Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                
Przejdź do zawartości

Griselda Pollock

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Griselda Pollock
Griselda Frances Sinclair Pollock
ilustracja
Data i miejsce urodzenia

11 marca 1949
Związek Południowej Afryki

Zawód, zajęcie

krytyczka sztuki, historyczka sztuki

Narodowość

Brytyjka

Odznaczenia
Nagroda Holberga, 2020

Griselda Pollock (ur. 11 marca 1949 w Związku Południowej Afryki) – brytyjska historyczka, krytyczka sztuki i feministka. Autorka ważnych prac analizujących sztuki wizualne w perspektywie teorii feministycznej. Profesor społecznej i krytycznej historii sztuki na Uniwersytecie w Leeds[1].

Życiorys

[edytuj | edytuj kod]

Urodziła się w Związku Południowej Afryki, jako córka Alana Wintona Setona Pollocka i Kathleen Alexandry (z domu Sinclair). Dorastała w Kanadzie. W wieku kilkunastu lat przeniosła się do Wielkiej Brytanii. Studiowała historię nowożytną na Uniwersytecie Oksfordzkim (19671970) i historię sztuki europejskiej w Courtauld Institute of Art (19701972). W 1980 obroniła doktorat poświęcony sztuce Vincenta van Gogha. Na Uniwersytecie w Leeds wykłada od 1977. W 2001 została profesorem społecznej i krytycznej historii sztuki na tej uczelni[1]. Otrzymała honorowy tytuł doktora na Courtauld Institute of Art w 2019. W tym samym roku Estońska Akademia Sztuk pięknych również przyznała jej honorowy tytuł doktora.

W 2020 otrzymała Nagrodę Holberga za wyjątkowy wkład w feministyczną historię sztuki i analizę kulturoznawczą[2].

Publikacje

[edytuj | edytuj kod]
  • Millet, London, Oresko Books, 1977
  • wspólnie z Fredem Ortonem, Vincent van Gogh: Artist of his Time, Oxford, Phaidon Press, 1978; wydanie amerykańskie E. P. Dutton ISBN 0-7148-1883-6, kolejne wydanie Orton & Pollock 1996, s. 3–51
  • wspólnie z Fredem Ortonem, Les Données Bretonnantes: La Prairie de Représentation, w: „Art History” III/3, 1980, s. 314–344. Reprinted in: Orton & Pollock 1996, s. 53–88
  • Mary Cassatt, London: Jupiter Books, 1980
  • Artists mythologies and media genius, madness and art history, w: „Screen” XXI/3, 1980, s. 57–96
  • Vincent van Gogh in zijn Hollandse jaren: Kijk op stad en land door Van Gogh en zijn tijdgenoten 1870–1890, katalog wystawy, Amsterdam, Rijksmuseum Vincent van Gogh, 1980/1981
  • Griselda Pollock i Rozsika Parker, Old Mistresses; Women, Art and Ideology, London, Routledge & Kegan, 1981. Reissued by I.B. Tauris in 2013
  • wspólnie z Fredem Ortonem, Cloisonism?, w: „Art History” V/3, 1982, s. 341–348, kolejne wydanie Orton & Pollock, 1996, s. 115–124
  • The Journals of Marie Bashkirtseff, London: Virago, 1985
  • Griselda Pollock i Rozsika Parker, Framing Feminism: Art & the Women’ s Movement 1970–85, 1987
  • Vision and Difference: [Femininity, Feminism, and Histories of Art], London, Routledge, New York, Methuen, 1987
  • Inscriptions in the Feminine, red. Catherine de Zegher, Inside the Visible. MIT, 1996, s. 67–87
  • Agency and the Avant-Garde: Studies in Authorship and History by Way of Van Gogh, w: „Block” 1989/15, s. 5–15, kolejne wydanie Orton & Pollock 1996, s. 315–342
  • Oeuvres Autistes, w: „Versus 3”, 1994, s. 14–18
  • Griselda Pollock i Richard Kendall (redakcja), Dealing with Degas: Representations of Women and the Politics of Vision, London: Pandora Books, 1992 (obecnie Rivers Oram Press)
  • Avant-Garde Gambits: Gender and the Colour of Art History, London, Thames and Hudson, 1993
  • Griselda Pollock (redakcja), Generations and Geographies: Critical Theories and Critical Practices in Feminism and the Visual Arts, Routledge, 1996, ISBN 0-415-14128-1
  • wspólnie z Fredem Ortonem, Avant-Gardes and Partisans Reviewed, Manchester University Press, 1996, ISBN 0-7190-4398-0
  • The Ambivalence of Pleasure, Getty Art History Oral Documentation Project, wywiad z Richard Cándida Smith, Getty Research Institute, 1997
  • Mary Cassatt Painter of Modern Women, London, Thames & Hudson, „World of Art”, 1998.
  • Griselda Pollock i Richard Thomson (redakcja), On not seeing Provence: Van Gogh and the landscape of consolation, 1888–1889, w: Framing France: The representation of landscape in France, 1870–1914, Manchester University Press, 1998, s. 81–118, ISBN 0-7190-4935-0
  • Aesthetics. Politics. Ethics Julia Kristeva 1966–96, Special Issue Guest Edited parallax, no. 8, 1998
  • Differencing the Canon: Feminism and the Histories of Art, London, Routledge, 1999
  • Looking Back to the Future: Essays by Griselda Pollock from the 1990s, New York, G&B New Arts, wstęp Penny Florence, 2000, ISBN 90-5701-132-8
  • Griselda Pollock i Valerie Mainz (redakcja), Work and the Image, 2 vols. London, Ashgate Press, 2000
  • Vision and Difference: Feminism, Femininity and the Histories of Art (część 1: Feminist interventions in the histories of art: an introduction, część 3: Modernity and the spaces of femininity), Routledge Classics, 2003
  • Griselda Pollock (redakcja), Psychoanalysis and the Image, Boston i Oxford, Blackwell, 2006, ISBN 1-4051-3461-5
  • Griselda Pollock i Vanessa Corby (redakcja), A Very Long Engagement: Singularity and Difference in the Critical Writing on Eva Hesse, Encountering Eva Hesse, London i Munich, Prestel, 2006.
  • Griselda Pollock i Joyce Zemans (redakcja), Museums after Modernism, Boston, Blackwells, 2007
  • Encounters in the Virtual Feminist Museum Time, Space and the Archive, London, Routledge, 2007, ISBN 978-0-415-41374-9
  • Griselda Pollock i Victoria Turvey-Sauron (redakcja), The Sacred and the Feminine, London, I.B. Tauris, 2008
  • Griselda Pollock i Antony Bryant (redakcja), Digital and Other Virtualities: Renegotiating the Image, London, I.B. Tauris, 2010, ISBN 978-1845115685[3]
  • After-effects/After-images: Trauma and aesthetic transformation in the Virtual Feminist Museum, Manchester, Manchester University Press, 2013, ISBN 978-0-7190-8798-1[4]
  • Charlotte Salomon and the Theatre of Memory, Yale University Press, 2018, ISBN 978-0300100723[5]
  • Griselda Pollock (redakcja i wstęp), Bracha L. Ettinger (autor), Matrixial Subjectivity, Aesthetics and Ethics, vol. 1, 1990–2000, Palgrave MacMillan, 2020, ISBN 978-1-137-34515-8[6]

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b Jakubowska, Agata. "Feministyczne interwencje Griseldy Pollock." Rocznik Historii Sztuki 29 (2004): 25-48.
  2. Art Historian Griselda Pollock Wins 2020 Holberg Prize [online], www.artforum.com [dostęp 2021-05-25] (ang.).
  3. Antony Bryant, Griselda Pollock (red.), Digital and other virtualities: renegotiating the image, New encounters. Arts, cultures, concepts, London ; New York: I. B. Tauris, 2010, ISBN 978-1-84511-567-8, OCLC 502422093 [dostęp 2021-03-27].
  4. Manchester University Press - After-affects, after-images [online], Manchester University Press [dostęp 2021-03-27] (ang.).
  5. Charlotte Salomon and the Theatre of Memory, Yale University Press [online], yalebooks.yale.edu [dostęp 2021-03-27].
  6. Bracha L. Ettinger, Matrixial Subjectivity, Aesthetics, Ethics: Volume 1 1990–2000, Griselda Pollock (red.), Studies in the Psychosocial, Palgrave Macmillan UK, 2020, ISBN 978-1-137-34515-8 [dostęp 2021-03-27] (ang.).