Sainte Chapelle

Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey Campus Toluca Historia de la Arquitectura y de la Ciudad II Adriana Espinosa González A01364759 Dra. Eska Solano Meneses Investigación: Santa Capilla de París Ilustración SEQ Ilustración \* ARABIC 1 Rosetón de la fachada principal https://abcblogs.abc.es/proxima-estacion/europa/viajar-sainte-chapelle-paris.html Índice Prefiguración…………………………………………………………… 3 Descripción……………………………………………………………………. 3 Programa Arquitectónico……..……………………………………………. 3 Estructura…………………………………………………………..…………. 3 Materiales ………………………………………..…………………………… 4 Acabados…………………………………………………………..…………. 4 ¿Cómo se hace un vitral?………………………………………..………… 8 Configuración …………………………………………………………..…………. 10 Contexto geográfico…………………………………………………………. 10 Contexto histórico ………………………………………………………….. 11 Contexto político …………………………………………………………..… 12 Contexto económico………………………………………………………… 13 Contexto religioso…………………………………………………………… 13 Contexto social…………………………………………………………..…… 14 Re-figuración…………………………………………………………..………… 15 Bibliografía……………………………………………………………..………… 17 Prefiguración Descripción Arquitectura gótica francesa Año: 1241- 1248 Ubicación: París, Francia Arquitecto: Pierre de Montreuil Programa Arquitectónico La planta posee un modelo de una sola nave coronada con un ábside con siete contrafuertes. La nave posee 36m de largo, 17 m de ancho y una altura de 42,5 m. La cubierta de la capilla es de pizarra y destaca una aguja de 33 m de altura. La capilla se divide en 2 plantas: la capilla superior y la capilla inferior. La capilla inferior posee el acceso principal, estaba pensada para ser abierta al público en general. Podemos apreciar que no está muy iluminada, solo por el acceso principal. La techumbre de la capilla inferior está abovedada su función es la de brindar un lugar de oración para los peregrinos y de soportar las cargas producidas por la capilla superior. Está dedicada a la Virgen María, cuya estatua figura de pie en el entrepaño del portal. La capilla superior, por el contrario, está muy iluminada por los inmensos vitrales que hacen función de muros. La cubierta es abovedada. A ella solo podía acceder el rey y el clero. El acceso es por una escalera ubicada a un costado exterior de ésta. Además, en ella se encuentran las reliquias de cristo. Ilustración 2 Planta arquitectónica http://1.bp.blogspot.com/-HPlbeYzSV8c/Tuh1ajnEGkI/AAAAAAAABUI/iZuBxsyRO4A/s1600/i_p_saintechapelle_1.jpg Estructura Se edificó durante siete años y mide 42,50 metros de alto sin el pináculo. La capilla superior posee un total de 750 metros cuadrados de superficie acristalada con 1.113 paneles. La nave posee 4 claros. Su ancho (10.7 m) era demasiado grande para la Ilustración 4 Capilla inferior https://buenavibra.es/por-el-mundo/destinos/europa/las-vidrieras-goticas-de-la-sainte-chapelle-marcan-una-ruta-por-paris/ altura (6.6 m). Por las dimensiones de la capilla, la construcción de las bóvedas de arista causó varios problemas. Esto se soluciona agregando pequeñas columnas para reducir el excesivo espacio abierto que se producía. Posteriormente, fueron reforzadas con arbotantes. Ilustración 3 Bóvedas de arista https://buenavibra.es/por-el-mundo/destinos/europa /las-vidrieras-goticas-de-la-sainte-chapelle-marcan-una-ruta-por-paris/ Los pequeños claros de la capilla inferior fueron decorados con arcos apuntados y vanos en la parte superior de éstos. Es un ejemplo perfecto del uso de bóvedas y columnas góticas, muy colorista. Sus bajas bóvedas descansan sobre finas columnas con capiteles de hojas curvas, alternadas por unos codales y los muros están decorados con arquerías trilobuladas y con doce medallones, que representan a los apóstoles; sirve de base a la capilla alta. Tiene tres naves: la del centro es enorme; riquísima decoración policromada. El coro está compuesto por un semicírculo de siete secciones robustas que se extienden hacia el exterior y dos grandes columnas negras para soportar el peso del relicario ubicado en la capilla superior. En la capilla superior observamos grandes claros a lo largo de la nave sustentados por bóvedas de crucería. Los muros del templo fueron construidos con el característico arco gótico, el arco apuntado. Las columnas de los arcos son en extremo delgadas, característico del periodo gótico. Fueron reforzadas con arbotantes. Ilustración 5 Capilla superior https://buenavibra.es/por-el-mundo/destinos/europa/las-vidrieras-goticas-de-la-sainte-chapelle-marcan-una-ruta-por-paris/ Se dice que casi tres cuartos del edificio fueron construidos con vidrio. A los lados observamos muros muy cortos que sostienen los grandes vitrales ojivales que caracterizan esta construcción. Los 15 vitrales tienen una altura de 15.4 m y 4.25 m de ancho. En el exterior podemos observar que la técnica empleada para poder sustentar estas grandes vidrieras fue colocar contrafuertes adosados a cada lado en el exterior del edificio. Además, se utilizaron parteluces para fijar los ventanales a la estructura y grandes cadenas de hierro que atraviesan los ventanales, uniendo los contrafuertes para soportar la carga ejercida por la cubierta. Materiales Los materiales empleados son la piedra y vidriera, típicos del periodo gótico. Por analogía con otras obras de esta clase, se supone que se ha empleado piedra de cantería, probablemente caliza, bien que la lujosa policromía impide determinar la naturaleza de este material con entera certeza. Igualmente, el baldaquino y el cancel que cierra el ábside han sido dorados y no se pueden precisar sus componentes. Debe tratarse de madera, aunque no deben descartarse el bronce o la piedra. Ilustración 6 Fachada exterior http://parisbym.com/es/product/sainte-chapelle-ticket-2/ Acabados En las columnas se alternan flores de lis de Francia sobre un fondo azul (lapislázuli), y las torres de Castilla en homenaje a Blanca de Castilla, la madre de San Luis. La bóveda está pintada con un cielo estrellado, en colores oro y azul, y el suelo consiste en unas losas funerarias que recubren las sepulturas de los tesoreros y canónigos de la Sainte Chapelle. Sobre cada uno de los pilares se apoya una estatua de los doce apóstoles. Pertenecen a dos estilos diferentes: el primero, con sus ligeros drapeados, sus pliegues derechos, sus rostros de finos rasgos y sus cabellos de rizos aplastados, desprenden un sentimiento de serenidad; el segundo grupo es testimonio de la evolución estatuaria medieval: pliegues rígidos y rotos, se caracteriza por unos rostros tratados en superficie rotunda. Ilustración 7 Estatua de Apóstol Santiago el Mayor https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/5 Todos los vitrales representan escenas religiosas, en ellas se narra una visión de la historia humana según la Biblia, desde la creación del mundo hasta la vida de Jesús, como: el Génesis y el Éxodo, entre otros muchos, hasta el Apocalipsis. Las vidrieras (15'35m de alto por 4'70m de ancho) están divididas por cuatro ojivas encima de las cuales hay un Rosetón de seis lóbulos y dos cuatrilóbulos (elemento en forma de trébol de cuatro hojas); las vidrieras del ábside (13'45m alto, 2'10m ancho) solo tienen dos ojivas y tres lóbulos. El rosetón occidental ilustra el libro profético de San Juan: el apocalipsis aparece representado simbólicamente frente a la pasión en el vitral central. En el centro del rosetón, cristo viene al final de los tiempos para juzgar a vivos y muertos. Ilustración 8 Rosetón occidental https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=&url=https%3A%2F%2Fwww.alamy.es%2Ffoto-el-roseton-retrata-el-apocalipsis-en-la-parte-superior-de-la-capilla-de-la-sainte-chapelle- Ilustración 9 Explicación de los vitrales file:///C:/Users/52722/Downloads/Document%20de%20visite%20Sainte%20Chapelle%20es%20(4).pdf La diferente colocación de los cristales provoca un efectista juego lumínico en el interior, que realza la atmósfera intimista que el rey buscaba conseguir: un espacio sagrado como no hubiese otro en la cristiandad; porque allí estaban, en un relicario especial, la Corona de Espinas que Cristo llevó durante su Pasión y una parte del madero sobre el que fue crucificado. Es por ello por lo que en las vidrieras están representados diferentes escenas religiosas de la humanidad contadas por la Biblia. Abarcan desde la creación del mundo recogida en el Génesis, pasajes del Antiguo Testamento procedentes de los libros del Éxodo, Números, Deuteronomio, Daniel, Ezequiel, Jeremías, Tobías, Ester, Job o Judith y Reyes, hasta pasajes de los Evangelios como la Pasión de Jesucristo, en los cuales se narra la historia de las reliquias sagradas, finalizando con los pasajes del Apocalipsis. Las ventanas que contienen a las vidrieras están divididas en arcos y se leen de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Ilustración 10 Planta https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwjE0deYqPnhAhUEXa0KHfeoC50Qjxx6BAgBEAI&url=http%3A%2F%2Fantoniosanchezgeh.blogspot.com%2F2018%2F12%2Fsainte-chapelle-santa-capilla.html&psig=AOvVaw24j0nrrnEczYSkzo_67752&u Ilustración 12 Corte https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwjq7qOxqPnhAhVLXq0KHeriCZoQjxx6BAgBEAI&url=https%3A%2F%2Farquitecturaycristianismo.com%2F2014%2F12%2F03%2Fsainte-chapelle-de-paris%2F&psig=AOvVaw24j0nrrnEczYSkzo_67752&ust= Ilustración 11 Fachada lateral https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwib8ZrnqPnhAhURWa0KHctQBO0Qjxx6BAgBEAI&url=http%3A%2F%2Fwww.victorianweb.org%2Fart%2Farchitecture%2Fvld%2F1.html&psig=AOvVaw3rJeURT3mlbyGeVVH1hUGu&ust=15567652913 Ilustración 13 Fachada principal https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/2 ¿Cómo se hace un vitral? 1.Sketch Primero se realiza un sketch de lo que se quiere plasmar sobre un tablero. Ilustración 14 Diseño de vitral https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 2. Divisiones Se eligen los colores predominantes de cada sección del vitral y se iluminan de modo que servirán como fondo para el dibujo. Cada color es pintado con pintura de cal blanca. Posteriormente la pieza es cortada con un martillo divisorio de hierro hasta alcanzar la forma deseada. Ilustración 15 Martillo divisorio y vidrio https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 3. Pintado Después de que las piezas estén listas y de las formas deseadas son pintadas con un pigmento hecho con óxido de hierro, cobre y vidrio molidos. Para ayudar a que el pigmento se fije sobre el vidrio, el artista llegó a aplicar vino, urina o vinagre sobre la obra. Ilustración 16 Pintado de la pieza https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 4. Fundido Una vez que el vidrio se entinta, se mete a un horno de leña para que se funda y se forme una sola pieza. Ilustración 17 Perfeccionamiento de la pieza https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 5. Plomo Los pedazos de vidrio se mantienen unidos con tiras estrechas de plomo para formar un panel. Estas tiras se denominan "vino de plomo".  El plomo se usa porque es flexible y proporciona la adaptabilidad necesaria para encajar alrededor de las diversas formas de las piezas de vidrio. Ilustración 18 Colocación del plomo https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 6. Acristalamiento "Acristalamiento" es el término para ensamblar un panel de vitrales. Luego de pintar y quemar piezas de vidrio separadas, se colocan en posición en la caricatura y se unen con el plomo para formar un panel. En la Edad Media, se utilizó una combinación de cuchillo y martillo para este proceso. El borde de la cuchilla se usó para cortar las piezas y el extremo del martillo se usó para fijar clavos al tablero de trabajo para mantener los bordes en su lugar durante el ensamblaje. El plomo era unido con soldadura. Ilustración 19 Acabados finales https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made 7. Cemento Luego, el panel se cementa para ayudar a asegurar el vidrio dentro de los cables y para impermeabilizar la ventana. Se aplica un cemento semi líquido con un cepillo y luego se cubre con una capa de tiza o aserrín para absorber el exceso de líquido. La receta medieval de este cemento no se conoce, aunque los ingredientes principales probablemente fueron la tiza triturada y el aceite de linaza. Luego se frota el panel con un cepillo seco hasta que el cemento solo quede debajo del plomo. Ilustración 20 Cemento https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how-stained-glass-is-made Configuración Contexto Geográfico Está situada en Francia, París, sobre la Calle Boulevard du Palais en la Ile de la Cité (Isla de la Ciudad), a un lado del Palais de la Cité, el cual fue hogar de los reyes de Francia hasta el siglo XIV. (conocido ahora como el Palacio de Justicia). Muy cerca del Palacio de La Conciergerie y la Catedral de Notre Dame. Su entrada se sitúa al lado izquierdo del Palacio de Justicia. El palacio de justicia es un complejo construido sobre el previo palacio real de San Luis, mejor conocido como el rey Luis XI. Ilustración 21 Ubicación https://www.google.com/maps/place/Sainte+Chapelle/@48.8544564,2.3425678,1165m/data=!3m1!1e3!4m5!3m4!1s0x47e66e1fd8767d47:0x33f441f9dc242768!8m2!3d48.85542!4d2.344987 Contexto Histórico La Sainte Chapelle representa el apogeo del arte gótico. Es todo un homenaje al color y la luz propios de la época en la que nació una de las iglesias más bonitas del mundo. En el periodo gótico del siglo XIII se deseaba alcanzar grandes alturas en sus edificaciones, tener apoyos delgados y claros muy grandes, debido a esto la santa capilla se considera como el apogeo del arte gótico, pues lleva estas características al extremo. La cronología de este estilo abarca desde la segunda mitad del siglo XII hasta la primera del XVI, en el que va a ser lentamente reemplazado por el renacimiento. Está concebida bajo las órdenes del rey Luis IX de Francia, en el corazón del Palacio de la Cité, como un relicario para guardar las reliquias de la Pasión de Cristo, sobre todo la Corona de espinas para entronizar, en ese resplandeciente siglo XII, el reino de Francia que se encontraba a la cabeza de la cristiandad occidental. Ilustración 22 Compra de la corona de espinas https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/2 En 1239, después de dos años de negociaciones, el rey Luis IX le compró al emperador de Constantinopla la corona de espinas de Jesucristo por una suma considerable y, en 1241, un trozo de la Santa Cruz proveniente de Bizancio; es por ello por lo que decidió construir un lugar digno para conservar estos tesoros. Estas reliquias, junto con otras, se expusieron en la capilla superior, en la capilla real. Ningún documento ha dejado testimonio acerca del autor de la obra de la capilla, pero se reconoce como tal a Pierre de Montreuil, quien trabajó en Notre Dame y en la abadía de Saint Denis. La Sainte-Chapelle fue construida entre 1241 y 1248, un tiempo récord para la época. La Sainte-Chapelle fue consagrada el 26 de abril de 1248. Concebida como un relicario precioso, debía servir también como capilla real; y estaba compuesta, en realidad, por dos capillas superpuestas: la capilla superior, capilla real y lugar de exposición de las reliquias, fue consagrada por el legado del Papa Eudes de Châteauroux, y la capilla inferior, parroquia del palacio, dedicada a la Virgen por el arzobispo de Bourges. Durante la Revolución, la Sainte-Chapelle, símbolo de realeza y de religión, sufrió un deterioro importante: el mobiliario, las sillas del coro y la galería que separa el coro del trascoro desaparecieron, el órgano fue transportado a Saint-Germain-l'Auxerrois, la flecha se desmoronó, los tímpanos fueron destrozados a golpes y las reliquias dispersadas. La mayor parte de las estatuas fueron salvadas por Alexandre Lenoir. A partir de 1846, los arquitectos Duban, Lassus y Boeswillald comenzaron importantes trabajos de restauración, y la Sainte-Chapelle volvió a recuperar todo su esplendor. Durante la Revolución Francesa, la Sainte Chapelle fue convertida en una oficina administrativa; los vitrales perdieron su visibilidad y la capilla su luz cuando archiveros fueron colocados junto a las grandes obras de vidrio. Sin embargo, esto sirvió para evitar que el vandalismo destruye por completo esas maravillas. Una buena parte de los vitrales y estatuas del lugar fueron destruidos, pero afortunadamente la mayoría resistieron los embates del tiempo. Ilustración 23 Santa capilla, Pierre Martin Denis 1715 https://arquitecturaycristianismo.com/2014/12/03/sainte-chapelle-de-paris/ Contexto Político Las cruzadas llevaron este estilo a la isla de Chipre. Por otra parte, la expansión colonial de españoles y portugueses extenderán este estilo por Canarias y algunos territorios de África o América que se colonizan a finales del XV y principios del XVI. En el siglo I a.C. la tribu de gala de los parisii se instala en una isla en medio del Sena, la que será la de la Cité y se crea la ciudad de Lutecia. En el siglo V la ciudad toma el nombre de París. En el siglo VI, Clodoveo, primer rey de los francos, instala en el palacio de la Cité su residencia real. Su hijo Childeberto, hace construir la primera catedral de París. A finales del siglo X. Hugo Capeto, primer rey de los Capetos, establece su consejo y su administración en el palacio, que se convierte así en sede del poder real. En 1248, en el reinado de Luis IX, se consagra la Sainte Chapelle muy cerca de la catedral de Notre Dame de París. En 1358, los consejeros del rey Juan II el bueno son Asesinados delante del futuro Carlos V. Una vez coronado, éste decidirá vivir en lugares más protegidos: en el hotel Saint-Pol, una de sus residencias parisinas, en Louvre y en Vincennes. Ilustración 24 Fachada principal https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/6 La administración real, el Parlamento, la cancillería y la Chambre des Comptes permanecen un tiempo instaladas en el palacio Capeto. Al pasar los siglos, solo seguirán existiendo la función judicial y la prisión. La Sainte Chapelle y la Conciergerie son las únicas partes que pueden verse todavía de palacio más antiguo de los reyes de Francia. Contexto económico El mundo del gótico se caracteriza por una economía ruralizada, bien que las ciudades o burgos fueron adquiriendo cada vez una mayor importancia. En las urbes se concentraba la artesanía y el comercio. Esta es una etapa de expansión económica centrada en las ferias y en el auge de las rutas comerciales, bien que entre los siglos XIV y XV se vivió una importante crisis demográfica, económica y social, La sociedad estaba configurada en estamentos o grupos sociales a los que se accedía por nacimiento, salvo el clero. Los privilegiados eran la nobleza y el clero y los no privilegiados (villanos) eran un grupo muy heterogéneo (burgueses, artesanos y campesinos). Los burgueses y comerciantes adquirieron en esta época una importancia creciente. Ilustración 25 San Luis sostiene maqueta de la Saint Chapelle https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/6 Contexto religioso Respecto a la religión, en este período el Occidente Europeo sigue las enseñanzas de la Iglesia Católica Romana. La Iglesia ayudaba al rey en el gobierno y la administración, controlaba la educación, la cultura y la producción artística. Por lo demás al administrar los sacramentos, su influencia se dejaba sentir con fuerza en la vida privada. En esta época, el resurgimiento de la vida urbana promueve la construcción de catedrales y el auge de las órdenes mendicantes, especialmente los franciscanos y los dominicos. Con todo, la iglesia católica pierde en la crisis del siglo XIV parte de su prestigio. En resumen, la verticalidad de la capilla está dedicada a dios, sirve como un relicario gigante para la exhibición de las reliquias de la pasión de cristo. Contexto social Socialmente, a los arquitectos, al igual que a los escultores o a los pintores, no se les guardaba ninguna valoración especial, y se les consideraba simples artesanos. Por esta circunstancia se organizaban en gremios incluyéndose los arquitectos entre los canteros y albañiles. La producción artística era considerada como un mero trabajo mecánico y manual, en el que sólo importaba la destreza, a diferencia de las artes liberales (la Gramática, la Retórica, la Dialéctica, la Aritmética, la Geometría, la Música y la Astronomía) en las que se hacía precisa la aplicación del intelecto. Con todo, algunos artistas alcanzaron la celebridad, especialmente a finales de la Edad Media. A diferencia de los maestros del románico, a los arquitectos de las catedrales góticas no se les exigía habilidad en la escultura, bien que se esperaba de ellos el que fueran capaces de suministrar diseños a escultores y pintores. Ilustración 26 Interior de capilla superior http://www.viviryemprenderenfrancia.com/la-sainte-chapelle/ Re-figuración Ético La construcción de la santa capilla se da por dos razones: la religión y el poder. Podemos inferir que el rey Luis IX y la población de su reino eran fervientes creyentes de la religión católica, pues surge la necesidad de poder crear un espacio dedicado a las santas reliquias de la pasión de cristo. Luis IX no pudo haber adquirido la corona de espinas de cristo de no ser por su estatus social, grandes fortunas y dominante poder. El deseo de poder conmemorar y edificar un espacio digno para la corona da como resultado la Santa Capilla de París. Asimismo, la capilla posee una clara división de clases sociales. La capilla inferior podía ser visitada por toda la comunidad. Está construida con menor altura, con acabados y estatuas de los apóstoles, pero carece de vidrieras decoradas ya que solo posee algunas en la parte superior entre el claro que se produce por la separación de los contrafuertes. Esto, además de que su estructura es el apoyo principal para soportar las vidrieras, es una clara expresión de que el rey planeó destinar la mayor parte de los recursos en la capilla superior; un espacio con mayor privacidad. La capilla superior, a diferencia de la inferior, no estaba abierta a todo público, solo podían acceder los sacerdotes y personas de la realeza. Es en esta capilla donde se encuentra el relicario destinado para la exhibición de la corona. Podemos notar que la monarquía y la religión se consideran superiores sobre la población de esta época. Pues el relicario de la corona no fue construido en la parte superior por cuestiones de seguridad, sino por la exclusividad que significaba en esos tiempos. Al ser un objeto sagrado, sólo podía ser apreciado por las personas con mayor poder en la sociedad. Además, la capilla superior posee un mayor número de acabados, estatuas y sobre todo vidrieras. Es ahí donde encontramos el elemento decorativo más importante de toda la capilla. Pues en comparación con el periodo románico, la luz y la altura se convierten en elementos característico e indispensables para crear la atmósfera de los edificios de tipología religiosa. Sin duda alguna, se busca honrar la grandeza de la religión y el poder que conlleva el poder tener la capacidad económica y política del rey para construir una edificación de esta escala. Estético Durante el periodo gótico en Europa (1100-1500) el vidrio decorado era una forma de expresión artística común para representar narrativas religiosas. Se caracteriza por la altura y la luz. Anteriormente durante el periodo románico, se quería lograr una atmosfera de penumbra y temor en los templos religiosos para poder imponer respeto y miedo sobre dios. Ahora en el período gótico, la luz juega un papel importante para la religión ya que sus templos debían ser edificados con grandes vidrieras de muchos colores para hacerle sentir a los fieles como a través de la luz, dios se hace presente en el templo al atravesar el policromado. Imaginemos estar en una catedral gótica, mientras tus ojos se acostumbran a la oscuridad del edificio puedes apreciar cómo se reflejan rayos de sol de distintos colores sobre todo el edificio. Ésta es la finalidad de las vidrieras, generar un espacio místico por medio de distintos juegos de luz. Las vidrieras no solo fueron elaboradas para este fin, sino que tienen un significado referente a la biblia. Cada una de ellas es diferente en cuanto a la parábola o relato que se quiere ilustrar. Es muy interesante como los constructores honraron a la biblia a través de este recurso. Los demás acabados que podemos encontrar en la capilla serían; las bóvedas estrelladas que hacen alusión al cielo en la tierra, las delgadas columnas poseen 2 tipos de decoraciones; columnas azules con flores de lis para representar a la realeza francesa y columnas rojas decoradas con castillos como los símbolos de Castilla. En resumen, en el periodo gótico se dio inicio la técnica del cristal pintado y al uso de las primeras ventanas. Posteriormente se fue haciendo común el uso de ventanas de casas y residencias y conforme se fue abaratando el costo se utilizó como decoración interior de las viviendas comunes en el período del renacimiento. Lógico La parte estructural de la capilla, desde un punto de vista arquitectónico, es el ejemplo perfecto para representar el periodo gótico, pero a menor escala. Si lo que importa en este periodo es la altura debe de haber algún elemento arquitectónico que nos permita elevar nuestro edificio. En ese momento era el arco. Sin embargo, no era lo suficientemente eficaz a la hora de alcanzar grandes alturas, por lo que los constructores modifican el arco y ahora lo hacen con una punta en la parte superior. Al poner el peso a una mayor altura, el punto crítico de compresión se genera con un ángulo diferente al arco de medio punto, permitiendo soportar grandes alturas. Además de los arcos, los constructores utilizaron contrafuertes por fuera de toda la capilla para poder soportar toda la carga vertical ejercida por el gran pináculo de 33m de altura y la cubierta de estructura. Otra fusión de los de los contrafuertes fue de poder ser los elementos principales de carga para así poder realizar las columnas con menor diámetro, pues eso era bello en el periodo gótico. A la unión que forman los arcos por la parte superior en la cubierta, se le conoce como bóvedas. El tipo de bóvedas que encontramos en la capilla son de crucería, éstas son usadas por los arcos apuntados y las observamos a lo largo de toda la cubierta estrellada. Es muy interesante poder apreciar los sistemas constructivos que se utilizaron en el periodo gótico, pues, aunque no ocuparon cálculos estructurales y todo lo hicieron a prueba y error. Aunque en periodos posteriores se fue rezagando el estilo gótico debido a las corrientes de moda como el renacimiento o el barroco, considero que fue el parteaguas de la construcción como la conocemos hoy en día pues en ningún momento de la historia he notado que se hayan puesto retos tan desafiantes como lo son las grandes alturas combinados con grandes claros (a excepción del Panteón de Agripa). Fue en este momento en el que los constructores comenzaron a idear técnicas constructivas y maneras en las que sustentar las edificaciones, se empezó a buscar soluciones alternas al muro, las cubiertas inclinadas y las columnas, esto es el valor más importante que representa el periodo gótico y un edificio tan delicado como la Santa Capilla de París. Bibliografía Architecture Religieuse en Occident, & G. D. (Eds.). (2012, March 18). La Sainte Chapelle. Retrieved March 1, 2019, from http://architecture.relig.free.fr/chapelle_en.htm A. R. (2016, April 07). SAINTE CHAPELLE. Retrieved April 22, 2019, from https://dirtsacademic.wordpress.com/2016/04/07/sainte-chapelle/ Brennan, M. (1967, January 01). Sainte-Chapelle Interior - 3D model by Matthew Brennan (@matthewbrennan). Retrieved April 22, 2019, from https://sketchfab.com/3d-models/sainte-chapelle-interior-61487e57ae1943ae9adc551a0cf179b3 Centre des Monuments Nationaux. (2016, January 26). Saint Chapelle. Retrieved April 30, 2019, from http://www.saintechapelle.fr/content/download/111937/1237445/version/2395/file/Document de visite Sainte Chapelle es.pdf?strLangCode=esl-ES J. J. (2016, March 16). Sainte-Chapelle. Retrieved April 22, 2018, from http://portfolios.uniandes.edu.co/gallery/35112853/Sainte-Chapelle J. V. (1997, May). Glossary of Medieval Art and Architecture. Retrieved March 1, 2019, from http://www.pitt.edu/~medart/menuglossary/INDEX.HTM National Geographic. (2017, April 05). El lugar más sagrado (M. C., Ed.). Retrieved March 1, 2019, from https://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/sainte-chapelle_9396/ S. V. (Ed.). (2016, December). Sainte Chapelle París. Retrieved March 0, 2019, from https://santiagovidal.files.wordpress.com/2016/12/trabajosaint-chapelle.pdf Patrimonio Artístico y Museología S. Z., & B. H. (2017, May 22). How Stained Glass is made, Paris. Retrieved March 1, 2019, from https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/a/how- stained-glass-is-made S. Z., & B. H. (2017, May 22). Sainte-Chapelle, Paris. Retrieved March 1, 2019, from https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/gothic1/v/sainte-chapelle-paris V. F. (2015, September 25). Sainte-Chapelle de Paris. Retrieved March 1, 2019, from https://arquitecturaycristianismo.com/2014/12/03/sainte-chapelle-de-paris/ 13