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Actividad 1 Arte y Juego y Aprendizaje

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FACULTAD DE CIENCIAS PSICOLÓGICAS

EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y JUEGO EN EL APRENDIZAJE

ACTIVIDAD 1:

Autor: Carlina Suray Fuentealba

Docente: VAAMONDE NOELIA

Mes y Año: Junio de 2022


ACTIVIDAD 1

Ensayo: El juego y el arte en la Isla de los Inventos

La Isla de los Inventos de la ciudad de Rosario, es un espacio de encuentro para compartir en


familia, pero pensado en los niños, por ello todo allí invita al juego, al disfrute, a la fantasía y la
creación. La Isla de los inventos está pensada también para vivir el arte entrecruzándose ambos
aspectos el del juego y el del arte. Todo comienza en el juego y se transforma en saberes desde
la percepción, la imaginación y el concepto. Las muestras y juegos interactivos innovadores,
invitan a los niños a jugar.
Huizinga (2012) nos dice que el juego es:
“Una acción u ocupación libre, que se desarrolla dentro de unos límites
temporales y espaciales determinados, según reglas absolutamente obligatorias,
aunque libremente aceptadas, acción que tiene su fin en sí misma y va
acompañada de un sentimiento de tensión y alegría y de la conciencia de “ser de
otro modo” que en la vida corriente. Definido de esta suerte, el concepto parece
adecuado para comprender todo lo que denominamos juego en los animales, en
los niños y en los adultos: juegos de fuerza y habilidad, juegos de cálculo y de
azar, exhibiciones y representaciones. Esta categoría, juego, parece que puede
ser considerada como uno de los elementos espirituales más fundamentales de la
vida.” (P. 45)
Callois (2007), nos dice que el juego no pretende crear nada, que la función del juego es el
juego mismo, estableciendo una diferencia con el arte. No obstante, podríamos decir que en la
Isla de los Inventos ambos se entrecruzan, juego y arte. Los dispositivos con que cuenta el
espacio son variados y creativos, los grandes y chicos juntos, participan de las diferentes
actividades tanto subiéndose a un columpio como utilizando lenguajes artísticos para expresar
algo, contar historias o representar un personaje. Allí, quizá lo que separa el juego del arte sea
muy difuso. En este sentido, Callois (2007) nos dice: “Hay ciertos casos en que los limites se
borran y la regla se disuelve, otros en cambio en que la libertad y la invención están a punto de
desaparecer” (P.13).
Para Huizinga (2012), el acto de jugar es consustancial a la cultura humana, porque además de
homo sapiens y homo Faber, el hombre es también homo luden. El juego es para este autor una
actividad libre, que se aparta de la vida cotidiana, de la rutina. El juego tiene un espacio y un
tiempo, en el que existe un orden absoluto y propio. El juego absorbe a la persona que juega y
consigue que se entregue con todo su ser, con entusiasmo y emoción.

Para este autor uno de los principales beneficios del juego es que ayuda a la formación y el
fortalecimiento del espíritu de los jugadores, permitiéndoles crear nuevos mundos,
potenciando su creatividad y, al mismo tiempo, ayudándoles a abrirse al mundo. El autor
destaca la importancia del juego en la vida del hombre remarcando su función social y cultural.
La cultura surge en forma de juego; la cultura, al principio, se juega.

Podemos ver así que el juego mantiene muchas características comunes con el arte, podríamos
decir que el factor lúdico es factible relacionarlo con el arte moderno, tomando como base las
características del juego analizadas por Huizinga en el Homo ludens y que se desarrollan en
ambos fenómenos, abiertamente o de manera implícita. Entre ellas el autor destaca:

1- Tienen su fin en sí mismo.


2- En el juego y en el arte se encuentra el concepto de placer funcional, debido al placer
que proporciona la propia actividad, independientemente de su finalidad.
3- La cualidad que determina ambas acciones es que se diferencian de la vida corriente.
4- Son ante todo una actividad que se desarrolla libremente.
5- Ambas actividades se practican con la mayor seriedad y que escapen de la vida
productiva no supone tomarlas a broma.
6- Son una de las maneras de humanizar el azar y la forma menos traumática de acceder a
lo no enunciado.
7- Las reglas que las articulan propician el impulso de crear de forma acorde con unas
premisas aceptadas por los participantes, que no admiten dudas.
8- La primera regla para el juego y para el arte es querer ingresar en el ámbito
correspondiente, ya sea como autores o espectadores.
9- Se practican dentro de determinados límites de tiempo y espacio en los que existe un
orden propio y absoluto.
10- Muestran interés y arraigo en lo primitivo.
11- Los dos poseen una función didáctica reconocida.
12- Propenden a ser bellos en el desarrollo de sus formas y pueden elevarse por encima de
lo serio.
13- La ironía, el humor y la sátira pueden formar parte del juego y del arte.
14- Continuamente utilizan en mayor o menor medida términos como reto, confrontación,
provocación, competición, riesgo.
15- El individuo que infringe las reglas del grupo o se sustrae es un aguafiestas que debe ser
apartado del mismo.
16- Tienen el carácter propio de las fiestas de lo excesivo y superabundante, de lo ritual y
del intercambio.

“Zátonyi (2008) afirma que el arte participa en la producción de la realidad, la amplía,


proponiendo interpretaciones y miradas diferentes, desde otros puntos de vista que “se salen”
del sentido común, del cliché y el estereotipo.” La Isla de los Inventos ofrece un espacio para
crear, invita a niños y adultos a desplegar su imaginación y crear mundos posibles. A través del
arte “hablamos sobre nuestra vida, sobre el pasado, sobre nosotros mismos, sobre nuestra
comunidad, sobre lo que sabemos, lo que anhelamos, lo que fantaseamos o lo que tememos.”
(M1, p.23). Es quizá ese espacio de juego de invención y arte el que permite a los niños junto a
los adultos pensar en mundos posibles. Se piensa que generalmente el juego no tiene la
seriedad del arte o la ciencia, pero Freud alerta que lo opuesto al juego no es lo serio sino lo
real:

Freud señala que el niño, en su juego, se comporta como un poeta, creando un


mundo propio, o, mejor dicho, reordenando las cosas de su mundo en una nueva
forma que le agrada. Lo opuesto al juego no es lo serio sino lo real. El niño
establece bien su diferencia y experimenta placer al unir sus objetos y situaciones
imaginarias con las cosas tangibles y visibles del mundo real. Esta unión es lo que
diferencia el juego de la fantasía. (M1, p.45)

Para Freud (1907) el niño nunca se avergüenza de sus juegos; es más, cuando se le pregunta
por ellos, los describe de forma minuciosa dando todo lujo de detalles. Sin embargo, los adultos
ocultan sus fantasías a los demás, por considerarlas asuntos muy íntimos. Por eso nos dice
Freud, que en la obra de arte el artista da rienda suelta a su fantasía:

despierta en el poeta el recuerdo de un suceso anterior, perteneciente casi


siempre a su infancia, y de este parte entonces el deseo que crea satisfacción en
la obra poética... la poesía, como el sueño diurno, es la continuación y
substitutivo de los juegos infantiles. (p.4)

Podemos decir, que en la Isla de los Inventos la invitación lúdica permite acercarse al arte, en
las actividades diseñadas allí y en la práctica artística propiamente dicha, las fronteras entre el
juego y la creación de la obra de arte podrían resultar borrosas. Finalmente, tanto el juego
como el arte son construcciones culturales y el juego tiene que ver con la creatividad y con
crear mundos imaginarios, que es lo que hace el arte.

Pensando en la enseñanza, en el aprendizaje y la pedagogía en general, es importante tener en


cuenta que la asociación de estos dos fenómenos, el arte y el juego, aporta a la pedagogía la
posibilidad de combinar estímulos que potencian habilidades físicas e intelectuales,
equilibrando el desarrollo.

Bibliografía:
CAILLOIS, R. (1986) Los juegos y los hombres. La máscara y el vértigo. Ciudad de México,
México.
Editorial Fondo de Cultura Económica.
FREUD, S: El poeta y los sueños diurnos. En Obras Completas. Tomo III. 1907. Recuperado en:
chrome-extension://efaidnbmnnnibpcajpcglclefindmkaj/https://biblioteca.org.ar/libros/211753.pdf
HUIZINGA, J. (2012) Homo ludens. Madrid, España: Alianza Editorial/Emecé Editores.
MODULO 1: Definiciones de las artes, juegos y aprendizaje. UK

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