Igrejas

A região norte, e em particular o distrito de Bragança, tem ganho
especial interesse por parte dos historiadores e dos historiadores de arte, expresso na publicação de estudos que incidem sobre o seu património material e imaterial. No entanto, muito ainda se encontra por realizar no que concerne à divulgação de fontes documentais desse património, que nos dão pistas sobre os seus intervenientes e, em especial, sobre os seus autores. Partindo do concelho de Carrazeda de Ansiães no período setecentista, com evidente carência de estudos específicos sobre o seu património, propomo-nos, neste artigo, lançar pistas sobre os artistas e artífices que, no século XVIII, residiam e trabalhavam nas diversas obras deste concelho

Com a realização desta pesquisa foi possível levantar alguns dados sobre o planejamento e construção das primeiras praças e capelas do norte do Estado do Paraná. A igreja ocupa uma posição privilegiada e de destaque no sítio urbano. Suas proporções condizem com o tamanho da cidade, destacando-se com relação ao casario. As avenidas e equipamentos urbanos, como estações rodoviária e ferroviária, determinam a definição do posicionamento da igreja, que geralmente é centralizada em relação à malha urbana. Na zona rural, cuja configuração espacial demonstra uma formação espontânea, a igreja aparece como equipamento indispensável à vida social das pessoas e à sua volta é formado um espaço semelhante ás primitivas praças urbanas. As características da praça rural permanecem inalteradas com o passad do tempo, enquanto que na zona urbana elas perdem em parte a sua caracterização. A praça urbana possuem equipamentos semelhantes à praça rural, com excessão do coreto. A igreja localiza-se, geralmente no centro da praça, possui características simples, tanto na construção, quanto no uso do espaço. Suas proporções são alteradas em virtude do crescimento da cidade. Foi constatada a existência de modelos que são cópias de igrejas já conhecidas, porém traduzidas para a linguagem da madeira. As igrejas possuem características semelhantes, conforme a sua localização. Esta pesquisa restringiu-se a alguns exemplos de praças e igrejas do norte do Estado do Paraná, não se dentendo na análise de alguns exemplos existentes na região sul do Estado do Paraná.

O Instituto de História da Arte da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa encontra-se a organizar o I Simpósio de História da Arte – O Retábulo no espaço Iberoamericano: Forma, função e iconografia, que terá lugar na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, a 26 e 27 de Novembro de 2015.

O Simpósio “O Retábulo no espaço Iberoamericano: forma, função e iconografia” pretende divulgar a recente investigação desenvolvida em Portugal, Espanha, Brasil, México, Uruguai, Perú e Colômbia. Neste encontro de carácter científico, a eleição das três vertentes de análise – forma, função e iconografia – constituirá o mote para a abordagem histórico-artística da arte retabular. Quem eram os artistas ou oficinas capazes de idealizar as imponentes “máquinas” retabulares que adornam todo o espaço iberoamericano? Quais foram os principais mecenas e agentes do mercado artístico intervenientes na execução das obras? Que materiais estavam disponíveis para a conceção dos retábulos? Que leituras podemos construir perante a complexidade dos seus programas iconográficos? Por conseguinte, o debate contemplará a caracterização da dimensão arquitetónica, ornamental e simbólica do retábulo, procurando salientar as especificidades autóctones e as divergências sócio-culturais, a fim de aferir as transferências artísticas operadas durante o período compreendido entre os séculos XVI-XVIII.

Neste sentido, convidam-se todos os interessados a submeter propostas sobre o Retábulo no espaço Iberoamericano na perspetiva dos seguintes tópicos:

– O Retábulo Iberoamericano: identidades, transferências e assimilações;

– O Retábulo e o espaço: desenho, arquitetura, pintura e escultura:

– O Retábulo e a iconografia: interpretação, significado e função;

– O Património retabular: conservação, restauro, defesa e valorização.

Os interessados deverão enviar a proposta, numa das línguas oficiais do Simpósio – português ou espanhol – com o máximo de 300 palavras (exclui título e palavras-chave), acompanhado de uma nota curricular, no máximo uma página A4, para ubarrocoiberoamericanoportugal@gmail.com  até 30 de abril de 2015.

As propostas serão analisadas pelos membros da comissão científica de acordo com a temática em que se inserem, seguindo o processo de arbitragem por pares e sob duplo anonimato.

As propostas aceites serão comunicadas aos respetivos autores a partir de 30 de maio, sendo posteriormente apresentadas no Simpósio e publicados em livro (e-book), à data do evento.

Mais informações: retabuloiberoamericano.wordpress.com

No século XVIII, verificou-se um grande movimento de artistas e artífices nas dioceses do país, por consequência das inúmeras campanhas de obras de edificação ou de ampliação, em Sés, Igrejas e Capelas. Na região de Trás-os-Montes, por proximidade dos concelhos limítrofes do Minho e região de Espanha, assistiu-se à chegada de inúmeros artistas oriundos daqueles territórios. Dada a extensa região, procura-se, nesta reflexão, compreender a emigração de artistas minhotos para Trás-os-Montes, em particular, para o actual distrito de Bragança, durante o século XVIII, através de um detalhado levantamento e análise bibliográfica e documental. Incide-se na naturalidade, actividade profissional, residência e obra edificada dos artistas e artífices naturais do Minho e residentes neste distrito, no sentido de compreendermos o seu processo de emigração, circulação, itinerância, encomenda e a influência artística sobre aquela região.