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Proyecto Rotativa LAB

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70 • EST ESI S

UNA APROXIMACIÓN A
LOS PROCESOS DE LA
MUSICA EXPERIMENTAL
EN LA OBRA DE
PEDRO RINCÓN ORTIZ,
AUTOR DEL PROYECTO

“ROTATIVA
LAB”
E ST E S I S • 71

Laura Marcela Castañeda Quesada reiwec@gmail.com

Egresada de la Tecnología en Gestión y


Ejecución Instrumental para las Prácticas
Musicales de la Escuela Superior Tecnológica
de Artes Débora Arango.
72 • ESTESIS

Resumen
En este artículo se expone un acerca-
miento a la música experimental a tra-
vés de la caracterización de los procesos
de creación musical de Pedro Rincón
Ortiz, autor del proyecto “Rotativa Lab”
y como reflexión desde el concepto de
música experimental a través de diver-
sos autores que han investigado sobre
este tema. También, se tienen en cuenta
algunos referentes artísticos en los ám-
bitos: local, nacional e internacional.
Abstract
This article presents an approach to ex-
Para la caracterización de los procesos
perimental music through the characteri-
de creación musical de Pedro Rincón,
zation of the processes of musical creation
se aplicó el estudio de caso, técnica que
of Pedro Rincon Ortiz, creator of the “Rota-
permitió el acercamiento al composi-
ry Lab” project. It is part of a reflection on
tor mediante algunos encuentros en
the concept of experimental music through
los que se llevaron a cabo entrevistas
different authors who have researched the
semiestructuradas y conversaciones es-
field of musical creation. Also, some refer-
pontáneas donde emergieron diferentes
ences art from local, national and interna-
sentidos y significados vinculados con
tional level are taken into account. For the
su propia experiencia y como resultado
characterization of the processes of musical
del estudio se propone una caracteriza-
creation of Pedro Rincon, applied case study,
ción de los procesos creativos que lleva
technique that allowed the approach the
a cabo el compositor a través de proce-
composer through some meetings that were
dimientos experimentales en su produc-
conducted semi-structured interviews and
ción musical.
spontaneous conversations that emerged
different senses and meanings associated
Con este trabajo se espera aportar a la
with his own result experiencia. Como of
comprensión de dichos procesos creati-
the study proposes a characterization of the
vos, los cuales han venido tomando gran
creative process which the composer con-
relevancia en las búsquedas compositi-
ducted through experimental procedures in
vas de algunos músicos en la ciudad de
your music production. Expected with this
Medellín y su área metropolitana.
work, contribute to the understanding of
such creative processes, which have been
Palabras clave:
taking important compositional search of
Música experimental, laboratorios sono-
some musicians in the city of Medellin and
ros, Pedro Rincón Ortiz, instrumentos no
its metropolitan area.
convencionales.

Key words:
experimental music, sound laboratories,
Pedro Rincon Ortiz, unconventional instru-
ments.
E ST E S I S • 73

E
Introducción

n la ciudad de Medellín existen do en profundidad, mediante un acercamiento


actualmente múltiples propues- detallado que caracterice los procesos de crea-
tas musicales que se relacionan ción utilizados para la producción musical a
con la ejecución de los instru- partir de objetos cotidianos como instrumentos
mentos musicales “convenciona- no convencionales.
les” y con la diversidad de géneros
propios de las músicas populares El anterior planteamiento nos lleva entonces a
y académicas. la formulación de la siguiente pregunta de in-
vestigación: ¿Cuáles son los procesos de crea-
En el marco de esta diversidad de propuestas o ción utilizados por ROTATIVA LAB para la pro-
proyectos musicales, se ha identificado que solo ducción musical a partir de objetos cotidianos?
algunas de ellas utilizan instrumentos musi-
cales “no convencionales”, construidos a partir Para dar respuesta a este interrogante, se hizo
de objetos cotidianos que son intervenidos me- necesario en un primer momento, establecer un
diante sistemas y procesos electrónicos, además marco histórico y conceptual que permitió una
de estar fundamentadas sobre estéticas creati- comprensión sobre los procesos de creación en
vas relacionadas con la experimentación. Una la música experimental.
de estas propuestas se denomina ROTATIVA
LAB y es dirigida por el músico Pedro Rincón Or- Los inicios de la música
tiz quien desde el año 2013 ha trabajado como
músico independiente en este proyecto.
experimental

Desde el rastreo bibliográfico realizado hasta el A mediados del siglo XX, en los años cincuenta,
momento, no se ha identificado documentación comenzó por incluir nociones y métodos cientí-
que condense y describa el proceso de creación ficos en la composición musical; fue el composi-
musical mediado por instrumentos alternativos y tor, ingeniero, musicólogo, escritor francés Pierre
sistemas electrónicos en el contexto local; como Schaeffer quien le daba nombre a un nuevo gé-
consecuencia de esto, todas las aproximaciones nero musical, producto del desarrollo tecnológi-
de este tipo se dan de manera aislada, situación co que posibilitó grabar, reproducir y modificar
que dificulta su estudio, comprensión y genera- sonidos: la música experimental. Exactamente
ción de procesos de aprendizaje académico. fue en el año 1953 cuando Schaeffer y su colega
André Moles propusieron el término para la First
Hay que agregar, además, que, en los últimos International Decade of Experimental Music (Primer
dos años, la propuesta de ROTATIVA LAB ha Decenio Internacional de Música Experimental),
generado un impacto significativo tanto desde con el que incluían todo tipo de música elec-
presentaciones artísticas como desde el trabajo troacústica, concreta, electrónica y para cinta;
interactivo con niños, jóvenes y adultos en dife- organizada por el Groupe de Recherches de Musi-
rentes espacios y comunas de la ciudad de Me- que Concrète (Grupo de investigación de Música
dellín. Tal condición, hace de este proyecto un Concreta, GRMC), de la Radiodifusión-Televisión
objeto de estudio significativo para ser estudia- Francesa (RTF) en París (Ferreiro A, 2012).
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En la página de la biblioteca virtual Luis Ángel En este mismo período, que coincide con las
Arango, se puede encontrar un acercamiento al expansiones del movimiento surrealista, The-
concepto de música experimental y sus pioneros: remin presenta sus primeras experiencias, que
Tres nombres importantes hallamos que son los si- son pieza importante en las conquistas de la
guientes: Luigi Russolo, Jorg Mager y Pierre Schaeffer. música electrónica, pues su autor es el primero
El primero de ellos, Luigi Russolo, verdadero pionero en “componer” sirviéndose de un instrumento
de la música experimental denuncia, en un librito que puede producir sonidos gracias a un proce-
titulado El arte de los ruidos, el carácter artificial de dimiento electrónico (Banre pública, 2015).
la definición que corrientemente se aplica al arte de

Acercamiento al concepto
los sonidos, que no va más allá de considerar como
musical lo que así era considerado en el pasado, es
decir: la música es el arte de componer unos soni- de música experimental
dos que pertenecen a unas gamas melódicas dadas
(Banrepública, 2015). Donde quiera que estemos, lo que oímos es ruido.
Cuando lo ignoramos, nos incomoda. Cuando lo es-
Russolo argumenta que es muy discutible que cuchamos descubrimos que es fascinante. El sonido
sólo unas determinadas gamas puedan ser con- de un camión a 90 kilómetros por hora. Los ruidos
sideradas como musicalmente satisfactorias. parásitos entre una emisora de radio y otra. La lluvia.
Ocurría esto poco antes de la Primera Guerra Nosotros queremos capturar y controlar esos soni-
Mundial. En su manifiesto, dice: dos, utilizarlos, no como efectos sonoros, sino como
“El arte de los ruidos no debe limitarse a una sim- instrumentos musicales (Cage, 1958, p.42).
ple tentativa de reproducción… Debemos ampliar y
enriquecer el campo sonoro. Es necesario a nuestra La música experimental expande las nociones
necesidad de sensibilidad. Los más grandes compo- existentes de la misma. Su labor consiste en tra-
sitores evolucionan siempre hacia las disonancias bajar con ideas y formas aún no desarrolladas
más complejas. Partiendo del sonido “puro” llegan suficientemente en el ámbito musical y experi-
casi al ruido. Reemplacemos la limitada variación mentar activamente con ellas la búsqueda de
de timbres de los instrumentos de la orquesta por nuevos estímulos que puedan reorganizar sus
la variación ilimitada de timbres de ruido, obteni- propios conceptos artísticos, con el fin de siste-
dos por mecanismos especiales. Cada ruido com- matizar las características propias de esta mo-
porta, por medio de sus vibraciones irregulares, un dalidad de creación musical no convencional.
sonido predominante regular. Esta es la razón por la
cual se obtendrá una suficiente variedad de tonos, John Cage introdujo su concepto sobre la música
de semitonos, de cuartos de tono, con las construc- experimental. Según este compositor, un hecho
ciones de instrumentos especiales cuya misión será experimental es aquel que produce resultados
imitar la tonalidad”. no previsibles. En un sentido más amplio, tam-
bién se refiere a la música que busca desafiar las
Russolo intentó extender la definición de lo que nociones preestablecidas de qué es la música.
era música, diciendo que la música era, en reali- Este término también fue usado para designar
dad, la combinación de los sonidos en su senti- la música electroacústica en los inicios de esta.
do más amplio, incluyendo particularmente los
diversos tipos de ruidos cuya intrínseca riqueza Asuar propone el siguiente concepto de música
y calidad era destacable (Banre pública, 2015). experimental:
E ST E S I S • 75

La música experimental incluye sonidos que no son


entregados por la tradición ni supuestos científica-
Experiencias significativas
mente conocidos. La manipulación electroacústica nacionales e internacionales
de estos sonidos revela su potencia en el fenómeno
musical y los extrae de su cristalización histórica por
En Colombia Jacqueline Nova Sondang (1935-1975)
un procedimiento en que lo arbitrario aparece consi-
fue una de las fundadoras de la música experimen-
derado (Asuar, 1960, p. 50-56).
tal y electroacústica en los años sesenta. Su estilo se
caracterizó por las aplicaciones de técnicas estéticas
Existen conceptos de música experimental, mu- contemporáneas, “Moviendo perillas, cortando cin-
chos de ellos no concretan el término y dejan a tas de audio y rodeada de cables, transistores y sin-
libre albedrío el entendimiento de este género o tetizadores electrónicos” creaba sus obras musicales,
movimiento musical. Se podría exponer la de- su gran legado es uno de los más ejemplares para los
finición de música experimental propuesta por grandes músicos del mundo Johanna Calderón, «Ja-
John Cage como la más pertinente para nuestra cqueline Nova Sondag», Compositores Colombianos.
propuesta, ya que en su definición expone di- Ellie Anne Duque y Jaime Cortés.
versos elementos que son usados en la compo-
sición de este tipo de música. Fue la primera persona en Colombia que experi-
mentó de lleno con la música electroacústica y las
Algunas técnicas de la música experimental corrientes vanguardistas del siglo XX. Durante 1965
son: y 1975 produjo una serie de obras novedosas que
»»  Preparar los instrumentos: consiste en impresionaron a los círculos artísticos y abrió una
senda para los compositores interesados en la mú-
agregar otros objetos en ciertas partes
sica contemporánea (Barriga, 2015, recuperado de la
del instrumento para producir distintos
revista Arcadia).
timbres o efectos.
»»  Creación de nuevos instrumentos: La Biblioteca Nacional de Colombia, como pa-
modificación de los instrumentos trocinador de las artes, tuvo la iniciativa de crear
tradicionales o utilización de objetos de un proyecto llamado “Ana busca sus secuaces”,
la vida cotidiana para reproducir sonidos. su principal protagonista fue Ana María Roma-
no (1971), compositora colombiana y artista so-
nora cuyos intereses creativos le han aprobado
Este género tiene distintas técnicas de compo- trabajar los medios acústicos y electroacústicos
sición, desde la intervención de un objeto coti- así como la participación en propuestas multi-
diano hasta la utilización no tradicional de un disciplinares, principalmente danza contempo-
instrumento musical. En la música experimental ránea y performance. Tuvo como iniciativa dar a
se pueden tener diversos recursos de creación conocer las diferentes maneras de crear música
de fuentes sonoras como la intervención elec- a través de elementos no convencionales:
trónica, electroacústica, mecatrónica, acústica,
arte sonoro, síntesis, entre otros elementos que La propuesta se enmarca dentro de la música con-
el compositor desee usar para la creación de una temporánea experimental, acude a los instrumentos
obra o un instrumento musical no convencional. electrónicos de fabricación casera, y en este caso
particular son fabricados por la proponente con la
idea de darle un giro estético y técnico a los elemen-
tos utilizados, esto se entiende al saber que el com-
76 • EST ESI S

ponente principal de los instrumentos electrónicos


forma simple, una mesa elástica que está conecta-
son parlantes pequeños, como de transistores pero
da a unos sensores, y esos sensores a unos proce-
en diferentes tamaños, esto hace que las alturas que
sadores de señal que convierten los gestos sobre la
se produzcan sean diferentes, de ahí que la artista
mesa en sonido e imágenes. Tú puedes tocar sobre
los haya denominado “conjunto de cámara de par-
la superficie de la mesa para producir el sonido. La
lantes”. Cada parlante tiene además de su altura,
música que produce podríamos catalogarla como
unas características tímbricas que permiten que en
música por computador, que es un género que existe
conjunto se puedan crear texturas de diversa densi-
y no está relacionado con música de Dj. Se trata de
dad (Biblioteca Nacional de Colombia, 2013).
“experimentar” (Gómez, 2013).

En la ciudad de Medellín podemos encontrar un Otro ejemplo en la ciudad de Medellín es José


espacio para fomentar la creación artística y el Gallardo Arbeláez, compositor musical de la uni-
intercambio educativo a partir del uso de la tec- versidad EAFIT. Magister en estética de la Uni-
nología. De eso se trata El Puerto, el proyecto que versidad Nacional de Colombia. Ha compuesto
une al Museo de Antioquia, el Museo de Arte Mo- para diversos ensambles, dedicándose especial-
derno de Medellín y Medellín Ciudad Inteligente, mente a la experimentación de música generada
el cual tiene como objetivo fomentar la creación por computadores e instrumentos tradicionales.
de música experimental tomando como base la En su página web se puede encontrar su proyec-
creación sonora de elementos digitales. to “Música Inmobiliaria” y escuchar varios frag-
mentos de su obra creada en el año 2005.
Daniel Gómez, músico e ingeniero y maestro en Proyecto inspirado en el compositor francés de finales
Arte Digital, trabaja actualmente como investi- del siglo XIX, Erik Satie. Música Inmobiliaria explora
gador y docente en las áreas de diseño, síntesis las relaciones entre la música electroacústica aca-
e interacción con el sonido. Ha desarrollado di- démica, la música experimental, el arte sonoro y la
versos sistemas e instrumentos musicales para electrónica de avanzada; coqueteando con el I.D.M, el
la reflexión sobre la gestualidad, el control y las Ambient y el Dub Jamaiquino (Gallardo, 2005).
relaciones entre intérprete y público. Es miem-
bro activo del sello Series Media donde perió- Existen más compositores e investigadores de
dicamente publica su trabajo musical. Gómez este género musical en la ciudad de Medellín,
hace un acercamiento a su trabajo en el medio como Platohedro, Ciclux, Éter lab, entre otros
musical experimental diciendo lo siguiente: proyectos musicales. Uno de los más influyentes
El instrumento es el resultado de una investigación es el músico Pedro Rincón Ortiz con su proyecto
larga que he hecho con colegas de la universidad, Rotativa Lab el cual es el estudio de caso de este
estudiantes y profesores. Es, para describirlo de una proyecto de investigación.

En la ciudad de Medellín podemos encontrar un espacio


para fomentar la creación artística y el intercambio
educativo a partir del uso de la tecnología.
E ST E S I S • 77

Pedro Rincón Ortiz nació en la ciudad de Mede- Metodología


llín el 6 de noviembre de 1980, estudió música
en la Universidad EAFIT. Ha participado en pro-
yectos musicales representativos de la ciudad, El proyecto tuvo como objetivo identificar y sis-
desempeñándose como contrabajista, bajista tematizar los procesos de creación y producción
y guitarrista. Se ha dedicado por completo a la musical utilizados por Pedro Rincón Ortiz en su
creación e investigación sonora, Rotativa Lab; proyecto Rotativa Lab, a partir de objetos coti-
En su música hace uso particular de sonori- dianos como instrumentos no convencionales.
dades que generan objetos de uso cotidiano y
como producto de una combinación de mecáni- a) Estrategias metodológicas
ca, electrónica, acústica y diseño; propone una
forma especial de controlar diversos ruidos. Ha
construido sus propios instrumentos para po- El tipo de metodología usada para esta investi-
nerlos en un contexto musical y de esta manera, gación fue el estudio de caso de Pedro Rincón
plantea su propuesta en una sesión electroacús- Ortiz “Creación desde el hacer y la transforma-
tica, con base en ruido y objetos enmarañados. ción”, proceso creación musical en Rotativa Lab.
Esta metodología brinda un mejor acercamiento
Durante los últimos años se ha enfocado en la a los imaginarios y significados que se constru-
experimentación sonora a partir de diversos ye en relación con las prácticas llevadas a cabo
objetos y materiales. Diseñó, elaboró e inter- en su proyecto experimental “Rotativa Lab”.
pretó sus instrumentos en Alibómbo percusión
/ Rosellón / y construyó algunas cosas electró- b) Instrumentos de
nicas para Latín Latas. En 2013 enfoca todas
sus ideas en su proyecto como independiente,
recolección de información
Rotativa Lab. Con esta propuesta musical ha
participado en diferentes proyectos de la ciu- Para la ejecución del proyecto, fue la entrevista
dad y el país como la Alcaldía de Medellín, Área semi estructurada. Se llevaron a cabo dos fases
Metropolitana de Medellín, Parque Explora, para la recolección de la información, la primera
Ruta N, Jardín Botánico, Comfenalco, Museo de fue un acercamiento personal a Pedro, donde nos
Arte Moderno de Medellín (MAMM), Foro para explicó cómo ha sido su formación como músi-
la Inclusión en la Educación (Urabá), Festival co, su inicio en la música experimental y otras
Basura Cero (Bogotá), en 2014 y 2015 participó áreas afines para llevar a cabo sus procesos de
en Medellín Vive la Música, proyecto del Fondo creación musical, los referentes que él ha tenido
Medellín Ciudad para la Vida. para crecer como artista de la ciudad de Medellín
y su recorrido en la música tanto experimental
A medida que el proyecto se desarrolla van sur- como en la comercial. Y la segunda fase, fue más
giendo nuevas propuestas para Rotativa, se crea específica, allí se realizó una aproximación a los
un vínculo muy especial con Canto alegre, cor- procesos creativos de Pedro, usados en su proyec-
poración de la ciudad de Medellín en la que en- to de música experimental Rotativa Lab.
tra a participar en la creación de instrumentos
y desarrollo de ideas para eventos y montajes
con niños y jóvenes, actualmente trabaja en la
producción musical e instrumental del grupo
Pacuprá del Colegio de música y dirige talleres
de prácticas con ruido, sonido y materiales de
uso cotidiano como canecas y botellas pet.
78 • EST ESI S


c) Procedimientos Resultados

El proyecto de investigación tuvo tres fases: Proceso creativo de “Rotativa Lab”
»»  PRIMERA FASE: Exploración, diseño y descrip- Rotativa Lab es una propuesta de investigación
ción. En esta fase se hizo el diseño del proyec- diversa y una práctica permanente sobre el so-
nido y la estética experimental. El director y
to, se buscaron referentes bibliográficos, mú-
creador de la propuesta es Pedro Rincón Ortiz,
sicos reconocidos en la ciudad de Medellín músico de la ciudad de Medellín, el cual da el
que podrían llegar a ser estudio de caso del eje geográfico acústico del proyecto, pasando
proyecto, se recolectó información de labo- por procesos de exploración, generando y ex-
ratorios sonoros internacionales que fueron pandiendo sonoridades inauditas en objetos co-
referentes para los músicos experimentales tidianos. La organología de la propuesta, separa
las identidades del mundo como percusión, fric-
de Colombia, se hizo una investigación sobre
ción, aflicción, amplificación, etc. Los procesos
la historia de la música experimental y los
de creación del proyecto combinan mecánica,
exponentes más conocidos de este género. electrónica, música, acústica y su diseño con-
trola la expansión de los productos de Rotativa
»»  SEGUNDA FASE: Recolección de la información, (Sonido, ruido, textura, color, forma, ambiente).
registro y sistematización. En esta segunda fase
Rotativa Lab es un proyecto de música experi-
del proyecto se recolectó la información del
mental, entendemos como “Música experimen-
estudio de caso Pedro Rincón Ortiz, obser-
tal” al concepto que introdujo John Cage. Según
vando vídeos en YouTube de su proyecto, do- este compositor, “un hecho experimental es aquel
cumentales, entrevistas en internet e infor- que produce resultados no previsibles. En un sen-
mación de blogs. Se contactó a Pedro Rincón tido más amplio, también se refiere a la música
y se formularon dos fases para la entrevista que busca desafiar las nociones preestablecidas
de la cual se tiene registro fotográfico, siste- de qué es la música”. (1974, Recuperado del libro
Música experimental de Michael Nyman)
matización de la entrevista, audios, registro
audiovisual de uno de los instrumentos más Existen distintos “géneros” de música experi-
conocidos de Rotativa Lab, una reflexión de mental como la música concreta, que es:
la entrevista y del tema música experimental
según la información recolectada. “Una expresión musical basada en la composición
a partir de sonidos grabados en cinta y manipula-
dos posteriormente a diferentes niveles mediante
»»  TERCERA FASE: Profundización, análisis y pre- el fonógrafo y el magnetófono. Las fuentes sonoras
de este tipo de música pueden ser de origen natural,
sentación de resultados. Sistematización de to-
como gritos, música instrumental o simplemente
dos los procesos que se hicieron para la reco-
anecdóticos” (Schaeffer, 1952, p.62).
lección de información y como resultado un
artículo investigativo que será presentado a A partir de este concepto se puede hacer un
la Escuela Superior Tecnológica de Artes Dé- acercamiento a la creación instrumental de Ro-
bora Arango. tativa Lab. En una entrevista realizada en el pri-
mer semestre de 2016, Pedro Rincón afirma
E ST E S I S • 79

Todo parte de una idea que yo tenga de un recuer-


do o casi siempre de un objeto y ya se va volviendo
Rotativa Lab es una
instrumento de acuerdo a las necesidades que tenga
para que sea instrumento como tal, sea cromático, propuesta de investigación
aleatorio, diatónico, de muchas formas, pero que sea diversa y una práctica
permanente sobre el sonido
temperado (Rincón, 2016).

y la estética experimental.
La música experimental abarca muchos procesos
de creación sonora, la composición da la posibi- El director y creador de la
lidad de experimentar con ruidos y no solo con propuesta es Pedro Rincón
melodías inventadas desde la creación tradicio-
Ortiz, músico de la ciudad
nal, es decir, se caracteriza por medio de sonidos
particulares como los que provienen del exterior, de Medellín, el cual da el
de la naturaleza, de los timbres de instrumentos eje geográfico acústico
convencionales utilizados de una forma no tradi-
cional. Además, el silencio también aporta signi-
del proyecto, pasando por
ficativamente a esta caracterización. procesos de exploración,
generando y expandiendo
Cada compositor tiene distintas formas de com-
poner según su experiencia, en este caso, Pedro sonoridades inauditas
Rincón Ortiz, crea a partir de experiencias vivi- en objetos cotidianos.
das, utilizando como recurso los recuerdos desde
un ámbito sonoro, es decir, busca imitar el sonido
traído por medio de un recuerdo. Esta imitación “La música electroacústica, entendida como
la procesa a partir de la transformación de ob- aquella que es generada mediante aparatos elec-
jetos convencionales, que, en la mayoría de los trónicos o mediante una combinación de éstos
casos, han dejado de tener utilidad. Rotativa Lab con instrumentos acústicos” (Cádiz, 2003, p.453)
maneja elementos como electroacústica, meca-
trónica, síntesis, arte sonoro, electrónica, diseño El señor Rodrigo F, Cádiz. Investigador del Insti-
y artes plásticas para la creación de sus instru- tuto de música Pontificia Universidad Católica
mentos y por medio de estos elementos comple- de Chile, en su artículo de investigación Propues-
menta la caracterización de su proyecto. tas metodológicas para el análisis de música electroa-
cústica, hace un resumen de su trabajo, en donde
Se puede ver en estos procesos de creación que expone lo siguiente:
Pedro Rincón trata de recrear sintetizadores
por medio de los objetos reutilizables, usando La música electroacústica, desarrollada a partir
elementos electrónicos, mecatrónicos, usa las de la segunda mitad del siglo XX, no sólo expan-
artes plásticas como herramienta de trabajo y dió las posibilidades de la música instrumental
diseño de la propuesta y todos estos elementos hacia un campo más amplio de material sonoro,
que se combinan con la música, crea la estética sino que también generó una nueva forma de arte,
tanto sonora como visual del instrumento. denominada arte sonoro. Este nuevo arte presenta
marcadas diferencias con la música instrumental
Los elementos usados por Pedro Rincón Ortiz tradicional, entre ellas la ausencia de una partitura
para la creación instrumental y musical de su o notación escrita paralela al sonido y la posibili-
proyecto Rotativa Lab son varios entre ellos po- dad de componer no sólo entre sonidos sino direc-
demos ver los siguientes: tamente los sonidos (Cádiz, 2003, p. 69).
80 • ESTESIS

"Arte sonoro tiene que


ver en general con obras
artísticas que utilizan el
sonido como vehículo
principal de expresión,
que lo convierten en su
columna vertebral"
E ST E S I S • 81

Los primeros desarrollos de la composición de Pedro Rincón recibió conocimientos electrónicos


música electroacústica durante el siglo XX es- y mecatrónicos, los cuales han hecho que su pro-
tán asociados con la actividad de compositores yecto esté ligado con la síntesis, ya que la mayo-
que trabajaban en estudios de investigación en ría de objetos creados por él son eléctricos. A par-
Europa y Estados Unidos. tir de esto, se hará una introducción a la síntesis
y por qué es tan importante en el siglo XXI.
Pedro Rincón Ortiz toma como referente el arte La síntesis y el análisis son las dos posibilidades de
sonoro. Este concepto, según Manuel Rocha acceso hacia la materia prima sonora. Materia prima
Iturbide (1963), compositor mexicano y artista que luego será articulada según criterios proporcio-
sonoro, se define como: nados por el lenguaje sonoro, para realizar discursos
Arte sonoro tiene que ver en general con obras artís- sonoros de distintos tipos.
ticas que utilizan el sonido como vehículo principal
de expresión, que lo convierten en su columna ver- La síntesis parte de generar por medios electrónicos
tebral. La mayor parte de estas obras son de carácter y digitales componentes primarios que constituyen
intermedia, es decir, que utilizan distintos lenguajes el sonido. El sintetizador permite tanto generar a és-
artísticos que se entrecruzan e interactúan dándole tos como variar sus distintas dimensiones (frecuen-
una dimensión temporal a la experiencia plástica cia, intensidad, duración y timbre). De esta manera
(en el caso de obras sonoras visuales). Cierto es que podemos diseñar y producir sonidos tanto que evo-
el arte sonoro se ha desarrollado sobre todo gracias quen y hasta se identifiquen con sonidos reales como
a la tecnología del audio y a la posibilidad de grabar sonidos nuevos que no puedan ser identificados con
los sonidos sobre soportes fijos. Sin embargo, la mú- ninguna fuente real (Reinoso, Di pietro y Palmero, sf).
sica electroacústica sigue siendo electroacústica, y
tiene su propio lenguaje (Recuperado de la página En la página del proyecto Rotativa Lab se pue-
web www.artesonoro.net/). den ver varios procesos de la creación de ins-
trumentos musicales no convencionales tales
A partir de esta definición, se puede decir que como: Burbujas, Poñoñoñoñoin, La Guitarra
Pedro Rincón vincula sus procesos creativos al Latin Latas, La Brocha, Maquinitas De Escribir,
ámbito del arte sonoro, en la medida en que Hurdy, Botellófono Mecánico, Marímbula, Foto-
utiliza las artes plásticas como recurso estético sinte, Monito, Pato y Mooga.
de sus instrumentos y propuesta escénica, tam-
bién se puede afirmar que la composición de sus A continuación, se dará a conocer por medio de
obras no está ligada con el procedimiento de la una breve descripción cada instrumento musi-
composición tradicional de escribir una partitu- cal nombrado anteriormente. Estas imágenes
ra y luego interpretarla en el instrumento. fueron recuperadas de la página web http://ro-
tativalab.com/.
82 • ESTESIS

Figura 1. Mooga, instrumento


creado por Rotativa Lab.
Fuente: (Rotativa Lab, sf)

El Mooga es un sintetizador
casero con chip 555, este
varía una onda cuadrada, el
circuito está puesto en un
recipiente de cocina. Este
instrumento trabaja por medio
de electricidad.

Figura 2. Pato

Fuente: Rotativa Lab. SF.

El pato funciona por medio de


un corto circuito creativo, a
partir de un llavero con sonido
de pato y una linterna.
E ST E S I S • 83

Figura 3. Monito
Fuente: (Rotativa Lab, sf)

De este instrumento no se
encuentra información, se
observa que es un instrumento
electro acústico.

Figura 4. Fotosinte
Fuente: (Rotativa Lab, sf)

El Fotosinte es un instrumento
elaborado con un circuito
electrónico que emite un tono
variable que al manipularse
con una palanca dimer que
aumenta o merma intensidad
a la luz para que una
fotorresistencia interna genere
finalmente las variables.

84 • ESTESIS

Figura 5. Marímbula
Fuente: (Rotativa Lab, sf)

Instrumento de vibración, es
una réplica de una marímbula
usada en músicas del pacífico
colombiano y muchas otras
músicas folclóricas, construido
con una caja para lustrar
zapatos y cucharas para
café, prensadas por tubos de
cobre para lograr tensiones y
generar alturas diferentes en
frecuencias bajas.

Figura 6. Botellófono Mecánico

Fuente: (Rotativa Lab, sf )

Instrumento construido
con botellas que contienen
diferentes niveles de agua, una
estructura con un mecanismo
que logra frotarlas por debajo
con un disco de concreto.
E ST E S I S • 85

Figura 7. Hurdy
Fuente: (Rotativa Lab, sf )

Instrumento elaborado
a partir de una Zanfona
medieval, su cuerpo es una
lámpara de alumbrado
público de los años 90.

Figura 8. Maquinitas
de escribir.
Fuente: (Rotativa Lab, sf )

Máquinas de escribir que


llevan a bordo una serie
de brocas para taladro
de diferentes calibres,
golpeadas por motores
percutores instalados en
su mecanismo original,
esto hace que sean varios
sonidos en la máquina.
86 • EST ESI S

Figura 9. La brocha

Fuente: (Rotativa Lab, sf )

La brocha es un circuito
también conocido como
Drawdio pero con una
curiosidad extra que es la
brocha y la solución de jabón.

Figura 10. Guitarra Latinlatas


Fuente: (Rotativa Lab, sf)

La guitarra Latinlatas está


construida con carrocería
de camión y partes de
computadores viejas
transformadas en una
guitarra eléctrica.
E ST E S I S • 87

Figura 11. Poñoñoñoñoin


Fuente: (Rotativa Lab, sf )

Vibración por piezas


y resortes que están
atornillados en el aro de un
rin de bicicleta, conectado
a una pieza eléctrica para
amplificar la señal.

Figura 12. Burbujas

Fuente: (Rotativa Lab, sf)

Matraces de laboratorio con


piezas eléctricas, pegadas
en los lados, se sopla con
una manguera para producir
burbujas.
88 • EST ESI S

Las características de la composición a par- Como segunda etapa se identifica la electrónica


tir de los instrumentos, va ligada con la elec- creativa, proceso en el cual Rotativa transforma
trónica y la mecatrónica, la mayoría de estos el objeto convencional en un instrumento musi-
instrumentos reproducen su sonido por medio cal no convencional. Con el término electrónica
de un circuito, aunque también ha creado ins- creativa Rincón se refiere a:
trumentos que no tienen ninguna intervención Un origami de circuitos y de potenciómetros que
electrónica, entre ellos podríamos nombrar, el espolean de principio a fin, la posibilidad del ciclo
Botellófono que está compuesto de varias bote- hertziano. La oscilación, cumple con los rigores de
llas, cada una con una cantidad de agua distin- la música y emerge de la Rotativa un clásico olor a
ta. Para que pueda sonar, se debe girar un disco síntesis. Acto seguido: introducción y recombinación
y hundir ciertos “botones” que hacen que las de razones para la deconstrucción inmediata del
botellas hagan fricción sobre un disco de con- producto. No hay que esperar; el Eje presiona la mu-
creto que está en constante movimiento. Este tación en sus dedos y el sonido cambia a discreción.
instrumento no necesita de energía o electrici- Maleable, dócil, musical (Rincón, P, NF)
dad para reproducir su sonido.
Como última característica del proceso creativo,
Rotativa Lab está dividida en 3 categorías las Pedro Rincón nombra un tercer término consi-
cuales son: Reciclaje sonoro (La reinserción de derado como Sesión electroacústica. Este térmi-
la materia), Electrónica Creativa (Luthier del no se le asigna al último proceso de creación,
electrón) y Sesión Electroacústica (Laboratorio donde interviene el instrumento que ya está ter-
concierto). minado en una puesta en escena. Rincón asocia
el término con lo siguiente:
Cuando se habla de Reciclaje Sonoro, Pedro Rin- El espacio intemporal que habitan los instrumentos
cón se refiere a: en quietud, se rompe para ser línea cronológica. Un
“Millones de átomos con la edad del universo retor- principio y un fin para el recital de las máquinas.
nan a las manos del Eje. La ruta por las distintas for- Exaltación y excitación de la materia escenificada.
mas de lo efímero ha terminado y en el contexto de El Eje enlaza los mundos y controla con carácter ar-
la Rotativa, las moléculas asumen dignas labores re- tístico el comportamiento de los actores resonantes.
sonantes e iluminadoras. Los átomos agrupados en Sobre las tablas el Reciclaje Sonoro y la Electrónica
parentelas son órganos perfectos que el eje clasifica Creativa se unen para producir el concierto de la Ro-
y redistribuye según sus propiedades sonoras. El re- tativa (Rincón, P, NF).
greso a la función de estas materias antes dispersas
y perdidas en la inutilidad, no solamente representa Con esta investigación se tiene un acercamiento
la más sincera operación musical y estética, sino que a los procesos creativos usados por Pedro Rincón
también, es un clarísimo arquetipo para el proyecto en su proyecto Rotativa Lab, también se hace
de cualquier otra materia ignorada” una breve aproximación a los conceptos teóricos
desde distintos puntos de vista de expertos en el
Esta propuesta se basa en las tres característi- tema de música experimental y arte sonoro.
cas propuestas por Pedro Rincón para su pro-
yecto Rotativa Lab, el reciclaje sonoro viene Se puede afirmar que Pedro Rincón caracteriza
siendo la primera etapa de la composición de su proyecto desde el uso de elementos electró-
un instrumento musical, es decir, toma objetos nicos y mecatrónicos para transformar un ob-
que ya han perdido su utilidad, pero él toma jeto en instrumento musical y así interpretar
esa vida inútil del objeto y lo convierte en un música electrónica o aleatoria. Pero para lograr
instrumento sonoro. esa transformación pasa por tres momentos
E ST E S I S • 89

importantes que son: La selección del objeto, talleres donde enseña cómo crear instrumentos
luego se da la transformación del objeto de- musicales desde un objeto cotidiano que ya no
pendiendo de su sonoridad y se le asigna algu- tengamos en uso.
na escala musical para que se pueda interpre-
tar en el instrumento. Y por último se hace una Se plantean 3 procesos creativos de Pedro Rin-
intervención sonora por medio de una puesta cón: El primero es el reciclaje sonoro, es decir, la
en escena del instrumento. elección del objeto que ha perdido su vida útil
y se analiza su forma de intervención para vol-

Discusión y conclusiones verlo instrumento musical. El segundo proceso


identifica la electrónica creativa, proceso donde
interviene el objeto por medios eléctricos. Y el
La música experimental expande las nociones tercer proceso es la sección electroacústica, el
de la música tradicional. Es un movimiento ar- cual interviene el instrumento creado en una
tístico que no solo hace parte del área musical, puesta en escena.
sino que también se integra con otras áreas ar-
tísticas como el teatro y las artes visuales. En la ciudad de Medellín se puede encontrar,
como se dijo anteriormente, varios grupos inte-
La música experimental va más allá de tocar un resados en el tema de la música experimental,
instrumento o hacer ruidos al azar, es un género pero a la hora de hacer consultas sobre este gé-
creativo intervenido por elementos electrónicos, nero en la ciudad, se identificó que es muy poca
electroacústicos, mecatrónicos, musicales, ma- la documentación académica de este movi-
nuales, reciclaje y reutilización de objetos para miento, se encuentran blogs, vídeos en YouTube,
la construcción de un material sonoro. eventos en Facebook o en las páginas de las uni-
versidades, pero no hay información sobre cómo
Como resultado de la investigación, es posible ha sido la influencia de este género en Medellín,
concluir que en la historia de la música experi- cómo son los procesos de creación para hacer
mental hay contradicciones sobre quién fue el una obra o un instrumento musical no conven-
creador del término, algunos hablan de Schae- cional, qué elementos intervienen los objetos
ffer y otros de John Cage. Este proyecto se basó para que puedan tener un sonido, quiénes han
en el concepto de Cage ya que se asemeja a los sido los máximos exponentes del género en la
procesos creativos de Pedro Rincón en su pro- ciudad y en dónde se encuentran a estas perso-
yecto Rotativa Lab. nas expertas en el tema.

Existen varios grupos en la ciudad de Medellín Por eso el fin de este artículo académico es dar a
que hacen parte de este movimiento musical, se conocer a los lectores más del género a través de
pueden encontrar como colectivos, laboratorios un acercamiento histórico, aproximarlos a algu-
sonoros, investigadores que hacen eventos cada nas técnicas o elementos considerados impor-
año en el MAMM, en la Universidad de Antio- tantes para la creación de nuevos instrumentos
quia, en la Fundación Universitaria Bellas Artes, o nueva música, dar a conocer sobre conceptos
entre otros. tales como música concreta, arte sonoro, mú-
sica electroacústica, el arte de los ruidos, entre
Se podría decir que Pedro Rincón es uno de los otros relacionados.
más influyentes del género en la ciudad, ya
que su proyecto Rotativa Lab ha participado en
eventos con la Alcaldía de Medellín, a través de
90 • ESTESIS

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