La Refalosa

Liceo 131 Buin
Nombre: Agustina Cornejo G.

Curso: 6°A
Profesor: Andrés
La Resbalosa
Historia: La Refalosa o Resbalosa, Fue muy popular en la zona central del país durante el
siglo XIX. Pasó hacia Argentina a través de Chile, alrededor de 1835, de allí a los salones y a los
campos de Cuyo donde tuvo vigencia hasta 1860 y, más débilmente, a las provincias de
Córdoba, Catamarca, Santiago del Estero y Tucumán.
El nombre se debe al estilo del baile, que básicamente se desarrolla arrastrando los pies hacia
adelante y hacia atrás, como refalando (Chilenismo por resbalar, que significa deslizar).
El 17 de julio de 1848 se le hizo un beneficio a José Zapiola, y en el programa figuran nuevas
Refalosas, lo que indica su ascensión a los escenarios, a los tabladillos escénicos.
Zorobabel Rodríguez, en su "Diccionario de Chilenismos" , publicado en 1875, dice que "la
Refalosa se bailaba en las chinganas junto a la Cueca".
Se bailó desde Coquimbo a Peñaflor. Luego se extendió hasta Cautín hacia el sur,
encontrándose después en Chiloé con características diferentes. No se sabe a ciencia cierta
cómo llegó a esta última región, ya que no se han encontrado datos de dicho baile entre las
provincias de Cautín a Llanquihue.
Origen: Su origen es Peruano y data de 1844. Desde Perú La Resbalosa llega a Chile,
Argentina y Uruguay.
Características: Danza picaresca, de galanteo, de pareja suelta e independiente y de

movimiento vivo.
Vestimenta MUJER: Conforme con las distintas épocas y lugares, desde 1871 en adelante
la pollera femenina se alarga hasta el pie, sin dejar de ser ancha, aunque esto ocurre,
fundamentalmente, para festejos o para cabalgar o aún para "dentro de casa".
Hacia fines del siglo XIX la falda se angosta considerablemente. Se le ponen piezas
superpuestas y se le da un corte que acentúa el perfil de los glúteos. Se tiende a afinar la cintura
y llegan los corsés y otros medios ortopédicos o supercherías de la moda creados en los centros
más sofisticados del mundo occidental. En el peinado también hay cambios y el o los moños, el
cabello levantado adelante, van desterrando a las trenzas y pautando los gustos a la moda.
HOMBRE: La camisa, arriba, es cubierta por una blusa, generalmente de tela muy liviana, con
adornos en el frente o pechera (lacitos, tablas, bordados) y mangas largas, por lo común casi
ceñidas al brazo. Sobre la blusa, la chaqueta, con o sin faldeta completa.
Coreografía (Pasos)
Se baila con pañuelo y paso básico común. Posición inicial: firmes, enfrentados. Comienza con
el pie izquierdo. Media vuelta con pañuelo extendido, zigzagueando levemente por la derecha.
En el comienzo los pañuelos van extendidos, a la altura de la cara, inclinándolo a cada paso; se
enfrentan en el centro, y luego se detienen brevemente, saludándose.
Prosiguen el avance en arco, y dándose el frente, se saludan, el caballero sujetando el pañuelo
con una mano y la dama sujetando el suyo cruzado sobre la pollera, con ambas manos. Zapateo
con pañuelo en mano derecha, al costado y zarandeo con pañuelo en la misma posición anterior.
Media vuelta, similar a la primera. Zapateo y zarandeo como en la primera ocasión.
Cuatro esquinas, con castañetas, por la derecha, con saludo en cada una de ellas: en el tercer
compás avanzan uno hacia otro y se saludan, con una inclinación; en el cuarto retroceden y se
saludan.
Media vuelta, con pañuelo extendido. Avanzan uno hacia otro, zigzagueando y moviendo los
pañuelos extendidos; en el tercer compás, unen a éstos en el centro, formando una especie de
cruz. y así, dan en el centro una vuelta entera por la derecha, separándose sobre el final, en que
se coronan, pasando el caballero su pañuelo extendido por detrás de la cabeza de la dama,
llevando la dama el suyo extendido a la altura de sus ojos. La segunda parte es igual que la
primera.
Música: Es una danza de origen peruano vinculada a la zamacueca, que llegó a Chile hacia
1830. Fue muy popular en la zona central del país durante el siglo XIX. La más famosa es una
composición de Rolando Alarcón que habla de Javeira Carrera, mujer que participaba en todas
las celebraciones patrióticas lo que no hacían las mujeres de la sociedad de la época. Doña
Javiera Carrera bailaba la resfalosa, en épocas en que la resfalosa era el baile del pueblo.
DOÑA JAVIERA CARRERA
(Refalosa con letra y música de Rolando Alarcón)

Doña Javiera Carrera
bailaba la refalosa.
Hermosa, fina y valiente
y su mirada orgullosa.
A la refalosa niña,
gritaba José Miguel.
Viva la Patria que nace
vamos a ver, vamos a ver.
Doña Javiera Carrera
su Patria libre quería,
la independencia de Chile
la soñaba noche y día.
Cuando en el viento flamea
orgullosa la bandera
en sus pliegues se refleja
su rostro doña Javiera.

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Características: Danza picaresca, de galanteo, de pareja suelta e independiente y de

DOÑA JAVIERA CARRERA

(Refalosa con letra y música de Rolando Alarcón)

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