Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Fundamentos Dos Desenhos Animados

Fazer download em docx, pdf ou txt
Fazer download em docx, pdf ou txt
Você está na página 1de 30

Fundamentos dos desenhos animados: Como

desenhar a forma feminina


por Carlos Gomes Cabral 28 de janeiro de 2014
As mulheres podem ser difíceis de desenhar, seja
em um estilo realista ou estilo de desenho animado.
Isso tecnicamente não deveria acontecer, pois
anatomicamente falando, as mulheres têm menos
detalhes muscular visível aos nossos olhos, em
comparação com os homens! As curvas são doces e
as suas expressões são lisas a maior parte do
tempo. Então, por que temos tanta dificuldade em
expressar que no papel? Estou aqui para responder
a estas e outras perguntas sobre como desenhar a
forma feminina em desenhos animados.
The Feminine Side .... do Homem!
O erro mais comum cometido por qualquer
estudante de arte que quer desenhar uma
personagem feminina é pensar nela como homem
de salto alto e cabelo comprido. Isto porque, na
maioria dos casos, estamos rodeados por fortes
personagens masculinos e, independentemente do
estilo de desenho, os músculos despertar enorme
interesse no artista. Todo mundo quer aprender a
desenhar esses braços musculosos e todas aquelas
veias gigantes! Então, você correr para a livraria
mais próxima e comprar um livro de anatomia
fantástica que tem 300 páginas dedicadas a corpos
masculinos e apenas 20 dedicados a figuras
femininas. Você nunca será capaz de desenhar o
corpo feminino da maneira certa, se você está
pensando de forma errada!
1. Desenhar um rosto feminino
Vamos começar pelo desenho de um rosto feminino
em estilo pin-up, usando um padrão comum.
Passo 1
Primeiro vamos começar com a forma circular
clássico do crânio para a cabeça do personagem:
Círculos deve ser sempre o ponto de partida de
qualquer personagem de desenho animado.
Passo 2
Vamos definir a forma do queixo do nosso caráter.
Ele deve ser fino e apontou no centro.
Passo 3
Para marcar os olhos, vamos fazer a forma oval
clássico que você já pode ter aprendido em meu
primeiro tutorial e que não é mais um segredo para
você.
Se você tem alguma dúvida sobre a distância entre
os olhos, basta desenhar um olho no meio, para
ajudar a medir essa separação. Esta não é uma
regra, por qualquer meio, é apenas uma dica. Com o
tempo você vai ser capaz de tirar os olhos
automaticamente, mas se você está começando (ou
são um pouco fora de forma), é uma ótima dica para
ajudá-lo a não se perder.
Passo 4
Desenhe a íris e os alunos para que eles destacam-
se o rosto do personagem. Olhos fêmeas têm a
característica de ser muito expressivo, por isso
precisamos de dedicar algum esforço para fazer algo
realmente atraente para o nosso personagem:
Note-se a existência de um ponto de luz no canto
superior direito de cada olho. Fazemos isso para
representar a influência da luz externa na íris. É uma
técnica amplamente utilizada em desenho animado.
Nosso personagem está ficando interessante!
Vamos prosseguir com as pestanas e sobrancelhas.
Passo 5
Vamos desenhar o nariz ea boca. Tomarei alguma
liberdade aqui e selecione um estilo interessante
para o personagem.
Passo 6
Pronto para jogar estilista? É hora de escolher um
penteado para o nosso caráter! Comece testando
com diferentes esboços até encontrar um formato
bastante dinâmico para ela.
Tudo feito, uma personagem feminina com uma boa
dose de sex appeal! Vamos agora estudar mais
sobre o que podemos fazer para mudar suas
características faciais.
2. Mais sobre as características faciais
Os olhos ea boca são as partes mais importantes do
rosto feminino. Isso não significa que você tem que
atraí-los sempre de maneiras diferentes, mas atraí-
los com precisão!
Estilo Pin-up olhos têm duas emoções básicas:
"surpresa" e "sexy". A diferença está no
posicionamento da sobrancelha e pálpebra.

Estilo Pin-up olhos: Para fazer o olho mais sensual,


apenas desenhá-lo como uma folha de árvore.
Juntamente com os olhos, as mudanças sutis na
boca vai mudar completamente a expressão de seu
personagem:
Note que eu adicionei um leve sorriso na segunda
imagem, a fim de realçar o olhar sedutor. Se eu não
tivesse feito isso, ela parece estar com sono!
A boca também pode ser projetado em várias
formas, estilos e tamanhos. Isso vai depender da
personalidade que você quer dar ao seu
personagem.
Observe as muitas maneiras de conceber lábios
femininos. Você pode ir de uma caricatura para o
mais realista, desde que o seu personagem não tem
uma boca masculina.
Com o projeto que acabou de completar, apenas
mudando os olhos para algo mais realista, podemos
conseguir um efeito completamente diferente sobre o
nosso caráter. Aqui está um exemplo:

Nós também podemos fazer o oposto, e mudar a


boca do personagem para obter um efeito mais
infantil.
No estilo mangá, os olhos são responsáveis por
expressar a grande maioria das emoções e seu
papel no desenho animado japonês é extremamente
valiosa.
Como você pode ver, fazer algumas mudanças para
apenas os olhos e bocas pode nos ajudar a
modificar o nosso estilo pin-up.
Dica: Existem vários estilos de desenho e várias
maneiras diferentes de expressar emoções através
dos olhos. Tente conhecer uma variedade de estilos
de desenhos animados e escolher o que melhor se
adapta ao seu estilo.
Perfil Ver
A face fêmea quando visto a partir do lado tem
algumas diferenças subtis, quando comparado com
o rosto do sexo masculino. Isto significa que todas
as características que podem ser usadas para
reforçar a masculinidade de um caracter deve ser
invertida quando se trata de uma figura feminina.
Aqui está um exemplo:

Note-se que as características do rosto feminino são


o oposto do exemplo masculino com raiva. Além
disso, observe a linha que passa sobre o lábio
superior da mulher e passa por baixo do olho: esta é
uma forma eficiente de manter as proporções
corretas da face.
Assim, podemos concluir que o rosto feminino tem:
 Um nariz menor, apontando para cima.
 Um lábio inferior que é mais espessa do que a
superior, no entanto, os bordos superiores são
projectada ligeiramente para a frente.
 Sobrancelhas mais finas com curvas suaves.
 A testa, que é bem arredondado, e nunca plana.
 Um queixo menos desenvolvidos.
3. Corpo Feminino
O corpo feminino, anatomicamente falando, tem a
mesma construção como um corpo masculino, com
apenas algumas diferenças. Um exemplo é o quadril
e da cintura, em que a razão é normalmente
diferente. As pernas parecem ser mais longo (devido
à cintura) e muito mais sinuosamente curvo. A
estrutura do osso é onde a maior parte das
diferenças tornam-se aparentes.
Vamos explorar o processo de fazer uma "média" do
corpo feminino em estilo cartoon.
Passo 1
Vamos começar pelo desenho do eixo central. Faça
uma linha reta vertical com uma régua:
Agora vamos definir o tronco. Faça um triângulo
invertido, assim:
Passo 2
Para encontrar o posicionamento dos seios, fazer
um triângulo com a ponta para cima, de modo que
ele se encaixa perfeitamente dentro do porta-malas.
Ótimo! Agora vamos fazer dois círculos nas
extremidades para marcar os seios.
Passo 3
Agora vamos definir o quadril com um círculo
simples.
Passo 4
Para fazer as pernas, apenas tirar algumas linhas
curvas saindo da parte superior do círculo, como
abaixo.
Passo 5
Agora adicione uma nova triângulo para definir a
virilha, na parte inferior do círculo.
Passo 6
Muito bom! Esta é a forma de base do corpo da
mulher. Vamos agora adicionar os contornos e
finalizar nossa bela figura feminina.
Uma vez que temos o modelo básico do corpo
feminino, podemos modificar as diferentes
proporções! É tudo sobre o processo de criação do
personagem que se encaixa com suas
necessidades.
Uma vez que as proporções básicas são definidas,
podemos jogar com a estrutura do corpo.
As diferenças entre o corpo masculino e feminino
vão mais longe do que você pensa, e não se limitam
ao tamanho dos músculos e ossos. Observe a
imagem abaixo e lembre-se estas quatro regras
simples:
 Figuras femininas têm músculos trapézio
inferior, de modo que eles parecem ter
pescoços mais longos.
 Os ossos da clavícula são evidentes nas
extremidades dos ombros.
 O umbigo feminino está posicionada abaixo da
cintura.
 A pelve feminina é mais longo e os ossos do
quadril são mais elevados.
4. Flexibilidade e Sex Appeal
Para desenhar uma figura sexy é mais simples do
que você imagina. Basta colocar um pouco de
flexibilidade em sua volta! Mesmo em situações em
que você acha que esta técnica não é aplicável, usá-
lo irá garantir um resultado muito mais dinâmico para
seus projetos e pode jogar na figura ampulheta
estereotipada.

Exemplo da técnica de costas flexíveis. Observe a


analogia usada na imagem acima. Os mais flexíveis
suas figuras femininas, mais expressivo se tornam.
Outra maneira de visualizar esta técnica é posicionar
o ângulo dos ombros em relação aos quadris. É
como se seu personagem está mexendo o tempo
todo!
Um exemplo de posições diferentes. Quando o
ombro direito está acima, o quadril esquerdo é baixo
e vice-versa. Também preste atenção para a curva
"S" ao desenhar a espinha dorsal.
Anúncio
5. Ir mais longe com seus projetos
O trabalho do artista não termina no ponto em que
eles entendem como anatomia feminina funciona.
Você também precisa saber como ele deve
representar o seu personagem como um todo. O
estilo de cabelo deve ser adequado à idade, onde
vive, e por isso deve seus acessórios e roupas, para
acompanhar a sua idade e grupo social. Chamamos
este processo Character Design.
Observe como as pernas de nosso caráter são
longos, embora eles estão ocultas. Esta solução cria
a elegância necessária para isso. No desenho
animado, tomamos algumas liberdades criativas em
favor de um personagem com maior apelo!
Lembre-se que embora as técnicas apresentadas
aqui servem como um ponto de partida para seus
desenhos dos desenhos animados, é necessário o
conhecimento mais aprofundado da anatomia
humana e linguagem corporal de modo que você
pode representar vários personagens com facilidade.
Lembre-se que nem todas as mulheres têm 20 anos
e vivem para o ginásio. As mulheres têm diferentes
proporções do corpo, diferentes estilos de vida e são
de diferentes idades.
Grande trabalho!
Aprender a retratar a realidade através de banda
desenhada é essencial, pois, além de criar uma
relação mais próxima com o público, traz-lo para fora
de sua zona de conforto para tentar novas
possibilidades e evoluir constantemente.
Espero que tenha gostado deste tutorial. Até a
próxima!

Você também pode gostar