Renacimiento en Roma

Renacimiento en Roma
Roma, visto desde un punto bastante general en la historia, se convierte en el centro del renacimiento durante el
cinquecento, sin embargo, al dividir a esta época tan amplia en partes, también se considera este período alrededor del
los años 1500 como el Alto renacimiento. Como se quiera ver, este período no tuvo un comienzo ni un fin exacto, pero
se definió por las cosas que iban sucediendo.
De esta manera, un aspecto muy importante en este período, es el papado. Si regresamos un poco en el tiempo, a la
Roma del siglo SXIV, se ve cómo otras ciudades destacan en áreas de intercambio, transporte, manufactura, etc., y
Roma, bien desarrollada en el sector agricultor, debía su sostenibilidad a los papas, y su inversión en la ciudad. Por otro
lado, los papas eventualmente decidieron establecerse en su mayoría en lugares fuera de Roma, pero durante principios
del siglo SXV regresan permanentemente a Roma, y gracias a ello, la ciudad comenzó a desarrollarse y prosperar, y por
supuesto, también gracias a ello, muchas personas buscaban visitar Roma por razones religiosas y espirituales. SI a esto
se le agrega el hecho de que los papas en este nuevo período renacentista eran los principales mecenas, y ellos
impulsaron las intervenciones urbanísticas así como también encargaron muchas obras, arquitectónicas, escultóricas y
plásticas.
También es importante mencionar que Roma, claramente, es el lugar que mantenía las edificaciones realizadas por el
imperio romano, esto significa que, además de estar a cargo de nuevas edificaciones y organización en general para la
ciudad, también se trataba de regresarle la vida a estos proyectos tan importantes. Por supuesto, todas estas obras son
realizadas teniendo en mente los criterios clásicos de diseño, y de composición en general.
Entonces, el papado buscaba resaltar la grandiosidad romana, buscando, propiamente, que la ciudad tuviera un renacer.
Y esto se ve en la arquitectura como ya se mencionó anteriormente en las obras encargadas por el papado, así como la
planificación urbana. Por otro lado, en cuanto a las esculturas, se nota el dominio de la anatomía, el realismo. Y en
cuanto a la pintura, se puede ver cómo se trabaja mejor el color, la luz, y obras con conceptos muy interesantes. Sin
embargo, en cuanto a estos dos aspectos, la escultura y pintura, era inevitable que se compararan los grandes artistas
del siglo SXV con los de esta nueva época, en pintura, decían que las poses parecían más estáticas, insinuando que todo
lo que lograron artistas como Botticelli, se perdía con gestos tan sutiles, sin embargo, es mejor definir esta tendencia
como la grandeza presente en lo que aparenta ser simple.
De esta manera, con los mecenazgos artísticos, había un grupo variado de artistas realizando obras de gran calidad, de
tal manera que incluso entre estos mismos artistas se inspiraban entre sí, como Rafael que se encargaba de entender las
obras de Leonardo y Miguel Angel. La tradición en el arte se trata de la absorción de ideas y su reutilización para nuevos
fines.
Y por supuesto, no podemos dejar de hablar de que Julio II, papa durante el principio del siglo SVI, comisionó distintas
obras a artistas como Rafael, Miguel Angel y Bramante. A Miguel Angel le pide diseñar su tumba, además de pintar el
techo de la Capilla Sixtina, pero vale la pena señalar que esto último Miguel Angel lo hizo reluctantemente, pues el decía
que era escultor ante todo.
Ahora, es importante comentar que por ejemplo con el proyecto de la basílica de San Pedro, que estuvo a cargo de
varios artistas, se vió afectada también por las dificultades económicas que vinieron con el saqueo de roma por tropas
imperiales durante 1527. SI hablamos de manera más concreta del papado, Julio II llevó a cabo un programa de obras
públicas y mecenazgo artístico, como ya se explicó, luego tomó el poder un miembro del los Médici, conocido como
León X, luego de un período muy breve de Adriano VI aceptó la responsabilidad de papa otro miembro de los Médici.
Leonardo Da Vinci tuvo un extenso camino de aprendizaje así como también de enseñanza, y en el punto de su vida que
llega a Roma, su protector es Giuliano de Médici, y en este tiempo que pasa allí, realiza mapas, proyecta una residencia
para los Médici, estudia monumentos antiguos, etc. Y a lo largo de su vida, hablando de manera muy general, proyecta
inventos muy interesantes pero a su vez muy adelantados para la época, puesto que muchos de estos inventos no se
podían materializar. Y, algo importante a señalar es que sus obras pictóricas reciben más atención que sus inventos
científicos, pero era un hombre con mucha curiosidad y conocimiento en distintas áreas.
Miguel Angel trabajó encargos de los Medici, Julio II e incluso el papa pablo III. Antes de llegar a Roma ya tenía gran
experiencia, y es una persona tan destacada en la historia por su gran talento, su capacidad de realizar obras de gran
calidad sin importar el área, pues diseñó y llevó a cabo proyectos arquitectónicos, así como realizó esculturas y pinturas
de gran nivel. Si se definiera toda su trayectoria artística en una frase se puede decir que su obra evoluciona a la par de
los acontecimientos que se dan a su alrededor, y se nota la diferencia entre sus primeras creaciones y las que hizo en un
período más avanzado de su vida.

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