Айдол, Билли

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Билли Айдол»)
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 17 сентября 2022 года; проверки требуют 6 правок.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Билли Айдол
англ. Billy Idol
Билли Айдол в 2012 году.
Билли Айдол в 2012 году.
Основная информация
Имя при рождении англ. William Michael Albert Broad
Полное имя Уильям Майкл Алберт Броуд
Дата рождения 30 ноября 1955(1955-11-30) (68 лет)
Место рождения
Страна  Великобритания  США
Профессии вокалист, музыкант, актёр
Годы активности 1977 — н. в.
Певческий голос баритон
Инструменты бас-гитара и гитара
Жанры панк-рок
дэнс-панк
поп-панк
пост-панк
новая волна
хард-рок
глэм-рок
Псевдонимы Billy Idol
Коллективы Chelsea
Generation X
Billy Idol
Лейблы Chrysalis
Логотип
Изображение логотипа
billyidol.net
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Би́лли А́йдол (англ. Billy Idol, настоящее имя Уи́льям Ма́йкл А́лберт Бро́уд, англ. William Michael Albert Broad; 30 ноября 1955, Стэнмор, Мидлсекс) — британский и американский рок-музыкант. На выбор псевдонима повлияла запись в школьном дневнике, оставленная учителем химии: «Уильям лентяй» (англ. «William is idle»)[1]; слово «idle» созвучно «idol»[2].

Уильям Броуд стал заниматься музыкой после того, как в университете его захватила зарождающаяся в то время волна панка. Вначале он становится гитаристом группы Chelsea, но после трёх выступлений в 1977 году вместе с басистом Тони Джеймсом создаёт Generation X. После распада группы в 1981 году Билли едет в Америку и начинает сольную карьеру.

Наиболее известные песни: «Rebel Yell», «White Wedding», «Flesh for Fantasy» и «Eyes Without a Face».

Биография

[править | править код]

Ранние годы

[править | править код]

Уильям Майкл Алберт Броуд родился в английском графстве Мидлсекс в семье Билла и Джоан Броуд. Его мать имеет ирландские корни. Когда ему было три года, семья переехала в Нью-Йорк, но, прожив там около четырёх лет, снова вернулась в Великобританию[3]. Отец Уильяма имел собственную компанию по продаже и сдаче внаём электрического строительного оборудования, а мать управляла частью фирмы, занимающейся вопросами аренды[1]. Члены семьи Броуд были очень религиозны и регулярно посещали церковь. По словам матери Уильяма, в детстве он был весёлым, смышлёным и в меру озорным мальчишкой[3]. Маленький Билли даже стал скаутом в местной церкви Святой Марии, но однажды его застали целующимся с девочкой во время церковного праздника и попросили покинуть организацию[1][3]. В школе Уильям занимался регби, а также крикетом и футболом, но любовь к музыке пересилила всё[1].

Первой рок-н-рольной пластинкой, которую купил Уильям, стали «The Beatles»: «Моя мать играла джаз в духе Кинга Кёртиса. Но однажды в эфире передачи „Ready, Steady, Go“ я увидел „Битлз“. Когда мне было семь лет, я купил „She Loves You“. Я собирался купить „From Me to You“, но она теряла позиции в чарте, что в то время было немаловажно»[4].

Уильям учился в школе города Уортинг (англ. Worthing High School), и именно здесь он получил свой будущий псевдоним. Один из учителей написал в его школьный дневник, что он — лентяй (англ. idle), что по прошествии нескольких лет ему очень пригодилось[3]. В 1971 году семья Броуд переехала в Кент, а Уильям перешёл в новую школу (англ. Ravensbourne Grammar school), обучение в которой казалось ему скучным занятием[3].

В 1975 году он поступил в университет в Сассексе, где изучал английскую литературу и философию. Но сам Уильям отдавал предпочтение поэтам романтической эпохи, а также американской литературе[1]. В это время начиналось зарождение стиля панк, который пришёлся Уильяму по вкусу, и через год он оказался в панк-движении «Bromley Contingent» и постоянным членом группы поддержки Sex Pistols[1]. В 1976 году вместе со своим однокурсником он создаёт группу The Rockettes. Группа исполняла песни The Beatles, The Animals и The Doors в маленьких университетских закусочных, но эти записи не сохранились[3]. В сентябре 1976 года Билли решил, что больше не будет ходить в университет, и когда родители стали недоумевать, он объяснил им причину: «всё дело в том, что девчонки, которые там учатся, носят туфли без каблуков»[3].

В 1977 году Уильям стал гитаристом панк-группы Chelsea, но после трёх выступлений вместе с Тони Джеймсом он создаёт группу Generation X и становится в ней вокалистом.

Generation X

[править | править код]
Обложка альбома Generation X

Именно в это время Уильям задумался о новом сценическом имени и, вспомнив замечание учителя в своём дневнике, решил назвать себя Билли Айдолом (англ. Billy Idle). Вскоре Билли решил заменить Idle на схожее по произношению Idol, что в переводе на русский означает «идол»[2].

В состав Generation Х вошли: Билли Айдол (вокал), Тони Джеймс (бас), а чуть позже к ним присоединились Джон Тау (ударные) (весной 1977 года заменён на Марка Лэффа), Боб Эндрюс (гитара). В ноябре состоялся первый концерт Generation X, а в декабре было сделано выступление перед группой Stranglers в клубе «Рокси». В июле 1977 года был подписан контракт с Chrysalis Records, и этим же летом вышел сингл «Your Generation».

В 1978 году вышел дебютный альбом Generation X, после которого группа стала знаменитой[2].

В 1979 году был издан альбом Valley of the Dolls. В это же время вышел сингл «King Rocker», занявший двадцатое место в Великобритании[5]. После этого в группе начали происходить разногласия, результатами чего стали кадровые перестановки[5], и вскоре из старых музыкантов остались только Билли Айдол и Тони Джеймс.

В 1981 году группа выпустила диск Kiss Me Deadly. Для записи были приглашены гитарист Chelsea Джеймс Стивенсон и барабанщик The Clash Терри Чаймс. В этом же году Generation X распался. Волна панка стала терять первенство на британской рок-сцене[2]. Билли Айдол уехал в Нью-Йорк для того, чтобы начать сольную карьеру[2].

Сольная карьера

[править | править код]

1980-е годы

[править | править код]
Рисованный портрет Билли Айдола

На Манхэттене Билли Айдол познакомился с бывшим менеджером группы Kiss Биллом Окайном, и тот помог ему выпустить дебютный EP «Don’t Stop» (1982 год). В миньон вошла композиция «Dancing with Myself» из репертуара Generation X.

В период работы над дебютным альбомом Билли проживал в бунгало в отеле Chateau Marmont на Бульваре Сансет[1]. Примерно в это же время зародился новый телевизионный канал MTV, нуждавшийся в динамичном артисте. Хулиганская харизма Айдола, совмещённая с гитарным драйвом Стива Стивенса, были тем, чем надо[1].

Альбом Billy Idol Билли записывал с помощью басиста Фила Фейта, барабанщика Стива Миссела и гитариста Стива Стивенса. Сингл к альбому «Hot in the City» попал в лучшую пятёрку США, а клипы, снятые на песни «White Wedding» и «Dancing with Myself», часто транслировались по MTV и сделали Айдола невероятно популярным[1][6].

В 1983 году вышел второй альбом Rebel Yell, который дважды получил платиновый статус и грэмми. А песни «Rebel Yell», «Eyes Without a Face», «Flesh for Fantasy», «Blue Highway», прообразами которых были мечты, кошмары и ассоциации их автора[2], стали хитами. Rebel Yell стал самым продаваемым альбомом Билли Айдола (около 8 миллионов копий)[6]. Примером его популярности может послужить появление в детской телепередаче «Улица Сезам» куклы, изображавшей Айдола и певшей песню об одной из букв алфавита «Rebel L.»[1]

В интервью 2008 года Билли сказал, что любит исполнять песню «Rebel Yell»: «я каждую ночь говорю себе: „спасибо Боже, что я написал это. Если бы у меня не было этой песни… Я бы не имел ничего похожего, у меня ничего бы не было“»[7].

Тур в поддержку альбома проходил в течение десяти месяцев. Сам Билли Айдол рассказал, что во время этого тура он взял с собой две пары кожаных штанов: в одних выступал, а другие в это время сушились. От постоянной сушки кожа садилась, и в скором времени он с трудом мог надеть эти штаны, которые к тому же линяли, в результате чего всё его тело становилось синим ниже пояса.

Следующий студийный альбом Whiplash Smile, выпущенный в 1986 году, был менее популярным, чем Rebel Yell (в США продано около миллиона копий)[8]. Песни «To Be a Lover» и «Sweet Sixteen» заняли высокие места в хит-парадах, «Don’t Need a Gun» стала саундтреком к фильму «Смертельное оружие». Билли Айдол получил Grammy за лучший рок-вокал. Вскоре гитарист Стив Стивенс оставил группу и создал свой проект Atomic Playboys.

На всём протяжении 80-х Айдол употреблял героин и кокаин, после 1986 года ситуация усугубилась. Параллельно с употреблением наркотиков Айдол начинает заниматься спортом[1].

«В 1987-м я начал качаться, чтобы восстановить всё, что растратил. Всё это полное безумие, но, несмотря на то, что у меня были периоды саморазрушения, потом я восстанавливал себя. Вот такая забавная двойственность моего бытия.»

— Билли Айдол, интервью Classic Rock[1]

Расставшись со своей подругой Перри Листер в 1989 году, он отправился в Таиланд, где, после ряда дебошей в трёх разных отелях с совокупным ущербом в 20 000 долларов, был насильно депортирован из страны. После отказа Билли освободить президентский люкс для именитого постояльца (президента соседней страны) прибывший в отель отряд тайских солдат скрутил обстрелянного кетаминовыми дротиками Айдола, привязал к кровати-каталке и в таком виде доставил в аэропорт. Пожизненный запрет на въезд в Таиланд впоследствии был отменён ввиду популярности певца среди местного населения[1].

1990-е годы

[править | править код]
Тур «Колыбель любви» (Cradle of love).

Свой следующий альбом Билли записывал в Лос-Анджелесе. В феврале 1990 года по дороге в студию на своём мотоцикле Harley-Davidson Wide Glide он врезался в машину и едва остался жив[2]. На ноге Билли было проведено семь операций, а сначала врачи говорили о возможной необходимости ампутации[2]. Несмотря на это, в 1990 году был издан диск Сharmed Life, ставший платиновым; в него, помимо прочего, вошла кавер-версия «L.A. Woman» группы The Doors. Вопреки советам врачей Билли даже участвовал в туре в поддержку альбома. Центральной частью сценических декораций был массивный кулак со словами «Rude dude» («Жёсткий парень»). На разогреве у Айдола выступала Faith No More[1].

Травма поставила крест на зарождавшейся кинокарьере Айдола. Его роль одного из друзей Джима Моррисона в фильме «Doors» была предельно сокращена, а роль терминатора из жидкого металла в «Терминатор 2» и вовсе отменена, поскольку он не мог бегать[1][9].

В 1993 году Билли Айдол отошёл от рок-музыки и стал делать эксперименты с техно-битом[10]. Результатом этих экспериментов стал концептуальный альбом Cyberpunk, запись которого проходила в течение десяти месяцев в домашней студии музыканта[11]. Электронная музыка, вдохновлённая эстетикой киберпанка[12] и выполненная по последним возможностям того времени, сочеталась с текстами о виртуальном будущем без религии и законов. Впервые в истории музыки[13] использовались такие способы продвижения альбома как Интернет, электронная почта и интернет-сообщества[14][15]. Внешний вид Билли тоже изменился — музыкант отрастил дреды. И критики, и фанаты не оценили нововведений,[2] но в одном из интервью Билли сказал, что его совершенно не волнует общественное мнение[11] (хотя больше к этой стилистике музыкант не возвращался)[16].

В 1994 году вышел сингл «Speed», ставший саундтреком к фильму «Скорость». В это время Билли Айдол употреблял много наркотиков[10] и чуть не умер от двух передозировок[1][2]. Пройдя долгий курс лечения и реабилитации, музыкант стал бороться с зависимостью: «…в один момент я понял, что мои дети увидят эти новости по телевизору. В наш дом никогда не будут приходить их друзья… и как я посмотрю в этот раз им в глаза…»[2].

В 1997 году Билли возобновляет сотрудничество с гитаристом Стивом Стивенсом и снова начинает давать выступления.

В 1998 году он сыграл самого себя в фильме «Певец на свадьбе», а «White Wedding» вошла в саундтрек к фильму.

2000-е годы

[править | править код]
Билли Айдол и Стив Стивенс, 2003 год

В 2000 году Билли Айдол принял участие в альбоме Тони Айомми Iommi, исполнив песню «Into the Night».

В 2001 году в форматах CD и DVD вышел акустический альбом VH1 Storytellers, записанный телеканалом VH-1[17].

В 2005 году были выпущены сингл «Scream» и последующий за ним альбом Devil’s Playground, который стал возвращением Айдола на рок-сцену: впервые со времён альбома Cyberpunk был издан новый материал[8]. В коммерческом плане Devil’s Playground стал провальным, но альбом сделал возможными мировые гастроли Билли[8]. В поддержку альбома Айдол выступал на различных рок-фестивалях; например, Rock am Ring или Warped Tour.

В 2006 году Билли принял участие в хеви-металлическом трибьюте The Beatles (записав версию «Tomorrow Never Knows»[18]), а также издал диск Happy Holidays, на котором можно услышать рождественские песни в его исполнении[19].

3 июля 2006 года музыкант впервые посетил Россию, дав единственный концерт в Санкт-Петербурге[20]. А в 2010 году приехал снова, посетив уже обе столицы. Концерты прошли 5 июня в Москве (ГЦКЗ Россия в Лужниках)[21] и 7 июня в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец)[22]

24 июня 2008 года в продаже появился новый сборник Idolize Yourself, в который вошли две новые песни: «John Wayne» и «New Future Weapon» (песня о самолёте-«невидимке» Lockheed Martin F-22 Raptor). В издание также вошёл DVD с видеоклипами[7].

2010-е годы

[править | править код]

В сентябре 2013 года Билли Айдол объявил о работе над новым альбомом, в который войдут песни, звучавшие на концертах в последнее время. Новый альбом Kings & Queens of the Underground вышел в 2014 году[23]. На этом альбоме, построенном на лучших элементах творчества Айдола, перед слушателем предстаёт взрослый человек, бросающий ретроспективный взгляд на своё прошлое, но не стремящийся его повторить или вернуть[24]. Альбом получил в основном положительные отзывы критиков.

В 2016 году ограниченным изданием на виниле вышел концертный альбом BFI Live![25], в который вошли песни с тура в поддержку Kings & Queens of the Underground[26][27].

В 2018 году анонсировано переиздание ремикс-альбома Vital Idol[28]. В том же году Билли Айдол совместно с Тони Джеймсом (коллега по Generation X), Стивом в Джонсом и Полом Куком (Sex Pistols) дали совместное выступление в клубе Roxy, Западный Голливуд, под именем «Generation Sex»[29]. Также, в 2018 году получил американское гражданство[30].

В 2019 году Айдол дал ряд выступлений в Лас-Вегасе[31].

В 2020 году вышел совместный с Майли Сайрус сингл «Night Crawling»[32].

2020-е годы

[править | править код]

Осенью 2021 года музыкант выпустил миниальбом The Roadside[33], выпуск которого предварял сингл «Bitter Taste»[34], посвящённый мотоциклетной аварии, произошедшей с Айдолом в 90-м году[35]. В поддержку пластинки Айдол дал акустический онлайн-концерт в эфире радиостанции WXPN[36].

В сентябре 2022 года вышел миниальбом The Cage, который Айдол охарактеризовал как «более гитарный, более рок-н-ролльный»[37][38].

Критика

[править | править код]

Грег Прато в своей статье о Билли Айдоле в «All Music Guide» пишет, что музыкант был одним из первых поп-рок-артистов, который получил широкую популярность благодаря телевидению и в частности MTV[39]. Также он говорит, что Билли совместил образ «плохого парня» с привлекательностью поп-культуры, панковский подход и танцевальные ритмы[39].

Дискография

[править | править код]
Выступление на фестивале Bospop, Нидерланды, 2010 год

Generation X

[править | править код]

Billy Idol

[править | править код]

Студийные альбомы:

Год Название Позиции в чартах Сертификация
1982 Billy Idol
  • Переиздан в 1983
 США: 45 Флаг США: Золото,
Флаг Канады: Платина
1983 Rebel Yell США: 6, Великобритания: 2 Флаг Великобритании Серебро,
Флаг Канады: 5х Платина,
Флаг США: 2х Платина
1986 Whiplash Smile[англ.] США: 6, Великобритания: 2 Флаг Великобритании Золото,
Флаг Канады: 3х Платина,
Флаг США: Платина
Флаг Финляндии: Золото
1990 Charmed Life[англ.] США: 11, Великобритания: 15 Флаг Великобритании Золото,
Флаг Канады: Платина,
Флаг США: Платина
1993 Cyberpunk США: 48, Великобритания: 20 -
2005 Devil’s Playground США: 46, Великобритания: 78 -
2014 Kings & Queens of the Underground США: 34, Великобритания: 35[40] -
Концерт в Брикстонской академии, Лондон. 2005 год

Сборники:

Год Название Позиция в чартах Сертификация
1985 Vital Idol Великобритания: 7 Флаг Великобритании: Платина
1987 Vital Idol
  • американское издание
 Великобритания: 41, США: 10 Флаг Канады: 4х Платина,
Флаг США: Платина
1988 Idol Songs: 11 of the Best Великобритания: 2 Флаг Великобритании: Платина,
Флаг Финляндии: Платина
2001 Greatest Hits Великобритания: 171, США: 74 Флаг США: Платина,
Флаг Финляндии: Золото
2008 The Very Best of Billy Idol: Idolize Yourself Великобритания: 37, США: 73
2018 Revitalized

Мини-альбомы:

Год Название Позиции в чартах
1982 Don’t Stop США: 71
2021 The Roadside США: 176
2022 The Cage

Концертные альбомы:

  • 2002 — VH1 Storytellers
  • 2016 — BFI Live!

Концертные видео:

  • 2002 — VH1 Storytellers
  • 2009 — In Super Overdrive Live

Рождественские альбомы:

  • 2006 — Happy Holidays

Личная жизнь

[править | править код]

Состоял в отношениях с бывшей участницей танцевального коллектива Hot Gossip Перри Листер. В 1988 году у пары родился сын, Уиллем Вольф. В 1989 году у Айдола родилась дочь от Линды Матис[1].

«Мы часто ездили в туры, очень надолго. Ты находишься где-то у чёрта на куличках, и поскольку в те дни ещё не было компьютеров или кабельного телевидения, нужно же было как-то развлекаться. <…> Я любил Перри, но ничего не мог с собой поделать и заводил все эти интриги на стороне. Теперь я совсем другой. У меня есть постоянная девушка, с которой я провожу очень много времени, и я не хочу быть с кем-либо ещё».

— Билли Айдол[1]

Вегетарианец.

Фильмография

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Король рокеров // Classic Rock : magazine. — Арс Лонга, 2014. — Вып. 129, № 11. — С. 34—39. — ISSN 1997-7646. Архивировано 22 февраля 2015 года.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Billy Idol. Российский фан-клуб. Биография. Дата обращения: 5 августа 2008. Архивировано из оригинала 11 августа 2013 года.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Billyidol.com - The Official Fan Site (англ.). A Brief History. Дата обращения: 14 ноября 2008. Архивировано из оригинала 5 декабря 2002 года.
  4. ↑ Austin Scaggs. Q&A: Billy Idol (англ.) // Rolling Stone : журнал. Архивировано 14 мая 2008 года.
  5. ↑ 1 2 Noomus. Music genome library. Generation X. Дата обращения: 7 августа 2008. Архивировано из оригинала 2 декабря 2007 года.
  6. ↑ 1 2 allmusic.com. Billy Idol. Biography. Дата обращения: 8 августа 2008. Архивировано 16 марта 2012 года.
  7. ↑ 1 2 Maxine Shen. Billy!Billy!Billy! // Note Book. — 2008. Архивировано 4 марта 2016 года.
  8. ↑ 1 2 3 Biography // Rollingstone. Архивировано 1 января 2009 года.
  9. ↑ Billy Idol Almost Played the T-1000 in 'Terminator 2,' Robert Patrick Says. Дата обращения: 9 марта 2018. Архивировано 26 декабря 2017 года.
  10. ↑ 1 2 Рок-энциклопедия. Билли Айдол. Дата обращения: 8 августа 2008. Архивировано 13 апреля 2012 года.
  11. ↑ 1 2 Сhaos Сontrol Digizine (англ.). Billy Idol Interview. Дата обращения: 15 ноября 2008. Архивировано 9 октября 2007 года.
  12. ↑ Gourley, Bob Billy Idol. Chaos Control Digizine (1993). Дата обращения: 12 августа 2008. Архивировано 9 октября 2007 года.
  13. ↑ Downes, Catherine Billy Idol Goes Back To the Future. Dallasobserver.com (19 августа 2010). Дата обращения: 26 февраля 2011. Архивировано 31 июля 2012 года.
  14. ↑ Saunders, Michael (1993-05-19). "Billy Idol turns 'Cyberpunk' on new CD" (PDF). The Boston Globe. Boston, Massachusetts, United States: P. Steven Ainsley. Архивировано (PDF) 21 декабря 2018. Дата обращения: 12 августа 2008.
  15. ↑ Appelo, Tim. A Star is Virtually Born (англ.) // Entertainment Weekly : magazine. — United States: Time Inc., 1993. — 9 June (no. 178). — P. 24. Архивировано 25 декабря 2014 года.
  16. ↑ The interview with Billy. Billyidol.com. Billyidol.com (12 декабря 1996). Дата обращения: 13 августа 2008. Архивировано 18 ноября 2007 года.
  17. ↑ Allmusic: Billy Idol — VH1 Storytellers. Дата обращения: 2 сентября 2016. Архивировано 5 сентября 2016 года.
  18. ↑ Butchering The Beatles - A Headbashing Tribute на сайте Discogs
  19. ↑ Happy Holidays на сайте Discogs
  20. ↑ Михайлова, Татьяна. Концерты. Билли Айдол. 3 июля, 2006 года, Санкт-Петербург, Ледовый дворец // Classic Rock : журнал. — 2006. — Вып. 48, № 7—8. — С. 108. — ISSN 1997-7646.
  21. ↑ Отчет и фотографии с концерта в Москве. Дата обращения: 6 июня 2010. Архивировано 12 августа 2013 года.
  22. ↑ Отчет и фотографии с концерта в Петербурге. Дата обращения: 15 июня 2010. Архивировано из оригинала 1 июля 2010 года.
  23. ↑ Billy Idol — Kings & Queens of the Underground: exclusive album stream. Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано 29 августа 2016 года.
  24. ↑ Гафт, Катерина Billy Idol – Kings & Queens of the Underground. cd-reviews.org. Дата обращения: 28 февраля 2015. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года.
  25. ↑ BFI Live! на сайте Discogs
  26. ↑ BFI LIVE! 3-LP SET COMING NOV 25. Дата обращения: 30 апреля 2020. Архивировано 21 сентября 2020 года.
  27. ↑ Billy Idol Announces Triple ‘BFI Live!’ Album. Дата обращения: 30 апреля 2020. Архивировано 17 июня 2020 года.
  28. ↑ New remixes of Vital Idol songs issued on CD and vinyl (недоступная ссылка)
  29. ↑ "Generation Sex: King Rockers and Silly Things at the Roxy". LA Weekly. Архивировано 1 ноября 2018. Дата обращения: 1 января 2019.
  30. ↑ Aris Folley. Billy Idol becomes a US citizen (англ.). TheHill (17 ноября 2018). Дата обращения: 4 февраля 2022. Архивировано 12 января 2021 года.
  31. ↑ ‘BILLY IDOL: LAS VEGAS 2019’ ANNOUNCED! Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 2 января 2020 года.
  32. ↑ Miley Cyrus. Клип на песню Miley Cyrus ft. Billy Idol - Night Crawling. (англ.). Miley Cyrus. Miley Cyrus (26 ноября 2020). Дата обращения: 17 января 2021. Архивировано 19 января 2021 года.
  33. ↑ Billy Idol is set to release a new EP, The Roadside. Дата обращения: 23 сентября 2021. Архивировано 16 октября 2021 года.
  34. ↑ Логотип YouTube Bitter Taste
  35. ↑ БИЛЛИ АЙДОЛ ВЫПУСТИЛ МИНИ-АЛЬБОМ «THE ROADSIDE». Дата обращения: 23 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  36. ↑ Логотип YouTube Billy Idol - Free At Noon Concert (Virtual) - YouTube
  37. ↑ The Cage EP CD
  38. ↑ БИЛЛИ АЙДОЛ ВЫПУСТИЛ БОЛЕЕ ГИТАРНЫЙ МИНИ-АЛЬБОМ «THE CAGE». Дата обращения: 26 сентября 2022. Архивировано 26 сентября 2022 года.
  39. ↑ 1 2 Greg Prato. Biography // All Music Guide. Архивировано 8 декабря 2008 года.
  40. ↑ Billy Idol Chart History (Billboard 200)". Billboard. Дата обращения: 9 ноября 2019. Архивировано 9 ноября 2019 года.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Айдол,_Билли&oldid=140921043