STATE INSTITUTE FOR ART STUDIES ART OF THE BYZANTINE WORLD INDIVIDUALITY IN ARTISTIC CREATIVITY A Collection of Essays in Honour of Olga Popova ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВОЗНАНИЯ ИСКУССТВО ВИЗАНТИЙСКОГО МИРА ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ТВОРЧЕСТВЕ Сборник статей в честь Ольги Сигизмундовны Поповой МОСКВА  УДК . ББК . И Печатается по решению Ученого совета Государственного института искусствознания Рецензенты: Ирина Анатольевна Стерлигова, кандидат искусствоведения Надежда Викторовна Герасименко, кандидат искусствоведения И Искусство византийского мира. Индивидуальность в художественном творчестве. Сборник статей в честь Ольги Сигизмундовны Поповой / Ред.-сост. А.В. Захарова, О.В. Овчарова, И.А. Орецкая – М.: Государственный институт искусствознания,  –  с., ил. ISBN ---- В сборник вошли статьи по материалам конференции «Искусство византийского мира. Индивидуальность в художественном творчестве», состоявшейся – ноября  года и посвященной выдающемуся ученому Ольге Сигизмундовне Поповой (–). Работы российских и зарубежных специалистов по искусству Византии и соседних стран освещают круг проблем, связанных с понятием индивидуальности: роль художника и заказчика, творчество в рамках традиции, соотношение столичных и региональных тенденций. Издание предназначено для специалистов и широкого круга читателей, интересующихся византийской культурой. Art of the Byzantine World. Individuality in Artistic Creativity. A Collection of Essays in Honour of Olga Popova / Ed. by A. Zakharova, O. Ovcharova, I. Oretskaia – Moscow, State Institute for Art Studies,  –  p. The collection includes papers from the conference ‘Art of the Byzantine World. Individuality in Artistic Creativity’, which took place on – November  and was dedicated to the prominent scholar Olga Popova (–). Essays by Russian and foreign specialists on the art of Byzantium and its neighbours investigate a range of problems connected with individuality: the roles of artists and donors, creativity and tradition, metropolitan and regional tendencies. This publication is intended for specialists and readers interested in various aspects of Byzantine culture. На переплете: Ангел из «Вознесения» Фреска Святой Софии в Охриде. – Фотография М.Д. Долтмурзиевой ISBN 978-5-98287-163-3 © Коллектив авторов, текст,  © Государственный институт искусствознания,  © Е.Д. Петрова, оформление,  СО ДЕ Р Ж АН И Е CO NT E NT S Об Ольгe Сигизмундовне Поповой А.В. Захарова, О.В. Овчарова, И.А. Орецкая About Olga Popova A. Zakharova, O. Ovcharova, I. Oretskaia  О.С. Попова Почему я византинист Olga Popova Why I am a Byzantologist  Список работ О.С. Поповой List of works by Olga Popova  М.Н. Бутырский Портретное творчество в византийской нумизматике (конец VII – начало VIII века): традиции и новаторство Mikhail Butyrski Portrait Imagery in Byzantine Numismatic Art (Late th – Early th Century): Traditions and Innovations  А.Ю. Виноградов Столичные мастера в Юго-Западной Анатолии начала Х века (Маставра и Исламкёй)? Andrey Vinogradov Constantinopolitan builders in the early th-Century South-West Anatolia (Mastaura and Islamköy)   Е.А. Виноградова О самых ранних палеологовских росписях Константинополя Elena Vinogradova On the Earliest Palaiologan Frescoes of Constantinople  Г.П. Геров О фресках XII и XIV веков в Бачковской церкви-костнице Georgi P. Gerov th th On the  -and  -Century frescoes in the Bachkovo Church-Ossuary  Л.М. Евсеева Мозаики Монреале: заказчики и художники Liliya Evseeva The Mosaics of Monreale: Donors and Artists  А.В. Захарова Проблема индивидуальности византийского художника на примере миниатюр XI века Anna Zakharova The Problem of Byzantine Painters’ Individuality in th-Century Miniatures  А.Ю. Казарян О творческом начале в средневековом зодчестве. Храм Гагкашен в Ани – копирование или интерпретация? Armen Kazaryan Regarding Creativity in Medieval Architecture. Gagkashen Church in Ani: Copying or Interpretation?   Jean-Pierre Caillet The Contribution of ‘Greek’ Rome (th–mid-th Century) to the Formation of Post-Iconoclastic Iconography Ж.-П. Кайе Вклад «греческого» Рима (VII– середина IX века) в формирование постиконоборческой иконографии  Sophia Kalopissi-Verti Donors in the Palaiologan Сhurches of the Mani in the Southern Peloponnese: Individualities, Collectivity and Social Identities С. Калописси-Верти Ктиторы в палеологовских храмах Мани на Юге Пелопоннеса: индивидуальное, коллективное и социальная идентичность  М.А. Лидова «Что значит имя?»: подписи византийских мастеров как проявление авторской индивидуальности Maria Lidova ‘What’s in a Name?’: Signatures of Byzantine Artists as Manifestations of Authorship and Individuality  Л.И. Лифшиц Об этапах развития стиля русской живописи в первой трети XIII века Предварительные заметки Lev Lifshits On the Stages of Stylistic Evolution of Russian Painting in the First Third of the th Century. Preliminary Notes   С.В. Мальцева Особенности храма Пророка Илии в Салониках и проблема региональных направлений в поздневизантийской архитектуре Svetlana Maltseva The Special Features of the Church of the Prophet Elijah in Thessaloniki: The Problem of Regional Traits in Late Byzantine Architecture  С.С. Манукян Киликийская миниатюра и традиции византийского искусства XI века: образец или импульс к творчеству Seyranush Manukyan The Cilician Miniature and Byzantine Traditions of the th Century: A Model or an Impulse for Creativity  Т.Ю. Облицова Фресковый образ Богоматери из собора в Россано в рамках отношений традиций Византии и Запада Tatiana Oblitsova A Fresco Image of the Madonna in the Cathedral in Rossano in the Context of the Relationship between the Byzantine and Western Traditions  О.В. Овчарова К вопросу об изучении стиля византийской живописи XII века Olga Ovcharova On Studying the Style of th-Century Byzantine Painting   И.А. Орецкая Второй слой фресок в церкви Сан Пьетро в Отранто Заметки на полях Irina Oretskaya The Second Layer of Frescoes in the Church of San Pietro at Otranto: Notes in the Margins  Е.Я. Осташенко Рельефы резной кости из Музеев Ватикана и их место в византийском и русском искусстве второй четверти XV века Elena Ostashenko Ivory Reliefs from the Vatican Museums in the Context of Byzantine and Russian Art of the Second Quarter of the th Century  Maria Panayotidi-Kesisoglou Donors’ Personalities in the Komnenian Period as Seen Through Iconographic Programs. The Question of the Daphni Monastery Donor М. Панайотиди-Кесисоглу Отражение личностей ктиторов в иконографических программах комниновского периода Вопрос о ктиторе монастыря Дафни  Valentino Pace ‘By the Hand of the Painter Theophylaktos…’ (µǻǿǹȋǼǿȇȅȈĬǼȅĭȊȁǹȀȉȅȊǽȍīȇǹĭȅȊ¶): The ‘Crypt of St. Christine’ in Carpignano Salentino and its Painters В. Паче «Рукою мастера Феофилакта» («ǻǿǹȋǼǿȇȅȈĬǼȅĭȊȁǹȀȉȅȊǽȍīȇǹĭȅȊ»): крипта Святой Кристины в Карпиньяно Салентино и ее художники   Silvia Pedone The Byzantine Sculptor: Identity and Status Between Originality and Rules С. Педоне Скульптор в Византии: индивидуальность и статус между оригинальностью и рутиной  Г.В. Попов Житийная икона святителя Николая Мирликийского в Зарайске Gennady Popov The Vita Icon ‘St Nicholas of Myra in Lycia’ from Zaraisk  А.С. Преображенский Надписи с именами русских иконописцев XIII–XV веков Alexander Preobrazhensky Inscriptions with Names of Russian Icon Painters of the th–th Centuries  Е.М. Саенкова «Святитель Николай Мирликийский, с житием» – новооткрытый памятник ростовской живописи конца XIV – начала XV века Elena Saenkova ‘St Nicholas of Myra, with Scenes from His Life’ A Newly Discovered Monument of Rostov Painting of the Late th – Early th Century  А.Л. Саминский Чеканный оклад грузинской константинопольской рукописи  года Alexander Saminsky The Chased Book Cover of a Georgian Manuscript Written in Constantinople in    С.В. Свердлова, Д.С. Першин Икона «Спас Нерукотворный. Поклонение Кресту» последней четверти XII века из Государственной Третьяковской Галереи – два этапа создания памятника Sofya Sverdlova, Dmitry Pershin The Icon ‘Mandylion. Adoration of the Cross’ of the Last Quarter of the th Century from the State Tretyakov Gallery. Two Stages of Creating a Work  Д.А. Скобцова К вопросу о времени создания мозаичных икон святого Георгия и святого Димитрия из монастыря Ксенофонта на Афоне Darya Skobtsova Dating of the Mosaic Icons of St George and St Demetrios from Xenophontos Monastery on Mount Athos  Э.С. Смирнова Художники-миниатюристы в Новгороде во второй четверти XIV столетия Engelina Smirnova Miniature Painters in Novgorod in the Second Quarter of the th Century  Nebojša Stankoviü Tradition, Innovation, and Individual Creation in Monastic Architecture: The Case of St Athanasius the Athonite and the Katholikon of His Great Lavra Н. Станкович Традиции, новации и индивидуальное творчество в монастырской архитектуре: святой Афанасий Афонский и кафоликон его Великой Лавры   В.Е. Сусленков Неклассические / антиклассические приемы в искусстве римского портрета III века и логика развития императорского культа Vitaliy Suslenkov Non-Classical/Anti-Classical Methods in the Roman Portrait of the rd Century and the Logic of the Development of the Imperial Cult  Н. Хелу Фрескa с изображением донатора в церкви Святого Фоки в Амьюне Nada Hélou A Fresco with the Image of a Donor in the Church of St Phocas in Amiun  Л.Б. Чугасзян «Страшный суд» в некоторых армянских миниатюрах XIII–XIV веков Levon Chookaszian The Last Judgment in Certain Armenian Miniatures of the th and th Centuries  Anis Chaaya The Continuity of Byzantine Architecture and Art in the Levant under the Umayyad Caliphate А. Шаайа Преемственность развития византийской архитектуры и искусства в Леванте при Омейядском халифате  И.А. Шалина Переплетение византийских и западных художественных традиций в новгородской иконописи конца XIII – первой трети XIV века Irina Shalina Western and Byzantine Traditions in Late th – st Quarter of th Century Novgorod Icon Painting   Л.А. Щенникова Своеобразие иконографии византийской иконы «Богоматерь Умиление Владимирская» и ее списков Liudmila Shchennikova Peculiarities of the Iconography of the Byzantine ‘Eleousa of Vladimir’ and Its Copies  Приложения  Спас на престоле (Спас архиепископа Моисея) Икона из Благовещенского собора Московского Кремля Новгород. 1337 (1332?), с поздними поновлениями Мастер Михаил. Музеи Московского Кремля 420 А.С. Преображенский МГУ имени М.В. Ломоносова, Государственный институт искусствознания НАДПИСИ С ИМЕНАМИ РУССКИХ ИКОНОПИСЦЕВ XIII–XV ВЕКОВ В отличие от современной византинистики, исследователи древнерусской культуры уделяют сравнительно мало внимания надписям, содержащим упоминания мастеров – создателей тех или иных 1 произведений средневекового искусства1. Во многом это объясняется немногочисленностью подобных текстов, их плохой сохранностью, а также слабой изученностью текстов смежной категории – вкладных Если не считать публикаций атрибуционного характера и каталогов подписных и датированных икон, исключения немногочисленны, причем одно из них принадлежит перу зарубежного автора (Тодич Б. Надписи с именами художников в русской живописи XVI в. // Древнерусское искусство. Русское искусство позднего Средневековья. XVI век. СПб.: Дмитрий Буланин, 2003. С. 202–211), а другое – филологу, далекому от собственно художественной проблематики (Замятина Н.А. Текстологический анализ русских иконных надписей. Дисс. … канд. филологических наук. М., 2002); при этом в последней работе учтены далеко не все необходимые памятники. «Подписные» иконы средневековой Руси упоминаются в отдельных работах, представляющих собой более или менее удачные попытки обобщить сведения о русских иконописцах и дать их коллективный портрет (Плугин В.А. Мировоззрение Андрея Рублёва (некоторые проблемы). Древнерусская живопись как исторический источник. М.: Изд-во МГУ, 1974. С. 23; Пуцко В.Г. Мастера-иконописцы Древней Руси XI–XIV веков // От Средневековья к Новому времени. Сборник статей в честь Ольги Андреевны Белобровой. М.: Индрик, 2006. С. 349–359). Напротив, исследований о византийском и балканском материале, как и публикаций, посвященных разным аспектам деятельности византийских мастеров (ср. сборники: Το πορτραίτο του καλλιτέχνη στο Βυζάντιο / Επιμέλεια Μ. Βασιλάκη. Ηράκλειο: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, 2000; L’artista a Bisanzio e nel mondo cristiano-orientale / A cura di M. Bacci. Pisa: Edizioni della Normale, 2007), существует довольно много. См., например: Kalopissi-Verti S. Painters in the Late Byzantine Society. The Evidence of Church Inscriptions // Cahiers arch éologiques. 1994. Vol. 42. P. 139–158; Eadem. Painters' Portraits in Byzantine Art // Δελτίον τής Χριστιανικής Αρχαιολογικής εταιρείας (Deltion t ēs Christianik ēs Archaiologik ēs Etaireias). 1994. Περ. 4. T. 17 (1993–1994). Σ. 129–142; Καλοπίση-Βέρτη Σ. Οι ζωγράφοι στην ύστερη βυζαντινή κοινωνία. Η μαρτυρία των επιγραφών // Το πορτραίτο του καλλιτέχνη στο Βυζάντιο. Σ. 121–159; Todi ć B. «Signatures» des peintres Michel Astrapas et Eutychios. Fonction et signification // Αφιέρωμα στη μνήμη του Σωτήρη Κίσσα. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2001. P. 643–662; Тодић Б. Лични записи сликара // Приватни живот у српским земљама средњег века / Приред. С. Марjановић-Душанић, Д. Поповић. Београд: Clio, 2004. С. 493–524; Lidova M. Manifestations of Authorship. Artists’ Signatures in Byzantium // Venezia Arti. Dicembre 2017. Vol. 26. P. 89–105 (там же более подробная библиография). О подписях на средневековом Западе см.: Burg T. Die Signatur: Formen und Funktionen vom Mittelalter bis zum 17. Jahrhundert (Kunstgeschichte; 80). Berlin: Lit, 2007. S. 145; Dietl A. Die Sprache der Signatur: die mittelalterlichen K ünstlerinschriften Italiens (Italienische Forschungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz 4. Folge, Bd. 6). M ünchen; Berlin: Deutscher Kunstverlag, 2009. Bd. 1. 421 «летописцев» или владельческих надписей, в которые довольно часто включаются имена ремесленников. Между тем этот скудный материал, будучи собран вместе, дает довольно любопытную картину, имеющую прямое отношение к проблеме проявления индивидуального начала в средневековой культуре. Эта небольшая статья, никоим образом не претендующая на окончательные выводы относительно русского материала, призвана обозначить вопросы, в той или иной мере уже ставившиеся в моих публикациях2. Прежде всего отметим, что предметом этой работы являются «официальные», формализованные тексты, современные артефакту, являющиеся его структурным элементом и созданные при прямом или косвенном участии исполнивших его мастеров. За пределами темы остаются вторичные надписи, не входившие в изначальный замысел, но появившиеся позднее по инициативе заказчиков или владельцев произведения, желавших сохранить память о работе авторитетных мастеров (примером таких текстов могут служить две надписи на обороте иконы «Спас в силах» 1500 года из Павло-Обнорского монастыря (ГТГ), сообщающие о принадлежности чиновых икон иконостаса Дионисию3). Мы не касаемся и «рабочих» надписей, указывающих на распределение обязанностей между художниками, работавшими в составе большого коллектива (на русской почве подобные случаи нам неизвестны, однако они есть в Византии – таковы надписи, сопровождающие миниатюры ватиканского Минология императора Василия II и либо отражающие систему предварительной разметки, либо, согласно иной версии, являющиеся вторичными пометами писца, которые приписывают композиции тому или иному мастеру4). Наконец, мы не учитываем граффити и дипинти из нескольких русских храмов, которые могли быть (или несомненно были) исполнены в ходе их росписи, но не имели документирующего характера. К этой группе относятся известные надписи новгородского Софийского собора, в том числе граффити некоего Стефана, исполненные «егды псаху святую Софию». Ни содержание, ни расположение таких текстов, ни даже их соседство с рисунками весьма среднего качества не позволяют думать, что надписи исполнены именно художниками, а не их техническими помощниками или иными лицами, которые имели отношение к храму и производившимся в нем работам5. Это же относится Преображенский А.С. «Подножие ног Его». О вотивных надписях на русских иконах Спаса на престоле XIV века // Искусствознание. М.: ГИИ, 2007. Вып. 1–2. С. 25–53; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле XIV века: аналогии и прототипы // Новгород и Новгородская земля. Искусство и реставрация. Вып. 4. Великий Новгород: НГОМЗ, 2011. С. 116–141; Он же. О некоторых формах выражения авторского самосознания византийских и русских иконописцев // Художник в Византии и Древней Руси. Проблема авторства. Сборник статей (Труды Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва. Т. X). М.: ЦМиАР, 2014. С. 59–119; Он же. Икона «Богоявление» из собрания Воробьёвых и поп Иван – неизвестный русский иконописец XV века // Вестник Сектора древнерусского искусства [Государственного института искусствознания]. Журнал по истории древнерусского искусства. 2019. № 1. С. 107–119. 3 Дионисий «живописец пресловущий». К 500-летию росписи Дионисия в соборе Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря [Каталог выставки] / Ред. Е.В. Гладышева, Э.К. Гусева, Л.В. Нерсесян, Г.В. Попов. М.: Северный паломник, 2002. Кат. 7. С. 101–104. 4 Первая версия принадлежит И. Шевченко, считавшему, что писец скопировал записи о предварительном распределении листов между художниками (Šev čenko I. The Illuminators of the Menologium of Basil II // Dumbarton Oaks Papers. 1962. Vol. 16. P. 244– 276); вторая – А.В. Захаровой, предполагающей, что надписи с именами мастеров появились уже после исполнения миниатюр, в переплетенном кодексе, и во многих случаях дают неверные сведения об авторстве изображений (Попова О.С., Захарова А.В., Орецкая И.А. Византийская миниатюра второй половины X – начала XII века. М.: ГАММА-ПРЕСС, 2012. С. 153, 156–159, 203–205). 5 А.А. Медынцева и другие исследователи уверенно считают эти надписи автографами исполнителей росписи Софийского собора (Медынцева А.А. Древнерусские надписи новгородского Софийского собора. XI–XIV века. М.: Наука, 1978. С. 32–61; Михеев С.М. Заметки о надписях-граффити новгородского Софийского собора. Часть II // Древняя Русь. Вопросы медиевистики. 2010. № 3 (41). С. 74–78; Гиппиус А.А. НИНОМИСН КНМЕТ: о двух автографах мастеров Софии Новгородской // Новгород и Новгородская земля. Искусство и реставрация. Вып. 6. СПб., 2015. С. 74–90); впрочем, эту гипотезу разделяют не все (Лифшиц Л.И., Сарабьянов В.Д., Царевская Т.Ю. Монументальная живопись Великого Новгорода. Конец XI – первая четверть XII века. СПб., 2004. С. 235). Если в отдельных случаях она и справедлива, подобные надписи всё же не имеют прямого отношения к структуре и замыслу живописного произведения. 2 422 и к текстам, которые действительно были напрямую связаны с процессом создания росписи, таким как надпись «Влас» из псковской церкви Рождества Христова в Довмонтовом городе (роспись конца XIV века), сделанная краской в ходе исполнения орнаментальной композиции в откосах окна или появившаяся сразу после окончания работы над этим участком6. Хотя в данном случае мы вправе предположить, что Влас был одним из членов артели, его статус совершенно неясен. Во всяком случае, судя по памятникам палеологовской эпохи, для ведущих мастеров этого коллектива, вероятно, происходивших с Балкан, были доступны другие способы увековечивания своего авторства: они могли указать свои имена в ктиторской надписи или в дополняющем ее тексте, а также соотнести их с символически значимыми деталями изображений – мечами, чашами и т.д.7 Оставив за скобками перечисленные случаи, вернемся к развернутым и надлежащим образом оформленным текстам, которые содержат имена русских или, точнее, работавших на Руси иконописцев. Важно отметить, что даже в тех случаях, когда мы имеем дело с приезжими мастерами – греками или южными славянами, – оставленные ими надписи характеризуют не только византийскую традицию исполнения подобных текстов, но и русскую действительность, поскольку надписи предназначались для местной публики, писались по-славянски (мы не знаем ни одной греческой «подписи» или «летописца» XI–XV веков на русской почве, хотя и не беремся полностью исключать их существование) и, несомненно, санкционировались заказчиками. Если ведущим мастером артели был грек, не знавший славянского языка, надпись с именем руководителя коллектива должна была исполняться одним из туземных помощников8, что дополнительно «привязывало» текст к местной культуре и художественной среде. Правда, в подобном случае уже трудно говорить о подписи-автографе в современном смысле слова, но это относится к очень многим средневековым произведениям, в том числе принадлежащим этнически однородным группам мастеров. Исключение составляют иконы, не требовавшие участия большого коллектива, хотя и здесь порой возможно, а применительно к большим комплексам – очень вероятно исполнение надписей помощниками. Наконец, многие надписи с именами мастеров не являются подписями и по своему формуляру. Тем не менее, представляя собой тексты, исполненные с ведома и под присмотром главы артели, а также с разрешения заказчика, в определенных случаях они могут считаться авторскими высказываниями обоих этих лиц, пусть и осуществленными не в виде прямой речи, а в косвенной, описательной форме, сделанными как бы со стороны. Однако не так уж редко имя мастера выглядит более или менее автономно. Это происходит, если текст, сообщающий о художнике, содержательно, структурно и визуально обособлен от ктиторской надписи, исполнен от первого лица или хотя бы фиксирует молитву художника либо упоминает его руку, исполнившую произведение. Кто бы ни был реальным, техническим исполнителем подобного текста, сейчас мы воспринимаем его как краткий или развернутый монолог мастера, акцентирующий неразрывную связь его личности с предметом – носителем надписи. Нет оснований думать, что в Средневековье дело обстояло принципиально иным образом. Белецкий В.Д. Довмонтов город. Архитектура и монументальная живопись XIV века. Л.: Искусство, 1986. С. 132. Илл. на с. 133. В том же храме, который В.Д. Белецкий отождествлял с церковью Покрова, найдены другие надписи, исполненные в той же технике, но с менее ясным смыслом; по мнению В.Д. Белецкого, одна из них также могла принадлежать художнику (Там же. С. 86, 98). 7 Kalopissi-Verti. S. Painters' Portraits in Byzantine Art; Καλοπίση-Βέρτη Σ. Οι ζωγράφοι στην ύστερη βυζαντινή κοινωνία; Todi ć B. «Signatures» des peintres Michel Astrapas et Eutychios... 8 Как отмечает Г. Веленис, примерно с середины XIV века фиксируются коллективы художников с мастерами-билингвами, способными писать и по-гречески, и по-славянски (Веленис Г.М. Хетероjезичке сликарске радионице и билингвални сликари // ΣΥΜΜΕΙΚΤΑ. Зборник радова поводом четрдесет година Института за историjу уметности Филозофског факултета Универзитета у Београду / Ур. И. Стевовић. Београд: Филозофски факултет, Универзитет у Београду; Досиjе студио, 2012. С. 211–226). 6 423 Как правило, наиболее развернутые и, соответственно, дающие надежное основание для выводов надписи с именами художников встречаются в составе монументальных ансамблей. К сожалению, в случае с русскими памятниками этот принцип не действует. Если говорить о росписях XI–XV веков, то, по существу, мы располагаем только одним полностью сохранившимся текстом такого рода – это надпись с именем Дионисия и его чад, которые в 1502 году расписали собор Ферапонтова монастыря9. Это очень поздний текст, отмечающий верхнюю границу избранного, условно говоря – «византийского» периода бытия русского искусства. Несколько старше фрески церкви Успения в Мелётове близ Пскова (1465), где с разной степенью полноты уцелели две посвятительные надписи10, однако имен мастеров в них нет – по крайней мере, сейчас. Ничего не сказано о художниках и в росписи капеллы Святого Креста в краковском соборе на Вавеле (1470), судя по стилю, принадлежащей псковичам, которые исполнили и кириллическую ктиторскую надпись11. Отступая назад по хронологии, следует отметить, что имя мастера Андрея упомянуто в посвятительной надписи, сообщающей об исполнении в 1418 году росписи Троицкой капеллы в Люблине (Польша)12 – памятника, который мог иметь определенное отношение к еще не окончательно распавшейся древнерусской традиции. Если говорить о более раннем времени, считается, и, по-видимому, справедливо, что сообщение одной из поздних новгородских летописей, согласно которому в 1378 году Феофан Грек расписал церковь Спаса на Ильине улице, восходит к существовавшей в этом храме надписи, содержавшей имя художника13. Федышин Н.И. О датировках ферапонтовских фресок // Ферапонтовский сборник. Вып. 1. М.: Советский художник, 1985. С. 38–46; Попов Г.В. Поездка Дионисия на Белоозеро // Древнерусское искусство. Художественные памятники Русского Севера. М.: Наука, 1989. С. 39, 40; Вздорнов Г.И. О летописи в соборе Рождества Богородицы в Ферапонтовом монастыре // Дионисий «живописец пресловущий». К 500-летию росписи Дионисия в соборе Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря [Каталог выставки]. С. 31–35; Словарь русских иконописцев XI–XVII веков / Ред.-сост. И.А. Кочетков. Изд. 2, испр. и доп. М.: Индрик, 2009. С. 186. 10 Тексты сохранились не полностью, нельзя исключить и существование третьей надписи с именем мастера. О надписи на западном портале см.: Богусевич В.А. Мелётовская надпись // Проблемы истории докапиталистических обществ. 1934. № 7–8. С. 166– 168; Романов К.К. Мелётово как источник истории Псковской земли // Проблемы истории докапиталистических обществ. 1934. № 9–10. С. 143–156; Дмитриев Ю.Н. Мелётовские фрески и их значение для истории древне-русской литературы // Труды Отдела древнерусской литературы Института русской литературы (Пушкинский дом) АН СССР. Т. 8. М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1951. С. 405; о надписи в барабане: Брягин Д.Е., Бетин Л.В. Настенные росписи церкви Успения в с. Мелётово (по материалам реставрационных работ) // Труды Научно-исследовательского института культуры. Т. 1. Ч. 1. М.: Советская Россия, 1971. С. 53–54. 11 Różycka-Bryzek A. Bizanty ńsko-ruskie malowid ła ś cienne w kaplicy Świ ętokrzyskiej na Wawelu // Studia do dziej ów Wawelu. T. 3. Krak ów: Pa ństwowe Zbiory Sztuki na Wawelu, 1968. S. 179–182; Ружицка-Брызек А. Росписи капеллы Казимира Ягеллона на Вавеле // Древнерусское искусство. Художественная жизнь Пскова и искусство поздневизантийской эпохи. К 1100-летию Пскова. М.: Северный паломник, 2009. С. 217–240. На наш взгляд, принятое чтение даты в этой надписи требует проверки. 12 Różycka-Bryzek A. Bizanty ńsko-ruskie malowid ła w kaplicy Zamku Lubelskiego. Warszawa: Pa ństwowe wydawnictwo naukowe, 1983. S. 11, 12, 121, 122, 131. Il. 141; Eadem. Freski bizanty ńsko-ruskie fundacji Jagie łły w kaplicy Zamku Lubelskiego. Lublin: Muzeum Lubelskie w Lublinie; Wydawnictwo Uniwersitetu Marii Curie-Sk łodowskiej, 2000. S. 24–27. Il. 13, 14. В том же храме сохранились надписи-сигнатуры фрескистов, недоступные для взора зрителей. 13 Новгородские летописи. СПб.: Издание Археографической комиссии, 1879. С. 243; Макарий (Миролюбов), архимандрит. Археологическое описание церковных древностей в Новгороде и его окрестностях. Ч. 1–2. М.: Тип. В. Готье, 1860 (репринт: СПб., 2003). Ч. 1. С. 303; Каргер М.К. К вопросу об источниках летописных записей о деятельности зодчего Петра и Феофана Грека в Новгороде // Труды Отдела древнерусской литературы Института русской литературы (Пушкинский дом) АН СССР. Т. 14. М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1958. С. 566; Вздорнов Г.И. Фрески Феофана Грека в церкви Спаса Преображения в Новгороде. М.: Искусство, 1976; Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода XIV–XV веков. М.: Искусство, 1987. С. 500; Словарь русских иконописцев XI–XVII веков. С. 153–154. 9 424 В новгородском храме Спаса на Ковалёве кроме ктиторской надписи на западной стене четверика, по-видимому, существовала кириллическая надпись с именем живописца, находившаяся на западной стене притвора, однако к XX веку, еще до разрушения церкви, этот текст был утрачен более чем наполовину14. Есть основания полагать, что надпись, сообщавшая о создании росписи, была и в первоначальной церкви Богоматери Знамение в Новгороде (расписана в 1363 году), но ее текст, также известный по цитате в поздней летописи, не содержит сведений о мастерах15. Что касается относящейся к тому же году росписи церкви Успения на Волотовом поле, до Второй мировой войны имевшей прекрасную сохранность, то там следов ктиторской надписи и подобных ей текстов как будто не зафиксировано, хотя, возможно, для нее найдется место с относительно крупной утратой фресковой штукатурки16. Так или иначе, очевидно, что в случае с русскими фресками как домонгольского времени, так и XIV–XV веков присутствие или отсутствие исторических надписей – это прежде всего вопрос общего состояния ансамбля. Не случайно текст с именем Дионисия уцелел именно в росписи Ферапонтова монастыря, сохранившейся с невиданной для русских стенописей полнотой. Тем не менее приведенный перечень при всей своей пунктирности показывает, что присутствие имен стенописцев в надписях русских храмов, вероятно, не было нормой, но не было и ее вопиющим нарушением. Вероятно, в XIV – начале XV века, когда на Руси работало много греческих и южнославянских живописцев, благодаря их авторитету, воздействовавшему на сознание местных заказчиков, эта традиция даже укрепилась. Говоря о надписях на древних русских иконах, мы сталкиваемся с аналогичной проблемой сохранности, так как вотивные и иные тексты могли находиться на участках, наиболее подверженных утратам, – на полях, где первоначальный грунт и красочный слой часто имеют плохую сохранность или вовсе отсутствуют (а сами поля могут быть опилены), на исчезнувших киотах или окладах. Тем не менее в сравнении с фресками иконы – более компактные произведения. Поэтому, если икона, имевшая надпись с именами заказчика и художника, дошла до наших дней, есть шанс, что в каком-то виде уцелеет и этот текст. Впрочем, даже в таких «благополучных» случаях исследователь постоянно имеет дело с серьезными проблемами источниковедческого свойства. Вкладные надписи на иконах могут существовать в полностью поновленном, дополненном, сокращенном или просто испорченном виде, от них могут остаться лишь незначительные и малопонятные фрагменты, которые, в частности, не позволяют говорить о присутствии или отсутствии в надписи имени иконописца. Есть случаи, когда надпись с именем художника относится к целому комплексу, но располагается лишь на одной его иконе; следовательно, другие такие комплексы, если икона с надписью оказывается утраченной, навсегда становятся анонимными. Наконец, целый ряд надписей на утраченных памятниках известен нам лишь в позднейшей передаче и не поддается сличению с оригиналом, хотя бы и поновленным. Однако работа с подлинными памятниками и с письменными источниками в ходе подготовки свода вкладных надписей на русских иконах XIII – начала XVII века позволила выявить тексты, которые с высокой степенью уверенности можно признать достоверными, в том числе надписи, содержащие ранее неизвестные имена иконописцев (впрочем, в границах избранного нами хронологического отрезка, то есть в пределах XIII– XV веков, таких новых имен всего два). Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода XIV–XV веков. С. 503, 506; Дмитриева С.О. Фрески храма Спаса Преображения на Ковалёве в Новгороде, 1380 года. М.: Галарт, 2011. С. 8, 260. Илл. на с. 9, 189. 15 Дмитриев Л.А. Житийные повести русского Севера как памятники литературы XIII–XVII вв. Эволюция жанра легендарно-биографических сказаний. Л.: Наука, 1973. С. 142, 143; Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода XIV–XV веков. С. 499. 16 Таким местом мог бы быть люнет южной двери под изображением Богоматери на престоле и предстоящих ктиторов храма – архиепископов Моисея и Алексия. 14 425 К каким же выводам приводит собранный материал? I. Для оценки положения дел в этой сфере представляется не совсем правильным или, во всяком случае, недостаточным сопоставление «подписных» и анонимных памятников: во-первых, количество последних чаще всего не поддается точному определению, а во-вторых, и без того ясно, что в Средневековье анонимные произведения преобладают. Более плодотворным кажется сопоставление произведений с надписями, включающими имена мастеров, и произведений с текстами, которые повествуют о заказчиках и (или) содержат дату. Поскольку вкладные или вотивные надписи при всей своей относительной редкости – нормальное для средневековой культуры явление, они могут служить точкой отсчета для ответа на вопрос, насколько обычным или необычным делом было упоминание имени иконописца. II. На сохранившихся русских иконах домонгольского времени вкладные надписи и надписи с именами художников отсутствуют. Впрочем, это не значит, что их не было вовсе: и византийский контекст, и целый ряд памятников древнерусского серебряного дела XII века дают право предполагать, что подобные тексты иногда появлялись и на иконах или на их окладах (причем надписи на окладах могли сообщать не только о создании последних, но и о создании самих икон). Тем не менее нельзя не отметить, что первые известные нам русские иконы с именами иконописцев относятся примерно к тому же времени, к которому принадлежат древнейшие сохранившиеся иконы с вкладными надписями и с вотивными портретами, то есть к концу XIII – началу XIV века17. Возможно, это совпадение лишь отчасти объясняется утратой большинства домонгольских икон, в том числе и тех, на которых могли быть надписи и портреты. Кажется возможным, хотя это довольно трудно доказать, что появление таких «индивидуализированных» икон, сохраняющих память о своих заказчиках и создателях и материализующих их благочестивое настроение, отражает объективно существовавший на русской почве процесс активизации взаимодействия между священным образом и верующими. Существуют и другие подтверждения этого тезиса: характерный для XIII–XIV веков рост популярности определенных сюжетов и иконографических схем, демонстрирующих мощь и покровительство Богоматери и святых («Покров Богоматери»18, образы Николая Чудотворца с воздетыми руками19), и параллельное умножение летописных известий о чудесах от икон – плачущих, источающих кровь или миро20. III. В конце XIII–XV веке практика создания икон с вкладными надписями прослеживается во всех основных регионах Северо-Западной и Северо-Восточной Руси, хотя и неравномерно. Степени их распространения примерно соответствует и распространение надписей с именами художников. Они известны прежде всего по произведениям из Новгорода и Пскова. Художественные центры Северо-Востока, в том числе Москва, представлены гораздо меньшим количеством икон, сопровождаемых вотивными текстами. К тому же эти памятники выглядят более разрозненными, даже если добавить к ним композицию, близкую по функциям к иконе – выходную миниатюру тверской Хроники Георгия Амартола с надписью, содержащей имя некоего Прокопия – по-видимому, не писца, а именно См. об этом: Преображенский А.С. Ктиторские портреты средневековой Руси. XI – начало XVI века. М.: Северный паломник, 2010. Гл. 3. 18 Последний очерк об этом сюжете: Шалина И.А. Реликвии в восточнохристианской иконографии. М.: Индрик, 2005. С. 349–382. 19 Преображенский А.С. О происхождении и смысле иконографического типа св. Николы «Зарайского» // Лазаревские чтения. Искусство Византии, Древней Руси, Западной Европы. 4 (XXXV). Материалы научной конференции. 2011. М.: Изд-во МГУ, 2012. С. 215–264. 20 Преображенский А.С. «Слезы из суха древа». Плачущие, кровоточащие и мироточащие иконы в сообщениях русских летописей // Святая вода в иеротопии и иконографии христианского мира / Ред.-сост. А.М. Лидов. М.: Феория, 2017. С. 332–371. 17 426 одного из миниатюристов21. Еще хуже обстоят дела с нынешними украинскими и белорусскими территориями: от интересующего нас периода здесь уцелела только одна икона с вкладной (точнее, датирующей) надписью22 и ни одной иконы с именем иконописца. По-видимому, и для этих регионов, и для Северо-Восточной Руси объяснение заключается прежде всего в неравномерной сохранности произведений, а также в их типологической разнородности.Так, московские иконы XIV столетия фактически не сохранились, московские памятники конца XIV–XVвека в значительной мере представлены иконостасными комплексами и иконами-пядницами, а живопись других среднерусских центров – иконами из рядовых городских и сельских церквей. Все эти категории произведений редко снабжались вкладными текстами, более характерными для крупных местных икон. Тем не менее кажется возможным, что в Новгороде и Пскове обычай сопровождать иконы надписями, описывающими обстоятельства их создания, был более прочным и не только в XV веке, но и в XVI столетии был распространен шире, чем в Москве. IV. К настоящему времени русских икон (или единовременно созданных иконных комплексов) XIII– XV веков, которые точно или с высокой долей вероятности имели вкладные, вотивные или подобные им надписи, либо сохранили их бесспорные следы, насчитывается 25. Перечислим эти памятники: Сведения о других лицах в надписи отсутствуют, но на той же миниатюре представлены заказчики или получатели рукописи – тверской князь Михаил и его мать Оксиния. Айналов Д. Миниатюры древнейших русских рукописей в музее Троице-Сергиевой лавры и на ее выставке // Краткий отчет о деятельности Общества древней письменности и искусства за 1917–1923 годы (Памятники древней письменности 190). Л.: Ленинградский Гублит, 1925. С. 31; Вздорнов Г.И. Искусство книги в Древней Руси. Рукописная книга Северо-Восточной Руси XII – начала XV веков. М.: Искусство, 1980. С. 48. Кат. 18; Попов Г.В. Проблемы атрибуции первой выходной миниатюры Хроники Георгия Амартола // Русские исторические деятели в иконе. Тезисы докладов научной конференции. Декабрь 1989 года. М.: ЦМиАР, 1995. С. 7–10; Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 27, 28; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... С. 123, 124, 138 (примеч. 15); Он же. Ктиторские портреты… С. 201, 286. Ср. иное мнение Т.В. Анисимовой, считающей Прокопия носителем духовной или светской власти: Анисимова Т.В. Троицкий список Хроники Георгия Амартола (приписки на миниатюрах и на полях рукописи) // Древнерусское искусство. Искусство рукописной книги. Византия. Древняя Русь. СПб.: Дмитрий Буланин, 2004. С. 294, 295; Она же. Хроника Георгия Амартола в древнерусских списках XIV–XVII вв. М.: Индрик, 2009. С. 54. 22 Речь идет об иконе «Собор Иоакима и Анны» из села Станыля с надписью 1466 года, не упоминающей ни заказчика, ни мастера (Львов, Национальный музей). Украинские исследователи обычно датируют икону рубежом XIV–XV веков, считая надпись добавленной позднее (Петрушак П.И., Свенцицкая В.И. Икона «Сретение со сценами из жития Марии» конца XIV – начала XV в. из с. Станыля // Памятники культуры. Новые открытия. 1990. М.: Кругъ, 1992. С. 211–224; Скоп Л. Iкона «Собор Якима i Анни» з церкви свв. Якима i Анни зi с. Станиля // Iсторiя релiгiї в Українi. Матерiали VIII мiжнародного круглого столу. Львiв: Логос, 1998. С. 228–230; Александрович В. «Стрітення зі сценами життя Марії за Протоєвангелієм Якова» з церкви Собору Йоакима та Анни у Станилі (з колишнього Музею Духовної Семінарії – Богословської Академії у Львові) // Українська Греко-Католицька Церква і сакральне мистецтво (історичний досвід та проблеми сучасності). Вип. 2: Матеріали II Міжнародної наукової конф-ції, присвяч. 220-літтю Львівської духовної семінарії, м. Львів – Рудно, 22 грудня 2003 року. Львів: Львівська духовна семінарія, 2003. С. 36–62; Мiляєва Л., за участю Гелитович М. Українська iкона XI–XVIII столiть (Державни зiбрання України). Київ : Духовна спадщина Укра ïни, 2007. Кат. 33; Iсторiя укра ïнського мистецтва у п’яти томах / Гол. ред. Г. Скрипник. Т. 2. Мистецтво середнiх вiкiв. Ки ïв: Iнститут мистецтвознавства, фольклористики та етнологi ï iм. М.Т. Рильського НАНУ, 2010. С. 933; ту же точку зрения поддерживает российский историк А.В. Майоров, предложивший спорную интерпретацию иконографии памятника (Майоров А.В. Уникальная древнерусская икона из собрания львовского Национального музея // Вопросы музеологии. 2010. № 2. С. 70–75). Мы придерживаемся иной версии (ср.: Логвин Г., Мiляєва Л., Свєнцiцька В. Український середньовiчний живопис. Ки ïв: Мистецтво, 1976. Табл. 30), так как ранняя датировка не соответствует ни стилю живописи, ни смыслу надписи, и, насколько нам известно, не имеет надежных технико-технологических обоснований (даже если, как сообщают некоторые публикации, надпись нанесена поверх авторской олифы, это не означает, что она не современна иконе). 21 427 1. «Святитель Николай Чудотворец» из церкви Николы на Липне близ Новгорода (Новгородский государственный объединенный музей-заповедник). Новгород, 1294. Мастер Алекса Петров. Надпись-«летописец» воспроизведена при поновлении 1556 года. Содержит имена заказчика и иконописца, а также князя, архиепископа и посадника23. 2. «Богоматерь Максимовская» из Успенского собора во Владимире (Владимиро-Суздальский государственный музей-заповедник). Владимир, около 1299– 1305. Надпись утрачена, но, судя по всему, ее текст воспроизведен в описании гробниц владимирского Успенского собора XVII века24. Надпись представляла собой молитву заказчика, сопровождавшую его портрет, вероятно, имевший именующую подпись. Сведений о дате и упоминании иконописца нет. 3. «Спас на престоле», или «Спас архиепископа Моисея», из Благовещенского собора Московского Кремля (ММК). Новгород, 1337 (или 1332?), с поздними записями. Мастер Михаил. Надпись-«летописец» воспроизведена при поновлении25. Содержит имена заказчика и иконописца. 4. «Святитель Николай Чудотворец, с житием» из погоста Виделебье Псковской области (ГРМ). Псков, 1337. Надпись-«летописец» сохранилась фрагментарно26. Содержит имена заказчиков. Судя по структуре текста, имя иконописца в надписи отсутствовало. 5. «Спас на престоле» из Софийского собора в Новгороде. Новгород, 1362. Надпись-«летописец» сохранилась фрагментарно27. Содержала имя заказчика. Неясно, был ли упомянут иконописец; возможно, его имя отсутствовало. Смирнова Э.С. Икона Николы 1294 года, мастера Алексы Петрова // Древнерусское искусство. Зарубежные связи. М.: Наука, 1975. С. 81–105; Она же. Живопись Великого Новгорода. Середина XIII – начало XV века. М.: Наука, 1976. Кат. 5. С. 46–48, 170–174; [Гладышева Е. В., Игнашина Е. В., Комарова Ю. Б. и др.]. Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI века (Древнерусская живопись в музеях России). М.: Северный паломник, 2008. Кат. 4. С. 100–117. 24 Текст описания гробниц опубликован А.В. Сиреновым: Путь к граду Китежу. Князь Георгий Владимирский в истории, житиях, легендах / Подг. текстов и исследование А.В. Сиренова. СПб.: Дмитрий Буланин, 2003. С. 38. Об иконе и надписи см.: [Быкова М.А., Гладышева Е.В., Горматюк А.А. и др.]. Иконы Владимира и Суздаля (Древнерусская живопись в музеях России). Изд. 2, испр. и доп. М.: Северный паломник, 2008. Кат. 2. С. 50–57; Преображенский А.С. Ктиторские портреты… С. 265–277. В других исследованиях, посвященных «Богоматери Максимовской», этот источник не использован (Смирнова Э.С. Икона Богоматери Максимовской: Возрождение русской художественной традиции в конце XIII в. // Древнерусское искусство. Проблемы атрибуции. М.: Российский институт искусствознания, 1993. С. 72–93; Она же. Иконы Северо-Восточной Руси. Ростов, Владимир, Кострома, Муром, Рязань, Москва, Вологодский край, Двина. Середина XIII – середина XIV века. М.: Северный паломник, 2004. Кат. 9). 25 Об иконе см.: Качалова И.Я., Маясова Н.А., Щенникова Л.А. Благовещенский собор Московского Кремля. К 500-летию уникального памятника русской культуры. М.: Искусство, 1990. С. 49, 75, 76 (примеч. 52). Табл. 165; Смирнова Э.С. Новгородская икона 1337 года «Спас на престоле» в Благовещенском соборе и ее история // Московский Кремль XIV столетия. Древние святыни и исторические памятники. Памяти Святейшего патриарха Московского и всея Руси Алексия II. М.: Северный паломник, 2009. С. 184–205. Подробнее о надписи: Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 26, 27; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... С. 117, 120; Он же. Ктиторские портреты… С. 200–203, 357. 26 Публикации текста разной степени точности: Смирнова Э.С. Живопись Древней Руси. Находки и открытия. Л.: Аврора, 1970. Табл. 4, 5, аннотация; [Алпатов М.В., Родникова И.С.]. Псковская икона XIII–XVI веков. Л.: Аврора, 1990. Табл. 7; Гальченко М.Г. Надписи на древнерусских иконах XII–XV вв. (палеографический и графико-орфографический анализ). М.: Наука, 1997. С. 68–72. Рис. 11; Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи древнего Пскова. Середина XIII – начало XV века. Становление местной художественной традиции. М.: Северный паломник, 2004. С. 291; [Булкин В.А. и др.]. Святой Николай Мирликийский в произведениях XII–XIX столетий из собрания Русского музея. СПб.: Palace Editions, 2006. Кат. 5. С. 50. 27 Об иконе см.: Царевская Т.Ю. Икона «Спас на престоле» 1362 года как духовное завещание новгородского архиепископа // ΣΟΦΙΑ. Сборник статей по искусству Византии и Древней Руси в честь А.И. Комеча. М.: Северный паломник, 2006. С. 471–490; Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI века. Кат. 11. С. 166–172. Подробнее о надписи: Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 27, 31, 32, 45; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... С. 120–122; Он же. Ктиторские портреты… С. 203, 357. 23 428 6. «Деисус» из церкви Николы от Кож в Пскове (ГРМ). Псков, середина – вторая половина XIV века. Надпись, очевидно, не имевшая даты, сохранилась с утратами и не везде хорошо читается28. Содержит упоминание иконописца, скорее всего, являвшегося вкладчиком. 7. «Богоматерь Одигитрия» из Воскресенской церкви Кевроло-Воскресенского прихода (село Немнюжское, бывший город Кеврола) Пинежского уезда Архангельской губернии (местонахождение неизвестно), 1366 (?). Надпись-«летописец», вероятно, поновленная, известна в пересказе29. Содержала имя великого князя. Сведений об именах заказчика и иконописца нет, скорее всего, они отсутствовали. 8. «Спас на престоле», или «Спас митрополита Киприана», из Успенского собора Московского Кремля (ММК). Москва (?), конец XIV – начало XV века, под записью 1700 года. Недатированная надпись воспроизведена при поновлении30. Представляет собой молитву заказчика, сопровождающую его портрет, вероятно, имевший именующую подпись. Сведений о других надписях, содержащих имена заказчика или иконописца, нет. 9. «Спас на престоле с Богоматерью и Иоанном Богословом» из погоста Кривое на Северной Двине (ГТГ). Византийский мастер, Новгород или Средняя Русь, конец XIV века. Сохранились следы вотивной (?) надписи31. Об иконе и вариантах прочтения надписи см.: [Алпатов М.В., Родникова И.С.]. Псковская икона XIII–XVI веков. Кат. 9. С. 293; Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи древнего Пскова. С. 306–317; Шалина И.А. Псковские иконы XIV–XV вв. из собрания ГРМ. Вопросы стиля и времени создания // Древнерусское искусство. Художественная жизнь Пскова и искусство поздневизантийской эпохи. К 1100-летию Пскова. М.: Северный паломник, 2008. С. 174–180, 205–206 (примеч. 30). Подробнее о надписи: Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 28, 35; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... С. 122–123; Он же. Ктиторские портреты… С. 201, 357. 29 Краткое историческое описание приходов и церквей Архангельской епархии. Вып. 2. Уезды Шенкурский, Пинежский, Мезенский и Печорский. Архангельск: Тип. наследников Д. Горяйнова, 1895. С. 260, 261. В других публикациях приводятся иные, скорее всего, ошибочные даты – 1356 (Археологическая хроника // Известия Императорской Археологической комиссии. Прибавление к вып. 58 (Хроника и библиография. Вып. 28). Пг.: Тип. Главного управления уделов, 1915. С. 12; перепечатка из газеты «Речь», 1915, № 26, 27 января) и 1380 год (XXV-летие Архангельского епархиального церковноархеологического комитета. Архангельск: Типо-литография наследников Д. Горяйнова, 1912. С. 11). Первая из них не соответствует времени великого княжения, упомянутого в надписи Дмитрия Донского (1363–1389) и, видимо, представляет собой обычную опечатку; вторая могла быть производной от даты Куликовской битвы. 30 Об иконе см.: Скворцов Н.А. Археология и топография Москвы. М.: Печатня А.И. Снегиревой, 1913. С. 244, 245; 1000-летие русской художественной культуры. Каталог выставки. М.; Schloss Gottorf [б.и.], 1988. Кат. 152; [Гордеева О.Г. и др.]. Русский исторический портрет. Эпоха парсуны [Каталог выставки в ГИМ. 26 декабря 2003 года – 31 мая 2004 года. М.: Художник и книга, 2004. Кат. 18. С. 86, 87; Иконы Успенского собора Московского Кремля. XI – начало XV века. Каталог / Отв. ред. Т.В. Толстая. М.: Северный паломник, 2007. Приложение 1. Кат. 2. С. 198–204. Анализ иконографии и надписи: Преображенский А.С. Архиерейский проскинесис: «Спас митрополита Киприана» и ктиторская иконография XIV в. // Russia Mediaevalis. Bd. X (1). M ünchen: Wilhelm Fink Verlag, 2001. С. 76–106; Преображенский А.С. Ктиторские портреты… С. 199, 293–307. 31 Об иконах из Кривого и надписи на Евангелии Христа: Антонова В.И., Мнёва Н.Е. Государственная Третьяковская галерея. Каталог древнерусской живописи XI – начала XVIII вв. Опыт историко-художественной классификации. В 2 т. М.: Искусство, 1963. Т. 1. Кат. 338. С. 381–383; Искусство Византии в собраниях СССР. Каталог выставки / Ред. А.В. Банк, О.С. Попова. М.: Советский художник, 1977. Т. 3. Кат. 974. С. 126–128; [Лифшиц Л.И., Осташенко Е.Я. и др.]. Византия. Балканы. Русь. Иконы конца XIII – первой половины XV века. Каталог выставки. К XVIII Международному конгрессу византинистов. Москва, 8–15 августа 1991 г. М.: Изд-во Государственных музеев Московского Кремля, 1991. Кат. 73. С. 242, 243; Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Т. 1. Древнерусское искусство X – начала XV века / Ред. Я.В. Брук. М.: Красная площадь, 1995. Кат. 85–88. С. 180–183; Гальченко М.Г. Надписи на древнерусских иконах XII–XV вв. С. 156–159. Существование фрагментов надписи (или по крайней мере шрифтового орнамента) на подножии Христа было отмечено в наших работах: Преображенский А.С. Архиерейский проскинесис... С. 83; Он же. «Подножие ног Его»... С. 28, 46 (примеч. 23); Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... С. 123; Он же. Ктиторские портреты... С. 201, 356. 28 429 Ее содержание не поддается реконструкции, хотя, судя по трем из четырех русских композиций XIV века с надписями на подножии Христа, здесь также могло присутствовать имя мастера. 10. «Богоматерь Одигитрия» из церкви Успения с. Пароменья в Пскове (Новгородский государственный объединенный музей-заповедник). Псков, конец XIV – начало XV века. Недатированная надпись сохранилась полностью32. Содержит имена заказчиков без упоминаний других лиц, в том числе иконописца. 11. «Мученица Иулиания» (ранее считалась иконой великомученицы Варвары) из церкви пророка Илии Мокрого в Пскове (Псковский государственный объединенный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник). Псков, начало XV века. Надпись сохранилась в виде незначительных фрагментов33. Ее содержание неизвестно. 12. «Деисус со святителем Николаем Чудотворцем» из Преображенского собора в Опочке (местонахождение неизвестно). Псков, 1428 (?). Мастер дьяк Иев. Надпись-«летописец» была повторена при поновлении 1554 года, известна по описанию34. Содержит имена заказчиков и иконописца. 13. «Богоматерь Умиление Любятовская» из церкви Николая Чудотворца в Любятове близ Пскова (ГТГ). Псков, вторая четверть XV века. Надпись сохранилась в виде незначительных фрагментов35. Ее содержание неизвестно. 14. Деисусный чин Софийского собора в Новгороде. Новгород, 1438. Мастер инок Аарон. Надпись сохранилась полностью36. Содержит имена заказчика и иконописца. Сорокатый В.М. Псковская икона конца XIV – начала XV в. // Древнерусское искусство. XIV–XV вв. М.: Наука, 1984. С. 226–242; [Алпатов М.В., Родникова И.С.]. Псковская икона XIII–XVI веков. Кат. 16. С. 295; [Лифшиц Л.И., Осташенко Е.Я. и др.]. Византия. Балканы. Русь. Иконы конца XIII – первой половины XV века. Кат. 71; Гальченко М.Г. Надписи на древнерусских иконах XII–XV вв. С. 147–150; Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи древнего Пскова. С. 389–394; Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI века. Кат. 96. С. 468–473. 33 Живопись древнего Пскова из собраний Псковского историко-архитектурного музея, Государственного Русского музея и Государственной Третьяковской галереи. Каталог / Сост. С. Ямщиков. М.: Советский художник, 1970 (без пагинации и номера); Живопись древнего Пскова. Новые открытия. Каталог / Сост. С. Ямщиков. М.: Советский художник, 1972 (без пагинации и номера); Овчинников А., Кишилов Н. Живопись древнего Пскова XIII–XVI веков. М.: Изд. Главного управления Гознака, 1971. С. 9. Кат. 8. Табл. 13; Сорокатый В.М. Псковская икона конца XIV – начала XV в. С. 228; [Алпатов М.В., Родникова И.С.]. Псковская икона XIII–XVI веков. Кат. 13. С. 294; Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи древнего Пскова. С. 39, 417–420; [Васильева О. А., Лагунин И. И.]. Иконы Пскова (Древнерусская живопись в музеях России). Изд. 2, испр. и доп. М.: Северный паломник, 2006. Кат. 3. С. 44–47. О происхождении памятника и идентификации изображенной святой см.: Преображенский А.С. О сюжете и происхождении одной псковской иконы // Искусство христианского мира. Вып. 13. М.: Изд-во ПСТГУ, 2016. С. 220–231. 34 Бутырский И.П. Опыт древней истории города Опочки. Псков: Тип. губернского правления, 1879. С. 18–22, 26–33, 85; Софийский Л.И. Город Опочка и его уезд в прошлом и настоящем (1414–1914 гг.). Псков: Электрическая типо-литография Губернского земства, 1912 (репринт: Псков: Псковская областная типография, 2004). С. 20–25 (40–45), 93 (113), 97–99 (117–119), 102 (122). Рис. 5; Каталог Выставки XVI Всероссийского археологического съезда 1914 года во Пскове, отмененного по случаю войны. Псков: Тип. «Псковская жизнь», 1915. С. 54 (№ 23); Артемьев А.Р. Памятная надпись с именами посадников псковского пригорода Опочка в 1428 г. // Вспомогательные исторические дисциплины. 1994. Т. 25. С. 57–62; Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 47–48. Примеч. 35. 35 Антонова В.И., Мнёва Н.Е. Государственная Третьяковская галерея. Каталог древнерусской живописи XI – начала XVIII вв. Т. 1. Кат. 150. С. 191–192; [Алпатов М.В., Родникова И.С.]. Псковская икона XIII–XVI веков. Кат. 24. С. 296–297; Чудотворный образ. Иконы Богоматери в Третьяковской галерее / Авт.-сост. А.М. Лидов, Г.В. Сидоренко. М.: Радуница, 2001. Кат. 20. С. 44–45. 36 Смирнова Э.С. Иконы 1438 г. в Софийском соборе в Новгороде // Памятники культуры. Новые открытия 1977. М.: Наука, 1977. С. 215–224; Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. М.: Наука, 1982. Кат. 8. С. 76–78, 149, 208–209. Илл. с. 73, 412, 413; Преображенский А.С. «Подножие ног Его»... С. 29; Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI веков. Кат. 23–27. С. 258–264. 32 430 15. «Великомученица Параскева Пятница» из Успенского собора в Рязани (находилась в Музее искусств Узбекистана в Ташкенте, недавно передана в ГТГ). Переславль-Рязанский (?), вторая четверть XV века (1430–1448). Надпись, вероятно, имевшая дату, сохранилась с большими утратами37. По-видимому, кроме имен великого князя и епископа в ней упоминались заказчики (может быть, не конкретные лица, а определенный коллектив). 16. «Спас Нерукотворный»из церкви Спасо-Георгиевского Млёвского погоста Вышневолоцкого уезда Тверской губернии (ныне – Удомельский район Тверской области) (местонахождение неизвестно). Новгород, 1425–1458 . Надпись без даты (?), вероятно, поновленная, но сохранявшаяся почти полностью, известна по описанию видевшего икону этнографа С.В. Максимова38. Содержала имена заказчика, великого князя, архиепископа и посадника. Имя иконописца, судя по всему, отсутствовало. 17. «Спас Нерукотворный» из Спасо-Всеградской церкви в Великом Устюге (местонахождение неизвестно). Великий Устюг (?), 1447. Мастер иеромонах Серапион. Первоначальная (?) надпись-«летописец», возможно, повторенная и дополненная при поновлении, известна по тексту рукописи из СпасоВсеградской церкви и Великоустюжской летописи39. Содержала имена иконописца, великого князя и архиепископа; имя заказчика отсутствовало, так как, скорее всего, подразумевался общегородской заказ. 18. «Воскресение Христово» из Введенского монастыря за Петровскими воротами в Пскове (местонахождение неизвестно). Псков, 1453. Надпись-«летописец» известна по документу 1690 года, передающему текст в полном, хотя, вероятно, поновленном виде40. Содержала имена заказчика и его отца; имя иконописца отсутствовало. 19. «Преподобный Симеон Столпник» из Антониева Дымского монастыря близ Тихвина (Новгородский государственный объединенный музей-заповедник). Новгород, 1465. Надпись-«летописец» сохранилась полностью41. Не содержит имен заказчика и иконописца, но включает упоминание монастыря, очевидно, выступавшего в качестве заказчика. 20. «Деисус и молящиеся новгородцы» из часовни Варлаама Хутынского в Новгороде (Новгородский государственный объединенный музей-заповедник). Новгород, 1467. Надпись-«летописец» сохранилась Ростово-суздальская школа живописи [Каталог выставки]. М.: Советский художник, 1967. Кат. 49. С. 94; Вагнер Г.К. Рязань. М.: Искусство, 1971. С. 17. Табл. 11; Филатов В.В. Рязанская икона «Параскева Пятница» // Советская археология. 1971. № 1. С. 173–190; Искусство Рязанских земель. Альбом-каталог подготовлен ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря / Авт.-сост. Н.В. Дмитриева, Г.С. Клокова, А.В. Силкин. М.: РА «Сорек», 1993. Кат. 6. С. 19. 38 Максимов С.В. Собрание сочинений. Т. XVI. СПб.: Т-во «Просвещение», 1910. С. 23 (примеч.); Барская Н.А., Сергеев В.Н. Живопись XVI–XVIII вв. из верховий реки Мсты в собрании Музея им. Андрея Рублева // Памятники культуры. Новые открытия 1982. Л.: Наука, 1984. С. 276. 39 Попов А., протоиерей. Спасская Всеградская церковь в г. Устюге // Вологодские епархиальные ведомости. 1874. Прибавления. № 23. С. 404; Титов А.А. Летопись Великоустюжская. М.: Тип. Л. и А. Снегиревых, 1889. С. 32. В этих источниках интересующий нас текст не охарактеризован как надпись на иконе. Однако, судя по содержанию, это воспроизведение надписи, существовавшей на образе. 40 Публикация источника: Валк С.Н. Псковская данная (XV в.?) // Вопросы социально-экономической истории и источниковедения периода феодализма в России. Сборник статей к 70-летию А.А. Новосельского. М.: Изд-во АН СССР, 1961. С. 214–217. Об иконе и надписи см.: Преображенский А.С. История одной тяжбы, или Пропавшая псковская икона «Сошествие во ад» середины XV века // В созвездии Льва. Сборник статей по древнерусскому искусству в честь Льва Исааковича Лифшица. М.: Государственный институт искусствознания, 2014. С. 384–395. 41 Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. Кат. 40. С. 110, 265–266. Илл. с. 274; Новгородская икона XII–XVII веков / Ввод. ст. Д.С. Лихачева. Авт.-сост. В.К. Лаурина, В.А. Пушкарев. Л.: Аврора, 1983. Табл. 99. С. 36, 302; Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI века. Кат. 41. С. 316–321. 37 431 довольно полно42. Содержит имя заказчика; еще одна надпись на той же иконе перечисляет изображенных лиц – вероятно, родичей вкладчика. Имя иконописца отсутствует. 21. «Богоявление» из неизвестного храма в Московской области (собрание С.Н. Воробьёва). Москва (?), вторая половина XV века. Недатированная надпись сохранилась полностью43. Содержит имя иконописца, выступающего в роли вкладчика. 22. «Богоматерь Умиление с избранными святыми», трехстворчатый складень из церкви села Сандыри близ Коломны (ГТГ). Москва, 1483, 1491 или 1493. Надпись воспроизведена при поновлении44. Включает краткий «летописец» о создании складня и имя заказчика-владельца. Имя иконописца отсутствует. 23. «Положение во гроб», новгородская икона из собрания А.В. Морозова (ГТГ). Новгород, 1488. Мастер Яков Иель. Надпись-«летописец» сохранилась полностью45. Содержит имена заказчика и иконописца. 24. «Успение Богоматери» из Успенского собора в Великом Устюге (Великоустюгский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник). Ростов или Великий Устюг, 1496. Надпись воспроизведена при поновлении, очевидно, полностью46. Макарий (Миролюбов), архимандрит. Археологическое описание церковных древностей в Новгороде и его окрестностях. Ч. 2. С. 79–80; Анисимов А.И. Этюды о новгородской иконописи. I. Молящиеся новгородцы // София. 1914. № 3. С. 15–28 (переизд.: Анисимов А.И. О древнерусском искусстве / Сост. Г.И. Вздорнов. М.: Советский художник, 1983. С. 20–38; комментарий – с. 384–386); Гусев П.Л. Две исторические иконы Новгородского церковного древлехранилища // Труды Новгородского церковно-археологического общества. Т. I. Новгород: Губернская типография, 1914. С. 168, 176 сл.; Каталог Новгородского епархиального церковного древлехранилища. Новгород: Губернская тип., 1916. С. 18–19. № 126 (209). Илл. между с. 18 и 19; Янин В.Л. Патрональные сюжеты и атрибуция древнерусских художественных произведений // Византия. Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Сборник статей в честь В.Н. Лазарева. М.: Наука, 1973. С. 268–269 (переизд.: Янин В.Л. Очерки комплексного источниковедения. Средневековый Новгород. М.: Высшая школа, 1977. С. 184–187); Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. Кат. 28. С. 103–105, 154–155, 162, 246–248. Илл. с. 440, 441; Новгородская икона XII–XVII веков.Табл. 78; Иконы Великого Новгорода XI – начала XVI века. Кат. 42. С. 322–329; Преображенский А.С. Ктиторские портреты… С. 229–238. 43 Шедевры русской иконописи XIV–XVI веков из частных собраний. Каталог / Сост. Н.В. Задорожный, И.А. Шалина (научн. ред.), Л.М. Евсеева. М.: Частный музей Русской иконы, 2009. Кат. 33. С. 190–193 (надпись не упомянута); Служение красоте. Древнерусское и народное искусство из собрания Воробьёвых. Каталог выставки / Научн. ред. и сост. И.А. Шалина. М.: Каламос, 2015. Кат. 17. С. 48, 150–153 (приведен вариант чтения надписи). См. нашу интерпретацию текста: Преображенский А.С. Икона «Богоявление» из собрания Воробьёвых... 44 Иванчин-Писарев Н. Прогулка по древнему Коломенскому уезду. М.: Тип. А. Семена, 1843. С. 161–163; Антонова В.И., Мнёва Н.Е. Государственная Третьяковская галерея. Каталог древнерусской живописи XI – начала XVIII вв. Т. 1. Кат. 273. С. 328–329. Илл. 208; Попов Г.В. Живопись и миниатюра Москвы середины XV – начала XVI века. М.: Искусство, 1975. С. 60. Илл. 74–76. 45 Анисимов А.И. Выяснение понятий о прямой и косвенной датах // Анисимов А.И. О древнерусском искусстве. С. 137 (с. 418 – примеч. Г.И. Вздорнова); Антонова В.И., Мнёва Н.Е. Государственная Третьяковская галерея. Каталог древнерусской живописи XI – начала XVIII вв. Т. 1. Кат. 102. С. 151–152. Илл. 73; Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. Кат. 60. С. 126, 296–297. Илл. с. 502; Турилов А.А. Заметки дилетанта на полях «Словаря русских иконописцев XI–XVII веков» // Древняя Русь. Вопросы медиевистики. 2007. № 2 (28). Июнь. С. 120. Примеч. 23. 46 Румовский Н., протоиерей. Описание великоустюжского Успенского собора. Вологда: Тип. Губернского правления, 1862. С. 24; Ростово-суздальская школа живописи. Кат. 81. С. 104; Розанова Н.В. Ростово-суздальская живопись XII–XVI веков. М.: Изобразительное искусство, 1970. Табл. 64–66; Живопись Вологодских земель XIV–XVIII веков / Сост. И.А. Пятницкая, Н.И. Федышин, О.А. Козодёрова, Л.М. Харлапенкова; вст. ст. А.А. Рыбакова. М.: Советский художник, 1976. Кат. 20. С. 31; Сорокатый В.М. Храмовая икона Успенского собора Великого Устюга // Древнерусское искусство. Художественная культура русского Севера. М.: Наука, 1989. С. 181–192; Пуцко В.Г. Древняя храмовая икона Успенского собора в Великом Устюге: генезис иконографии // Великий Устюг. Краеведческий альманах. Вып. 1. Вологда: Русь, 1995. С. 195–210; Сыроватская Л.Н. Подписные иконы в собрании Великоустюгского музея-заповедника // Великий Устюг. Краеведческий альманах. Вып. 4. Вологда: Русь, 2007. С. 116–126. 42 432 Содержит имена заказчика и великого князя. Имя иконописца отсутствует. 25. «Избранные святые», новгородская икона из собрания Н.П. Лихачева (ГРМ). Новгород, 1498. Надпись-«летописец» сохранилась полностью47. Содержит имя заказчика. Имя иконописца отсутствует. К перечисленным произведениям с известной долей условности мы можем прибавить уже упомянутую западноукраинскую икону с надписью 1466 года, которая не содержит имени мастера, и предположительно подписную выходную миниатюру троицкого списка Хроники Георгия Амартола, которая по своим функциям приближается к иконному образу. С учетом этих текстов их общее количество равняется двадцати семи. Кроме произведений станковой живописи, мы были бы вправе учитывать и те произведения прикладного искусства, которые не относятся к разряду предметов литургической утвари, функционально приближаясь к обычным иконам: как и последние, они предназначены для непосредственного поклонения верующих в церковном, околоцерковном или домашнем пространстве. В эту категорию памятников входят монументальные поклонные кресты (деревянный Людогощенский крест 1359 года, подписанный мастером Яковом Федосовым48; каменный крест, исполненный мастером Серапионом в 1463 (?) году49, оба – Новгородский государственный объединенный музей-заповедник) и несколько драгоценных миниатюрных икон – знаменитый складень, «написанный» в 1312 году мастером Лукианом (ММК)50, крест мастера Семена Золотилова середины XIV века (Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник)51, Лихачев Н.П. Две иконы с летописью // Археологические известия и заметки, издаваемые императорским Московским археологическим обществом. 1894. № 12. С. 391, 392; Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. Кат. 71. С. 117, 333–334. Илл. с. 538; Из коллекций академика Н.П. Лихачева. Каталог выставки / Вст. ст. Л.Г. Климанова. СПб.: Седа-С, 1993. Кат. 352. С. 147. Илл. с. 146. 48 В надписи упомянуты заказчики креста – группа безымянных жителей Людогощей улицы в Новгороде. Расшифровка тайнописного фрагмента надписи с именем мастера была предложена Б.А. Рыбаковым: Рыбаков Б.А. Русские датированные надписи XI–XIV веков. М.: Наука, 1964. № 51. С. 43–44. Табл. XLI, рис. 1, 2. О Людогощенском кресте и его надписи см. также: Лазарев В.Н., Мнёва Н.Е. Памятник новгородской деревянной резьбы XIV в. (Людогощенский крест) // Лазарев В.Н. Византийское и древнерусское искусство. Статьи и материалы. М.: Наука, 1978. С. 181–195; Порфиридов Н.Г. Тайнопись в эпиграфике памятников древнерусского искусства // Вспомогательные исторические дисциплины. 1978. Т. 9. С. 72–81; Трифонова А.Н. Деревянная пластика Великого Новгорода XIV–XVII веков. М.: Северный паломник, 2010. Кат. 1. С. 8–17 (с библиографией). 49 В надписи упомянут только мастер. См.: Матюшкина Г.И. Крест мастера Серапиона // Советская археология. 1970. № 3. С. 250–253; Порфиридов Н.Г. Тайнопись в эпиграфике памятников древнерусского искусства; Пежемский Д.В. Новгородский Серапионов крест // Ставрографический сборник. Кн. 2. Крест в православии. М.: Изд-во Московской Патриархии; Древлехранилище, 2003. С. 105–113. 50 Надпись содержит только имя мастера. Основные публикации складня: Николаева Т.В. Икона-складень 1412 г. мастера Лукиана // Советская археология. 1968. № 1. С. 89–102; Она же. Произведения русского прикладного искусства с надписями XV – первой четверти XVI в. М.: Наука, 1971. Кат. 3. С. 33. Табл. 3; Рындина А.В. Складень мастера Лукиана // Византия. славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. С. 310–323; Моршакова Е.А. Древнерусская мелкая пластика. Наперсные кресты, иконы и панагии XII–XV веков. Каталог / ГИКМЗ «Московский Кремль». М.: Сканрус, 2013. Кат. 53. С. 264–274 (с более полной библиографией). Произведение традиционно датировалось 1412 годом; по аргументированному предположению А.А. Турилова, дату в надписи следует читать как 1312 год (Турилов А.А. К вопросу датировки и происхождения складня мастера Лукиана // Неисчерпаемость источника. К 70-летию В.А. Кучкина. М.: Памятники исторической мысли, 2005. С. 151–160). 51 Надпись «Крест Семеново Золотилов», по-видимому, первоначальная, указывает только на личность предполагаемого мастера, умалчивая о заказчике или владельце. О кресте см.: Николаева Т.В. Произведения мелкой пластики XIII–XVII веков в собрании Загорского музея. Каталог. Загорск, [б.и.], 1960. Кат. 12. С. 109–112; Она же. Прикладное искусство Московской Руси. М.: Наука, 1976. С. 145–150. Ил. 48, 49; Попов Г.В., Рындина А.В. Живопись и прикладное искусство Твери. XIV–XVI века. М.: Наука, 1979. С. 503– 505, 551–553. Кат. 6. Ил. с. 597; Балдин В.И., Манушина Т.Н. Троице-Сергиева лавра. Архитектурный ансамбль и художественные коллекции древнерусского искусства XIV–XVII веков. М.: Наука, 1996. С. 434, 437. Ил. 374, 375. 47 433 складень мастера Амвросия 1456 года (Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник) и каменная иконка Константина и Елены работы вологодского резчика Истомы, относящаяся к XV веку (ГИМ)52. Это единичные произведения, но они заметно выделяются на фоне современных и типологически родственных им памятников, которые вообще не имеют вкладных «летописцев» или текстов, упоминающих мастеров53. По существу, фонд больших и малых пластических крестов и икон, созданных ранее XVI века и имеющих исторические надписи, в значительной степени исчерпан приведенными примерами. Как видно, если на произведениях крупной и мелкой пластики встречаются надписи исторического содержания, существуют довольно серьезные шансы обнаружить в этих надписях имя мастера, нанесенное им самим или иным лицом, включенное во вкладной текст или существующее независимо от него. Тем не менее ради чистоты эксперимента (и с учетом того, что произведения пластики, «примыкая» к живописи, все же принадлежат к несколько иной области художественной деятельности54) мы не будем включать эти данные в нашу статистику, ограничившись собственно иконами. Здесь подсчеты дают картину, в целом сходную с ситуацией в сфере пластических образов, но гораздо более отчетливую. Из 27 русских икон XIII–XV веков с историческими или вотивными надписями (включая одну выходную миниатюру и одну икону западноукраинского происхождения) имя мастера несомненно или с высокой степенью вероятности упоминается в девяти случаях (№ 1, 3, 6, 12, 14, 17, 21, 23 по нашему списку, а также формально не входящая в него миниатюра Хроники Георгия Амартола). Еще один, десятый случай (№ 9) может быть гипотетически добавлен исходя из «иконографических» свойств утраченного текста, то есть особенностей его размещения, которые имеют аналогии вполне определенного содержания. Совокупная цифра составляет значительный процент – более трети – от всех сохранившихся икон XIII–XV столетий с историческими надписями. По векам надписи с именами иконописцев условно (учитывая возможную дискуссионность датировок) распределяются следующим образом: XIII век: одна надпись, она же – единственная сохранившаяся от этого времени вкладная надпись на русской иконе; XIV век: четыре надписи (включая миниатюру Хроники Амартола и гипотетически реконструируемую на уровне общего смысла надпись № 9) из девяти сохранившихся, или три из восьми, если не считать надпись № 9; XV век: пять надписей из семнадцати (включая одну западноукраинскую икону) или пять надписей из шестнадцати (если оставить этот памятник за скобками). Таким образом, если не считать XIII столетия, от которого осталась всего одна икона с вотивным текстом, явно не дающая полноценной выборки, в более благополучных XIV и XV веках надписи с именами иконописцев составляют около трети всех исторических надписей на русских иконах. При этом следует иметь в виду, что среди надписей, формально не входящих в интересующую нас группу, есть тексты, В надписи на иконке кроме мастера упомянут владелец, он же заказчик. См.: Николаева Т.В. Древнерусская мелкая пластика из камня. XI–XV вв. М.: Наука, 1983. Кат. 271. С. 117. Табл. 47–4 (надпись воспроизведена с неточностями). 53 В числе монументальных резных крестов, кроме упомянутых нами, есть еще несколько произведений, сохранивших вкладные надписи. Это крест новгородского архиепископа Алексия из новгородского Софийского собора; намогильный крест Ильи, сына дьяка Стефана Бородатого (1458, Музей-заповедник «Ростовский кремль»); крест 1460-х годов из Борисоглебского монастыря в Дмитрове. Надписи на этих крестах ничего не говорят об их исполнителях. Что касается резных деревянных, каменных или металлических икон, то, если не считать перечисленных произведений, среди них больше нет памятников с вкладными надписями или подписями. 54 Вполне вероятно, что целый ряд русских средневековых мастеров обладал навыками не только иконописца, но и резчика, однако для XI–XV веков точных данных об этом у нас нет. Впрочем, по надписям хорошо известно, что резные кресты и драгоценные иконы из металла «писались» мастерами, которые, таким образом, сознавали себя иконописцами. 52 434 сохранившиеся не полностью или погибшие почти целиком. Не имея точных сведений об их содержании, мы вправе хотя бы теоретически допустить, что первоначально эти иконы сопровождались именем художника. Таковы иконы № 11 и 13 по нашему списку. В других случаях, даже зная о содержании надписи, из-за утрат либо возможной неточности передачи отсутствующего в нашем распоряжении подлинника мы не можем быть уверены в том, что имеющиеся сведения достаточно полны (№ 5, 7, 15) или что на иконе рядом с основным вотивным текстом не было другой надписи, упоминавшей мастера (№ 2, 8). Более или менее уверенно говорить об отсутствии имени иконописца (исходя либо из самого текста хорошо сохранившейся надписи, либо из ее угадываемой формулы) мы вправе в девяти случаях из двадцати семи (№ 4, 10, 16, 18, 19, 20, 22, 24, 25, а также украинская икона 1466 года). При этом в некоторых из них вообще нет имен лиц, причастных к созданию образа, то есть не фигурирует и его заказчик (№ 19, а также западноукраинская икона 1466 года)55. Вероятно, подобное решение могло быть вызвано корпоративным (общегородским, монастырским, приходским) заказом; так или иначе, анонимность произведения уравнивает в правах заказчика и иконописца, остающихся безымянными. Особый интерес представляют надписи, в которых присутствует только имя иконописца (иногда в сочетании с именами носителей светской и духовной власти, но не заказчиков). Иногда это также следствие корпоративного характера заказа (№ 17), но чаще подобный текст соответствует иной ситуации, в которой мастер выступал в качестве самостоятельного донатора (№ 6, 21; предположительно – № 9). Классическая же пара «заказчик – иконописец» зафиксирована на пяти иконах (№ 1, 3, 12, 14, 23), к которым можно присоединить миниатюру Хроники Георгия Амартола, где надпись с именем живописца (?) соседствует с портретами князей – заказчиков или получателей кодекса. Это шесть из двадцати семи памятников 55 с историческими текстами и шесть из семнадцати икон, которые сохранили имя или изображение конкретного донатора (или владельца), не идентичного иконописцу (№ 1, 2, 3, 4, 5, 8, 10, 12, 14, 15, 16, 18, 20, 22, 23, 24, 25). Таким образом, мы приходим к выводу, что по крайней мере в одной трети случаев вкладчик, обозначивший свое участие в создании иконы, санкционировал присутствие имени иконописца. Если добавить к этим иконам три произведения, вероятно, созданные по корпоративному заказу (№ 17, 19; западноукраинская икона 1466 года), последняя пропорция составит семь к двадцати; если учесть достоверные случаи идентичности иконописца донатору – девять к двадцати двум. Иными словами, по каким бы критериям не осуществлялся подсчет, иконы с именами их создателей, судя по доступной информации, составляют около 35–40 процентов от общего числа икон с историческими надписями. Следовательно, если сравнивать иконы с именами художников не с общим массивом произведений, а с иконами, имеющими исторические надписи, то процент «подписных» памятников оказывается довольно высоким. Впрочем, возникает ощущение, что чем больше становится вкладных текстов, тем реже в них встречаются имена иконописцев. Видимо, это связано с тем, что выборка объектов становится более репрезентативной, а тексты и сами иконы – более сохранными, не дающими оснований предполагать изначальное присутствие имен мастеров в местах утрат. Эта проблема требует дальнейших размышлений с привлечением памятников XVI–XVII веков. Может быть, мы не вправе говорить о поступательном развитии традиции, наконец достигшей своей кульминации во второй половине XVII века, а должны констатировать более сложную динамику ее существования. V. Содержание и формуляр надписей с именами иконописцев довольно разнообразны и не поддаются краткому описанию. Однако можно утверждать, что среди текстов интересующего нас периода нет или почти нет подписей в строгом смысле слова – кратких К их числу мы не относим иконы с портретами и текстами молитвы заказчика (№ 2, 8), свидетельствующими о его присутствии даже в отсутствие надписи с именем (хотя вполне вероятно, что изначально они существовали). 435 надписей, целью которых является именно свидетельство об авторстве (типа надписей Χείρ Αγγέλου на иконах критского мастера первой половины XV века Ангелоса Акотантоса либо подписей мастеров Оружейной палаты) или характеристика произведения с помощью информации о мастере (формула «письмо имярека»). Строго говоря, мы не располагаем сведениями о том, что все рассматриваемые тексты выполнены самими мастерами, хотя, как правило, именно этот вариант выглядит наиболее вероятным, а содержащееся в ряде надписей упоминание «руки» иконописца физически соединяет его имя с надписью и самой иконой (мнение о том, что выражение «икона написана рукой имярека» свидетельствует об этикетном умалении роли иконописца, кажется нам спорным). Имя иконописца обычно присоединяется к информации о заказчике и стоит на последнем месте. В ряде случаев в надписи фигурирует только мастер, и это, вероятно, означает, что он писал икону в качестве собственного вклада, хотя иногда такое объяснение не действует или не является единственным. Уже упоминавшаяся выходная миниатюра Хроники Георгия Амартола представляет собой как раз такой казус: «многогрешный раб Божий Прокопий», оставивший свою надпись под подножием Христа, не мог быть вкладчиком кодекса. Однако имя этого предполагаемого художника соседствует с изображениями тверских князей, так что в известном смысле традиционный иерархический принцип здесь соблюден. К тому же в ряде случаев, если «подписной» предмет не предназначался для церковного интерьера и обладал небольшими размерами, присутствие заказчика могло быть вовсе не обозначено: так, современный тверской миниатюре драгоценный наперсный складень 1312 года имеет надпись с именем мастера Лукиана, но имени заказчика здесь нет56. VI. Мы пришли к выводу, что имена иконописцев обычно являются частями вкладных надписей, в том числе сделанных от имени самих мастеров. Следовательно, как тип текста первична именно надпись с именем заказчика, просто порой таковым оказывается сам иконописец. Однако примеры символического обыгрывания надписи в общем композиционном контексте произведения показывают, что и в иных, более типичных случаях мастер нередко ощущал себя заметной фигурой. В свое время нам уже приходилось писать о группе русских надписей XIV века, которые расположены непосредственно под подножием (визуально – на самом подножии) Спаса, восседающего на престоле57. Одна из этих надписей упоминает заказчика и художника (№ 3 в помещенном выше перечне); вторая, если судить по сохранившемуся фрагменту, только заказчика (№ 5); третья – предположительно художника (миниатюра Хроники Амартола); четвертая – художника в качестве донатора (№ 6); от пятой уцелели лишь нечитаемые остатки (№ 9). На наш взгляд, к этой группе имеет прямое отношение и складень мастера Лукиана, центральной композицией которого также служит образ Спаса на престоле. Возникает ощущение, что эти надписи, напоминающие и об античной, и о западноевропейской традиции, при всей вариативности ситуаций отражают прежде всего представления о взаимоотношениях Божества и мастера, создающего Его образ. В любом случае мастер, чье имя оказывается на подножии престола Вседержителя, обретает особый статус, далекий от роли рядового ремесленника, копирующего освященный традицией образец. О его известной активности говорит и другой, правда, более поздний и более редкий случай – надпись на иконе Богоявления XV века из собрания С.Н. Воробьёва. Здесь на черном фоне пещеры была обнаружена белильная авторская надпись, которую мы реконструируем следующим образом: «[по] пова ико[на] ишапош[о]ва поставлени[я?], а писалъ самъ». При всей краткости текста, он очень индивидуален: в нем использована тайнопись («ишапошова» = «Ивановова»), применен не совсем обычный порядок слов (надпись начинается у правого края пещеры, а продолжается у левого), а сам текст определенным образом соотнесен с пейзажным фоном, поддаваясь См. прим. 50 на с. 433. Преображенский А.С. «Подножие ног Его»..; Он же. Вкладные надписи на новгородских иконах Спаса на престоле... 58 Об этой надписи см. нашу работу: Преображенский А.С. Икона «Богоявление» из собрания Воробьёвых... 56 57 436 иконографической интерпретации в составе всей композиции58. Всё это предвосхищает более поздние надписи на русских иконах и других произведениях искусства, рассчитанные на активный диалог со зрителем59, и позволяет говорить о своего рода авторской интеллектуальной игре, практикуемой священником, иконописцем и вкладчиком в одном лице. Вполне вероятно, что таких случаев, по крайней мере в XV столетии, было больше. Всё сказанное, на наш взгляд, приводит к выводу о том, что средневековые русские иконописцы были не так уж сильно скованы необходимостью оставлять иконы анонимными, хотя их возможности в этой сфере были меньше, чем у вкладчиков. Пока сложно сказать, в каких именно случаях мастер или его заказчик считал нужным снабдить произведение текстом с датой и именами, хотя вполне возможно, что для этого существовали некие, пусть и подвижные, критерии (их еще предстоит сопоставить с условиями и принципами упоминания художников в надписях византийских и южнославянских икон). Вероятно, устойчивый, хотя и не обязательный обычай создания вкладных надписей автоматически способствовал распространению текстов с именами иконописцев, которые выступали как соучастники вклада и «гаранты» высокого уровня его исполнения или же как самостоятельные донаторы. Менее вероятно, что именно личные вклады мастеров проложили дорогу для включения их имен в тексты, описывающие заслуги 59 вкладчиков из среды аристократии или духовенства. Так или иначе, надпись с именем мастера свидетельствовала о его сравнительно высоком социальном статусе и заработанной им профессиональной репутации, которая влияла и на авторитет донатора. В Новое время многочисленные подписные иконы самого разного качества отчасти девальвировали эту идею, но в средневековый период относительная редкость произведений с «историческими» надписями выделяла и сами эти произведения как потенциальные шедевры и святыни, и их создателей как мастеров первого ряда, достойных исполнения ответственной задачи. Из этого следует вполне очевидная, хотя и нуждающаяся в осознании вещь: средневековые мастера обладали разными навыками, способностями и положением в обществе, неодинаковой репутацией «у внешних», имели собственные представления об этой репутации и о мастерстве своих коллег, пытались ее сохранить, приумножить и, по договоренности с заказчиками (или с получателями их личных вкладов), закрепить в надписях на иконах – в том числе и для того, чтобы навсегда связать свое имя с изображенным на них горним миром и с самим актом украшения храма, предопределив свою посмертную судьбу. Мотивация их действий была столько же религиозной, сколько деловой и артистической, и зависела как от самих мастеров, так и от разнообразного окружения, считавшего их искусство высококачественным и востребованным. См. подробнее: Преображенский А.С. О некоторых формах выражения авторского самосознания византийских и русских иконописцев… С. 81–96. 437 Ключевые слова: средневековое искусство, древнерусское искусство, иконы, надписи, подписи, иконописцы, мастера, ремесленники, вкладчики, авторское самосознание. Название: Надписи с именами русских иконописцев XIII–XV веков Автор: Александр Сергеевич Преображенский – кандидат искусствоведения, доцент. Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова. 119192, Москва, Ломоносовский проспект, 27/4; старший научный сотрудник. Государственный институт искусствознания. 125009, Москва, Козицкий переулок, 5. E-mail: transfiguration79@mail.ru Title: Inscriptions with Names of Russian Icon Painters of the 13th–15th Centuries Аннотация Одним из ярких проявлений индивидуального начала в средневековом искусстве являются надписи, содержащие имена мастеров. Как правило, на Руси до XVII века такие тексты не были подписями в прямом смысле слова: обычно они обладали более сложной структурой и в той или иной степени имели вотивный характер. Тем не менее сама редкость надписей с именами художников и других ремесленников говорит о том, что каждое подписное произведение отражало и одновременно формировало представления об особом статусе определенных мастеров. Инициатором включения имени мастера в вотивную надпись или в дополняющий ее текст мог быть заказчик произведения, сам мастер, действовавший по договоренности с заказчиком, или тот же мастер, выступавший в роли вкладчика. Во всех этих случаях «подписное» произведение выделялось на фоне прочих работ того же человека как своего рода шедевр. Мастер, оставивший на иконе или ином произведении свое имя, осознанно или неосознанно противопоставлял себя своим коллегам и, акцентируя свое исключительное положение, повышал ценность заслуг самого донатора. По сравнению с активно изучающимися византийскими и западноевропейскими надписями на произведениях искусства ранние русские тексты подобного рода, в том числе надписи с именами мастеров, исследованы плохо. Предлагаемая статья представляет собой попытку сбора сведений о надписях на иконах, сохранившихся в подлиннике, в поновленном виде или в составе иных письменных источников (старейшая известная надпись с именем русского иконописца восходит к концу XIII века). Собранный в ней материал показывает, что надписи, содержащие имена мастеров, составляют значительный процент (около одной трети) вкладных и вотивных текстов, сохранившихся на русских иконах XIII– XV веков, и могут считаться сравнительно нормальным явлением. Author: Alexander Preobrazhensky, Ph.D., Associate Professor, Lomonosov Moscow State University, 27 Lomonosovsky prospekt, corpus 4, 119192 Moscow, Russian Federation; Senior Researcher, State Institute for Art Studies, 5 Kozitsky pereulok, 125009 Moscow, Russian Federation. E-mail: transfiguration79@mail.ru Abstract Inscriptions containing the names of the artists are among the most striking manifestations of personality in Medieval art. As a rule, before the 17th century in Russia such texts were not signatures in the literal sense of the word: they usually had a more complex structure and to some extent a votive nature. Nevertheless, the scarcity of inscriptions with the names of painters and other artisans suggests that each signed work reflected and simultaneously formed an idea of the special status of certain masters. The initiator of the inclusion of the master's name in the votive inscription or in the supplementary text could be the donor, the master himself acting in agreement with the donor or the same master acting as a donor. In all these cases, the ‘signed’ piece stood out among other works by the same person as a kind of masterpiece. The master who left his name on an icon or other work, deliberately or unconsciously contrasted himself with his colleagues and, while accentuating his exceptional position, increased the value of the donor’s merit. Compared with actively studied Byzantine and Western European inscriptions on works of art, early Russian texts of this kind, including inscriptions with the names of masters, are poorly researched. The essay is an attempt to collect information on icon inscriptions, both originals and those repainted or preserved thanks to their inclusion in written sources (the oldest Russian inscription containing the painter’s name dates back to the late 13th century). The material we put together shows that inscriptions mentioning painters make up a significant part (about one third) of votive or donor inscriptions preserved on 13–15th century Russian icons. Accordingly, one can consider them a relatively normal phenomenon. Keywords: Medieval art, Medieval Russian art, icons, inscriptions, signatures, icon painters, craftsmen, donors, author’s identity. 438 References Ainalov, D. “The Miniatures of the Oldest Russian Manuscripts in the Museum of the Holy Trinity-St Sergius Lavra and its Exhibition” in Kratkii otchet o deiatel'nosti Obshchestva drevnei pis'mennosti i iskusstva za 1917–1923 gody (Pamiatniki drevnei pis'mennosti; 190) (A Brief Report on the Activities of the Society of Ancient Writing and Art in 1917– 1923 (Monuments of the Old Writing; 190)). Leningrad: Leningradskii Gublit, 1925, pp. 11–35 (in Russian). Aleksandrovych, V. “‘Hypapante with the Life of Mary According to Protoevangelium of James’ from the Cathedral of Joachim and Anna (from the Former Museum of the Spiritual Seminarium — Theological Academy in Lviv)” in Ukrai'ns'ka Greko-Katolyc'ka Cerkva i sakral'ne mystectvo (istorychnyj dosvid ta problemy suchasnosti). 2: Materialy II Mizhnarodnoi' naukovoi' konf-cii', prysvjach. 220-littju L'vivs'koi' duhovnoi' seminarii', m. L'viv – Rudno, 22 grudnja 2003 roku (Ukrainian Greek Catholic Church and Sacral Art (Historical Experience and Problems of Modernity). 2: Materials of the Second International Conference to Mark the 220th Anniversary of the L’viv Spiritual Seminary, L’viv — Rudno, 22 December 2003). L'viv: L'vivs'ka duhovna seminarija, 2003. pp. 36–62 (in Ukrainian). Alpatov, M.V. and Rodnikova, I.S. Pskovskaia ikona XIII– XVI vekov (Pskov Icons from the 13th to the 16th Century). Leningrad: Avrora, 1990 (in Russian). Anisimov, A.I. “Essays on Novgorod Icon Painting. 1. The Novgorodians in Prayer”, Sofiia, 1914, no. 3, pp. 15–28 (= Anisimov A.I. O drevnerusskom iskusstve (On the Old Russian Art). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1983, pp. 20–38) (in Russian). Anisimov, A.I. “Clarification of the Notions of Direct and Indirect Dates” in A.I. Anisimov. O drevnerusskom iskusstve (On the Old Russian Art). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1983, pp. 135–141 (in Russian). Anisimova, T.V. “The Tver Copy of the Chronicle of Georgius Hamartolos (the Inscriptions on its Miniatures and Marginalia)” in Drevnerusskoe iskusstvo. Iskusstvo rukopisnoi knigi. Vizantiia. Drevniaia Rus' (Old Russian Art. The Art of Handwritten Book. Byzantium. Old Rus’). St Petersburg: Dmitrii Bulanin, 2004, pp. 294–295 (in Russian). Anisimova, T.V. Khronika Georgiia Amartola v drevnerusskikh spiskakh XIV–XVII vv. (The Chronicle of Georgius Hamartolos in Old Russian Antigraphs from the 14th to the 17th Century). Moscow: Indrik, 2009 (in Russian). Antonova, V.I. Rostovo-suzdal'skaia shkola zhivopisi. [Katalog vystavki] (The Rostov-Suzdal School of Painting. [Exhibition Catalogue]). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1967 (in Russian). Antonova, V.I. and Mneva, N.E. Gosudarstvennaia Tret'iakovskaia galereia. Katalog drevnerusskoi zhivopisi XI — nachala XVIII vv. Opyt istoriko-khudozhestvennoi klassifikatsii (Catalogue of Old Russian Painting from the 11th to the Early 18th Century. An Attempt of Historical and Artistic Classification), 2 vols. Moscow: Iskusstvo, 1963 (in Russian). Arkhangel'skii eparkhial'nyi tserkovno-arkheologicheskii komitet (ed.). Kratkoe istoricheskoe opisanie prikhodov i tserkvei Arkhangel'skoi eparkhii. Vol. 2. Uezdy Shenkurskii, Pinezhskii, Mezenskii i Pechorskii (A Brief Historical Description of Parishes and Churches of Arkhangelsk Diocese. Vol. 2. Shenkurskii, Pinezhskii, Мezhenskii and Pechorskii Counties). Arkhangelsk: Tipografiia naslednikov D. Goriainova, 1895 (in Russian). [Arkhangel'skii eparkhial'nyi tserkovno-arkheologicheskii komitet (ed.)]. XXV-letie Arkhangel'skogo eparkhial'nogo tserkovno-arkheologicheskogo komiteta (25th Anniversary of the Arkhangelsk Diocesan Church Archaeological Committee). Arkhangelsk: Tipo-litografiia naslednikov D. Goriainova, 1912 (in Russian). Arkheograficheskaia komissiia (ed.). Novgorodskie letopisi (Novgorod Chronicles). St Petersburg: Tipografiia Imperatorskoi akademii nauk, 1879 (in Russian). Artemiev, A.R. “Commemorative Inscription with the Names of Posadniki of the Pskovian Suburb of Opochka in 1428”, Vspomogatel'nye istoricheskie distsipliny (Auxiliary Historical Disciplines), vol. 25, 1994, pp. 57–62 (in Russian). Bacci, M. (ed.) L’artista a Bisanzio e nel mondo cristianoorientale. Pisa: Edizioni della Normale, 2007. Baldin, V.I. and Manushina, T.N. Troitse-Sergieva lavra. Arkhitekturnyi ansambl' i khudozhestvennye kollektsii drevnerusskogo iskusstva XIV–XVII vekov (Holy Trinity-St. Sergius Lavra. Architectural Ensemble and Artistic Collections of Old Russian Art from the 14th to the 17th Century). Moscow: Nauka, 1996 (in Russian). Bank, A.V. and Popova, O.S. (eds.). Iskusstvo Vizantii v sobraniiakh SSSR. Katalog vystavki (The Art of Byzantium in USSR Collections. Exhibition Catalogue), in 3 vols. Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1977 (in Russian). Barskaia, N.A. and Sergeev, V.N. “Painting of the 16th to the 18th Century from the Headwaters of the River Msta in Collection of Andrei Rublev Museum” in Pamiatniki kul'tury. Novye otkrytiia. Pis'mennost'. Iskusstvo. Arkheologiia. Ezhegodnik. 1982 (Monuments of Culture. New Discoveries. Writing. Art. Archaeology. Almanac, 1982). Leningrad: Nauka, 1984, pp. 275–292 (in Russian). Beletskii, V.D. Dovmontov gorod. Arkhitektura i monumental'naia zhivopis' XIV veka (Dovmontov Town. Architecture and Monumental Painting of the 14th Century). Leningrad: Iskusstvo, 1986 (in Russian). Beletskii, V.D. et. al. 1000-letie russkoi khudozhestvennoi kul'tury [Katalog] = 1000 Jahre russische Kunst, Schloss Gottorf, 1988 [Katalog]. Moscow / Schloss Gottorf, [s.e.], 1988 (in Russian and German). 439 Bogusevich, V.A. “Meletovo Inscription” in Problemy istorii dokapitalisticheskikh obshchestv (Problems of History of Pre-Capitalist Societies), no. 7–8, 1934, pp. 166–168 (in Russian). Briagin, D.E. and Betin, L.V. “Mural Paintings in the Dormition Church of the Village of Meletovo (Based on Materials of Restoration Works)” in Trudy Nauchno-issledovatel'skogo instituta kul'tury (Proceedings of the Scientific Research Institute for Culture), vol. 1/1. Moscow: Sovetskaia Rossiia, 1971, pp. 53–70 (in Russian). Bruk, Ia.V. (ed.) Gosudarstvennaia Tret'iakovskaia galereia. Katalog sobraniia. T. I. Drevnerusskoe iskusstvo X – nachala XV veka (The State Tretyakov Gallery. Catalogue of Collection. Vol. 1. Old Russian Art of the 10th to Early 15th Century). Moscow: Krasnaia ploshchad', 1995 (in Russian). Burg, T. Die Signatur: Formen und Funktionen vom Mittelalter bis zum 17. Jahrhundert (Kunstgeschichte; 80). Berlin: Lit, 2007. Butyrskiy, I.P. Opyt drevnei istorii goroda Opochki (An Essay of Old History of the Town of Opochka). Pskov: Tipografiia gubernskogo pravleniia, 1879 (in Russian). Bykova, M.A., Gladysheva, E.V. et al. Ikony Vladimira i Suzdalia (Drevnerusskaia zhivopis' v muzeiakh Rossii) (Vladimir and Suzdal Icons (Old Russian Painting in Russian Museums)). Moscow: Severnyi palomnik, 2006 (in Russian). Dietl, A. Die Sprache der Signatur: die mittelalterlichen K ünstlerinschriften Italiens (Italienische Forschungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz 4. Folge, Bd. 6). Munich/Berlin: Deutscher Kunstverlag, 2009, vol. 1. Dmitriev, L.A. Zhitiinye povesti russkogo Severa kak pamiatniki literatury XIII–XVII vv. Evoliutsiia zhanra legendarnobiograficheskikh skazanii (Vita Novels of the Russian North as Monuments of Literature from the 13th to the 17th Century. The Evolution of the Genre of Legendary Biography Tales). Leningrad: Nauka, 1973 (in Russian). Dmitriev, Iu.N. “The Frescoes of Meletovo and their Significance for the History of Old Russian Literature” in Trudy Otdela drevnerusskoi literatury (Proceedings of the Department of Old Russian Literature). Moscow/ Leningrad: Academy of Sciences of the USSR, 1951, vol. 8, pp. 403–412 (in Russian). Dmitrieva, N.V., Klokova, G.S. and Silkin, A.V. Iskusstvo Riazanskikh zemel.' Katalog (The Art of the Lands of Riazan. Catalogue). Moscow: The Grabar Art Conservation Centre/Sorek, 1993 (in Russian). Dmitrieva, S.O. Freski khrama Spasa Preobrazheniia na Kovaleve v Novgorode, 1380 goda (The Frescoes of the Saviour of Transfiguration Church on Kovalevo in Novgorod, 1380). Moscow: Galart., 2011 (in Russian). Fedyshin, N.I. “On the Dating of the Ferapontovo Frescoes” in: Ferapontovskii sbornik (Ferapontovo Collection), vol. 1. Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1985, pp. 38–46 (in Russian). Filatov, V.V. “The Riazan Icon ‘Paraskeva Piatnitsa’”, Sovetskaia arkheologiia, no. 1, 1971, pp. 173–190 (in Russian). Galchenko, M.G. Nadpisi na drevnerusskikh ikonakh XII–XV vv. (paleograficheskii i grafiko-orfograficheskii analiz) (Inscriptions on Old Russian Icons from the 12th to the 15th Century (Paleographic and Graphic and Spelling Analysis)). Moscow: Nauka, 1997 (in Russian). Gippius, A.A. “НИНОМИСН КНМЕТ: on two Autographs of the Painters of the Saint Sophia Cathedral in Novgorod” in Novgorod i Novgorodskaia zemlia. Iskusstvo i restavratsiia (Novgorod and Novgorodian Land. Art and Restoration), vol. 6. St Petersburg: Pervyi IPKh, 2015, pp. 74–90 (in Russian). Gladysheva, E. V., Guseva E. K., Nersesian L.V., Popov G.V. (eds.). Dionisii ‘zhivopisets preslovushchii’. K 500-letiiu rospisi Dionisiia v sobore Rozhdestva Bogoroditsy Ferapontova monastyria [Katalog vystavki] (Dionisii ‘the Famous Painter’. To Mark the 500th Anniversary of Dionisii's Paintings in the Cathedral of the Nativity of the Virgin of the Ferapontov Monastery [Exhibition Catalogue]). Moscow: Severnyi palomnik, 2002 (in Russian). [Gladysheva, E. V., Ignashina, E.V., Komarova, Iu.B. et al.]. Ikony Velikogo Novgoroda XI — nachala XVI veka (Drevnerusskaia zhivopis' v muzeiakh Rossii) (The Icons of Velikii Novgorod from the 11th to Early 16th Century (Old Russian Painting in Russian Museums)). Moscow: Severnyi palomnik, 2008 (in Russian). [Gordeeva, O.G. et al.] Russkii istoricheskii portret. Epokha parsuny [Gosudarstvennyi Istoricheskii muzei. 26 dekabria 2003 goda – 31 maia 2004 goda] (The Russian Historical Portrait. The Epoch of Parsuna [State Historical Museum. 26 December 2003 – 31 May 2004]). Moscow: IPTs “Khudozhnik i kniga”, 2004 (in Russian). Gusev, P.L. “Two Historical Icons of the Novgorod Church Repository of Antiquities” in Novgorodskaia tserkovnaia starina. Trudy Novgorodskogo tserkovno-arkheologicheskogo obshchestva (Novgorod Church Antiquity. Proceedings of the Novgorod Church Archaeological Society), vol. 1. Novgorod: Gubernskaia tipografiia, 1914, pp. 169–185 (in Russian). [Imperatorskaia arkheologicheskaia komissiia (ed.)]. “Archaeological Chronicle” in Izvestiia Imperatorskoi Arkheologicheskoi komissii. Pribavlenie k vypusku 58 (Khronika i bibliografiia. Vypusk 28) (News of Imperial Archaeological Comission. Addition to the vol. 58 (Chronicle and Bibliography, vol. 28)). Petrograd: Tipografiia Glavnogo upravleniia udelov, 1915, pp. 1–97 (in Russian). 440 Ivanchin-Pisarev, N. Progulka po drevnemu Kolomenskomu uezdu (A Walk around Ancient Kolomna Uezd). Moscow: Tipografiia A. Semena, 1843 (in Russian). Kachalova, I.Ia., Maiasova, N.A., Shchennikova, L.A. Blagoveshchenskii sobor Moskovskogo Kremlia. K 500-letiiu unikal'nogo pamiatnika russkoi kul'tury (The Annunciation Cathedral of the Moscow Kremlin. To Mark the 500th Anniversary of the Unique Monument of Russian Culture). Moscow: Iskusstvo, 1990 (in Russian). Kalopissi-Verti, S. “Painters in the Late Byzantine Society. The Evidence of Church Inscriptions”, Cahiers Arch éologiques, vol. 42, 1994, pp. 139–158. Kalopissi-Verti, S. “Painter’s Portraits in Byzantine Art”, Deltion t ēs Christianik ēs Archaiologik ēs Etaireias, vol. 17, 1994, pp. 129–142. Kalopissi-Verti, S. “Painters in Late Byzantine Society. The Evidence of Church Inscriptions” in Vasilaki, M. (ed.). To portraito tou kallitechn ē sto Byzantio (The portrait of artist in Byzantium). Heraklion: Panepist ēmiakes Ekdoseis Kr ēt ēs, 1997 (rpt. 2000), pp. 121–159 (in Greek). Karger, M.K. “On the Issue of the Sources of the Chronicle Entries about the Activities of Peter the Architect and Theophanes the Greek in Novgorod” in Trudy Otdela drevnerusskoi literatury (Proceedings of the Department of Old Russian Literature). Moscow/Leningrad: Academy of Sciences of the USSR, 1958, vol. 14, pp. 565–568 (in Russian). Klimanov, L.G. Iz kollektsii akademika N.P. Likhacheva. Katalog vystavki (From Collection of Academician N.P. Likhachev. Exhibition Catalogue). St Petersburg: Seda-S, 1993 (in Russian). Kochetkov, I.A. (ed.). Slovar' russkikh ikonopistsev XI–XVII vekov (The Dictionary of the Russian Icon Painters of the 11th–17th Centuries). 2nd ed. Moscow: Indrik, 2009 (in Russian). Lazarev, V.N. and Mneva, N.E. “A Monument of Novgorodian Wood Carving of the 14th Century (Liudogoshcha Cross)” in Lazarev, V.N. Vizantiiskoe i drevnerusskoe iskusstvo. Stat'i i materialy (Byzantine and Old Russian Art. Articles and Materials). Moscow: Nauka, 1978, pp. 181–195 (in Russian). [Lidov, A.M. and Sidorenko, G.V.]. Chudotvornyi obraz. Ikony Bogomateri v Tret'yakovskoi galeree (The Miracle-Working Image. The Icons of the Theotokos in the Tretyakov Gallery). Moscow: Radunitsa, 2001 (in Russian). Lidova, M. “Manifestations of Authorship. Artists’ Signatures in Byzantium”, Venezia Arti, vol. 26, December 2017, pp. 89–105. Lifshits, L.I. Monumental'naia zhivopis' Novgoroda XIV–XV vekov (The Monumental Painting of Novgorod from the 14th to the 15th Century). Moscow: Iskusstvo, 1987 (in Russian). Lifshits, L.I. Ocherki istorii zhivopisi drevnego Pskova. Seredina XIII — nachalo XV veka. Stanovlenie mestnoi khudozhestvennoi traditsii (Essays on the History of Painting of Old Pskov. Mid-13th to Early 15th Century. The Formation of the Local Artistic Tradition). Moscow: Severnyi palomnik, 2004 (in Russian). [Lifshits, L.I., Ostashenko, E.Ia. et al.]. Vizantiia. Balkany. Rus'. Ikony kontsa XIII — pervoi poloviny XV veka. Katalog vystavki. K XVIII Mezhdunarodnomu kongressu vizantinistov. Moskva, 8–15 avgusta 1991 g. (Byzantium. Balkans. Rus’. The Icons from the Late 13th to the First Half of the 15th Century. Exhibition Catalogue. On the Occasion of the 18th International Congress of Byzantine Studies. Moscow, 8–15 August 1991) Moscow: Gosudarstvennye muzei Moskovskogo Kremlia, 1991 (in Russian). Lifshits L.I., Sarabianov, V.D. and Tsarevskaia,T.Iu. Monumental'naia zhivopis' Velikogo Novgoroda. Konets XI – pervaia chetvert' XII veka (Mural Paintings of Novgorod the Great. Late 11th – 1st quarter of the 12th century). St Petersburg: Dmitrii Bulanin, 2004 (in Russian). [Likhachev, D.S. et al.]. Novgorodskaia ikona XII–XVII vekov (The Novgorod Icon from the 12th to the 17th Century). Leningrad: Avrora, 1983 (in Russian). Likhachev, N.P. “Two Icons with Dated Inscriptions” in Arkheologicheskie izvestiia i zametki, izdavaemye imperatorskim Moskovskim arkheologicheskim obshchestvom (Archaeological News and Notes Published by the Imperial Moscow Archaeological Society), no. 12, 1894, pp. 391–394 (in Russian). Lohvyn, H., Miljajeva, L., and Svyencicka, V. Ukra ïns"kyj seredn"ovichnyj zhyvopys (Ukrainian Medieval Painting). Kyiv: Mystectvo, 1976 (in Ukrainian). Maiorov, A.V. “A Unique Old Russian Icon in Collection of the Lvov National Museum”, Voprosy muzeologii, no. 2, 2010, pp. 70–75 (in Russian). Makarii (Miroliubov), arkhimandrit. Arkheologicheskoe opisanie tserkovnykh drevnostei v Novgorode i ego okrestnostiakh (Archaeological Description of the Church Antiquities in Novgorod and its Surroundings), vol. 1–2. Moscow: Tipografiia V. Got'e, 1860 (in Russian). Maksimov, S.V. Sobranie sochinenii (Collected Writings), vol. 16. St Petersburg: Tovarishchestvo “Prosveshchenie”, 1910 (in Russian). Matiushkina, G.I. “The Cross of the Master Serapion”, Sovetskaia arkheologiia, no. 3, 1970, pp. 250–253 (in Russian). Medyntseva, A.A. Drevnerusskie nadpisi novgorodskogo Sofiiskogo sobora. XI–XIV veka (The Old Russian Inscriptions of the Novgorod St Sophia Cathedral. From the 11th to the 14th Century). Moscow: Nauka, 1978 (in Russian). Mikheev, S.M. “Notes on Graffiti Inscriptions in the St Sophia Cathedral in Novgorod. Part II”, Drevniaia Rus'. Voprosy medievistiki (Old Rus’. Issues of Medieval Studies), no. 3 (41), 2010, pp. 74–94 (in Russian). 441 Miljajeva, L. with the collaboration of M. Gelytovych. Ukrai'ns'ka ikona XI–XVIII stolit' (Derzhavny zibrannja Ukrai'ny) (The Ukrainian Icon from the 11th to the 18th Century (State Collections of Ukraine)). Kyi'v: Duhovna spadshhyna Ukra ïny, 2007 (in Ukrainian). Morshakova, E.A. Drevnerusskaia melkaia plastika. Napersnye kresty, ikony i panagii XII–XV vekov. Katalog (Old Russian Small Sculpture. Pectoral Crosses, Icons and Panagias from the 12th to the 15th Century. Catalogue). Moscow: GIKMZ “Moskovskii Kreml'” / Skanrus, 2013 (in Russian). Nikolaeva, T.V. Proizvedeniia melkoi plastiki XIII–XVII vekov v sobranii Zagorskogo muzeia. Katalog (Small Sculpture Works from the 13th to the 17th Century in the Collection of Zagorsk Museum). Zagorsk: [s.e.], 1960 (in Russian). Nikolaeva, T.V. “The ‘folding icon’ of 1412 by Master Luk'ian”, Sovetskaia arkheologiia, no. 1, 1968, pp. 89–102 (in Russian). Nikolaeva, T.V. Proizvedeniia russkogo prikladnogo iskusstva s nadpisiami XV — pervoi chetverti XVI v. (Russian Applied Art Works with Inscriptions from the 15th to First Quarter of the 16th Century) Moscow: Nauka, 1971 (in Russian). Nikolaeva, T.V. Prikladnoe iskusstvo Moskovskoi Rusi (The Applied Arts of Moskovian Rus’). Moscow: Nauka, 1976 (in Russian). Nikolaeva, T.V. Drevnerusskaia melkaia plastika iz kamnia. XI–XV vv. (Old Russian Stone Small Sculpture. From the 11th to the 15th Century). Moscow: Nauka, 1983 (in Russian). [Novgorodskoe tserkovno-arkheologicheskoe obshchestvo (ed.)]. Katalog Novgorodskogo eparkhial'nogo tserkovnogo drevlekhranilishcha (The Catalogue of the Novgorod Church Diocesan Repository of Antiquities). Novgorod: Gubernskaia tipografiia, 1916 (in Russian). Ovchinnikov, A. and Kishilov, N. Zhivopis' drevnego Pskova XIII–XVI vekov (Painting of Old Pskov from the 13th to the 16th Century). Moscow: Glavnoe upravlenie Goznaka, 1971 (in Russian). Petrushak, P.I. and Sventsitskaia., V.I. “The Icon ‘Hypapante with Scenes from Vita of Maria’ of the Late 14th – Early 15th Century from the Village of Stanylia” in Pamiatniki kul'tury. Novye otkrytiia. Pis'mennost'. Iskusstvo. Arkheologiia. Ezhegodnik. 1990 (Monuments of Culture. New Discoveries. Writing. Art. Archaeology. Almanac, 1990). Moscow: “Krug”, 1992, pp. 211–224 (in Russian). Pezhemsky, D.V. “Novgorod Serapion’s Cross” in Stavrograficheskii sbornik. Vol. 2. Krest v pravoslavii (Staurographic Collection. Vol. 2. The Cross in Orthodoxy). Moscow: Izdatel'stvo Moskovskoi Patriarkhii / Drevlekhranilishche, 2003, pp. 105–113 (in Russian). Plugin, V.A. Mirovozzrenie Andreia Rubleva (nekotorye problemy). Drevnerusskaia zhivopis' kak istoricheskii istochnik (The World Outlook of Andrei Rublev (Some Problems). Old Russian Painting as a Historical Source). Moscow: Izdatel'stvo Moskovskogo universiteta, 1974 (in Russian). Popov, A., protoierei. “The Saviour’s Vsegradskaia Church in the City of Ustiug”, Vologodskie eparkhial'nye vedomosti. 1874. Pribavleniia (Vologda Eparchial News. 1874. Additions), no. 23, 1874, pp. 403–413 (in Russian). Popov, G.V. Zhivopis' i miniatiura Moskvy serediny XV — nachala XVI veka (Moscow Paintings and Miniatures from the Mid-15th to the Early 16th Century). Moscow: Iskusstvo, 1975 (in Russian). Popov, G.V. “The Journey of Dionisii to Beloozero” in Drevnerusskoe iskusstvo. Khudozhestvennye pamiatniki Russkogo Severa (Old Russian Art. Art Works of the Russian North). Moscow: Nauka, 1989, pp. 30–45 (in Russian). Popov, G.V. “The Attribution Problems of the First Entrance Miniature in the Chronicle of Georgius Hamartolos” in Russkie istoricheskie deiateli v ikone. Tezisy dokladov nauchnoi konferentsii. Dekabr' 1989 goda (Russian Historical Personalities in the Icon. Theses of the Papers Presented at the Scientific Conference. December 1989). Moscow: Tsentral'nyi muzei drevnerusskoi kul'tury i iskusstva imeni A. Rubleva, 1995, pp. 7–10 (in Russian). Popov, G.V. and Ryndina, A.V. Zhivopis' i prikladnoe iskusstvo Tveri. XIV–XVI veka (The Painting and Applied Art of Tver’. From the 14th to the 16th Century). Moscow: Nauka, 1979 (in Russian). Popova, O.S., Zakharova, A.V. and Oretskaia, I.A. Vizantiiskaia miniatiura vtoroi poloviny X — nachala XII veka (The Byzantine Miniature from the Second Half of the 10th to the Early 12th Century). Moscow: GAMMA-PRESS, 2012 (in Russian). Porfiridov, N.G. “Cryptography in Epigraphy of Old Russian Art Works”, Vspomogatel'nye istoricheskie distsipliny (Auxiliary Historical Disciplines), vol. 9, 1978, pp. 72–81 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “Hierarch’s Proskynesis: ‘The Saviour of Metropolitan Cyprian’ and Donor’s Iconography in the 14th Century”, Russia Mediaevalis, vol. 10 (1), 2001, pp. 76–106 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “‘The Earth is His Footstool’. On the Votive Inscriptions on Russian Icons with the Saviour on the Throne of the 14th Century”, Iskusstvoznanie. Zhurnal po istorii i teorii iskusstva, no. 1–2, 2007, pp. 25–53 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. Ktitorskie portrety srednevekovoi Rusi. XI — nachalo XVI veka (Donor Portraits of Medieval Russia: 11th – Early 16th Century). Moscow: Severnyi palomnik, 2010 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “Dedication Inscriptions on the Novgorod Icons of the Saviour on the Throne of the 14th Century: Analogies and Prototypes”, Novgorod i Novgorodskaia zemlia. Iskusstvo i restavratsiia (Novgorod and Novgorodian Land. Art and Restoration), vol. 4, 2011, pp. 116–141 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “On the Iconography of St Nicholas of Zaraisk: Origins and Meaning” in Lazarevskie chteniia. Iskusstvo Vizantii, Drevnei Rusi, Zapadnoi Evropy. 4 (XXXV). 442 Materialy nauchnoi konferentsii. 2011 (Readings in memory of V.N. Lazarev. Art of Byzantium, Old Rus’, Western Europe. 4 (35). Proceedings of the Scientific Conference. 2011). Moscow: Moscow University, 2012, pp. 215–264 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “One Litigation’s History, or the Lost Pskovian Icon ‘The Descent into Hell’ of the Middle of the 15th Century” in V sozvezdii L'va. Sbornik statei po drevnerusskomu iskusstvu v chest' L'va Isaakovicha Lifshitsa (In the Leo Constellation. Collection of Articles on Old Russian Art in Honour of Lev Isaakovich Lifshits). Moscow: State Institute for Art Studies, 2014, pp. 384–395 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “Some Forms of Expression of Byzantine and Russian Icon-Painters' Identity” in Evseeva, L. (ed.). Khudozhnik v Vizantii i Drevnei Rusi. Problema avtorstva (Trudy TsMiAR; 10) (Artists in Byzantium and Ancient Rus’. The Problem of Authorship (Andrey Rublev Museum Proceedings; 10)). Moscow: Tsentral'nyi muzei drevnerusskoi kul'tury i iskusstva im. A. Rubleva, 2014, pp. 59–119 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “On the Subject and Origin of One Pskov Icon” in Iskusstvo khristianskogo mira. Moscow: St. Tikhon's Orthodox University, 2016, vol. 13, pp. 220–231 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “‘Tears from Dry Wood’. Weeping, Bleeding and Chrism-Exuding Icons in Russian Chronicles” in Lidov, A.M. (ed.). Sviataia voda v ierotopii i ikonografii khristianskogo mira (Holy Water in the Hierotopy and Iconography of the Christian World). Moscow: Theoria, 2017, pp. 332–371 (in Russian). Preobrazhensky, A.S. “The Icon of Epiphany from the Vorobiev Collection, and Priest Ivan, an Unknown 15th-Century Russian Painter”, Vestnik Sektora drevnerusskogo iskusstva [Gosudarstvennogo instituta iskusstvoznaniia]. Zhurnal po istorii drevnerusskogo iskusstva = Bulletin of the Russian Medieval Art Department. Journal of Medieval Russian Art History, no. 1, 2019, pp. 107–119 (in Russian). Putsko, V.G. “The Ancient Church Icon of the Dormition Cathedral in Velikii Ustiug: Genesis of the Iconography” in Velikii Ustiug. Kraevedcheskii al'manakh (Velikii Ustiug. A Local History Almanac), vol. 1. Vologda: Rus', 1995, pp. 195–210 (in Russian). Putsko, V.G. “Master Icon Painters of Old Rus’ from the 11th to the 14th Century” in Ot Srednevekov'ia k Novomu vremeni. Sbornik statei v chest' Ol'gi Andreevny Belobrovoi (From the Middle Ages to the Modern Age. A Collection of Articles in Honour of Olga Andreevna Belobrova). Moscow: Indrik, 2006, pp. 349–359 (in Russian). Romanov, K.K. “Meletovo as a Source for the History of the Pskovian Land” in Problemy istorii dokapitalisticheskikh obshchestv (Problems of the History of Pre-Capitalist Societies), no. 9–10, 1934, pp. 143–156 (in Russian). Rozanova, N.V. Rostovo-suzdal'skaia zhivopis' XII–XVI vekov (Rostov-Suzdal’ Painting from the 12th to the 16th Century). Moscow: Izobrazitel'noe iskusstvo, 1970 (in Russian). R óżycka-Bryzek, A. “Bizanty ńsko-ruskie malowid ła ścienne w kaplicy Świ ętokrzyskiej na Wawelu” in Studia do dziej ów Wawelu. Krak ów: Pa ństwowe Zbiory Sztuki na Wawelu, 1968, vol. 3, pp. 175–293. R óżycka-Bryzek, A. Bizanty ńsko-ruskie malowid ła w kaplicy Zamku Lubelskiego. Warsaw: Pa ństwowe wydawnictwo naukowe, 1983. R óżycka-Bryzek, A. Freski bizanty ńsko-ruskie fundacji Jagie łły w kaplicy Zamku Lubelskiego. Lublin: Muzeum Lubelskie w Lublinie / Wydawnictwo Uniwersitetu Marii CurieSk łodowskiej, 2000. R óżycka-Bryzek, A. “The Murals of the Chapel of Kazimir Yagellon on Vavel” in Drevnerusskoe iskusstvo. Khudozhestvennaia zhizn' Pskova i iskusstvo pozdnevizantiiskoi epokhi. K 1100-letiiu Pskova (Old Russian Art. Artistic Life of Pskov and Late Byzantine Art. To Mark the 1100th Anniversary of Pskov). Moscow: Severnyi palomnik, 2008, pp. 217–240 (in Russian). Rumovsky, N., protoierei. Opisanie velikoustiuzhskogo Uspenskogo sobora (Description of Velikii Ustiug’s Dormition Cathedral). Vologda: Tipografiia Gubernskogo pravleniia, 1862 (in Russian). Rybakov, A.A. Zhivopis' Vologodskikh zemel' XIV–XVIII vekov (The Painting of the Vologda Lands from the 14th to the 18th Century). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1976 (in Russian). Rybakov, B.A. Russkie datirovannye nadpisi XI–XIV vekov (Russian Dated Inscriptions from the 11th to the 14th Century). Moscow: Nauka, 1964 (in Russian). Ryndina, A.V. “Master Lucian’s Polyptych” in Vizantiia. Iuzhnye slaviane i Drevniaia Rus'. Zapadnaia Evropa. Iskusstvo i kul'tura. Sbornik statei v chest' V.N. Lazareva (Byzantium, South Slavs and Old Rus. Western Europe. A Collection of Articles in Honour of V.N. Lazarev). Moscow: Nauka, 1973, pp. 310–323 (in Russian). Šev čenko, I. “The Illuminators of the Menologium of Basil II”, Dumbarton Oaks Papers, vol. 16, 1962, pp. 244–276. Shalina, I.A. Relikvii v vostochnokhristianskoi ikonografii (Relics in Eastern Christian Iconography). Moscow: Indrik, 2005 (in Russian). Shalina, I.A. “The Pskov Icons from the 14th to the 15th Century from the Collection of the State Russian Museum. Issues of Style and Chronology” in Drevnerusskoe iskusstvo. Khudozhestvennaia zhizn' Pskova i iskusstvo pozdnevizantiiskoi epokhi. K 1100-letiiu Pskova (Old Russian Art. Artistic Life of Pskov and Late Byzantine Art. To Mark the 1100th Anniversary of Pskov). Moscow: Severnyi palomnik, 2008, pp. 187–208 (in Russian). Shalina, I.A. et al. (eds.). Shedevry russkoi ikonopisi XIV–XVI vekov iz chastnykh sobranii. Katalog (Masterpieces of Russian Icon 443 Painting from the 14th to the 16th Century from Private Collections. Catalogue). Moscow: Chastnyi muzei Russkoi ikony, 2009 (in Russian). Shalina, I.A. (ed.). Sluzhenie krasote. Drevnerusskoe i narodnoe iskusstvo iz sobraniia Vorob'evykh. Katalog vystavki (Serving Beauty. Old Russian and Folk Art from the Vorob'ev Collection. Exhibition Catalogue). Moscow: Kalamos, 2015 (in Russian). Sirenov, A.V. Put' k gradu Kitezhu. Kniaz' Georgii Vladimirskii v istorii, zhitiiakh, legendakh (A Path to the City of Kitezh. Prince George of Vladimir in History, Lives of Saints, Legends). St Petersburg: Dmitrii Bulanin, 2003. Skop, L. “The Icon ‘Joachim and Anna’s Synaxis’ from Saints Joachim and Anna Church in Stanylja Village” in Istorija religii' v Ukrai'ni. Materialy VIII mizhnarodnogo kruglogo stolu (The History of Religion in Ukraine. Proceedings of the 8th International Round Table). L'viv: Logos, 1998, pp. 228–230 (in Ukrainian). Skrypnyk, G. (ed.). Istorija ukra ïns'kogo mystectva u p’jaty tomah. 2. Mystectvo serednih vikiv (The History of Ukrainian Art in 5 Volumes. Vol. 2. The Art of the Middle Ages). Ky ïv: Instytut mystectvoznavstva, fol'klorystyky ta etnologi ï im. M.T. Ryl's'kogo NANU, 2010 (in Ukrainian). Skvortsov, N.A. Arkheologiia i topografiia Moskvy (The Archaeology and Topography of Moscow). Moscow: Pechatnia A.I. Snegirevoi, 1913 (in Russian). Smirnova, E.S. Zhivopis' Drevnei Rusi. Nakhodki i otkrytiia (The Painting of Old Rus’. Findings and Discoveries). Leningrad: Avrora, 1970 (in Russian). Smirnova, E.S. “The Icon of St. Nicholas from 1294 by the Master Aleksa Petrov” in Drevnerusskoe iskusstvo. Zarubezhnye sviazi (Old Russian Art. Foreign Connections). Moscow: Nauka, 1975, pp. 81–105 (in Russian). Smirnova, E.S. Zhivopis' Velikogo Novgoroda. Seredina XIII — nachalo XV veka (Painting of Velikii Novgorod. Mid-13th to Early 15th Century). Moscow: Nauka, 1976 (in Russian). Smirnova, E.S. “The Icons of 1438 in St. Sophia Cathedral in Novgorod” in Pamiatniki kul'tury. Novye otkrytiia. Pis'mennost'. Iskusstvo. Arkheologiia. Ezhegodnik. 1977 (Monuments of Culture. New Discoveries. Writing. Art. Archaeology. Almanac, 1977). Moscow: Nauka, 1977, pp. 215–224 (in Russian). Smirnova, E.S. “The Icon of the Mother of God ‘Maksimovskaia’: Renaissance of the Russian Art Tradition in the Late 13th Century” in Drevnerusskoe iskusstvo. Problemy atributsii (Old Russian Art. Attribution Problems). Moscow: Rossiiskii Institut iskusstvoznaniia, 1993, pp. 72–93 (in Russian). Smirnova, E.S. Ikony Severo-Vostochnoi Rusi. Rostov, Vladimir, Kostroma, Murom, Riazan', Moskva, Vologodskii krai, Dvina. Seredina XIII — seredina XIV v. (Tsentry khudozhestvennoi kul'tury srednevekovoi Rusi) (The Icons of North-Eastern Rus’. Rostov, Vladimir, Kostroma, Murom, Riazan, Moscow, Vologda Region, Dvina. Mid-13th to mid-14th Century (The Centres of Artistic Culture of Medieval Rus’)). Moscow: Severnyi palomnik, 2004 (in Russian). Smirnova, E.S. “The Novgorod Icon "Saviour on the Throne" (1337) in the Annunciation Cathedral and its History” in Beliaev, S.A. and Vorotnikova, I.A. (eds.).Moskovskii Kreml' XIV stoletiia. Drevnie sviatyni i istoricheskie pamiatniki (The Moscow Kremlin in the 14th Century. Ancient Shrines and Historical Monuments). Moscow: Severnyi palomnik, 2009, pp. 184–205 (in Russian). Smirnova, E.S., Laurina, V.K. and Gordienko, E.A. Zhivopis' Velikogo Novgoroda. XV vek (The Painting of Velikii Novgorod. 15th Century). Moscow: Nauka, 1982 (in Russian). Sofiiskii, L.I. Gorod Opochka i ego uezd v proshlom i nastoiashchem (1414–1914 gg.) (The Town of Opochka and its Uezd in the Past and Present (1414–1914)). Pskov: Elektricheskaia tipo-litografiia Gubernskogo zemstva, 1912 (reprint.: Pskov: Pskovskaia oblastnaia tipografiia, 2004) (in Russian). Solovieva, I.D. (ed.) Sviatoi Nikolai Mirlikiiskii v proizvedeniiakh XII–XIX stoletii iz sobraniia Russkogo muzeia (St Nicholas of Myra in Works of Art of the 12th to the 19th Century from Collection of the Russian Museum). St Petersburg: Palace Editions, 2006 (in Russian). Sorokatyi, V.M. “A Pskov Icon of the Late 14th – Early 15th Century” in Drevnerusskoe iskusstvo. XIV–XV vv. (Old Russian Art. 14th–15th Century) Moscow: Nauka, 1984, pp. 226–242 (in Russian). Sorokatyi, V.M. “The Main Icon of the Dormition Cathedral of Velikii Ustiug” in Drevnerusskoe iskusstvo. Khudozhestvennaia kul'tura russkogo Severa (Old Russian Art. Artistic Culture of the Russian North). Moscow: Nauka, 1989, pp. 181–192 (in Russian). Syrovatskaia, L.N. “Signed Icons in the Collection of the Velikii Ustiug Museum-Reserve” in Velikii Ustiug. Kraevedcheskii al'manakh (Velikii Ustiug. Local History Almanac), vol. 4. Vologda: Rus', 2007, pp. 116–126 (in Russian). Titov, A.A. Letopis' Velikoustiuzhskaia (The Chronicle of Velikii Ustiug). Moscow: Tipografiia L. i A. Snegirevykh, 1889 (in Russian). Todi ć, B. “Signatures des peintres Michel Astrapas et Eutychios. Fonction et signification” in Aphier ōma st ē mn ēm ē tou S ōt ēr ē Kissa (Tribute to the Memory of Sotiris Kissas). Thessaloniki: University Studio Press, 2001, pp. 643–662. Todi ć, B. “Inscriptions with the Names of Artists in Russian Painting of the 16th Century” in Drevnerusskoe iskusstvo pozdnego Srednevekov'ia. XVI vek (Old Russian Art of the Late Middle Ages. 16th Century). St Petersburg : Dmitrii Bulanin, 2003, pp. 202–211 (in Russian). Todi ć, B. “Personal Inscriptions of Painters” in Marianovi ćDushani ć, S. et al (eds.). Privatni život u srpskim zemljama srednjeg veka (Private Life in Medieval Serbia). Belgrade: Clio, 2004, pp. 493–524 (in Serbian). 444 Tolstaia, T.V. Ikony Uspenskogo sobora Moskovskogo Kremlia. XI — nachalo XV veka. Katalog (The Icons of the Assumption Cathedral of the Moscow Kremlin from the 11th to the Early 15th Century. Catalogue). Moscow: Severnyi palomnik, 2007 (in Russian). Trifonova, A.N. Dereviannaia plastika Velikogo Novgoroda XIV–XVII vekov (Wood Sculpture of Velikii Novgorod from the 14th to the 17th Century). Moscow: Severnyi palomnik, 2010 (in Russian). Tsarevskaia, T.Iu. “The Icon ‘Saviour Enthroned’ from 1362 as a Spiritual Will of the Archpriest of Novgorod” in ΣΟΦΙΑ. Sbornik statei po iskusstvu Vizantii i Drevnei Rusi v chest' A.I. Komecha (Sophia. A Collection of the Articles on the Art of Byzantium and Old Rus' in Honour of A.I. Komech). Moscow: Severnyi palomnik, 2006, pp. 471–490 (in Russian). Turilov, A.A. “On the Problem of the Dating and Origins of Master Lucian’s Polyptych” in Neischerpaemost' istochnika. K 70-letiiu V.A. Kuchkina (Inexhaustibility of a Source. To Mark the 70th Birthday of V.A. Kuchkin). Moscow: Pamiatniki istoricheskoi mysli, 2005, pp. 151–160 (in Russian). Turilov, A.A. “A Dilettante’s Notes in the Margins of the ‘Dictionary of Russian Icon Painters from the 11th to the 17th Century’”, Drevniaia Rus'. Voprosy medievistiki, no. 2 (28), June 2007, pp. 116–133 (in Russian). Vagner, G.K. Riazan'. Moscow: Iskusstvo, 1971 (in Russian). Valk, S.N. “The Pskov Dannaia (15th Century?)” in Voprosy sotsial'no-ekonomicheskoi istorii i istochnikovedeniia perioda feodalizma v Rossii. Sbornik statei k 70-letiiu A.A. Novosel'skogo (Issues of Social and Economic History and Source Study of the Period of Feudalism in Russia. Collection of Articles to Mark the 70th Birthday of A.A. Novoselskii). Moscow: Akademiia nauk SSSR, 1961, pp. 214–217 (in Russian). Vasilaki, M. (ed.) To portraito tou kallitechn ē sto Byzantio (The Portrait of the painter in Byzantium). Heraklion: Panepist ēmiakes Ekdoseis Kr ēt ēs, 1997 (reprinted 2000) (in Greek). Vasilieva, O. A. and Lagunin, I.I. Ikony Pskova (Drevnerusskaia zhivopis' v muzeiakh Rossii) (The Icons of Pskov (Old Russian Painting in Russian Museums)). 2nd ed. Moscow: Severnyi palomnik, 2006 (in Russian). Velenis, G.M. “Ateliers h ét éroglottes et peintres bilingues” in ΣΥΜΜΕΙΚΤΑ. Zbornik radova povodom četrdeset godina Instituta za istoriju umetnosti Filozofskog fakulteta Univerziteta u Beogradu (Collection of Papers Dedicated to the 40th Anniversary of the Institute for Art History, Faculty of Philosophy, University of Belgrade). Belgrade: Filozofski fakultet, Univerzitet u Beogradu / Dosije studio, 2012, pp. 211–226 (in Serbian). [Vserossiiskii arkheologicheskii s"ezd (ed.)]. Katalog Vystavki XVI Vserossiiskogo arkheologicheskogo s"ezda 1914 goda vo Pskove, otmenennogo po sluchaiu voiny (The Catalogue of the Exhibition of the 16th All-Russian Archeological Congress of 1914 in Pskov, Cancelled on the Occasion of the War). Pskov: Tipografiia “Pskovskaia zhizn'”, 1915 (in Russian). Vzdornov, G.I. Freski Feofana Greka v tserkvi Spasa Preobrazheniia v Novgorode (The Frescoes of Theophanes the Greek in the Church of the Saviuor of Transfiguration in Novgorod). Moscow: Iskusstvo, 1976 (in Russian). Vzdornov, G.I. Iskusstvo knigi v Drevnei Rusi. Rukopisnaia kniga Severo-Vostochnoi Rusi XII — nachala XV vekov (Book Art in Old Rus’. The Handwritten Book in NorthEastern Rus’ from the 12th to the Early 15th Century). Moscow: Iskusstvo, 1980 (in Russian). Vzdornov, G.I. “On the Chronicle in the Cathedral of the Nativity of the Virgin in Ferapontov Monastery” in: Dionisii “zhivopisets preslovushchii”. K 500-letiiu rospisi Dionisiia v sobore Rozhdestva Bogoroditsy Ferapontova monastyria [Katalog vystavki] (Dionisii ‘the Famous Painter’. To Mark the 500th Anniversary of Dionisii's Paintings in the Cathedral of the Nativity of the Virgin of the Ferapontov Monastery [Exhibition Catalogue]). Moscow: Severnyi palomnik, 2002, pp. 31–35 (in Russian). Yamshchikov, S. (ed.) Zhivopis' drevnego Pskova iz sobranii Pskovskogo istoriko-arkhitekturnogo muzeia, Gosudarstvennogo Russkogo muzeia i Gosudarstvennoi Tret'iakovskoi galerei. Katalog (The Painting of Old Pskov from the Collections of the Pskov Historical and Architectural Museum, the State Russian Museum and the State Tretyakov Gallery. Catalogue). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1970 (in Russian). Yamshchikov, S. (ed.). Zhivopis' drevnego Pskova. Novye otkrytiia. Katalog (Painting of Old Pskov. New Discoveries. Catalogue). Moscow: Sovetskii khudozhnik, 1972 (in Russian). Yanin, V.L. “Patronal Themes and Attribution of Old Russian Art Works” in Vizantiia. Iuzhnie slaviane i Drevniaia Rus'. Zapadnaia Evropa. Sbornik statei v chest' V.N. Lazareva (Byzantium, South Slavs and Old Rus. Western Europe. Collection of Articles in Honour of V.N. Lazarev). Moscow: Nauka, 1973, pp. 268–269 (reprint.: Yanin, V.L. Ocherki kompleksnogo istochnikovedeniia. Srednevekovyi Novgorod (Essays on Integrated Source Study. Medieval Novgorod). Moscow: Vysshaia shkola, 1977, pp. 184–187) (in Russian). Zamiatina N.A. Tekstologicheskii analiz russkikh ikonnykh nadpisei (The Textological Analysis of the Russian Icon Inscriptions). Ph.D. Diss. Moscow, Institut russkogo iazyka im. V.V. Vinogradova, 2002 (in Russian).