Primer Avance - Informe
Primer Avance - Informe
Primer Avance - Informe
ACAQUILPAN
PRESENTA
ISAAC TADEO CARAVANTEZ SALAZAR
ASESOR
MTRO. RAUL COELLO MENDOZA
Introducción
Con esto en cuenta, es claro que las formas en cómo se enseña la historia
deben cambiar, si realmente buscamos sea significativa en la formación y vida de
nuestros estudiantes, de ahí que durante las prácticas profesionales realizadas
durante el ciclo escolar 2022 – 2023, se llevaron a cabo 6 estrategias en donde
mediante el uso ya sea de artes escénicas y visuales, se buscó la creación de un
ambiente de aprendizaje activo y lúdico para los alumnos.
Esto a raíz de diversos trabajos llevados a cabo en los niveles académicos de
secundaria, bachillerato y universidad, siendo el más relevante de estos Elena,
(2016) “´Propuestas didácticas que integran el arte en la enseñanza de la historia
en escuelas secundaria de la ciudad de Rosario” en donde se hace mención sobre
como mediante la integración del arte se pueden abordar las dimensiones
cognitivas y emocionales del estudiantado. Donde rescato los siguientes
comentarios de la autora; “Cuando se pone a los alumnos en contacto con obras
de arte se enriquece la comprensión histórica de los mismos”, el segundo
cometario a considerar seria “La Historia es una disciplina que conceptualmente
admite ser narrada desde diferentes representaciones artísticas”.
Respecto a estos comentarios, sin duda la relación del arte con la historia, es
algo que los maestros hemos pasado por alto a lo largo del tiempo, limitándola a
solo hacer que los niños memoricen cuales eran las artesanías creadas por las
culturas mesoamericanas o hablar sobre la vida de artistas renacentistas, pero
rara vez lo integramos de manera significativa durante los procesos de enseñanza
y aprendizaje, a pesar de que el arte ha estado presente desde el principio de las
civilizaciones humanas hasta nuestros tiempos teniendo, como señala García,
(2019) un efecto liberador, curativo y de desarrollo personal, siendo un medio para
la expresión, información y educación, a su vez de este autor rescato la siguiente
frase, que engloba el principal fin de este trabajo, “el arte sensibiliza, y los artistas,
al ser seres sensibles, crean una mejor sociedad”.
Por su parte Bueno, (2015) en su tesis “La enseñanza del Porfiriato mediante el
Juego de roles para lograr el aprendizaje significativo en el bachillerato” elaboro
una propuesta dirigida a los estudiantes de Bachillerato en donde usa los juegos
de rol como estrategia de enseñanza, los cuales se caracterizan por centrarse en
la interpretación, el dialogo, la imaginación y el sentido de aventura, pudiendo
considerarse como una antesala para una escenificación teatral.
Maeso, (2008) habla sobre como el aprendizaje a través de las artes visuales
es un proceso transformador en donde el estudiante se ve inmerso en la
construcción sociocultural y educativa de conocimientos, que les permite no solo
transformarse como personas sino también transformar la realidad. Para lo cual
es necesario tener un enfoque del arte como el planteado por Díaz, (2011) el cual
consiste en entender “el arte como parte del conocimiento humano, esto significa
que posea una estructura propia inscrita en una más amplia del conocimiento
general, a la que no se opone, sino que la complementa”.
Por último, es necesario tener una visión clara sobre lo que implican tanto las
artes visuales como escénicas, en la educación primaria, siendo nuestra principal
fuente los planes de estudio 2011, de los cuales recuperamos lo siguiente sobre
los lenguajes artísticos tomados en cuenta durante este informe.
Artes visuales: Está integrada por todas las expresiones que involucran imágenes
artísticas, por medio de su estudio el estudiante tiene la posibilidad de aprender a
mirar las imágenes del entorno y descubrir información que le permita interpretar
la realidad por medio del pensamiento artístico.
Teatro: Se busca que sea creado y producido por los niños, para ser apreciado,
expresado y evaluado por ellos mismos, siendo un lugar para reflexionar,
conversar y relacionarse mejor con sus compañeros y con el docente. El teatro
debe ser practico, dándole el protagonismo al niño para que, a través de juegos de
expresión corporal, oral, improvisación y ejercicios de socialización, pueda
acercarse a los procesos de creación literaria y producción escénica,
comprendiendo el lenguaje a participar activamente con las posibilidades
expresivas de cuerpo, el gesto, la voz y la consciencia espacial.
La segunda razón por la cual las estrategias llevadas a las artes visuales y
escénicas, se debe a que a lo largo de mi formación como docente he adquirido
cierto grado de competencia con ellas, esto en primer lugar mediante los cursos
de “Música, Expresión, Corporal y Danza” y “Teatro y Artes visuales” durante los
cuales no solo aprendí conceptos teóricos sobre las diversas disciplinas artísticas
sino también llevé a cabo actividades que me hicieron poner esos conocimientos
en práctica y me hicieron comprender todo el proceso que implica llevar a cabo
una estrategia relacionada con las artes.
Para concluir con este apartado, menciono que la elaboración de este trabajo
además de buscar solucionar la problemática planteada, me permitió desarrollar
las siguientes competencias profesionales de la Licenciatura en Educación
Primaria según los Planes de estudio 2018.
1.- Elaborar y aplicar un diagnóstico que permita conocer las causas del porque a
los estudiantes no les interesa la asignatura de Historia.
3.- Favorecer el desarrollo del pensamiento crítico de los estudiantes a fin de que
estos puedan interpretar su presente a partir de reconocer la importancia del
pasado.
d) Planificación
A partir de ahí diversos autores, han ido haciendo aportes tanto en las
funciones que esta tiene como en las características que debe tener, de entre los
cuales rescato los siguientes; Kemmis (1984) le otorga una visión como una
ciencia critica, haciendo esta definición de la misma:
Por ultimo Elliot (1993) lo define como “un estudio de una situación
social con el fin de mejorar la calidad de la acción dentro de la misma”
entendiéndola como una reflexión sobre las acciones humanas y situaciones
sociales vividas por el docente, buscando con ello una mayor comprensión
(diagnostico) sobre los problemas, a partir de la cual se encaminan diversas
acciones con el fin de modificar dicha situación. Retomando estas diferentes
posturas podemos concluir que el modelo de Investigación – Acción nos permite
indagar en nuestra realidad educativa, a fin de comprenderla mejor y a partir de
ahí realizar las acciones correspondientes para mejorarla, con la autorreflexión
como eje principal sobre el cual encaminar nuestra formación continua como
docentes.
En cuanto a la modalidad elegida, de las tres planteadas por Carr & Kemmis
(1988); Técnica, Emancipadora y Practicas, se escogió esta última debido a que le
brinda al profesorado la autonomía para seleccionar el problema de investigación,
así como el control de su propio proyecto, tiene implícita la transformación de la
consciencia de los participantes y de las prácticas sociales, respecto a la relación
estudiante – docente, esta se rige por la cooperación.
Para lo cual es necesario seguir un ciclo reflexivo, que nos permita facilitar la
conceptualización de la información y facilite la comunicación de dicha información
al lector, en este caso, se escogió el ciclo reflexivo planteado por Díaz Barriga
(2002) el cual se conforma por 5 etapas.
1.- Selección: El docente debe reflexionar sobre lo que acontece dentro del aula
identificando la o las situaciones problemáticas más importantes de atender, para
lo cual hay que apegarse a la información o evidencia que nos permita caracterizar
dicha situación. Siendo en este caso el desinterés de los estudiantes por la
asignatura de historia la problemática atender.
2.- Descripción: El docente debe describir su práctica de una forma accesible y
consciente, a fin de entender la relación de esta con la problemática a atender,
esto permite problematizar la enseñanza y por consiguiente hacerla susceptible al
cambio, al momento de describirla es importante mencionar la interacción con los
demás actores involucrados en la práctica, el cuándo y donde ocurrieron.
3.- Análisis: En esta etapa explicamos por qué y cómo de nuestra práctica
educativa, revelando aspectos como nuestros principios pedagógicos, las teorías
subjetivas o implícitas de nuestra enseñanza, e incluso valores y sentimientos,
para lo cual podemos hacer apoyo de distintos autores relacionados a lo realizado
en nuestras prácticas.
Maeso, F. (2008). Aprender a enseñar las artes visuales desde una perspectiva
crítica y construccionista. En F. Maeso (Coord.), El arte de enseñar el arte.
Metodología innovadora en bellas artes (pp. 129-152). Sevilla: Edita.
SEP. (2011) Programas de Estudio 2011 Guía para el Maestro. Educación Básica
Primaria. Quinto Grado. México