歯科医の息子として生まれ、慶應義塾大学経済学部に進学[1]。大学在学中はジャズ・ピアノに傾倒し、佐藤允彦、大野雄二と共に「慶應三羽烏」として名をはせる。ニックネームの「コルゲン」はもともとは佐藤のものであったが、佐藤が渡米し、その後を受けた形で参加したグループで「二代目コルゲン」と言われていた鈴木がいつしか「コルゲン」のニックネームとなって定着した。 大学在学中より「ジョージ川口とビッグ4+1」に加入し、プロとして活動を開始。その後、国内の有名ミュージシャンと数々の共演を行い、その後、日野皓正のコンボに参加し、「ハイノロジー」などでアレンジャーとしての才覚をあらわす。 自らリーダー･バンドを結成し、「コルゲン・バンド」として活動を開始するが、歌伴の仕事が殺到しながらも、いくつかのアルバムを発表している。その後、コルゲン・バンドはメンバー変更を行い、「ザ・プレイヤーズ」として活動を続け、「ギ
ロニー・リストン・スミス（Lonnie Liston Smith、1940年12月28日 - ）は、アメリカ合衆国ヴァージニア州リッチモンド出身のピアニストで、キーボーディスト。ジャズ、ソウルミュージック、ファンク、フュージョン/クロスオーバーといったジャンルのミュージシャンとして位置づけられるが、特にレア・グルーヴシーンにおいて人気がある。 ジャズ・オルガニストのロニー・スミスと混同されることがあるので注意。 ゴスペルを歌っていた父の影響でトランペットを幼い時から吹き始める。高校時代にはピアノ、チューバも演奏していた。大学時代はピアノを専攻し、卒業後プロの道を進むこととなる。ファラオ・サンダースやアート・ブレイキー、ローランド・カーク、ガトー・バルビエリ、マイルス・デイヴィス等と共演していく。RCAのフライング・ダッチマンと契約し、1973年にロニー・リストン・スミス&ザ・コズミック・エ
しかも、メンバーは、エディ・ゴメスにジャック・デジョネットというトリオ。つまり、ビル・エヴァンスの数ある作品の中でも人気が高く、グラミー賞を受賞した（最優秀ソロイスト賞）、あのジャズ史上の名盤『モントルー・ジャズ・フェスティヴァルのビル・エヴァンス』と同メンバーのトリオ。このトリオは活動期間が6ヵ月しかなく、今まで、モントルーの音源が唯一の公式録音。それ以外でも数曲しか聴くことができませんでしたが、本録音は、モントルーでのパフォーマンスの5日後の演奏をたっぷり記録。しかも、スタジオ録音ですから、本当に驚きです。 発掘者は、Resonanceで数々の話題盤を形にしているゼヴ・フェルドマン。フェルドマン氏は当然自らもマニアで、歩く事典のような人物。その彼もこの音源の情報を聴いた時は、腰を抜かすような衝撃だったとのこと。もちろん、世界中の関係者にとっても、驚嘆の記録で、つまりは、ビル・エヴァンス
New Orleans. It’s the culture that spawned Louis Armstrong. And it’s the authentic sound he returned to throughout his life. Louis Armstrong’s Hot Five and Hot Seven recordings of 1926-28 became the standard by which everything that came after was measured and established him as the first true jazz genius. And then, success had its way with him. Over the next two decades he appeared and recorded m
アーマッド・ジャマル（2009年） アーマッド・ジャマル（Ahmad Jamal、1930年7月2日 - 2023年4月16日[1]）は、アメリカ・ペンシルベニア州出身のジャズ・ピアニスト、作曲家、教育者。改名以前の本名はフレデリック・ラッセル・ジョーンズ（Frederick Russell Jones）。 アメリカの音楽評論家スタンリー・クラウチによって「1945年以降のジャズの発展における重要性ではチャーリー・パーカーに次ぐ」と評価されている。5つの年代（1960年代-2000年代）にわたり、ジャズで最も成功した小グループのリーダーの一人であった[2][3]。 ペンシルベニア州ピッツバーグ生まれ。ピッツバーグ出身であることは彼のアイデンティティの重要な部分であり、2001年に「ピッツバーグは僕にとってすべてだった。今もそうだ」と話している[4]。 叔父のローレンスがピアノを弾きながら「
ケリーはティーンエイジャーのときR&Bグループのメンバーとしてプロのキャリアを開始した。レイ・エイブラムス、セシル・ペイン、ダイナ・ワシントン、ディジー・ガレスピー[1]と働いた後、1959年から1963年にはマイルス・デイヴィスのクインテットのメンバーとなった。彼はデイヴィスの1959年の影響力のあるアルバム『カインド・オブ・ブルー』収録の楽曲「フレディ・フリーローダー」にて、ビル・エヴァンスに替わり（デイヴィスがケリーに、よりアーマッド・ジャマルのようなサウンドを要求し）参加した。同様にジョン・コルトレーンの『ジャイアント・ステップス』収録の楽曲「ネイマ」にはトミー・フラナガンに替わり参加している。 マイルス・デイヴィスはケリーを、レッド・ガーランドとビル・エヴァンスの「ハイブリッド」と評した。これは彼のかつてのバンドリーダーによるケリーについての非常に的確な説明で、ケリーは（ガーラン
寺島靖国論 以下の下書きがきちんとした文章になるまで待っていると、何年もかかり、そのうち忘れてしまいそうです。 まだメモ程度ですが、要点は書いているので、出しておくことにしました。暇な時、書きます。 結論は、 「寺島は、ジャズ界における＜ポスト・モダン＞の役割を（期せずして）果たした」 「寺島は、『実感信仰』に立脚する、ジャズをめぐる私小説作家であるから、その音楽観は頑固なまでに狭い」 ということです。 １）歴史的評価 寺島靖国の歴史的な評価は、「趣味としてのジャズ」の復権を促した、という点に求められる。 それまでの日本のジャズ・ジャーナリズムは、雑誌『スイング・ジャーナル』と、そのオピニオン・リーダーであった油井正一を中心に動いていた。 油井正一（→粟村政昭）とは、「アカデミックな批評、教養としてのジャズ」という路線である。 油井は、ヨアヒム・ベーレント『ジャズ』の翻訳者であり、 音楽史
この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。 出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "バードランド" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL (2020年7月) 44丁目にあるバードランド（2008年、撮影 バードランド（Birdland）は、ニューヨーク市マンハッタンにあった往年の名ジャズクラブ。1949年当時ジャズのメッカであった、ブロードウェイの52丁目にオープンし、ジャズの黄金時代を牽引した。名前は、チャーリー・パーカーのニックネーム「バード」にちなんでいる。1965年に閉店。その後20年の時を経て1986年にブロードウェイの106丁目で同名の店が営業を開始した。現在は44丁目に移転し営業している。 チャー
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