SURGIO

ES UN MOVIMIENTO ARTÍSTICO
SURGIDO EN ALEMANIA, ENTRE
1910 Y 1925

ALCANZO SU MAYOR
DESARROLLO DESPUÉS DE
SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
SE MANIFESTÓ
PRIMERO EN
PINTURA, LUEGO EN
LITERATURA,
DESPUÉS EN OTRAS
ARTES COMO CINE Y
TEATRO.
 surge como reaccion de los artistas jovenes alemanes
ante las tendencias artisticas de esa epoca....

Las tendencias que

dominaban en
Alemania a finales del
siglo XIX eran el
realismo y el
impresionismo.
Realismo:

Palabra surgida entre 1830-1880,

apareció en el Mercure Francais
(revista de poemas e historietas)
objetivo: representar la realidad
sin idealizar, in interpretar
personal o incompletamente la
realidad.
Dar cuenta de la realidad
psicologica y social del hombre.
Impresionismo:

termino utilizado en 1874,

corriente nacida en Francia a
finales del siglo XIX.
el termino se le adjunto debido a
una pieza del artista Claude
Monet.

Objetivo: plasmar la luz y el

instante, la naturaleza, el uso del
color pur.
 PRINCIPALES
CARACTERISTICAS
El expresionismo surge como reaccion ante estas dos tendencias , el realismo y el
impresionismo.

El expresionismo se interesa mas por la manera en la que le artista percibe las cosas,
exteriorizando su vision de sobre estas, por lo tanto, es un arte mas abstracto, creativo, y mas
concentrado en el ser humano.

El artista no trata de pintar la realidad exterior sino que traba de pintar sus propias
experiencias internas, sus ideas o vision acerca de lo que esta viendo.

El Expresionismo reflejó, más que la realidad objetiva, la crisis interior, la tragedia personal del
pintor, frente a una sociedad harta, llena de miseria, angustia y guerras.​
Los términos de Ausdruck y Ausdrukunst (expresión y expresionismo),
ademas de significar en latina "expresar" , significan "exprimir",
"retorcer", por lo cual querían aludir a un arte basado en "la exageración
de la expresion"

PRINCIPALES ARTISTAS DESTACADOS:

EDVARD MUNCH Y JAMES ENSOR
 EDVARD MUNCH
EXPRESABA EN SUS PINTURAS ESTADOS DE ANIMO
TURBANTES Y SUBJETIVOS, PARA EL LOS TEMAS ERAN LA
ENFERMEDAD , LA SOLEDAD, LA VEJEZ, LA ANGUSTIA, LA
DESESPERACIÓN, EL ALCOHOLISMO Y LOS PROBLEMAS DE
LA ADOLESCENCIA.

CARACTERÍSTICA EN SU PINTURA : PINTURAS ESTILIZADAS,

CARACTERISTICAS PROLONGACIÓN DE LINEAS PARA EL DRAMATISMO Y LA
INTENSIDAD CROMATICA.

CARACTERISTICAS SOBRE LAS PIEZAS DE

MUNCH Y ENSOR JAMES ENSOR
SE FORMO EN LA ACADEMIA REAL DE BELLAS ARTES DE
BRUSELAS.
SU PINTURA ESTABA INFLUENCIADA POR LOS
IMPRESIONISTAS, HASTA QUE EN 1883 SE UNIÓ AL GRUPO "
LOS VEINTES" .
CARACTERÍSTICAS: GROTESCAS MASCARAS DE CARNAVAL,
QUE EL MISMO DESCRIBE COMO DOLIENTES,
ESCANDALIZADAS, INSOLENTES Y AMENAZADORAS.
Edvard
Munch
Noruega
(1863-1944)
Pintor y grabador
 PIEZAS DE MUNCH

LA NIÑA
EL GRITO MADONNA
1893
ENFERMA 1894
1907
JAMES
ENSOR
BÉLGICA
(1860-1949)
Pintor
 PIEZAS DE ESNOR

ENTRADA DE CRISTO A
BRUSELAS
1888

AUTORRETRATO CON
MUERTE Y LAS MASCARAS
MASCARAS
1897
1899
 EXISTIERON 3 GRUPOS
DESTACADOS:

EL PUENTE
EL JINETE AZUL
EL NUEVO OBJETIVO
 Die Brücke (El Puente), surgido
en 1905.

La unión se produjo en Dresde, Kirchner, fue uno de sus fundadoresasi

como Bleyl, Heckel y Schmidt-Rottluff.

Las bases ideológicas no eran tan claras, pero el pegamento que debía
mantener unidos a unos y otros era el impulso de destrucción de las viejas
reglas y de realización de la espontaneidad de la inspiración. Kirchner,
prácticamente el jefe, escribió: El pintor transforma en obra de arte la
concepción de su experiencia (…). No hay reglas fijas para esto.

Ernst Ludwig Kirchner

Fecha 1910
Técnica óleo sobre tela
Dimensiones Altura: 71,0 cm; Ancho: 49,5 cm
 Der Blaue Reiter no quería
confundirse con el mundo. 1913
Die Brücke, la primera corriente expresionismo, que se disolvió en 1913, Der Blaue
Reiter, El jinete azul, que vivió más allá de aquel año. Este colectivo lo fundaron en 1911
Kandinsky y Franz Marc al calor de la vida intelectual y artística de Múnich, donde entre
1890 y comienzos del s. XX confluían jóvenes de toda Europa deseosos de dedicarse al
arte.

Para Kandinsky, la historia de la humanidad está encerrada en una marcha ascética del
materialismo al espiritualismo, de la oscuridad a la luz, y el arte no debe hacer un camino
distinto.

Tendían a una purificación de los instintos, más que a desencadenarlos sobre el lienzo, y
no buscaban un contacto fisiológico con lo primordial, sino adoptar un modo propio de
captar la esencia espiritual de la realidad. Sus actitudes personales y artísticas no eran
primarias, sino refinadas y casi aristocráticas. Por supuesto, con El puente también tenían
cosas en común: su rechazo al impresionismo, al positivismo y a la sociedad de su
tiempo.

El nombre de El jinete azul se debe a la fascinación de Kandinsky por la imagen de

fábula de los jinetes, que a menudo había pintado, y a la inclinación estética de Marc por
Vasili Kandinsky la belleza de los caballos. Ambos, además, amaban el azul. Aunque sobrevivió a El
Puente, la existencia del grupo no fue larga: en 1914 organizaron su última exposición y
Fecha 1903
la Guerra Mundial los dispersó.
Técnica óleo sobre tela
Dimensiones 52,1 × 54,6 cm
 Nueva Objetividad
1919–1933

lo objetivo para esta gente no es restarle el carácter grotesco de

deformación de la realidad y caricaturizan del expresionismo. Todo lo
contrario.

El crítico Gustav Friedrich Hartlaub acuña el término Die Quiere ser un arte útil para el desarrollo de la sociedad, y por ello ilustraron
Neue Sachlichkeit en 1923 y afirma: la realidad de la posguerra alemana. Mucha denuncia social para
«el objetivo es superar las mezquindades estéticas de la forma a través de una desenmascarar la sociedad burguesa, para condenar a los políticos y
nueva objetividad nacida del disgusto hacia la sociedad burguesa de la militares que llevaron Alemania al desastre de la guerra.
explotación»

De poco sirvió… 10 años después de su creación, la

Alemania Nazi acaba con el movimiento.
A raíz de una exposición celebrada en 1925 con el título “Nueva
Pero, hombre, ¿por qué pintas eso? Nadie quiere colgarlo. Nadie quiere
Objetividad, pintura alemana desde el Expresionismo”, el
verlo. Sí, qué sentido tiene en realidad todo eso. Pero tu vas y lo pintas.
director de la Kunsthalle de Mannheim, G. F. Hartlaub, otorga Las malditas putas y las malditas beldades ajadas y todas esas tristezas
este nombre al grupo. de la vida. Quién diablos va a disfrutar con eso. A nadie le gusta. No hay
Las dos figuras sobresalientes del movimiento son Otto Dix y galería que quiera exhibirlo. Para qué lo pintas… Bueno, tengo que
George Grosz, artistas que quieren provocar al público por medio decirlo: Prefiero seguir a mi voz interior, que me lleva a alguna parte sin
de una figuración distante, fría y con imágenes chocantes. que me diga qué sentido tiene…

Otto Dix
 OTTO DIX

Portaretrato de periodista
Fecha: 1926 Madre con hijo
Media: óleo, pintura al temple, madera
Los jugadores de cartas Fecha: 1921
Dimensiónes: 89 x 121 cm
Fecha: 1920 Género: retrato
Género: escena de género Media: óleo, canvas
Media: óleo, canvas
 GEORGE GROSZ

El dia gris Intitulado

Fecha: 1921 Modelo de vida Con fecha de: 1920
Dimensiones: 115x80cm Fecha:1919 Dimensiones: 81x60cm
 ESCULTURA
La escultura expresionista no tuvo un
sello estilístico común, siendo el
producto individual de varios artistas
que reflejaron en su obra o bien la
temática o bien la distorsión formal
propias del expresionismo.​

Wilhelm Lehmbruck
Wilhem Lehmbruck (4 de enero de 1881 en Meiderich,
Duisburgo—25 de marzo de 1919 en Berlín).Fue un escultor
expresionista en cual se enfatizó en desnudos estilizados
que figuraban diversas expresiones como la desesperación,
resignación, éxtasis y locura. De 1914 a 1917 participó
activamente en el movimiento expresionista en Europa.
Como sus obras más representativas se encuentra el Der
Gestürzte.
Der Gestürzte.

El Der Gestürzte es una obra realizada en

bronce en el año de 1916 cuando Lehmbruck
tenía 30 años, en esta no se encuentran rasgos
faciales y demuestra desesperación y agonía.
Por el año en que se realizó esta escultura se
puede ver la influencia de la guerra mundial y
sus consecuencias la misma.
ARQUITECTURA
¿Características del expresionismo en arquitectura?
En sí se trata de las características que distinguen a la arquitectura expresionista, entre las cuales se encuentran:

Se utiliza el potencial creativo del artesano.

Emplea formas distorsionadas para expresar las emociones.
Provechó al máximo los materiales presentes en esta época, como son los aceros, los ladrillos y los vidrios.
Se muestra como extensión de toda manifestación pictórica.
Se destaca por su monumentalidad.
Se manifestó a través del cristal y del ladrillo.
Las formas se distorsionan para así suscitar la emoción.
Se inclina por diseños imaginativos, lo cual le da un aire de excentricidad.
Se crean soluciones híbridas.
Se profundiza mucho en trabajo en papel, esquemas y maquetas.
Se realiza una búsqueda implícita de la originalidad, de la novedad y del visionismo.
Hay una concepción artística de la arquitectura.
Los artistas expresionistas siempre seguían la exageración usando métodos para expresar perfectamente sus
sentimientos y exageraciones.
Hay una gran proximidad al estilo románico, al gótico y al rococó en frente del clasicismo.
Arquitectos:
Entre las primeras figuras destacadas dentro de la arquitectura y que
son considerados como grandes expresionistas se encuentran; Hans
Poelzig quien creó el Gran Teatro de Berlín; Bruno Taut autor del
Pabellón del vidrio; y Erich Mendelsohn quien creó la Torre de Einstein
en Potsdam.
CINE Y
TEATRO
Para el expresionismo alemán en el cine, fue
clave la arquitectura de Erich Mendelsohn y
Hanz Poelzig, y el teatro de Max Reinhardt. De
hecho fue Hanz Poelzig quien en 1919
construyó un teatro especial para que Reinhart
representara sus obras llamado Grosses
Schauspielhaus (Gran Teatro).
características
del cine...
las características propias de la película que
contribuyeron a reflejar la atmósfera asfixiante y
enloquecedora propia de este estilo
cinematográfico:

Iluminación artificial, con mucho contraste en

claro oscuro. Incluso hay sombras que son
pintadas en los decorados.
Decorados con perspectivas falseadas, rodado
siempre en estudio eliminando cualquier tipo
de realismo.
Maquillaje de los actores muy marcado.
Exageración en la actuación.
Planos muy estáticos sin movimientos de
cámara.
Otros filmes importantes de la corriente del expresionismo alemán en cine fueron:

El Golem (1920)
El Golem (versión de la película de 1914) de Paul Wegener y Karl Boese, se convirtió en una de las primeras películas de monstruos de la historia.
Su argumento parte de un rabino creó a una criatura vengativa con arcilla, otorgándole vida.

Nosferatu (1922)
En 1922 será el estreno de Nosferatu dirigida por F.W. Murnau y protagonizada por Max Schreck, Gustav von Wangenheim y Greta Schröder. Se
trata de una película de terror que adapta de una forma totalmente libre el Drácula de Bram Stoker.

El doctor Mabuse (1922)

Dirigida por Fritz Lang, es la primera adaptación de la novela homónima de Norbert Jacques. Cuenta con un personaje principal que será de los
más adaptados cinematográficamente. Mabuse es un ser que siente placer haciendo sufrir y jugando con el destino de las personas.
Murnau expresionismo aleman cine
F.W. Murnau

Bajo la máscara del placer (1925)

Esta película de George W. Pabst y protagonizada por Greta Garbo es una crónica posguerra y de la miseria de esos años. Provocó cierto
escándalo por el realismo y el crudeza de sus imágenes.

Fausto (1926)
Dirigida F.W. Murnau recrea el mito de Fausto, la historia de un anciano vende su alma al diablo a cambio de la eterna juventud. eterna. Es todo un
clásico del cine expresionista.

Metrópolis (1926)
Esta obra, que nunca pasa visualmente de moda, es toda una referencia para películas con temática futurista. Fritz Lang se encargó de dirigir esta
película que fue la más costosa y espectacular de todas las que se rodaron en Alemania durante la etapa muda. Muy influenciada en la
arquitectura expresionista, el film ofrece una visión crítica de la sociedad donde los ricos viven en la parte alta de los edificios mientras que los
pobres viven en la parte subterránea de la ciudad.
 ACTIVIDAD SESION 3: 14/01/2022
deberan entrar al link y ver la pelicula de ella me entregaran una sintesis de una cuartilla sobre las
características que detecten con forme al tema del cine expresionista, asi como que les parecio la pelicula
tema, efectos, escenografía, desarrollo de la trama.

https://youtu.be/eqwT-gSHRB0