RESUMEN En el rigor de las prácticas museográficas, entre ellas la restauración, subyacen dilemas... more RESUMEN En el rigor de las prácticas museográficas, entre ellas la restauración, subyacen dilemas, contradicciones y aporías que implican una constante revisión de sus lógicas, este trabajo consiste en pensar desde la visualidad y los problemas de la estética, posibles articulaciones ideológicas que resuelvan materialmente otras maneras de concebir al objeto museográfico y su intervención dentro del campo de la restauración, utilizando la recombinación anatómica como ejercicio formal y conceptual. Los fragmentos marginales interpelan el texto en cuanto que reflexionan acerca de los procesos de recombinación como obra visual. ABSTRACT In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the aporia that implies a constant revision of its logics, this article consists of thinking from the visual and the problems of aesthetics, possible ideological articulations that materially resolve other ways of conceiving the museum object and its intervention ...
In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the ap... more In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the aporia that implies a constant revision of its logics, this article consists of thinking from the visual and the problems of aesthetics, possible ideological articulations that materially resolve other ways of conceiving the museum object and its intervention within the field of restoration, using anatomical recombination as a formal and conceptual exercise. The marginal fragments call the text as a reflection on the processes of recombination as visual work.
La intención de este trabajo constituye un ejercicio entre distintas disciplinas de las humanidad... more La intención de este trabajo constituye un ejercicio entre distintas disciplinas de las humanidades y ciencias sociales por tensionar la noción de patrimonio mediante los relatos de extinción y exterminio que se desenvuelven en torno a Magallanes. Este espacio ha implicado transitar por una diversidad de niveles discursivos y una multiplicidad de actores sociales en constante cambio, interacción y confrontación. De este modo, los procesos de “patrimonialización” identificados ponen en contraste, y al compás, tanto las estabilidades y consensos, así como las contradicciones y conflictos presentes en los diferentes relatos/representaciones, lo que nos permite reflexionar sobre los aciertos y paradojas culturales del Chile contemporáneo.
El neón es miseria, Gonzalo Díaz. Ediciones de La cortina de humo, 2013
EL NEÓN ES MISERIA es un proyecto de Gonzalo Díaz de intervención leve del espacio público median... more EL NEÓN ES MISERIA es un proyecto de Gonzalo Díaz de intervención leve del espacio público mediante la instalación de una frase tipografiada en neón, emplazada en las fachadas de las galerías D21 y Metropolitana, ubicadas en las comunas de Providencia y Pedro Aguirre Cerda, respectivamente.
El proyecto, del cual esta publicación da cuenta, se inició en el mes de mayo de 2012 con el emplazamiento de los “luminosos” EL NEÓN ES DELIRIO en D21 Galería de Arte y EL NEÓN ES MISERIA, en Galería Metropolitana. En los siguientes 12 meses fue cambiada, en cada mes y en ambos lugares, la cuarta palabra de esta frase, empleándose como predicado siempre adjetivos trisílabos graves: infarto, amnesia, secreto, demencia, desmayo, blasfemia, desdicha, fascista, plegaria, latido. Todas las instalaciones y reparaciones del neón fueron realizadas por don Miguel Sanhueza. Para esta publicación fueron encargados textos a Gonzalo Arqueros, Federico Galende, Sergio Rojas y José Nordenflycht.
El proyecto contempló la realización de un registro audiovisual del proceso de fabricación de los neones y de su instalación, que estuvo a cargo de Rodrigo Astaburuaga de Productora Planta. Asimismo, se realizaron entrevistas de campo en las dos comunas implicadas, a cargo de los estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Katherinne Lincopil y Matías Allende. El registro fotográfico de la obra, en cada comuna y en cada una de sus doce etapas, fue realizado por Jorge Brantmayer.
La gestión y producción estuvo a cargo de Ignacia Saona, productora de D21 Galería de Arte. Este proyecto fue financiado mediante la obtención de fondos públicos concursados ante el FONDART, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, convocatoria 2012.
RESUMEN En el rigor de las prácticas museográficas, entre ellas la restauración, subyacen dilemas... more RESUMEN En el rigor de las prácticas museográficas, entre ellas la restauración, subyacen dilemas, contradicciones y aporías que implican una constante revisión de sus lógicas, este trabajo consiste en pensar desde la visualidad y los problemas de la estética, posibles articulaciones ideológicas que resuelvan materialmente otras maneras de concebir al objeto museográfico y su intervención dentro del campo de la restauración, utilizando la recombinación anatómica como ejercicio formal y conceptual. Los fragmentos marginales interpelan el texto en cuanto que reflexionan acerca de los procesos de recombinación como obra visual. ABSTRACT In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the aporia that implies a constant revision of its logics, this article consists of thinking from the visual and the problems of aesthetics, possible ideological articulations that materially resolve other ways of conceiving the museum object and its intervention ...
In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the ap... more In the rigor of the museum practices, among them restoration, dilemmas, contradictions and the aporia that implies a constant revision of its logics, this article consists of thinking from the visual and the problems of aesthetics, possible ideological articulations that materially resolve other ways of conceiving the museum object and its intervention within the field of restoration, using anatomical recombination as a formal and conceptual exercise. The marginal fragments call the text as a reflection on the processes of recombination as visual work.
La intención de este trabajo constituye un ejercicio entre distintas disciplinas de las humanidad... more La intención de este trabajo constituye un ejercicio entre distintas disciplinas de las humanidades y ciencias sociales por tensionar la noción de patrimonio mediante los relatos de extinción y exterminio que se desenvuelven en torno a Magallanes. Este espacio ha implicado transitar por una diversidad de niveles discursivos y una multiplicidad de actores sociales en constante cambio, interacción y confrontación. De este modo, los procesos de “patrimonialización” identificados ponen en contraste, y al compás, tanto las estabilidades y consensos, así como las contradicciones y conflictos presentes en los diferentes relatos/representaciones, lo que nos permite reflexionar sobre los aciertos y paradojas culturales del Chile contemporáneo.
El neón es miseria, Gonzalo Díaz. Ediciones de La cortina de humo, 2013
EL NEÓN ES MISERIA es un proyecto de Gonzalo Díaz de intervención leve del espacio público median... more EL NEÓN ES MISERIA es un proyecto de Gonzalo Díaz de intervención leve del espacio público mediante la instalación de una frase tipografiada en neón, emplazada en las fachadas de las galerías D21 y Metropolitana, ubicadas en las comunas de Providencia y Pedro Aguirre Cerda, respectivamente.
El proyecto, del cual esta publicación da cuenta, se inició en el mes de mayo de 2012 con el emplazamiento de los “luminosos” EL NEÓN ES DELIRIO en D21 Galería de Arte y EL NEÓN ES MISERIA, en Galería Metropolitana. En los siguientes 12 meses fue cambiada, en cada mes y en ambos lugares, la cuarta palabra de esta frase, empleándose como predicado siempre adjetivos trisílabos graves: infarto, amnesia, secreto, demencia, desmayo, blasfemia, desdicha, fascista, plegaria, latido. Todas las instalaciones y reparaciones del neón fueron realizadas por don Miguel Sanhueza. Para esta publicación fueron encargados textos a Gonzalo Arqueros, Federico Galende, Sergio Rojas y José Nordenflycht.
El proyecto contempló la realización de un registro audiovisual del proceso de fabricación de los neones y de su instalación, que estuvo a cargo de Rodrigo Astaburuaga de Productora Planta. Asimismo, se realizaron entrevistas de campo en las dos comunas implicadas, a cargo de los estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Katherinne Lincopil y Matías Allende. El registro fotográfico de la obra, en cada comuna y en cada una de sus doce etapas, fue realizado por Jorge Brantmayer.
La gestión y producción estuvo a cargo de Ignacia Saona, productora de D21 Galería de Arte. Este proyecto fue financiado mediante la obtención de fondos públicos concursados ante el FONDART, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, convocatoria 2012.
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El proyecto, del cual esta publicación da cuenta, se inició en el mes de mayo de 2012 con el emplazamiento de los “luminosos” EL NEÓN ES DELIRIO en D21 Galería de Arte y EL NEÓN ES MISERIA, en Galería Metropolitana. En los siguientes 12 meses fue cambiada, en cada mes y en ambos lugares, la cuarta palabra de esta frase, empleándose como predicado siempre adjetivos trisílabos graves: infarto, amnesia, secreto, demencia, desmayo, blasfemia, desdicha, fascista, plegaria, latido. Todas las instalaciones y reparaciones del neón fueron realizadas por don Miguel Sanhueza. Para esta publicación fueron encargados textos a Gonzalo Arqueros, Federico Galende, Sergio Rojas y José Nordenflycht.
El proyecto contempló la realización de un registro audiovisual del proceso de fabricación de los neones y de su instalación, que estuvo a cargo de Rodrigo Astaburuaga de Productora Planta. Asimismo, se realizaron entrevistas de campo en las dos comunas implicadas, a cargo de los estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Katherinne Lincopil y Matías Allende. El registro fotográfico de la obra, en cada comuna y en cada una de sus doce etapas, fue realizado por Jorge Brantmayer.
La gestión y producción estuvo a cargo de Ignacia Saona, productora de D21 Galería de Arte. Este proyecto fue financiado mediante la obtención de fondos públicos concursados ante el FONDART, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, convocatoria 2012.
El proyecto, del cual esta publicación da cuenta, se inició en el mes de mayo de 2012 con el emplazamiento de los “luminosos” EL NEÓN ES DELIRIO en D21 Galería de Arte y EL NEÓN ES MISERIA, en Galería Metropolitana. En los siguientes 12 meses fue cambiada, en cada mes y en ambos lugares, la cuarta palabra de esta frase, empleándose como predicado siempre adjetivos trisílabos graves: infarto, amnesia, secreto, demencia, desmayo, blasfemia, desdicha, fascista, plegaria, latido. Todas las instalaciones y reparaciones del neón fueron realizadas por don Miguel Sanhueza. Para esta publicación fueron encargados textos a Gonzalo Arqueros, Federico Galende, Sergio Rojas y José Nordenflycht.
El proyecto contempló la realización de un registro audiovisual del proceso de fabricación de los neones y de su instalación, que estuvo a cargo de Rodrigo Astaburuaga de Productora Planta. Asimismo, se realizaron entrevistas de campo en las dos comunas implicadas, a cargo de los estudiantes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Katherinne Lincopil y Matías Allende. El registro fotográfico de la obra, en cada comuna y en cada una de sus doce etapas, fue realizado por Jorge Brantmayer.
La gestión y producción estuvo a cargo de Ignacia Saona, productora de D21 Galería de Arte. Este proyecto fue financiado mediante la obtención de fondos públicos concursados ante el FONDART, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, convocatoria 2012.