COLEGIO VICTOR FELIX GOMEZ NOVA Guía No.

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Insumo de apoyo a los procesos pedagógicos
ÁREA: PERIODO : NOMBRE: SANDRA LENNY Grado:
LENGUA CASTELLANA TERCERO FLOREZ sexto
TIEMPO: DOS SEMANAS
Reflexiona con tus compañeros la siguiente frase.

“El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana.” (Federico
García Lorca)

EXPLORACIÓN:

Al leer obras dramáticas, nos encontramos con un mundo posible que aceptamos o rechazamos. Los escritores son
los encargados de hacernos creer tal mundo; ellos deben aprender a jugar con las sensaciones y sentimientos del
lector. Con las siguientes actividades podrás comprender e identificar los elementos específicos de estos textos
dramáticos que cobran vida en las famosas obras teatrales y llegarás a escribir un guion teatral conservando su
estructura y contenido

ESTRUCTURACIÓN: lo que estoy aprendiendo.

CONCEPTUALIZACIÓN: leer atentamente la conceptualización del tema.
Género dramático

Recordemos que los Géneros Narrativos son aquellos que nos narran o relatan historias, aventuras,
sucesos, etc. y se pueden basar en un hecho real o de ficción. Los Géneros Líricos son aquellos en el que
un autor transmite sentimientos, emociones o sensaciones subjetivas respecto a
una persona u objeto de inspiración y que su expresión habitual es el poema y Los
Géneros Dramáticos son aquellos que representan algún episodio o conflicto de la
vida de los seres humanos por medio del diálogo de personajes.

EL GÉNERO DRAMÁTICO
Origen
El origen del género dramático se encuentra estrechamente ligado a las prácticas religiosas, debido a
que los hombres y mujeres en el deseo de agradar a sus dioses, celebraban o rendían culto con
canciones y bailes, ambos componentes esenciales de la actuación. También se acostumbra va a
representar escenas de la vida de los dioses, conformando una rudimentaria de interpretación teatral.
La existencia del teatro occidental actual se debe, en gran medida, a las influencias del teatro griego.
Gran relevancia tiene la festividad en honor a Dionisio en la historia del teatro. En la antigua Grecia, al
terminar la vendimia se homenajeaba al Dios del vino Dionisio, también llamado Baco por los romanos,
con bailes y alabanzas. Un conjunto de jóvenes se dirigía a su templo, cantando y danzando,
encabezados por un corifeo, o maestro del coro, que era quién mejor así a esta actividad.

El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto

de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los
personajes. La palabra dramático proviene de “drama”; esta palabra
corresponde al nombre genérico de toda creación literaria en la que un
artista llamado dramaturgo concibe y desarrolla un acontecimiento
dentro de un espacio y tiempos determinados. Los hechos se refieren a
personas o caracteres que simbolizan en forma concreta y directa un
conflicto humano. Este género está destinado a ser representado
públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, abarca todas las
manifestaciones teatrales, todo lo escrito para el teatro y todo lo que
es susceptible de representación escénica ante un público.

CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO DRAMÁTICO

- La primera característica de las obras dramáticas es que están escritas por un dramaturgo para
ser representadas sobre un escenario y frente al público. Cuando son efectivamente
representadas se llamarán obras teatrales.
- La segunda característica es que las obras de este género no tienen un narrador que ordene el
mundo creado, sino que los propios personajes, a través del diálogo, van desarrollando las
situaciones.
 -
- Su característica principal es la utilización del estilo directo, el cual es la incorporación textual del
diálogo de los personajes al relato. Permite la reproducción literal, objetiva de las palabras de los
personajes, lo que contribuye a mostrar más natural y real la obra dramática.
- A cada intervención de los personajes se le llamará parlamento.

SU ESTRUCTURA
Como todo género literario, este mantiene una estructura específica para su realización. Así, el
género dramático posee dos estructuras, una externa y una interna. Con respecto a la estructura
externa se presentan tres elementos: el acto, la escena y el cuadro.

ESTRUCTURA INTERNA DE LA OBRA DRAMÁTICA

Acción dramática: es el Conflicto dramático: es la lucha

entramado o secuencia de acciones entre estas dos fuerzas, el
que permite que la obra se problema central de la obra.El
desarrolle. La acción dramática es conflicto adquiere el carácter de
la forma estructurada que supone la dramático al interior de la obra y
interacción entre los personajes y puede referirse a diversos temas:
asegura el desarrollo y solución del amor, guerra, venganza, etc.
conflicto.Se inicia con un Además, el conflicto puede ser
equilibrio relativo entre dos fuerzas consigo mismo (conflicto interno)
opuestas y las acciones se llevan a o en relación con otra persona, la
cabo a través de tensiones y sociedad, el universo o la
distensiones en entre estas fuerzas, naturaleza.
las que están encarnadas en el
protagonista y el antagonista, las
cuales terminan en un desenlace.

Presentación del conflicto: Se presentan las fuerzas en pugna: personajes más importantes y sus
motivaciones. Usualmente en esta parte se encuentran por primera vez el protagonista y el antagonista,
con un mayor o menor grado de conocimiento acerca de su rivalidad.
a) Desarrollo del conflicto: Se produce la lucha de las fuerzas en conflicto. En esta etapa, se
avanza hacia el clímax o momento de máxima tensión en el enfrentamiento. Por el alto grado de
presión psicológica y emotiva que envuelve a los personajes, el clímax es un momento breve, a
partir del cual rápidamente se resuelve el desenlace (a continuación).
b) Desenlace dramático: Se resuelve el conflicto entre las dos fuerzas, una de ellas saldrá
victoriosa y se termina por imponer sobre la otra, venciéndola y eliminando los obstáculos que
podrían haberle impedido alcanzar su meta final.

4.- GLOSARIO BÁSICO DEL GÉNERO DRAMÁTICO

Es necesario que conozcas algunos términos del género dramático:
a) Acotaciones: Son informaciones e indicaciones que da el dramaturgo para dirigir a los actores
(como la forma de moverse, tono de voz, vestuario. Espacio, tiempo, estado sicológico, etc.) Su
información es imprescindible a la hora de representar e interpretar la obra. Generalmente
aparecen entre paréntesis t con letra cursiva.

b)Aparte: Recurso en que un personaje se encuentra en medio de la acción y se dirige al público para
hacerlo cómplice de algo que no deben saber los otros personajes.

c) Mutis: Recurso para señalar que un personaje sale de escena

d)Diálogo: Corresponde a la forma discursiva fundamental de la obra dramática, que permite el

desarrollo total de la obra. Los personajes establecen una comunicación dialógica, interactuando
directamente, si intermediario. Las intervenciones de cada uno de ellos van precedidas,
generalmente, de dos puntos, y del nombre del personaje que interviene.

e)Dramaturgo: es un escritor de textos literarios compuestos para ser representados en un espacio

escénico. A estos escritos se les da el nombre de obras teatrales u obras dramáticas
 f) Director: es quien asume el mundo dramático creado por el dramaturgo, es decir, coordina todos
los elementos que componen la obra, entre ellos distribuye interpretaciones, dirige los ensayos de
actuación y la obra en sí misma, en otras palabras, transforma el texto dramático en teatro.

g) Compañía teatral: una compañía de teatro o compañía teatral es una asociación de personas
organizadas que representan obras teatrales.
Se suele distinguir entre compañías según representen obras clásicas o contemporáneas. También
pueden representar escenas en lugares exteriores a pesar de no ser obras completas. Se trata de
actuaciones, a veces parcialmente improvisadas, que pretenden la sorpresa, el interés o el
reconocimiento de las personas por temas particulares.
El reparto de papeles entre los miembros de las compañías tradicionales (desde las más humildes o
cómicos de la legua a las más sofisticadas) solía realizarse con criterios fijados según la
importancia del actor, estableciéndose distintos roles que se adecuaban a la mayor parte de las
obras teatrales (primer galán, primera dama, villano, gracioso, característico, actor secundario,
figurantes) y que, en algunos casos se corresponden incluso con las voces de la ópera (tenor,
soprano, barítono, etc.).

EJEMPLOS DE LOS ACTOS, ESCENAS Y CUADROS:

SUBGÉNEROS DE LA OBRA DRAMÁTICA

SUBGÉNEROS TEATRALES:

Tragedia: Es una obra dramática cuyo protagonista

es un personaje noble de alcurnia y prestigio,
además de poseer grandes valores morales, que se
ve enfrentado a un destino fatal o funesto. En este
tipo de obras siempre gana el destino, ya que
predestina al personaje. Su lenguaje es culto forma
y su tono es solemne y elevado. Su propósito en el
espectador o lector es producir la catarsis. Esto se Algunos ejemplos:
lograba porque los espectadores de la tragedia se  Orestíada de Esquilo
compadecen del destino del personaje, que  Edipo Rey de Sófocles
inútilmente lucha contra una voluntad superior. Tal  Antígona de Sófocles
conmiseración va en aumento, hasta el punto que el
espectador sufre con el protagonista. El sufrimiento
es exteriorizado a modo de liberación o purificación
interior. Esta elevación del alma, a partir del temor,
la piedad y la compasión era conocida por los
 Comedia: Es una obra menor, de carácter liviano.
Los personajes son comunes y corrientes. El
propósito de la comedia es ridiculizar los defectos
Algunos ejemplos: de los personajes a través de un estilo festivo,
 Tartufo de Molière jocoso, de manera de que el espectador vea
 Sueño de una noche de verano de representada sus faltas y errores, que deberá
Wiliam Shakespeare corregir. La comedia se ve enfrentada a un
 El sí de las niñas de Leandro conflicto fallido, ya que se generan malos
Fernández de Moratín entendidos y confusiones, de forma que al
aclararlo se acaba la obra. Sus personajes son
de todos los estratos sociales.

Drama o tragicomedia: Tiene una mezcla entre la

tragedia y la comedia. Es lo más parecido a la vida
común. Los protagonistas pueden ganar o perder. Su
nombre ya nos sitúa en una forma cuya característica
esencial es mostrar, de la manera más realista posible, las
circunstancias trágicas y cómicas que conforman la vida. Algunos ejemplos:
Los personajes ya no representan arquetipos, tampoco son  La celestina de Fernando de
seres completamente buenos, ni completamente malos, Rojas
sino seres que responden al patrón humano, con defectos  Tragicomedia de Don
y virtudes, aciertos y desaciertos. A diferencia de la Cristóbal y la Señá Rosita de
tragedia, el hombre no se enfrenta a designios ni Federico García Lorca
voluntades superiores, contra los cuales luchar es inútil.
Tampoco los problemas se solucionarán, como en la
comedia, con un desenlace que acomoda a todas las
partes. En el drama, el hombre es dueño de su destino y
los conflictos presentados se derivan del vivir mismo del
hombre y sus circunstancias. Por lo tanto, los conflictos
pueden ser de distinto orden: personal, social, moral,
existencia, entre otros.

PARA.
ELEMENTOS DEL GUION TEATRAL

PROFUNDIZO: ¿CÓMO VOY AVANZANDO EN MIS APRENDIZAJES?

1. Releo la conceptualización y realizo un glosario de las palabras o terminaciones propias del género
dramático.
2. Realizo un mapa conceptual en el que se resuma el tema visto en la conceptualización. Debe
contener: El origen del género dramático, su definición, sus características, sus estructuras y sus
elementos.
LA OBRA DRAMÁTICA

Obra dramática

es

Texto literario dramático Ser representado en

su objetivo es
un escenario

desarrollado a través de Posee se divide en convirtiéndose

Diálogo Acotaciones Estructura Estructura Obras Obras Obra

interna externa dramáticas dramáticas teatral
mayores menores

Inicio Acto Tragedia Farsa

Comedia Sainete
Desarrollo Escena
(Clímax)
Tragicomedia Loa
Desenlace Cuadro

3. A partir de los aprendizajes vistos durante el año. Completa el siguiente cuadro comparativo
en el que identifiques las diferencias y semejanzas entre el género dramático con el género
narrativo y lirico.
SEMEJANZAS DIFERENCIAS
Género narrativo

Género lírico

Género dramático

4. Lee el siguiente texto y responde.

 TRANSFERENCIA: PRACTICO LO QUE ESTOY APRENDIENDO

1. Lee el fragmento y subraya con diferente color un personaje, una acotación y un parlamento.

2. ¿Cuál es el conflicto dramático del fragmento anterior?

3. ¿Cuál es el tema tratado en el fragmento de la obra de Bertolt Brecht?
a. Amor
b. Venganza
c. Aventura
d. Guerra entre poderes

4. Después de la última entrada de Matías, ¿Qué acotación quedaría pertinente?

- Lee el siguiente fragmento y responde

 1. ¿A qué subgénero pertenece el fragmento anterior?
a. Drama
b. Tragedia
c. Comedia
d. Tragicomedia
2. ¿Cuál es el tema que se trata en el fragmento?
3. ¿Cuáles son las palabras que determinan y reflejan el suceso del hecho trágico?
4. ¿Cuál es la fatalidad o tragedia que habla Creonte?

- Lee el fragmento de la famosa obra de William Shakespeare y responde.

DESARROLLAR:
1. Menciona las características que hacen que este fragmento pertenezca al género dramático
2. Subraya el conflicto dramático del fragmento anterior y explícalo
3. Señala en el texto las acotaciones y el tipo de parlamento que se manifiestan en el fragmento.
(diálogos o monólogos)
4. Según el tema evidenciado en el fragmento, menciona a que subgénero pertenece. Justifica tu
respuesta.

1. Lee el siguiente fragmento de la

CIERRE obra “Pastillas para los nervios”
PASTILLAS PARA LOS NERVIOS 2. Identifica a que subgénero
dramático pertenece (comedia,
tragedia, tragicomedia) y explica por
qué
EVALUACIÓN: REPRESENTA TU OBRA DRAMÁTICA.

AUTOEVALUACIÓN

CRITERIO SI CON AYUDA/ A NO

VECES
Leí los textos dramáticos sin
dificultad y me intereso por buscar
el significado de las palabras
desconocidas.
Diferencié las características del
genero dramático con los demás
géneros literarios.
Identifiqué las estructuras,
características y elementos de la
obra dramática y teatral
Desarrollé las actividades de
manera autónoma y responsable.

Entregué oportunamente el
desarrollo de la guía.