Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                
SlideShare uma empresa Scribd logo

Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14

•Transferir como PPT, PDF•
•

1. O poema descreve o canto da ceifeira e como ele afeta o eu lírico de forma contraditória, fazendo-o sentir alegria e tristeza simultaneamente. 2. O eu lírico expressa o desejo de se identificar com a ceifeira e sua "alegre inconsciência", mas reconhece que tal desejo é paradoxal dado o peso do pensamento racional. 3. No final, dirige apelos à natureza em busca de dispersão e aniquilamento, revelando o drama entre pensamento e sentimento que o poema representa.

1 de 31
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
O canto da ceifeira brota de uma voz simultaneamente alegre e triste, é suave e musical como um canto de ave.
A expressão «a sua voz, cheia / de alegre e anónima viuvez» contém uma dupla adjetivação e um paradoxo expressivos; igualmente significante é a metáfora «Ondula».
O adjetivo «pobre», anteposto ao substantivo «ceifeira», expressa a apreciação subjetiva que o sujeito poético faz da mulher — ‘pobre’, porque não sabe. Se o mesmo adjectivo estivesse colocado depois do substantivo, indicaria a condição social da ceifeira (e teria então o seu valor denotativo.
Ao ouvir o canto, o poeta sente-se, paradoxalmente, alegre e triste.
A ceifeira canta «sem razão», isto é, sem pensar. Pelo contrário, o sujeito poético, que sente tristeza e alegria ao ouvir o canto, pensa no que sente, não consegue sentir sem pensar. Nele, a sensação converte-se em pensamento, intelectualiza-se.
O poeta gostaria de ser a ceifeira com a sua «alegre inconsciência», o que é o mesmo que dizer que gostaria de sentir sem pensar, mas gostaria, simultaneamente, de ser ele mesmo, de ter a consciência de ser inconsciente. O que o poeta deseja, afinal, é unir o sentir ao pensar.
É com tristeza e desolação que o poeta afirma a consciência que tem do peso da ciência, do pensamento, que impede que a vida, que é tão breve, seja vivida inconsciente e alegremente.
No final do poema, o poeta exprime o desejo de se deixar invadir e conduzir pelas sensações despertadas pela natureza — o céu, o campo — e pelo canto da ceifeira. Este desejo de sentir equivale ao desejo de não pensar.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
a. = 2.ª parte // O tom coloquial contribui para a aproximação do sujeito da enunciação à figura que capta as suas atenções (cfr. as 2.ªs pessoas; as exclamações; o estilo fragmentado).
b. = 1.ª parte // As aliterações (/l/, nos vv. 5-6: «ondula», «limpo», limiar»; /v/, «viuvez», «voz», ave», curvas», «suave», «ouvi-la», «tivesse», «vida») e assonâncias de sons nasais (/ã/, passim) produzem um ritmo ondulatório coincidente com a natureza do elemento descrito.
c. = 1.ª parte // A focalização incide sobre o canto da ceifeira e os seus efeitos contraditórios sobre o eu lírico.
d. = 1.ª parte // O uso do presente do indicativo («canta», «ceifa», «ondula», «há», «tem») cumpre propósitos descritivos.
e. = 2.ª parte // A linguagem expressiva (cfr. exclamações, interjeições [«ah»], apóstrofes [«ó céu!», «ó campo», «ó canção»]) denota a emoção e o desejo de transformação do sujeito poético.
f. = 2.ª parte // O recurso a formas verbais no imperativo («entrai», «tornai», «passai», «derrama») concretiza os sucessivos apelos do «eu».
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
a. A intromissão de um ponto de vista valorativo do sujeito poético na descrição do canto da ceifeira, que se reflete em formas de um discurso dubitativo, modalizante ("julgando-se feliz, talvez", "pobre ceifeira" e "alegre e anónima viuvez"), 6. perturba e compromete a descrição objetiva desse canto.
b. O verso 14 4. sintetiza as razões da angústia do eu lírico (o pensamento racional como justificação para a incapacidade de sentir verdadeira e instintivamente) e consequente sentimento de admiração face à ceifeira.
c. Com o uso de formas no infinitivo pessoal ("poder ser tu", "Ter a tua alegre"), o sujeito poético 2. expressa os seus desejos de identifi- cação com a ceifeira.
d. Na explicitação do seu primeiro desejo ("Ah, canta, canta sem razão!/[...] "Derrama no meu coração /A tua incerta voz ondeando!", w. 13,15-16), o eu enunciador 3. manifesta a sua necessidade de contacto com um elemento externo confortador.
e. Ao contrário da primeira aspiração, viável, o segundo desejo declarado pelo eu lírico ("Ah, poder ser tu, sendo eu", v. 17) 5. manifesta uma vontade de permuta impraticável, porque paradoxal, confirmada por outro desejo paradoxal: "Ter a tua alegre inconsciência / E a consciência disso!".
f. Com a exclamação "[...] A ciência / Pesa tanto e a vida é tão breve!" (vv. 20-21), o sujeito poético 7. reforça a dor de pensar, de ser lúcido, tema do poema.
g. Perante os factos, no final da quinta quadra e na última estrofe, através de sucessivas apóstrofes, o poeta 1. dirige a alguns elementos naturais do cenário em que a ceifeira se move um último apelo, revelador do seu desejo de dispersão, de aniquilamento, que culmina no verso final.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
A sequência de imagens pode ser entendida como uma representação do drama de Fernando Pessoa associado às dicotomias pensamento/sentimento e infelicidade/felicidade: à medida que o pensamento se reduz, aumenta a felicidade, pelo que a inconsciência provoca maiores sorrisos.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14
TPC — Em folha solta, em cem a cento e vinte palavras, redige o texto pedido em «Escrita», 1, p. 43.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14

Mais conteúdo relacionado

Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, aula 13-14

  • 3. O canto da ceifeira brota de uma voz simultaneamente alegre e triste, é suave e musical como um canto de ave.
  • 4. A expressão «a sua voz, cheia / de alegre e anónima viuvez» contém uma dupla adjetivação e um paradoxo expressivos; igualmente significante é a metáfora «Ondula».
  • 5. O adjetivo «pobre», anteposto ao substantivo «ceifeira», expressa a apreciação subjetiva que o sujeito poético faz da mulher — ‘pobre’, porque não sabe. Se o mesmo adjectivo estivesse colocado depois do substantivo, indicaria a condição social da ceifeira (e teria então o seu valor denotativo.
  • 6. Ao ouvir o canto, o poeta sente-se, paradoxalmente, alegre e triste.
  • 7. A ceifeira canta «sem razão», isto é, sem pensar. Pelo contrário, o sujeito poético, que sente tristeza e alegria ao ouvir o canto, pensa no que sente, não consegue sentir sem pensar. Nele, a sensação converte-se em pensamento, intelectualiza-se.
  • 8. O poeta gostaria de ser a ceifeira com a sua «alegre inconsciência», o que é o mesmo que dizer que gostaria de sentir sem pensar, mas gostaria, simultaneamente, de ser ele mesmo, de ter a consciência de ser inconsciente. O que o poeta deseja, afinal, é unir o sentir ao pensar.
  • 9. É com tristeza e desolação que o poeta afirma a consciência que tem do peso da ciência, do pensamento, que impede que a vida, que é tão breve, seja vivida inconsciente e alegremente.
  • 10. No final do poema, o poeta exprime o desejo de se deixar invadir e conduzir pelas sensações despertadas pela natureza — o céu, o campo — e pelo canto da ceifeira. Este desejo de sentir equivale ao desejo de não pensar.
  • 12. a. = 2.ª parte // O tom coloquial contribui para a aproximação do sujeito da enunciação à figura que capta as suas atenções (cfr. as 2.ªs pessoas; as exclamações; o estilo fragmentado).
  • 13. b. = 1.ª parte // As aliterações (/l/, nos vv. 5-6: «ondula», «limpo», limiar»; /v/, «viuvez», «voz», ave», curvas», «suave», «ouvi-la», «tivesse», «vida») e assonâncias de sons nasais (/ã/, passim) produzem um ritmo ondulatório coincidente com a natureza do elemento descrito.
  • 14. c. = 1.ª parte // A focalização incide sobre o canto da ceifeira e os seus efeitos contraditórios sobre o eu lírico.
  • 15. d. = 1.ª parte // O uso do presente do indicativo («canta», «ceifa», «ondula», «há», «tem») cumpre propósitos descritivos.
  • 16. e. = 2.ª parte // A linguagem expressiva (cfr. exclamações, interjeições [«ah»], apóstrofes [«ó céu!», «ó campo», «ó canção»]) denota a emoção e o desejo de transformação do sujeito poético.
  • 17. f. = 2.ª parte // O recurso a formas verbais no imperativo («entrai», «tornai», «passai», «derrama») concretiza os sucessivos apelos do «eu».
  • 19. a. A intromissão de um ponto de vista valorativo do sujeito poético na descrição do canto da ceifeira, que se reflete em formas de um discurso dubitativo, modalizante ("julgando-se feliz, talvez", "pobre ceifeira" e "alegre e anónima viuvez"), 6. perturba e compromete a descrição objetiva desse canto.
  • 20. b. O verso 14 4. sintetiza as razões da angústia do eu lírico (o pensamento racional como justificação para a incapacidade de sentir verdadeira e instintivamente) e consequente sentimento de admiração face à ceifeira.
  • 21. c. Com o uso de formas no infinitivo pessoal ("poder ser tu", "Ter a tua alegre"), o sujeito poético 2. expressa os seus desejos de identifi- cação com a ceifeira.
  • 22. d. Na explicitação do seu primeiro desejo ("Ah, canta, canta sem razão!/[...] "Derrama no meu coração /A tua incerta voz ondeando!", w. 13,15-16), o eu enunciador 3. manifesta a sua necessidade de contacto com um elemento externo confortador.
  • 23. e. Ao contrário da primeira aspiração, viável, o segundo desejo declarado pelo eu lírico ("Ah, poder ser tu, sendo eu", v. 17) 5. manifesta uma vontade de permuta impraticável, porque paradoxal, confirmada por outro desejo paradoxal: "Ter a tua alegre inconsciência / E a consciência disso!".
  • 24. f. Com a exclamação "[...] A ciência / Pesa tanto e a vida é tão breve!" (vv. 20-21), o sujeito poético 7. reforça a dor de pensar, de ser lúcido, tema do poema.
  • 25. g. Perante os factos, no final da quinta quadra e na última estrofe, através de sucessivas apóstrofes, o poeta 1. dirige a alguns elementos naturais do cenário em que a ceifeira se move um último apelo, revelador do seu desejo de dispersão, de aniquilamento, que culmina no verso final.
  • 28. A sequência de imagens pode ser entendida como uma representação do drama de Fernando Pessoa associado às dicotomias pensamento/sentimento e infelicidade/felicidade: à medida que o pensamento se reduz, aumenta a felicidade, pelo que a inconsciência provoca maiores sorrisos.
  • 30. TPC — Em folha solta, em cem a cento e vinte palavras, redige o texto pedido em «Escrita», 1, p. 43.