Laurie Anderson
| Laurie Anderson | |||
 Anderson i 1986 | |||
| Fødd | 5. juni 1947 (77 år) | ||
|---|---|---|---|
| Fødestad | Glen Ellyn i Illinois i USA | ||
| Fødenamn | Laura Phillips Anderson | ||
| Alias | Anderson, Laura Phillips | ||
| Opphav | USA | ||
| Aktiv | Sidan 1969 | ||
| Sjanger | |||
| Instrument | Fiolin, klaverinstrument, perkusjon, vokal | ||
| Tilknytte artistar | Lou Reed, Peter Gabriel, Brian Eno, John Zorn, Nile Rodgers, Colin Stetson, Adrian Belew, David Van Tieghem, Janice Pendarvis, Philip Glass, Jean-Michel Jarre | ||
| Plateselskap | Warner Bros., Nonesuch/Elektra | ||
| Verka som | Musikar, performance-kunstnar | ||
| Gift med | Lou Reed | ||
| Prisar | Rome Prize, Guggenheim-stipendiet, Wolf-prisen (kunst), Qwartz Electronic Music Awards | ||
Laura Phillips Anderson (fødd 5. juni 1947),[2] kjend som Laurie Anderson, er ein USA-amerikansk avantgarde-artist,[3][4] komponist, musikar og filmregissør. Ho har arbeidd innan performance-kunst, popmusikk og multimedia-prosjekt.[4] Ho byrja opphavleg å spele fiolin og arbeide som bilethoggar,[5] men dreiv så med ulike performance-kunst-prosjekt i New York i 1970-åra, der ho særskild fokuserte på språk, teknologi og visuelle bilete.[3] Ho vart meir kjend utafor kunstverda då singelen hennar «O Superman» nådde andreplassen på den britiske singellista i 1981. Ho har òg spelt i og regissert konsertfilmen Home of the Brave i 1986.[6]
Anderson er ein pioner innan elektronisk musikk og har funne opp fleire apparat som ho har brukt på innspelingane sine og kunstshowa sine.[7] I 1977 skapte ho ein lydband-boge-fiolin, der ho nytta magnetisk lydband på bogen i staden for hestehår og ein magnetisk lydbandhovud på brua.[8] Seint i 1990-åra samarbeidde ho med Interval Research for å utvikle eit instrument ho kalla ein «talking stick», ein to meter lang batong-aktig MIDI-kontroller som ho kan bruke til å etterlikne lydar med.
Anderson møtte musikaren Lou Reed i 1992, og dei gifta seg i april 2008 og var gift fram til han døydde i 2013.[9][10][11][12]
Diskografi
[endre | endre wikiteksten]Studioalbum
[endre | endre wikiteksten]| Album og detaljar | Listeplasseringar | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| US | AUS[13] | CH | DE | GR | NL | NZ | SE | UK | CAN | |
Big Science
|
124 | – | – | – | – | – | 8 | – | 29[14] | – |
Mister Heartbreak
|
60 | – | 19 | – | – | 23 | 12 | 46 | 93[14] | 41[15] |
Home of the Brave
|
145 | 74 | – | – | – | – | 14 | 34 | – | 84[16] |
Strange Angels
|
171 | – | – | – | – | – | – | – | – | – |
Bright Red
|
195 | – | – | – | – | – | – | – | – | |
Life on a String
|
– | – | – | 84 | – | – | – | – | – | – |
Homeland
|
– | – | – | 62[17] | 41[17] | – | – | – | – | – |
Amelia
|
||||||||||
Talte ord-album
[endre | endre wikiteksten]- The Ugly One with the Jewels (1995)
- Heart of a Dog (Soundtrack) (2015)
Konsertalbum
[endre | endre wikiteksten]- United States Live (plateboks) (1984) 192. plassen i USA
- Live in New York (2002)
Samlealbum
[endre | endre wikiteksten]Lydbok
[endre | endre wikiteksten]- The Body Artist by Don DeLillo (2001)
Samarbeid
[endre | endre wikiteksten]- Airwaves (1977 ~ One Ten Records); samling med ymse artistar med tre spor av Anderson
- You're the Guy I Want to Share My Money With med William S. Burroughs og John Giorno (1981 ~ Giorno Poetry Systems)
- «This Is the Picture (Excellent Birds)» med Peter Gabriel (1986, So ~ Geffen / Charisma)
- «Design For Living» med Nona Hendryx (1983), Nona, òg med Gina Schock frå The Go-Go's, Valerie Simpson frå Ashford & Simpson, Tina Weymouth frå Tom Tom Club og Talking Heads, Nancy Wilson frå Heart og tidlegare bandkollega Patti LaBelle
- «Diva» frå Zoolook av Jean Michel Jarre (1984 ~ Disques Dreyfus)
- «Speak My Language» (1993; Faraway, So Close! lydspor ~ SBK Records / ERG)
- A Chance Operation: The John Cage Tribute med tekst av John Cage (1993 ~ Koch International Classics)
- «Enquanto Isso» med Marisa Monte (1994, Verde, anil, amarelo, cor de rosa e carvão ~ EMI-Odeon) (1994, Rose and Charcoal ~ Blue Note Records)
- «Una hoja, una raiz (One Leaf, One Root)» med Diego Frenkel (La Portuária) and Aterciopelados (1996, Silencio=Muerte: Red Hot + Latin ~ H.O.L.A Records)
- «Je me souviens» av Jean Michel Jarre (2000, Métamorphoses ~ Sony Music)
- «Gentle Breeze» med Lou Reed (2004, Mary Had a Little Amp – Epic)
- «The Fifth Plague (the Death of Livestock)» (2006, Plague Songs ~ 4AD)
- The Stone: Issue Three med John Zorn og Lou Reed (2008 ~ Tzadik)
- «The Electrician» (2009, Music Inspired by the Film Scott Walker: 30 Century Man ~ Lakeshore Records)
- Femina by John Zorn (2009 ~ Tzadik)
- New History Warfare Vol. 2: Judges av Colin Stetson (2011 ~ Constellation)
- «Rely on Me» med Jean Michel Jarre (2015, Electronica 1: The Time Machine ~ Columbia)
- Landfall (2018) (med Kronos Quartet) (BE #146, NL #186, PT #36)
- Songs from the Bardo (2019) (with Tenzin Choegyal og Jesse Paris Smith)
Singlar
[endre | endre wikiteksten]- «O Superman» (1981) 28. plassen i Australia;[13] andreplassen i UK;[14] BE (Vl) No. 19; IRL No. 11; NL No. 10; NZ No. 21
- «Big Science» (1981)
- «Sharkey's Day» (1984)
- «Language Is a Virus» (1986) No. 96 AUS;[13]
- «Strange Angels» (1989)
- «Babydoll» (1989) No. 7 US Modern Rock
- «Beautiful Red Dress» (1990)
- «In Our Sleep» (1994)
- «Big Science 2» (2007) (Currently available only on iTunes)
- «Mambo and Bling» (2008)
- «Only an Expert» (2010)[18]
Filmar
[endre | endre wikiteksten]- Dearreader: How to Turn a Book Into a Movie – 1974
- Closed Circuit eller System ohne Schatten – 1983
- Home of the Brave: A Film by Laurie Anderson – 1986
- What You Mean We? – 1987
- Hotel Deutschland – 1992
- The Rugrats Movie – 1998 (as a character voice)
- Laurie Anderson: On Performance: ART/new york No. 54 – 2001 [19]
- Life on a String – 2002
- Hidden Inside Mountains – 2006
- Heart of a Dog (2015)
- Feminists: What Were They Thinking? (2018)
- Sisters with Transistors (2020) - forteljar
Lydbøker
[endre | endre wikiteksten]- The Path to Tranquility av His Holiness the Dalai Lama – ein av forteljarane, 1999
- The Body Artist av Don DeLillo – forteljar, 2001
- Nothing in My Pockets – to delt lyd-dagbok spelt inn i 2003
Bøker
[endre | endre wikiteksten]- United States (HarperCollins, 1984) ISBN 0-06-091110-7
- Empty Places (A Performance) (Harper Perennial, 1991) ISBN 978-0-06-096586-0
- Stories from the Nerve Bible: A Twenty-Year Retrospective (HarperCollins, 1994) ISBN 0-06-055355-3
- Dal vivo (Fondazione Prada, 1999) ISBN 88-87029-10-5
- Night Life (Edition 7L, 2007) ISBN 3-86521-339-1
- All the Things I Lost in the Flood (Rizzoli Electa, 2018) ISBN 0847860558
Kjelder
[endre | endre wikiteksten]- Denne artikkelen bygger på «Laurie Anderson» frå Wikipedia på engelsk, den 9. april 2022.
- Wikipedia på engelsk oppgav desse kjeldene:
- ↑ Holden, Stephen (28. februar 1999). «Music; They're Recording, but Are They Artists?». The New York Times. Henta 9. april 2022.
- ↑ «Artists:Laurie Anderson». The Record: Contemporary Art and Vinyl. Henta 8. februar 2011.
- ↑ 3,0 3,1 Ankeny, Jason. «Laurie Anderson Biography». AllMusic. Henta 9. april 2022.
- ↑ 4,0 4,1 Fletcher, Kenneth R. «Anderson: The celebrated performance artist discusses Andy Warhol, NASA and her work at McDonald's». Smithsonian. Henta 9. april 2022.
- ↑ Amirkhanian, Charles. «Women in Electronic Music – 1977». Liner note essay. New World Records.
- ↑ «AE160D Unit 11: Laurie Anderson». Arkivert frå originalen 1. desember 2007.
- ↑ Sachs, Ben. «Electronic musician Laurie Anderson takes to the big screen». Chicago Reader. Henta 9. april 2022.
- ↑ Shewey, Don. «The Performing Artistry of Laurie Anderson». Donshewey.com. Henta 9. april 2022.
- ↑ «Lou Reed and Laurie Anderson Wed – Weddings, Laurie Anderson, Lou Reed». People. 25. april 2008. Arkivert frå originalen 24. april 2016. Henta 9. april 2022.
- ↑ Aleksander, Irina (23. april 2008). «Morning Memo: Lou Reed and Laurie Anderson Make it Legal». Observer.com. Arkivert frå originalen 19. januar 2012. Henta 9. april 2022.
- ↑ «6 Music – Laurie & Lou's big day». BBC. Henta 24. april 2014.
- ↑ «Laurie Anderson Says Final Farewell to Lou Reed». Yahoo Music. 6. oktober 2013. Henta 7. oktober 2013.
- ↑ 13,0 13,1 13,2 Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated utg.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. s. 17. ISBN 0-646-11917-6.
- ↑ 14,0 14,1 14,2 Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19th utg.). London: Guinness World Records Limited. s. 23. ISBN 1-904994-10-5.
- ↑ «RPM Top 100 Albums - 5. mai 1984» (PDF).
- ↑ «RPM Top 100 Albums - 17. mai 1986» (PDF).
- ↑ 17,0 17,1 Hung, Steffen (2015). «Laurie Anderson – Homeland (album)». lescharts.com. Henta 4. oktober 2015.
- ↑ «Only an Expert by Laurie Anderson». Nonesuch.com. 9. april 2022. Henta 3. oktober 2015.
- ↑ «Laurie Anderson: On Performance: ART/new york No. 54». ART/newyork.org. Henta 20. desember 2018.
Bakgrunnsstoff
[endre | endre wikiteksten]
Kategoriar:
- Einskildkvinner
- Fødde i 1947
- USA-amerikanske avantgarde-musikarar
- USA-amerikanske eksperimentelle musikarar
- USA-amerikanske oppfinnarar
- USA-amerikanske performance-kunstnarar
- USA-amerikanske diktarar
- USA-amerikanske videokunstnarar
- USA-amerikanske filmregissørar
- Kunstpop-musikarar
- Kunstrock-musikarar
- Kunstnarar frå New York
- Avantgarde-songarar
- Eksperimentelle komponistar
- Eksperimentell pop-musikarar
- Lou Reed
- Musikarar frå Illinois
- Wolf-prisen i kunst
- USA-amerikanske kvinner i elektronisk musikk