UNIVERSIDAD PRIVADA ANTENOR ORREGO

“FACULTAD DE ARQUITECTURA, URBANISMO Y ARTES”

INFORME

“ART DECO”

CURSO:

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II.

GRUPO:

GRUPO 5.

INTEGRANTES:

· CRUZADO TALLEDO RICHARD MIGUEL.

· FLORES RAMIREZ KEVIN MARTIN.

· AGUILERA CUEVA MARIA LUISA

· AREVALO RAMIREZ LUCERO

· CHUNGA BANCAYAN VALERIA

· MUÑOZ FARIAS ELSA

DOCENTE:

“AÑO DE LA UNIDAD, LA PAZ Y EL DESARROLLO”

PIURA – PERÚ

2023
 ÍNDICE

OBJETIVOS:........................................................................................................................... 3
IDEAS PRINCIPALES............................................................................................................. 4
ASPECTO NO CLARO:...........................................................................................................4
PREGUNTA:............................................................................................................................ 4
INTRODUCCIÓN:.................................................................................................................... 5
ART DECO.............................................................................................................................. 6
OBRAS EN ART DECO......................................................................................................... 8
REPRESENTANTES............................................................................................................... 9
BIBLIOGRAFÍA:

María Dolores Antigüedad del Castillo-Olivares(2018): Art Nouveau y arquitectura: el triunfo del
ornamento https://www.cerasa.es/media/areces/files/book-attachment-3501.pdf

OBJETIVOS:

El art déco fue un movimiento artístico que surgió en Francia en la década de 1920 y que se
caracterizó por su eclecticismo, su geometrización, su simetría y su asociación con el lujo y el
glamour. Algunos de los objetivos del art déco fueron:

Reflejar la modernidad, la velocidad, la tecnología y la máquina en el arte.

Combinar elementos de diferentes culturas y épocas históricas, como el antiguo Egipto, las
civilizaciones americanas y africanas, y las vanguardias artísticas.
Eliminar la barrera entre las bellas artes y las artes decorativas, creando obras que fueran a la vez
estéticas y funcionales.
Estimular la creación de obras gratas, elegantes, finas, simples e idealizadas.
Expresar el espíritu de progreso, fiesta y entretenimiento de la sociedad de entreguerras.

IDEAS PRINCIPALES

El art déco fue un movimiento artístico que se inspiró en la modernidad, la tecnología, la

velocidad y el lujo de la época de entreguerras.
El art déco combinó elementos de diferentes estilos, culturas y épocas, creando obras eclécticas
e originales.
El art déco eliminó la distinción entre las bellas artes y las artes decorativas, aplicando sus
principios a la arquitectura, el diseño, la moda, el cine y la publicidad.
El art déco se caracterizó por el uso de formas geométricas, simétricas, estilizadas y
simplificadas, así como por el empleo de colores vivos y contrastados.
El art déco expresa el espíritu optimista, festivo y hedonista de la sociedad de entreguerras, así
como su fascinación por lo exótico y lo misterioso.
ASPECTO NO CLARO:
¿Cómo se relaciona el art déco con el eclecticismo y el exotismo? El art déco fue un movimiento
artístico que no se limitó a un solo estilo, sino que combinó elementos de diferentes corrientes, como
el art nouveau, el cubismo, el futurismo, el neoclasicismo, el expresionismo y el surrealismo. El art
déco también se nutrió de la influencia de diferentes culturas y épocas, como el antiguo Egipto, las
civilizaciones americanas y africanas, el oriente medio, la India y el Japón. El art déco mostró una
fascinación por lo exótico, lo misterioso, lo mágico y lo espiritual, incorporando motivos como las
pirámides, las esfinges, los jeroglíficos, las máscaras, los animales, las flores, las estrellas y los
símbolos religiosos.

PREGUNTA:

¿Qué acontecimientos históricos influyeron en el surgimiento y el desarrollo del art déco?

¿Qué artistas y obras representan el art déco en la pintura, la escultura, el diseño y la arquitectura?
INTRODUCCIÓN:
El art déco es un movimiento artístico que se originó en Francia en la década de 1920 y que
se extendió por todo el mundo hasta la década de 1940. El art déco se caracterizó por su
eclecticismo, su geometrización, su simetría y su asociación con el lujo y el glamour. El art
déco se inspiró en la modernidad, la tecnología, la velocidad y el exotismo de la época de
entreguerras, y se aplicó a diversas disciplinas artísticas, como la pintura, la escultura, la
arquitectura, el diseño, la moda, el cine y la publicidad. El art déco buscaba crear obras que
fueran a la vez estéticas y funcionales, que respondieron a las necesidades y los gustos de
la sociedad de la época. El art déco también buscaba crear obras que fueran gratas,
elegantes, finas, simples e idealizadas, que ofrecieran una visión optimista, festiva y
hedonista de la vida. El art déco fue un movimiento artístico muy influyente y variado, que
dejó un legado cultural y artístico de gran valor
ART DECO

El art déco es un movimiento artístico que surgió en Francia en la década de 1920 y que se
caracterizó por su eclecticismo, su geometrización, su simetría y su asociación con el lujo y
el glamour. El art déco se inspiró en la modernidad, la tecnología, la velocidad y el exotismo
de la época de entreguerras, y se aplicó a diversas disciplinas artísticas, como la pintura, la
escultura, la arquitectura, el diseño, la moda, el cine y la publicidad. El art déco buscaba
crear obras que fueran a la vez estéticas y funcionales, que respondieran a las necesidades
y los gustos de la sociedad de la época. El art déco también buscaba crear obras que
fueran gratas, elegantes, finas, simples e idealizadas, que ofrecieran una visión optimista,
festiva y hedonista de la vida. El art déco fue un movimiento artístico muy influyente y
variado, que dejó un legado cultural y artístico de gran valor.

El nombre de art déco proviene de la abreviatura de Arts décoratifs, que fue el título de la
Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas que se celebró en
París en 1925, y que fue el evento que dio a conocer el estilo al mundo. Sin embargo, el
término art déco solo se empezó a usar a partir de 1966, cuando se realizó una exposición
retrospectiva en el Museo de Artes Decorativas de París, titulada Les Années 2512.

El art déco fue un movimiento caracterizado por el eclecticismo, ya que se fue definiendo a
partir de diversas influencias, algunas de las cuales fueron:

La vida moderna, la velocidad, la tecnología, la máquina, especialmente en los temas

representados.
Las vanguardias artísticas, especialmente el futurismo, el suprematismo, el constructivismo
y el cubismo. Estas corrientes aportaron la estética geometrizante, la representación de la
simultaneidad de situaciones, los ritmos y el dinamismo.
La arquitectura monumental del antiguo Egipto.
La moda y ornamentación de culturas antiguas o de pueblos americanos y africanos.
Las referencias a culturas exóticas para los europeos, como el oriente medio, la India y el
Japón.
La característica formal más importante del art déco es la predominancia de los elementos
geométricos. Dentro de esto, destacan los siguientes aspectos:

El empleo de la línea recta como elemento primordial.

Combinaciones de la línea y uso del zig-zag.
Uso frecuente de curvas, espirales y círculos, siempre subordinados al sentido geométrico y
la simetría.
Gusto por las figuras geométricas del hexágono y el octágono, y ocasionalmente del cubo.
Me gusta la simetría.
La geometrización se expresa particularmente en un profundo interés por la simetría. En
ese aspecto, el art déco desafía los patrones y criterios del art nouveau, que se basaba en
la línea curva, la asimetría y la inspiración en la naturaleza.

El art déco se asoció al lujo y al disfrute de las fiestas, los viajes y los entretenimientos de
las clases adineradas. Utilizó formas geométricas rígidas, volúmenes sólidos y líneas rectas
en la arquitectura. En la decoración, privilegió materiales costosos o novedosos como la
baquelita, el cromo, el cristal, las lacas, los dorados, las pieles de animales exóticos, la
madera de ébano, el carey.

La arquitectura es la manifestación más perdurable del art déco. Su enorme popularidad

tuvo como consecuencia la construcción de numerosos edificios públicos y privados de uso
masivo como cines, teatros, sedes de gobierno, instituciones culturales, etc. Fue el estilo
arquitectónico que estaba vigente durante la construcción de los primeros rascacielos y, por
lo tanto, es característico de las ciudades con gran desarrollo urbano a partir de la década
de 1930 como New York, San Paulo y Buenos Aires. El art déco también fue el estilo
adoptado para la construcción estética de los fascismos como la arquitectura de Estado de
la Alemania nazi y la Italia de Mussolini. En este caso, tomó un aspecto más severo,
monumental y formal. La vertiente norteamericana asociada al espíritu de progreso y lujo
del período en Los Ángeles y Miami presenta un aspecto más libre y se lo asocia al cine, el
jazz, lo festivo.

El art déco también se manifestó en otras disciplinas artísticas, como la pintura, la escultura,
el diseño gráfico, la moda, el cine y la publicidad. Algunos de los artistas y obras más
representativos del art déco son:

Tamara de Lempicka, pintora polaca que retrató a la alta sociedad y a las mujeres modernas
con un estilo refinado, sensual y elegante.
Casasandre, diseñador gráfico francés que creó carteles publicitarios con un estilo
geométrico, dinámico y colorido.
Erte, diseñador de moda ruso que creó vestidos, joyas y accesorios inspirados en el
exotismo y el glamour.
Fritz Lang, director de cine alemán que realizó la película Metrópolis, con una escenografía
y un vestuario inspirados en el estilo art déco.
Demetre Chiparus, escultor rumano que creó figuras de bronce y marfil con un estilo
delicado, estilizado y elegante.
El art déco fue un movimiento artístico que reflejó el espíritu de su época, marcada por el
progreso, la fiesta y el entretenimiento, pero también por las tensiones sociales, políticas y
económicas que desembocaron en la Segunda Guerra Mundial. El art déco dejó una huella
imborrable en la cultura y el arte del siglo XX, y sigue siendo una fuente de inspiración para
muchos creadores actuales.
OBRAS EN ART DECO
El arte deco fue un movimiento artístico que se desarrolló entre las décadas de 1920 y
1940, y que se caracterizó por su eclecticismo, su geometrización, su simetría y su
asociación con el lujo y el glamour. El arte deco influyó en diversas disciplinas, como la
arquitectura, el diseño, la pintura, la escultura, la moda, el cine y la publicidad. Algunas de
las obras más representativas del arte deco son:

La Procession de Jean Dupás, un mural que decora el salón de fumadores del transatlántico
Normandie, y que muestra una escena mitológica con un estilo refinado y elegante.
El retrato de E.I. Finogenova de Zinaida Serebriakova, una pintura que representa a una
mujer moderna y sofisticada, con un vestido de seda y un abanico de plumas.
Mujer pelirroja leyendo de Tamara de Lempicka, una pintura que muestra a una mujer
desnuda y sensual, con un libro en la mano y una mirada seductora.
Perspectiva de Tamara de Lempicka, una pintura que representa una vista aérea de la
ciudad de Nueva York, con un estilo geométrico, dinámico y colorido .
Mujer moliendo maíz de Diego Rivera, una pintura que muestra a una mujer indígena
realizando una tarea cotidiana, con un estilo simplificado y estilizado.
Edificio Chrysler de William Van Alen, un rascacielos que se destaca por su ornamentación
inspirada en los elementos de los automóviles, como los tapacubos, las hélices y las
ruedas.
Cristo Redentor de Paul Landowski, una estatua que se erige sobre el cerro del Corcovado,
en Río de Janeiro, y que es considerada la obra más grande del arte deco, con 30 metros
de altura.
Estas son solo algunas de las obras del arte deco, un movimiento que dejó una huella
imborrable en la cultura y el arte del siglo XX.
REPRESENTANTES
El art déco fue un movimiento artístico que se desarrolló entre las décadas de 1920 y 1940,
y que se caracterizó por su eclecticismo, su geometrización, su simetría y su asociación con
el lujo y el glamour. El art déco influyó en diversas disciplinas, como la arquitectura, el
diseño, la pintura, la escultura, la moda, el cine y la publicidad. Algunos de los
representantes más importantes del art déco fueron:

Tamara de Lempicka, pintora polaca que retrató a la alta sociedad y a las mujeres modernas
con un estilo refinado, sensual y elegante.
Cassandre, diseñador gráfico francés que creó carteles publicitarios con un estilo
geométrico, dinámico y colorido.
Erte, diseñador de moda ruso que creó vestidos, joyas y accesorios inspirados en el
exotismo y el glamour.
Fritz Lang, director de cine alemán que realizó la película Metrópolis, con una escenografía
y un vestuario inspirados en el estilo art déco.
Demetre Chiparus, escultor rumano que creó figuras de bronce y marfil con un estilo
delicado, estilizado y elegante.
William Van Alen, arquitecto estadounidense que diseñó el edificio Chrysler, uno de los
rascacielos más emblemáticos del art déco.
Paul Landowski, escultor franco-polaco que realizó la estatua del Cristo Redentor, la obra
más grande del art déco, con 30 metros de altura.
Estos son solo algunos de los artistas y obras más destacados del art déco, un movimiento
que dejó una huella imborrable en la cultura y el arte del siglo XX.