Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Gustav Moreau (Bucătaru Gabriela)

Descărcați ca pptx, pdf sau txt
Descărcați ca pptx, pdf sau txt
Sunteți pe pagina 1din 18

6 OCTOMBRIE 2023

V I A Ț A Ș I A RTA L U I

GUSTAVE
MOREAU

Realizat de Bucătaru Gabriela


clasa a IV-a, Leancă Florentin

01
GUSTAVE
MOREAU
Gustave Moreau (n. 6 aprilie 1826, Paris -
d. 18 aprilie 1898, Paris) a fost un pictor,
gravor și desenator francez, unul din cei
mai importanți reprezentanți ai
simbolismului în pictură.
IATĂ 5 LUCRURI DE CARE CEL MAI PROBABIL NU
LE ȘTIAI DESPRE GUSTAVE MOREAU
01

Gustave Moreau a călătorit în Italia în


1841, împreună cu mama sa, Pauline
Desmoutier. Această călătorie a avut un
impact semnificativ asupra vieții sale
artistice, aducându-i numeroase schițe din
Milano, Veneția și Florența. De asemenea,
influența tatălui său, Louis Moreau, care a
studiat arhitectura și a publicat o carte
despre arte frumoase, a marcat direcția sa
artistică timpurie.

Louis Moreau
02

Gustave Moreau a fost profund interesat


de simbolism și esotericism. Lucrările sale
sunt adesea încărcate de simboluri și
alegorii, reflectând fascinația sa pentru
aspectele ascunse ale realității și misterele
existenței. În picturile sale, el a explorat
teme mitologice și religioase, dar și idei
filosofice, creând opere cu multiple
straturi de semnificații.
03

Gustave Moreau și-a transformat propria


casă într-un muzeu personal în 1895, cu
doar câțiva ani înainte de moartea sa.
Casa-muzeu, cunoscută acum sub numele
de Musée Gustave Moreau, adăpostește o
colecție impresionantă de lucrări ale
artistului, oferind o privire unică în lumea
sa creativă și în evoluția sa artistică.
04

În timpul carierei sale, Gustave Moreau


nu s-a limitat doar la mitologie și
simbolism. El a fost, de asemenea, un
pasionat observator al naturii și al
științelor naturale. A desenat și a pictat
flori tropicale în serele Muzeului de
Științe Naturale, arătând o latură mai
puțin cunoscută a intereselor sale artistice.
05

Printre ultimele sale proiecte se numără


tabloul nerealizat "Lirele moarte", în care
Gustave Moreau a încercat să creeze o
mitologie personală. Acest proiect, rămas
în stadiul de eboșă, dezvăluie dorința
artistului de a-și exprima viziunea asupra
vieții, cu aluzii la Eros și Thanatos, sub
forma unei mitologii proprii și distinctive.
GUSTAVE
MOREAU-
TEHNICI DE
"Gustave Moreau, un alchimist al culorilor și simbolurilor, a țesut lumea sa artistică într-

LUCRU
un atelier în care fiecare pensulă și fiecare nuanță erau ingrediente ale unei formule
magice. În creația sa, el a combinat maestria tehnică cu profunzimea simbolurilor,
transmutând pânza goală într-un tablou al miturilor și misterelor, unde lumina și umbra
dansează în armonie sub mâna sa iscusită."
Moreau s-a inspirat și din lumea naturală, de unde și
numeroasele studii ale animalelor, rapid realizate și
schițate direct din viață.
El era extrem de erudit, își lua sursele din modele
clasice și cărți de gravuri sau fotografii. Mai mult, avea
fiecare ediție a revistei Le Magasin Pittoresque, o
revistă care îi furniza o sursă inepuizabilă de modele.
Era un vizitator asiduu al expozițiilor și al cabinetului
de gravuri al Bibliothèque Nationale, cunoscută pe
atunci sub numele de Biblioteca Regală, și ulterior sub
numele de Biblioteca Imperială. Aici, consulta colecții
de miniaturi indiene și persane și studia gravurile
renascentiste. Ca mulți dintre contemporanii săi,
colecta și gravuri japoneze. Toate aceste surse apar
adesea în notele sale despre desene.
Gustave Moreau folosea diverse medii artistice precum
creion grafit, creion negru, cărbune, și în special cretă
roșie, evidențiindu-și abilitățile artistice în desen. El
crea, de asemenea, desene cu peniță și cerneală, având o
pricepere deosebită în lucrul cu hârtia de calco, pe care
o utiliza pentru a transfera desenele sale pe cartoanele
de dimensiuni mari, destinate picturilor finale. Artistul
își exprima variantele, secretele artistice și inovațiile
private în acuarele, considerând această tehnică ca un
mediu în care obținea rezultate remarcabile prin
libertatea și abandonul în procesul creativ. În comparație
cu picturile complexe care necesitau explicații detaliate
pentru a transmite sensul, acuarelele lui Moreau ofereau,
mai presus de toate, o frumusețe a culorilor care
comunica direct cu privitorul. Astfel, artistul ilustrează
sfatul său pentru elevi: "Trebuie să gândești prin culoare
și imaginație."
GUSTAVE
MOREAU
ȘI
SIMBOLIS
"Gustave Moreau, maestrul simbolismului, a
transformat pânza albă într-un portal către lumea sa

MUL
interioară bogată în mitologie și simboluri. În stilul
său distinct, simbolismul devine nu doar o alegorie,
ci o călătorie în profunzimile subconștientului, unde
culorile și contururile se contopesc într-un dans
magic al imaginației."
Artiștii simboliști au împărtășit dorința de a se elibera de gândirea raționalistă impusă de știință, o
tendință comună în rândul creatorilor din secolul al XIX-lea. Ei au respins complet realismul și
naturalismul, contribuind astfel la răspândirea acestui curent cultural în întreaga Europă la sfârșitul
secolului al XIX-lea.
Gustave Moreau, un exponent remarcabil al simbolismului, s-a confruntat în viața sa cu acuzații nefondate
că ar fi prea literar pentru a fi un pictor. Cu toate acestea, el a rămas ferm convins că capacitatea de a
divina și de a intui lucruri aparține exclusiv artistului sau poetului. A pretins că este un pictor de istorie și
a adus o nouă viață acestui gen aflat în declin, conferind artei sale o dimensiune spirituală și respingând
"arta negustorului de vin".
Moreau, inspirat de tradițiile trecutului, și-a exprimat "fulgerele interioare de intuiție", acordând o
importanță preeminentă imaginației. Prin acumularea îndrăzneață de detalii și abilitățile sale fără precedent
în linie și culoare, el a căutat să păstreze misterul creației sale. Andre Breton a subliniat cu justețe că
geniul său consta în reînvierea miturilor clasice și biblice. Astfel, suprarealiștii au revendicat ulterior că
sunt urmașii săi, recunoscând influența profundă a lui Moreau în păstrarea enigmatică a creației artistice.
PRINTRE OPERELE LUI

GUSTAVE SE NUMĂRĂ:

Galatea

MOREAU- Jupiter și Semele


Apariția

OPERE
GALATEA

Subiectul acestei picturi provine din Metamorfozele


lui Ovidius: povestea Galateei, o nimfă maritimă
iubită de grotescul ciclop Polifem. Gelos pe
afecțiunea ei față de ciobanul Acis, Polifem îl
zdrobește pe Acis cu o bolovană, doar ca Galateea să
transforme sângele iubitului ei decedat într-un râu,
făcându-l spiritul său păzitor. În mod similar,
renunțând la claritatea narativă a picturii istorice și
mitologice anterioare, Moreau ilustrează un moment
ambiguu sau incidental în poveste, în loc de o scenă
cheie precum uciderea lui Acis. Galateea visează într-
o peșteră maritimă, ciclopul (care are trei ochi, nu
unul) o privește în timp ce doarme - sau visează la
rândul său la ea.
GALATEA

Subiectul acestei picturi provine din Metamorfozele


lui Ovidius: povestea Galateei, o nimfă maritimă
iubită de grotescul ciclop Polifem. Gelos pe
afecțiunea ei față de ciobanul Acis, Polifem îl
zdrobește pe Acis cu o bolovană, doar ca Galateea să
transforme sângele iubitului ei decedat într-un râu,
făcându-l spiritul său păzitor. În mod similar,
renunțând la claritatea narativă a picturii istorice și
mitologice anterioare, Moreau ilustrează un moment
ambiguu sau incidental în poveste, în loc de o scenă
cheie precum uciderea lui Acis. Galateea visează într-
o peșteră maritimă, ciclopul (care are trei ochi, nu
unul) o privește în timp ce doarme - sau visează la
rândul său la ea.
JUPITER AND SEMELE

Poate întorcându-se încă o dată, în această lucrare


târzie, la Metamorfozele lui Ovidiu pentru material
sursă, Moreau prezintă momentul în care Semele, iubita
mortală a lui Jupiter, este înșelată de geloasa sa soție
Hera să-l roage pe Zeul tunetului să i se arate în forma
sa neîngrădită. El este legat prin jurământ să facă acest
lucru, dar știe că splendoarea spectacolului o va ucide.
Semele dezbrăcată este prosternată pe genunchii lui
Jupiter, în timp ce fiul lor nenăscut, Bacchus, zboară în
fața ei. În jurul acestei scene centrale radiază o serie de
personaje mitice, unele transpuse din alte povești clasice
- cum ar fi figura asemănătoare lui Pan în prim-plan -
altele de concepție proprie a lui Moreau.
"Gustave Moreau, prin operele sale pline de mister și simbolism, își lasă
amprenta asupra lumii artei, oferindu-ne nu doar imagini frumoase, ci și
provocări intelectuale. Cu maestrie, el creează scene enigmatice care
transcend timpul și istoria narativă, invitându-ne să explorăm adâncimile
psihologice și mitologice ale fiecărei picturi. Moreau a fost nu doar un
artist, ci și un călăuzitor către lumea sublimului și a enigmei, lăsându-ne să
reflectăm asupra lumii și a poveștilor pe care le creăm în propriile noastre
imaginații."

MU LȚU MESC PEN TR U ATEN ȚIE!

S-ar putea să vă placă și