Lectura Musical Gusbet
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TIPOS
DE
VOCES
Profesor: Estudiante:
C.I: 28.280.434
1. Alto
Se llama alto a la voz que se encuentra por debajo de la voz de tiple y por encima de la tenor.
En voz femenina o infantil es la más grave y también se denomina contralto. La expresión deriva
del canto polífono del renacimiento. Dado que las mujeres no estaban admitidas al canto en la
iglesia, la extensión que se encuentra por encima del tenor fue cantado por hombres. En la voz
masculina, esta tesitura es más aguda que la voz de tenor o la voz hablada.
En voz masculina se aplica el término alto para una voz que canta en esta tesitura, mezclando
voz de pecho con voz de cabeza, mientras que para el cantante de puro falsete se usa el término
contratenor. La voz masculina solo llega al registro del alto a través de una técnica especializada
falsete, voz de cabeza, una alteración física (castración) o antes de la mutación.
El alto es la voz intermedia situado entre las voces de tenor y tiple. En una partitura a cuatro
voces, el alto se anota en el segundo sistema, por debajo del tiple y frecuentemente en la clave de
do en tercera línea. Sus notas centrales son de fa1 a fa³.
Contralto es la voz femenina más grave, y destaca por la rica sonoridad y amplitud de su
registro grave. Se trata de un tipo de voz difícil de encontrar, tan solo un 2 % de las mujeres en el
mundo la tiene.
Contralto dramática
Las auténticas contralto son poco comunes y la literatura operística cuenta con pocos roles
escritos específicamente para ellas. Ocasionalmente, a las contraltos se les asignan papeles
femeninos como Teodata en Flavio, Angelina en La Cenicienta, Rosina en El barbero de Sevilla,
Isabella en La italiana en Argel, y Olga en Eugene Onegin, pero normalmente desempeñan roles de
villanas o papeles masculinos originalmente escritos para castratis. En el repertorio de las
contraltos abundan los papeles dramáticos que requieren gran intensidad de expresión. Un
ejemplo de ello son Ewa Podles o Anna Larsson (como Erda en Sigfrido de Richard Wagner), otro
ejemplo es Nathalie Stutzmann cantante muy caracterizada por su potencia vocal. Suelen cantar
en un rango de do3 hasta un do5.4
Contralto cómica o buffa: es el nombre que se da a una contralto cuando interpreta un papel
cómico. Es una voz de contralto con capacidad para cantar ornamentos, por lo que, si cabe, es aún
más difícil de encontrar que la contralto dramática.
Contralto de coloratura
Aunque este término lo podemos dividir en dos partes: Tanto la lírica como la dramática.
La contralto lírica de coloratura es la que es de timbre ligero, pero que puede dominar con
gran facilidad las coloraturas y ornamentos y puede sostener tanto notas agudas y graves por un
mayor tiempo.
3. Tenor Lirico
Es un tenor de voz potente y aguda, pero con un sonido más rotundo que el tenor ligero. Es el
tenor más valorado por lo extenso de su repertorio que abarca Operas de W.A.Mozart,
G.Donizetti, V.Bellini, G.Verdi, G.Puccini, J.Massenet, C.Gounod... Es una voz caracterizada por un
sonido incisivo y rotundo, con agudos fáciles y sonoros.
4. Barítono
En música es la voz que más predomina en los cantantes, ya que son capaces de llegar a tonos
graves y agudos, aunque no tan altos como los tenores.
La tesitura o rango de voz de los hombres clasificados con el tipo de voz barítono,
teóricamente van desde un sol2 hasta un mi4.
o Barítono ligero
En esta voz destacan sus potentes agudos dentro de su tesitura. Por contra es una voz floja en
los graves.
o Barítono Martín
Esta voz conjuga características de la voz de barítono y de tenor con la limitación de no llegar
al Do. Es fácil deducir que el nombre de esta voz viene algún cantante barítono y así es del francés
Jean-Blaise Martín
o Barítono lírico
Lo determinante de esta voz es su agilidad y vivacidad en los agudos y con suficiencia en sus
graves.
o Barítono Verdiano
Por su nombre deducimos que es la voz apropiada la las óperas de Verdi, aunque no solo de
ellas. Brillante y poderosa con excelente dominio de los agudos
o Barítono buffo
Las características del barítono buffo son las mismas del barítono ligero, solo que cuando
interpreta un personaje cómico se le denomina buffo.
o Barítono Dramático
o Barítenor
La voz de este tipo de barítono está capacitada para llegar a los mismos registros agudos
que el tenor aunque la fuerza de sus agudos no llega a ser equiparable.
o Bajo-Barítono
Podríamos decir que este tipo de voz es la exigencia de Richard Wagner para alguno de sus
personajes de. Posee brillantes y poderosos agudos, aunque con un tono más grave.
5. Soprano
Son las voces más agudas, con un registro que en el teclado de un piano iría desde el Do4
hasta el Do6. Dentro de este grupo se diferencian las sopranos ligeras (con registro más agudo,
pero con menos cuerpo), las sopranos líricas (que tienen más volumen que las ligeras, pero no
tanta agudeza) y las sopranos dramáticas (con una voz más grave y un timbre más brillante,
perfecto para papeles dramáticos).
6. Mezzosoprano
Sus voces son siempre más graves que las de las sopranos, pero también hay que hacer
algunas distinciones que a veces resultan demasiado sutiles. Las mezzo ligeras y la mezzo
dramáticas se parecen bastante a las sopranos dramáticas, solo que en registros más graves y con
mayor capacidad para la ornamentación lírica (en el caso de las ligeras) y con mucha potencia (en
el caso de las dramáticas).