which had to be silenced and forgotten.
La temperie culturale brulicante nella giovane Repubblica di Weimar influenzò radicalmente l'arch... more La temperie culturale brulicante nella giovane Repubblica di Weimar influenzò radicalmente l'architettura moderna tedesca al suo nascere. I gruppi di avanguardia formatisi in questi anni dettero voce e vita ad una architettura immaginaria e immaginifica nata dal bisogno di mettere in pratica le proprie ricerche, ostacolato dall’affermarsi nel campo culturale e dell’amministrazione dell’ala tradizionalista. Alcuni architetti di Berlino si riunirono nello "Zehnerring", ponendosi come scopo quello di lottare per l’affermazione del "Neues Bauen": sono Otto Bartning, Peter Behrens, Hugo Häring, Ludwig Hilberseimer, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe, Hans Poelzig, Walter Schilbach, Bruno e Max Taut. Nel 1926 il circolo veniva allargato ad altri rappresentanti dell’architettura moderna di tutta la Germania: il "Ring" contava allora 27 membri ed Hugo Häring ne diveniva il Segretario.
Alla fine del 1921 fu bandito a Berlino un concorso per una Hochhaus presso la stazione di Friedr... more Alla fine del 1921 fu bandito a Berlino un concorso per una Hochhaus presso la stazione di Friedrichstrasse, su di un lotto triangolare adiacente alla Sprea, lo Spreedreieck. Il dibattito attorno a questo concorso connotò significativamente l’origine della storia dei grattacieli in Europa. Tuttavia la realizzazione del progetto risultato vincitore (di A. Baeker, J. Brahm e R. Kasseliner) trovò successivamente numerose difficoltà sul suo cammino e naufragò definitivamente nel 1927. Ironicamente, oggi il più conosciuto progetto per la Friedrichstrasse venne all’epoca del tutto ignorato dalla giuria del concorso. Si tratta della torre di acciaio e vetro di Mies. Come sottolinea Neumeyer, l’edificio non costruito di Mies rappresenta la caratteristica principale dello Spreedreieck, la “presenza dell’assenza”. In definitiva la Storia ha decretato piuttosto questo come progetto vincitore: fu – e rimane – “contemporaneo”, nel senso che coglie lo Zeitgeist di una modernità in divenire, lo spirito di un’epoca e un nuovo sistema di valori che andava costituendosi.
Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto ... more Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto Manfred Lehmbruck, progettata e realizzata tra il 1957 e il 1964. Questa architettura, che ospita la produzione artistica del noto scultore Wilhelm Lehmbruck, padre di Manfred, e tra i primi musei edificati ex novo nella Repubblica Federale Tedesca dopo la seconda guerra mondiale. Il mito di Wilhelm Lehmbruck, costruito negli anni per donare una identita culturale alla citta industriale di Duisburg, si rinvigori nel secondo dopoguerra in seno ad una piu generale tendenza sorta nella Repubblica di Bonn verso la rivalutazione dell'arte moderna, dichiarata “degenerata” dal nazionalsocialismo. Ricollegarsi all'arte e all'architettura moderna degli anni venti era in quel momento funzionale al ridisegno di un volto nuovo e democratico del giovane stato tedesco, che cercava legittimazione proclamandosi erede della mitica e gloriosa Repubblica di Weimar. Dopo anni di dibattiti sulla ricostruzione, l'architettura del neues Bauen sembrava l'unico modo in cui la Repubblica Federale potesse presentarsi al mondo, anche se la realta del paese era assai piu complessa e svelava il “doppio volto” che connoto questo stato a partire dal 1945. Le numerose dicotomie che popolarono presto la tabula rasa nata dalle ceneri del conflitto (memoria/oblio, tradizione/modernita, continuita/discontinuita con il recente e infausto passato) trovano espressione nella storia e nella particolare architettura del museo di Duisburg, che puo essere quindi interpretato come un'opera paradigmatica per comprendere la nuova identita della Repubblica Federale, un'identita che la rese capace di risorgere dopo l' “anno zero”, ricercando nel miracolo economico uno strumento di redenzione da un passato vergognoso, che doveva essere taciuto, dimenticato, lasciato alle spalle.
WWII reduced Germany to a pile of rubble. The situation got worse with the painful division of th... more WWII reduced Germany to a pile of rubble. The situation got worse with the painful division of the country into two sister, but antagonistic republics. In both states a spiritual search into a new identity was propelled, an identity that would be able to erase the shameful Nazi past and the misery of the present.
In the German Federal Republic (GFR) these issues became reflected within the design of the useums that were being built since the fifties, during the so-called “economic miracle”. Thenew requirements of exposition and conservation of the artworks induced a virtuous alliance between social-anthropological needs and technical innovations, with which architects and engineers were experimenting in the numerous construction sites of this period. The aim of this paper is to inquire how the museum architecture in the GFR – spanning between 1945-1968 – could be considered a mirror reflecting the rebirth of this country, both in the exterior shape of the museums and in the technological solutions adopted.
Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto ... more Oggetto della ricerca e il museo Wilhelm Lehmbruck di Duisburg, un'opera dell'architetto Manfred Lehmbruck, progettata e realizzata tra il 1957 e il 1964. Questa architettura, che ospita la produzione artistica del noto scultore Wilhelm Lehmbruck, padre di Manfred, e tra i primi musei edificati ex novo nella Repubblica Federale Tedesca dopo la seconda guerra mondiale. Il mito di Wilhelm Lehmbruck, costruito negli anni per donare una identita culturale alla citta industriale di Duisburg, si rinvigori nel secondo dopoguerra in seno ad una piu generale tendenza sorta nella Repubblica di Bonn verso la rivalutazione dell'arte moderna, dichiarata “degenerata” dal nazionalsocialismo. Ricollegarsi all'arte e all'architettura moderna degli anni venti era in quel momento funzionale al ridisegno di un volto nuovo e democratico del giovane stato tedesco, che cercava legittimazione proclamandosi erede della mitica e gloriosa Repubblica di Weimar. Dopo anni di dibattiti sulla ...
Notiziario della Soprintendenza per i Beni Archeologici della Toscana, 2007
A work experience in archeological field concerning an architectural survey of some Etruscan tomb... more A work experience in archeological field concerning an architectural survey of some Etruscan tombs and the hypothesis that it was a necropolis
The Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg was designed and built between 1957 and 1964 by the arch... more The Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg was designed and built between 1957 and 1964 by the architect Manfred Lehmbruck (1913-1992).The double face of the Lehmbruck Museum is an example of the split between the two different approaches of West German architecture in the post-war period. One prevailed on the idea that debris should not be forgotten: fed on it, and built upon ruins. The other approach advocated an architecture made of light and glass for the GFR. It was the architecture of a Germany that wanted to appear terse and transparent, seeing in the economic miracle an instrument of redemption from a shameful past which had to be silenced and forgotten.
La temperie culturale brulicante nella giovane Repubblica di Weimar influenzò radicalmente l'arch... more La temperie culturale brulicante nella giovane Repubblica di Weimar influenzò radicalmente l'architettura moderna tedesca al suo nascere. I gruppi di avanguardia formatisi in questi anni dettero voce e vita ad una architettura immaginaria e immaginifica nata dal bisogno di mettere in pratica le proprie ricerche, ostacolato dall’affermarsi nel campo culturale e dell’amministrazione dell’ala tradizionalista. Alcuni architetti di Berlino si riunirono nello "Zehnerring", ponendosi come scopo quello di lottare per l’affermazione del "Neues Bauen": sono Otto Bartning, Peter Behrens, Hugo Häring, Ludwig Hilberseimer, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe, Hans Poelzig, Walter Schilbach, Bruno e Max Taut. Nel 1926 il circolo veniva allargato ad altri rappresentanti dell’architettura moderna di tutta la Germania: il "Ring" contava allora 27 membri ed Hugo Häring ne diveniva il Segretario.
Alla fine del 1921 fu bandito a Berlino un concorso per una Hochhaus presso la stazione di Friedr... more Alla fine del 1921 fu bandito a Berlino un concorso per una Hochhaus presso la stazione di Friedrichstrasse, su di un lotto triangolare adiacente alla Sprea, lo Spreedreieck. Il dibattito attorno a questo concorso connotò significativamente l’origine della storia dei grattacieli in Europa. Tuttavia la realizzazione del progetto risultato vincitore (di A. Baeker, J. Brahm e R. Kasseliner) trovò successivamente numerose difficoltà sul suo cammino e naufragò definitivamente nel 1927. Ironicamente, oggi il più conosciuto progetto per la Friedrichstrasse venne all’epoca del tutto ignorato dalla giuria del concorso. Si tratta della torre di acciaio e vetro di Mies. Come sottolinea Neumeyer, l’edificio non costruito di Mies rappresenta la caratteristica principale dello Spreedreieck, la “presenza dell’assenza”. In definitiva la Storia ha decretato piuttosto questo come progetto vincitore: fu – e rimane – “contemporaneo”, nel senso che coglie lo Zeitgeist di una modernità in divenire, lo spirito di un’epoca e un nuovo sistema di valori che andava costituendosi.
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In the German Federal Republic (GFR) these issues became reflected within the design of the useums that were being built since the fifties, during the so-called “economic miracle”. Thenew requirements of exposition and conservation of the artworks induced a virtuous alliance between social-anthropological needs and technical innovations, with which architects and engineers were experimenting in the numerous construction sites of this period. The aim of this paper is to inquire how the museum architecture in the GFR – spanning between 1945-1968 – could be considered a mirror reflecting the rebirth of this country, both in the exterior shape of the museums and in the technological solutions adopted.
forgotten: fed on it, and built upon ruins. The other approach advocated an architecture made of light and glass for the GFR. It was the architecture of a Germany that wanted to appear terse and transparent, seeing in the economic miracle an instrument of redemption from a shameful past which had to be silenced and forgotten.
Alcuni architetti di Berlino si riunirono nello "Zehnerring", ponendosi come scopo quello di lottare per l’affermazione del "Neues Bauen": sono Otto Bartning, Peter Behrens, Hugo Häring, Ludwig Hilberseimer, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe, Hans Poelzig, Walter Schilbach, Bruno e Max Taut. Nel 1926 il circolo veniva allargato ad altri rappresentanti dell’architettura moderna di tutta la Germania: il "Ring" contava allora 27 membri ed Hugo Häring ne diveniva il Segretario.
Il dibattito attorno a questo concorso connotò significativamente l’origine della storia dei grattacieli in Europa. Tuttavia la realizzazione del progetto risultato vincitore (di A. Baeker, J. Brahm e R. Kasseliner) trovò successivamente numerose difficoltà sul suo cammino e naufragò definitivamente nel 1927.
Ironicamente, oggi il più conosciuto progetto per la Friedrichstrasse venne all’epoca del tutto ignorato dalla giuria del concorso. Si tratta della torre di acciaio e vetro di Mies.
Come sottolinea Neumeyer, l’edificio non costruito di Mies rappresenta la caratteristica principale dello Spreedreieck, la “presenza dell’assenza”.
In definitiva la Storia ha decretato piuttosto questo come progetto vincitore: fu – e rimane – “contemporaneo”, nel senso che coglie lo Zeitgeist di una modernità in divenire, lo spirito di un’epoca e un nuovo sistema di valori che andava costituendosi.
In the German Federal Republic (GFR) these issues became reflected within the design of the useums that were being built since the fifties, during the so-called “economic miracle”. Thenew requirements of exposition and conservation of the artworks induced a virtuous alliance between social-anthropological needs and technical innovations, with which architects and engineers were experimenting in the numerous construction sites of this period. The aim of this paper is to inquire how the museum architecture in the GFR – spanning between 1945-1968 – could be considered a mirror reflecting the rebirth of this country, both in the exterior shape of the museums and in the technological solutions adopted.
forgotten: fed on it, and built upon ruins. The other approach advocated an architecture made of light and glass for the GFR. It was the architecture of a Germany that wanted to appear terse and transparent, seeing in the economic miracle an instrument of redemption from a shameful past which had to be silenced and forgotten.
Alcuni architetti di Berlino si riunirono nello "Zehnerring", ponendosi come scopo quello di lottare per l’affermazione del "Neues Bauen": sono Otto Bartning, Peter Behrens, Hugo Häring, Ludwig Hilberseimer, Erich Mendelsohn, Mies van der Rohe, Hans Poelzig, Walter Schilbach, Bruno e Max Taut. Nel 1926 il circolo veniva allargato ad altri rappresentanti dell’architettura moderna di tutta la Germania: il "Ring" contava allora 27 membri ed Hugo Häring ne diveniva il Segretario.
Il dibattito attorno a questo concorso connotò significativamente l’origine della storia dei grattacieli in Europa. Tuttavia la realizzazione del progetto risultato vincitore (di A. Baeker, J. Brahm e R. Kasseliner) trovò successivamente numerose difficoltà sul suo cammino e naufragò definitivamente nel 1927.
Ironicamente, oggi il più conosciuto progetto per la Friedrichstrasse venne all’epoca del tutto ignorato dalla giuria del concorso. Si tratta della torre di acciaio e vetro di Mies.
Come sottolinea Neumeyer, l’edificio non costruito di Mies rappresenta la caratteristica principale dello Spreedreieck, la “presenza dell’assenza”.
In definitiva la Storia ha decretato piuttosto questo come progetto vincitore: fu – e rimane – “contemporaneo”, nel senso che coglie lo Zeitgeist di una modernità in divenire, lo spirito di un’epoca e un nuovo sistema di valori che andava costituendosi.