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Cumbia Argentina Latinoamericana

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Cumbia argentina

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Este aviso fue puesto el 31 de agosto de 2020.
Cumbia argentina
Orígenes culturales Los Wawancó (1955), grupo plurinacional de Cumbia fundado
en La Plata.
Instrumentos comunes (Con variaciones en cada subgénero) acordeón, guitarra,
teclados, bajo, percusión latina, batería, trompeta.
Popularidad Muy Alta
(vigente desde los años 60)
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La Cumbia Argentina es un género musical propio de Argentina con influencias de la
cumbia colombiana y peruana, aunque con rasgos característicos propios de la Movida
Tropical de ese país, originada durante la segunda mitad de la década de 1950 y con
su etapa de desarrollo a partir de 1960. Junto al cuarteto cordobés,surgido a
mediados del siglo pasado entre la clase obrera cordobesa, conforman la movida
tropical Argentina.

Índice
1 Historia
1.1 Comienzos
1.2 Período 1970-1980
1.3 Período 1990
1.4 Período 2000-presente
2 Subgéneros
2.1 Cumbia santafesina
2.2 Cumbia norteña
2.3 Cumbia villera
2.4 Cumbia turra
2.5 Cumbia pop
3 Influencias
3.1 Antepasados folclóricos de la cumbia el chamamé
4 Referencias
5 Véase también
Historia
Comienzos
En Argentina como en otros países de Hispanoamérica, a partir de mediados del siglo
XX se comenzaron a escuchar diversos géneros tropicales provenientes del norte de
Sudamérica, especialmente la cumbia, ritmo autóctono del Caribe colombiano. La
influencia de estos ritmos hizo que surjan en el país artistas de la «música
tropical», género que incluía a las diferentes variantes de la cumbia y al cuarteto
cordobés, cada una de las regiones que absorbieron las influencias de este ritmo,
fueron luego imprimiéndoles su propia impronta. Con la constante migración interna
que se produjo desde la década de 1940 de habitantes de todo el país
(principalmente en el litoral).También fue importante la migración de población
proveniente de Bolivia y Perú donde la cumbia desde hace tiempo estaba arraigada en
amplios segmentos de la población. La Cumbia Argentina se distinguía de la original
colombiana, ya que se fusionó con ritmos locales como el chamamé y el tango, entre
otros. Otra característica particular es la inclusión del flamenco dentro de su
musicalización. Así surgen grupos como Chico Novarro y Los Wawancó, los más
representativos de esta fusión de géneros de los años '60.

El grupo Los Wawancó fue formado en Argentina en 1955 por jóvenes universitarios de
distintos países de América, entre ellos, su líder Mario Castellón de Costa Rica.
Es una de las agrupaciones argentinas más famosas de la música tropical, y
continúan actualmente activos, habiendo grabado 87 discos de gran popularidad en
toda Latinoamérica como La burrita, Santa Marta, La cosecha de mujeres y Se va el
caimán, entre otros. Su música se basa en la combinación de las composiciones de
Loubet y Castellón con la inconfundible voz de Hernán Rojas.

Por otra parte, en el gran Buenos Aires comienza el furor de la Cumbia y así nace
uno de los primeros grupos de Cumbia de chicos de barriada populares en el año
1968, que se llamaron Los Macumbas de la Ciudad de Merlo con la voz de Tito
Arienzo, Jorge Cano con la guitarra, Tito Caro en acordeón y Sergio Burgos en
timbales. Los Macumbas llenaban bailantas, parques de diversiones y rápidamente
fueron un gran éxito. Así también llegan varios grupos de diferentes lugares del
conurbano. Los Dandis, todos con guitarras eléctricas. Los chicos de Merlo fueron
los primeros en utilizar acordeón, en la Cumbia colombiana, ya que se tocaba con
requinto y flautas, como era en Colombia, la verdadera cumbia de Bogotá, Cali,
Manizales, con los maestros como Julio Bovea, triufador en todo el continente,
verdadero hacedor de la cumbia.

Esto aunado a la llegada de los éxitos del grupo colombiano Cuarteto Imperial que
utilizaba el acordeón, consolidó la expansión de la música tropical en el gusto
popular. Cabe destacar que el acordeón también era utilizado en la música
argentina, por lo que fue más fácilmente asimilado y adaptado en el mercado local.

Período 1970-1980
En la década de 1970 aparecen en el Gran Buenos Aires las primeras bailantas,
lugares donde la gente podía concurrir a bailar chamamé y ritmos tropicales. En el
mismo tiempo, la aparición de dos sellos discográficos, primero Magenta Discos y
luego, en los '80, Leader Music, que posibilitaron la difusión y producción de un
mercado tropical1. Recién en 1981 abre Tropitango, el primer lugar avocado
íntegramente a la cumbia. Mientras tanto en Santa Fe, bajo la influencia de la
música colombiana, comienza la movida que luego sería conocida como cumbia
santafesina, la cual comenzó a tener popularidad debido a la migración en el sur
del área metropolitana de Buenos Aires en los años '70. Para 1991 se contabilizaban
alrededor de 40 locales bailables de este género2.

En el norte argentino también comienza a formarse una nueva escena de la cumbia


argentina con un sonido característico dado por el bombo y los teclados. A mediados
de la década de los '80, el tecladista Juan Zapana forma en Jujuy el Grupo Sombras,
uno de los más destacados de la movida.3 En 1987 se suma el cantante Antonio Ríos,
quien abandona la agrupación en 1989 para luego formar Malagata en 1990.

Período 1990
A comienzos de los años '90 el género adquiere una mayor relevancia en los medios
de comunicación a través de artistas como Alcides (con su éxito Violeta), Ricky
Maravilla (¿Qué tendrá ese petiso), Gladys La Bomba Tucumana (La pollera amarilla),
Pocho la Pantera (El hijo de Cuca) y Lía Crucet (La güera Salomé). Todas estas
canciones tuvieron alta rotación en las radios y en la televisión, convirtiéndolas
en clásicos de la cumbia argentina.

Gladys la Bomba Tucumana


En 1992, una futura cantante, Gilda abandona su carrera de maestra jardinera y
graba su primer álbum De corazón a corazón bajo la discográfica Magenta Discos.
Luego de la mano de la discográfica Clan Music de José Cholo Olaya graba sus
álbumes La única que se desprenden los éxitos Corazón herido y La puerta y con
Pasito a pasito el éxito No me arrepiento de este amor que le abre las puertas a la
movida bailantera. Recién en 1995, con su álbum Corazón valiente de la mano de la
discográfica Leader Music, se gana el amor de un público que la convoca cada vez
más a los escenarios y éxitos como Fuiste, Paisaje, Corazón valiente y Un amor
verdadero suelen ser los más difundidos en la radios y programas de televisión.4 El
7 de septiembre de 1996 falleció en un accidente de tránsito en la provincia de
Entre Ríos.4

A principios de 1994 la agrupación Commanche, conformada por jóvenes cordobeses con


el apoyo de la discográfica Magenta Discos, ganan popularidad con su éxito Tonta
(versión del Grupo Mojado de México) y comienza a ganar audiencia en radios y
programas de televisión que gracias a eso surge a lo que es denominado la movida
Cachaca tropical. Nacen agrupaciones como Los Avila, Montana, Diablo, Peluche,
entre otros, que se caracterizan por interpretar cover de artistas mexicanos como
Bronco, Los Bybys, Fugitivos y de la inolvidable Selena.

Antonio Ríos alcanza una gran popularidad como solista con sus álbumes La gata en
1995 y El maestro en 1996 que incluye el éxito Nunca me faltes. La gran cantidad de
discos vendidos le permitió alcanzar la distinción de disco de oro y disco de
platino, abriéndole además las puertas de otros países de la región. Mientras tanto
el Grupo Sombras adquiría nuevamente popularidad con la inclusión de Daniel
Agostini como cantante en 1994 que con su éxito La ventanita y Pega la vuelta del
álbum Boquita de caramelo se convierte en uno de los discos más vendido en 1996 en
el género de la cumbia.3

En el año 1997 se lanza Karla quien lanzó la canción La indecorosa y Lágrima por
Lágrima las cuales se convirtieron en éxitos en poco tiempo por toda Latinoamérica
y siendo reconocida como la mejor voz femenina de la música tropical después de la
fallecida cantante Gilda. El 29 de junio de 2017 falleció después de haber estado
internada en el hospital por dos meses por un grave incendio que ocurrió en su casa
mientras dormía sufriendo graves quemaduras en gran parte de su cuerpo.

Período 2000-presente
El comienzo de los años 2000 tuvo como característica principal la aparición de la
cumbia villera de la mano de la crisis económica y social que se desarrollaba en el
país. Bandas como Flor de Piedra, Yerba Brava, Damas Gratis, Pibes Chorros y Mala
Fama pusieron los cimientos de un género que tuvo un predominio absoluto durante la
década, dejando de lado a la cumbia norteña y romántica que había imperado hasta el
momento. En 2009 se forma La Delio Valdez una orquesta de Cumbia argentina que
busca a través de la inclusión de instrumentos de viento un sonido propio y
original. Con el comienzo de la década de 2010 se vio un leve descenso en la
popularidad de la cumbia villera y la aparición de nuevos subgéneros como la cumbia
turra, la cumbia cheta y diversas fusiones experimentales como la cumbia digital.
La cumbia se establece como clásicos dentro de la música popular argentina con
grupos exitosos internacionales como Ráfaga, Amar Azul, y La Nueva Luna.

Subgéneros
Cumbia santafesina
Artículo principal Cumbia santafesina
5En la década de 1970 aparece la cumbia santafesina (con acordeón) de la mano de
Los Palmeras y Los Cumbiambas (entre otros grupos), quienes adaptaron la cumbia
colombiana introducida al país por grupos como el Cuarteto Imperial. En pocos años
un subgénero nuevo comenzó a surgir en la Ciudad de Santa Fe, el de la Cumbia
Santafesina con Guitarra, que se basa en este instrumento como el principal, algo
que fue llevado a cabo por Juan Carlos Denis, guitarrista fundador de Los del
Bohío6 y por Juan Carlos Mascheroni, el Banana, quién luego lideraría otro grupo
emblema de este estilo Los del Fuego.

De esta forma el género de cumbia santafesina quedó dividido en 2 subgéneros, uno


que tomaba como instrumento principal al acordeón, y otro que tomaba como
instrumento principal a la guitarra. A pesar de que hubo varias bandas de cumbia
con guitarra que tuvieron éxito en el país, la Cumbia Santafesina Con Acordeón
siempre ha sido más popular y ha tenido mayor trascendencia en la cultura
provincial y argentina, siendo el representante más importante del subgénero el
grupo Los Palmeras.

En los años 1980 aparecieron nuevas agrupaciones que popularizaron el género e


incorporaron nuevas tendencias, como el Grupo Alegría,7 y el Grupo Trinidad. En
1993 toma el puesto de vocalista de Trinidad Leo Mattioli, quien luego
desarrollaría una importante carrera solista hasta su fallecimiento en 2011. Además
aparece en escena Tropical Santa Fe, que junto a Los del Palmar (Mario Pereyra se
separaría más tarde para ser solista) se constituyen las bandas más exitosas de
finales de los 80´s. En 1993 y liderado por Darío Zanco, hace su aparición el Grupo
Cali cuya innovación en arreglos y estilo lo distinguen como el más elaborado y de
mejor calidad de la escena de la movida santafesina. De Grupo Cali luego se
separaría su cantante Sergio Torres para comenzar su carrera como solista.

Hoy en día la cantidad de grupos es inmensa, superando las 200 agrupaciones solo en
la ciudad de Santa Fe y aumentando mucho más el número si tenemos en cuenta a
grupos de otras diversas localidades de la provincia. Los grupos más exitosos de la
actualidad son Los Palmeras, Los Bam Band, Sergio Torres, Grupo Cali, Mario
Pereyra, Kaniche, Coty Hernández, Grupo Alegría, Grupo Trinidad, La Groupera, Los
Lirios, Klandestinos, entre otros.

Cumbia norteña
Artículo principal Cumbia norteña argentina
En este subgénero de la cumbia argentina predomina el uso de la guitarra eléctrica.
Es ejecutado por agrupaciones de las provincias del norte de Argentina como
Catamarca, La Rioja, Jujuy, Salta, Santiago del Estero y Tucumán. Los grupos
norteños argentinos nacieron desde los años 1960, sin embargo, asimilaron
influencias de grupos peruanos como Los Continentales y Mirlos de Perú hacia los
años 1980. Los principales exponentes son Grupo Malagata, Antonio Ríos, Grupo
sombras, Daniel Agostini, Sebastián Mendoza, Luz Mala, La Charanga, entre otros.

Cumbia villera

Damas Gratis en un Concierto


Artículo principal Cumbia villera
Originada a fines de la década de 1990 en los barrios marginales de la zona norte
del Gran Buenos Aires, la cumbia villera se destaca por sus letras urbanas y una
crisis que estaba afectando a los argentinos que también abordan temas como
desenmascarar a políticos y policías corruptos, sexo, las drogas, el alcohol y la
delincuencia con un lenguaje directo y soez.8 Este subgénero expuso dos cuestiones
el proceso de transformación de la estructura social argentina y el desarrollo de
códigos culturales que permitieron la expresión de un sector social específico en
donde la desigualdad social y la pérdida de la capacidad de inserción en el mercado
laboral se manifestaban constantemente en sus letras. Una característica principal
es que la cumbia villera posee importantes elementos de cultura de la carcelaria
que están retratados en sus canciones.9 Musicalmente es derivada del subgénero
chicha y de la sonidera, con una importante presencia de teclados, bajo y güiro.

Aunque el género ya contaba con algunas bandas antes (como Flor de piedra, Yerba
brava,Guachin), el nombre de cumbia villera aparece en el año 2000 debido al nombre
del primer disco de Yerba Brava.10 Pablo Lescano es señalado como el creador de la
cumbia villera ya que fue quién grabó, en agosto de 1999, el primer CD de Flor de
Piedra11. En el año 2000 surgieron numerosas bandas de este estilo como Damas
Gratis -banda insignia del movimiento de la cual Pablo Lescano es vocalista y
tecladista-, Mala Fama y Meta Guacha, a las que luego se sumarían otras como Pibes
Chorros, Re Piola, Pala Ancha, Los Gedes y Supermerk2.

Cumbia turra
Aunque se la llame cumbia y sea denominada popularmente como un subgénero de esta,
en realidad tiene más cercanía al reguetón. Hizo su aparición con el grupo de Los
Wachiturros en mediados del 2011 donde se hizo popular en países del exterior como
en Bolivia, Chile y Uruguay, fue evolucionando tras los años, es también una tribu
urbana de Argentina donde la gente seguidora se hacen llamar turrosas......

Grupos o cantantes turros más importantes Los Wachiturros, Los Nota Lokos, Las
Wachiturras, Nene Malo, Tu Papá, Estilo Turro, Las Culisueltas, Los
Rompediskotekas, Los Reyes del turreo.

Cumbia pop
Artículo principal Cumbia pop

Los Totora en el Gran Rex


La cumbia pop, a veces llamada canchera12 o cheta,13 es un subgénero popularizado
en Argentina en 2011 por las bandas Agapornis, Los Totora y Grupo Play.14 Combina
elementos de la cumbia argentina con influencias del pop. El surgimiento de este
estilo se produce en la clase alta rioplatense, a través de amigos que se conocen
por haber asistido a prestigiosos colegios o clubes de rugby.13 Al comienzo, las
bandas se caracterizaron por hacer versiones de temas populares del rock y pop en
estilo cumbia pop, pero luego fueron incorporando composiciones propias.12 Este
género musical en la actualidad es muy popular en Argentina y Uruguay.

Los grupos más importantes del subgénero son Agapornis, Grupo Play, Los Totora y
Los Bonnitos. Vale notar que es muy importante la presencia de grupos uruguayos en
la escena Argentina, como Rombai y Marama.

Influencias
Sus raíces musicales son varias, pero más firmemente de la cumbia peruana de la
cual toma el estilo de uso de la guitarra eléctrica (que no es único dentro de los
diferentes subgéneros de cumbia) y de la cumbia colombiana y vallenato tomando de
allí el sonido del acordeón (aunque en la Argentina en lugar de utilizarse el
acordeón diatónico, utilizado casi exclusivamente en el Chamamé, se suele utilizar
el acordeón a piano).

Durante mediados de los años 1980, comienzan a llegar a Argentina éxitos de grupos
que también poseían el uso de acordeón del norte, desde México llega el Conjunto
Acapulco Tropical y Dulce Rosario y Los Sepultureros, agrupaciones formadas en la
década de 1970 que usaban acordeón y guitarra eléctrica. También desde Perú llegan
el Cuarteto Continental, Cuarteto Universal y Los Continentales, que también usaban
acordeón y el estilo característico de guitarra eléctrica. De este último país
también se comienzan comercializar de manera importante una derivación de la cumbia
peruana llamada Cumbia Selvática o Amazónica, a través de los éxitos
internacionales del grupo Los Mirlos que serían junto con los demás grupos,
introducidos del norte parte de la futura Movida Tropical a través de disqueras
como CBS y de Industrias Eléctricas y Musicales Discos Odeón de Argentina y algunas
peruanas como Industria Fonográfica Peruana S.A. de C.V. mediante convenios con las
extranjeras.

En años recientes la cumbia sonidera proveniente del centro de México se ha


fusionado con el estilo de cumbia peruana para formar la actual cumbia villera.
Aunque también hay grupos sonideros más puros como Jambao, y anteriormente Los del
garrote.

Antepasados folclóricos de la cumbia el chamamé


La cumbia argentina está ligada al chamamé. La palabra chamamé es de origen guaraní
y significa cobija, refugio, cubrir. Este género es una de las variantes del
folclore litoraleño argentino. El folclore, como música nacional, nace en las
décadas del '30 y del '40 y se consolida como música que representa a los migrantes
del interior del país que llegan a la Ciudad de Buenos Aires. Este género se
reproducía en las peñas. Esto llevó a que en los '80 emerja un nuevo subgénero el
chamamé tropical, que llegó a Buenos Aires de la mano de los santiagueños y que
adoptó la instrumentación propia de la cumbia.15

Referencias
Martín, Eloísa (2011). «La cumbia villera y el fin de la cultura del trabajo en la
Argentina de los '90». Cumbia. Nación, etnia y género en Latinoamérica. Editorial
Gorla. p. 213-214.
Silba, Malvina (2011). «La cumbia en Argentina». Cumbia. Nación, etnia y género en
Latinoamérica. Editorial Gorla. p. 275-276.
La Nación, Sombras nada más
La Nación, Gilda quince años del mito popular
«Leo Mattioli, el embajador de la cumbia santafesina, que luchó por su vida como
un león».
Concejo Municipal de Santa Fe, Juan Carlos Denis, otro “Santafesino Destacado”
Diario Uno de Santa Fe, La cumbia suena triste tras la muerte el Abuelo Raggio
Clarín, “La cumbia villera es una gran ventana para ver cómo se procesa la
desigualdad”
Míguez, Daniel (2006). «Estilos musicales y estamentos sociales. Cumbia, villa y
transgresión en la periferia de Buenos Aires». Entre santos, cumbias y piquetes.
Editorial Biblos. p. 34 - 47.
Clarín, Murió el primer cantante del grupo de cumbia Yerba Brava
Martín, Eloísa (2011). «La cumbia villera el fin de la cultura del trabajo en la
Argentina». Cumbia.Nación, etnia y género en Latinoamérica. Editorial Gorla. p.
215.
La Voz, Cumbia canchera y agrandada llega el cuarto festival La ruta canchera,
versión XL
BBC, Cumbia cheta el ritmo tropical que ahora baila la clase alta en Argentina
La Nación, Explota la cumbia pop, cover, cheta
Silba, Malvina (2011). «La cumbia en Argentina». Cumbia. Nación, etnia y género en
Latinoamérica. Editorial Gorla. p. 258-266.

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