Accesibilidad

Texto de
la audioguía
Fotografías: Ramon Manent
1.- Presentación
La Diputación de Barcelona le da la bienvenida al Palacio Güell, obra de Antoni
Gaudí i Cornet, uno de los arquitectos más innovadores de finales del siglo XIX y
principios del XX.

Gaudí construyó este palacio urbano al inicio de su ejercicio profesional, entre 1886 y
1890. Fue totalmente innovador en la concepción del espacio y en las formas
expresivas e imaginativas, creadas a partir de materiales nobles tradicionales como la
piedra, el mármol, la madera, el vidrio, el hierro forjado y otros metales.

El Palacio Güell destaca por ser uno de los edificios que se encuentran en el origen de
la arquitectura art nouveau a escala mundial; y, a la vez, contiene la esencia de toda
la obra posterior de Gaudí. Desde 1945 pertenece a la Diputación de Barcelona, que
ha hecho posible su restauración, conservación y difusión. Fue declarado Patrimonio
Mundial por la UNESCO en 1984.

El edificio fue la vivienda de Eusebi Güell, Isabel López y sus diez hijos hasta que se
trasladaron al Parque Güell, el último encargo que Güell haría a Gaudí.

Eusebi Güell i Bacigalupi fue un industrial audaz: fundó la Colonia Güell, dedicada a la
fabricación de tejidos, así como la fábrica Asland, la primera en producir cemento
pórtland en Cataluña. Güell recibió una sólida formación económica, jurídica,
científica y humanista. Fue concejal de Barcelona, diputado provincial y senador,
además de un gran impulsor de la cultura catalana.

La relación entre Eusebi Güell y Antoni

Gaudí fue de admiración mutua. Gracias
a esa amistad Gaudí tuvo la oportunidad
de iniciar su trayectoria profesional y
desarrollar su talento artístico.

En la pantalla de la audioguía verá una imagen del joven Antoni Gaudí. Corresponde
a la época en que trabajaba en la construcción del Palacio Güell.

1
2.- La cochera
Se encuentra ahora en la cochera, el espacio donde se guardaban los carruajes.

Las cuatro grandes puertas que la separan del vestíbulo son de roble americano y
hierro forjado. Incorporan elementos de inspiración medieval y renacentista, además
de algunas evocaciones mudéjares y orientales.

El espacio del fondo, que ahora ocupa la tienda, servía de almacén para los
productos agrícolas y los vinos procedentes de la finca de los Güell en la comarca del
Garraf.

Los techos están decorados con piezas cerámicas con motivos vegetales. Gaudí eligió
la cerámica como elemento decorativo y a la vez funcional, ya que facilitaba la
limpieza de un espacio donde los productos que se guardaban y los caballos que
pasaban podían atraer insectos.

En la pantalla verá una imagen de la cochera a finales del siglo XIX.

Descienda ahora por la rampa de acceso a la caballeriza.

2
3.- La cavalleriza
En el sótano, destinado principalmente a caballeriza, los muros de carga han sido
substituidos por grandes columnas con capiteles fungiformes que permiten una planta
más libre y más fácilmente adaptable a los diversos usos y a la circulación de las
personas y animales. El conjunto de elementos estructurales, todos ellos construidos
con ladrillo sin revestir, constituye uno de los paisajes más emblemáticos de la obra
gaudiniana.

En la pantalla de la audioguía puede ver una imagen de las cuadras.

En uno de los laterales de este sótano

había cuadras individuales para los
caballos, con sus comederos. Todavía se
conservan dos agarraderos en forma de
unicornio que servían para atar los
caballos.

En las caballerizas había un pozo, una cisterna y un espacio para dejar la paja.
También se situaban aquí las habitaciones del cochero y del mozo de cuadra.

En el patio, donde se conservan otros dos agarraderos en forma de cabeza de perro,

se recogía el agua de lluvia, y en el espacio contiguo se guardaban la leña y el
carbón.

El sistema de ventilación del Palacio Güell era extraordinariamente efectivo; como

muestra este sótano, perfectamente aireado gracias al patio y a las aberturas que dan
a la calle.

Para continuar la visita, regrese a la planta baja por la misma rampa que ha utilizado
para bajar.

3
4.- Vestíbulo de la planta baja
En la entrada del Palacio Güell destacan dos grandes arcos parabólicos o catenarios.
Se trata de una innovación arquitectónica desarrollada por Gaudí, que se basa en
invertir la forma obtenida al suspender un trozo de cadena por los extremos.

Estos arcos parabólicos se repiten en todo el palacio.

Gaudí proyectó una veintena de propuestas para la fachada pero presentó solo dos a
Güell. El industrial eligió la que incluía los arcos parabólicos, que constituía una
auténtica novedad.

El Palacio Güell se hizo realidad gracias a la confianza que Güell depositó en Gaudí,
pero también gracias a la estrecha colaboración del arquitecto con su equipo de
ayudantes, forjadores, ebanistas, ceramistas y vidrieros. Estos artesanos eran expertos
en el uso de las técnicas tradicionales que Gaudí utilizó para realizar una obra
revolucionaria.

Muestra de ello son las puertas de hierro forjado de la entrada, diseñadas por el propio
Gaudí. Estas puertas fueron realizadas por Joan Oñós y los hermanos Badia Miarnau, y
constituyen un punto culminante del arte de la forja. Permiten mirar desde dentro
hacia afuera, pero no al revés, pues el tejido de la forja es más tupido en la parte
central y menos en las partes superior e inferior, que dejan pasar la luz.

Entre las dos grandes puertas de entrada se encuentra la cabina del portero.

El pavimento de los corredores laterales parece de piedra pero es de madera, para

amortiguar el ruido del paso de los caballos.

Ahora suba por la escalera principal, construida con piedra traída de los Pirineos, una
excepción en el palacio. La alfombra moderna que la cubre está basada en el diseño
de la original.

Para unificar el espacio del vestíbulo, los muros laterales de la escalera están tratados
a manera de pórtico con esbeltas columnas. En la parte exterior del muro de la
izquierda verá cuatro escalones acabados en una plataforma, que se utilizaba para
subir al caballo o el carruaje.

En lo alto de la escalera hay una magnífica vidriera diseñada por Gaudí que
representa las cuatro barras de la bandera catalana. A ambos lados verá unas
puertas de madera con plafones de hierro repujado. La puerta de la izquierda tiene
una mirilla muy original.

4
5.- El vestíbulo y la escalera de honor
Este es el vestíbulo del entresuelo.

Mire la pantalla. La fotografía muestra el interior del despacho de Eusebi Güell.

En esta planta se encontraban la biblioteca

privada del palacio y las dependencias donde
Eusebi Güell administraba sus negocios.

Temporalmente no se visitan.

La escalera, que comunica el vestíbulo con la

planta noble de la casa, anuncia la
suntuosidad de esta. En la base de los muros
revestidos de piedra, unos zócalos altos del
mismo material enmarcan la escalinata desde
su inicio. Para no alterar esta armonía se
prescindió de la barandilla tradicional.

Las paredes, el pavimento, el techo y la columna son de piedra caliza de distintos

colores, que procede de las canteras que la familia poseía en el macizo de El Garraf.

La lámpara que cuelga del techo de la escalera formaba parte de la decoración

original. Observe también en este tramo el magnífico artesonado de madera tropical
con ornamentos de forja.

Mire la pantalla para ver una imagen del vestíbulo a finales del siglo XIX.

Subamos ahora a la planta noble del palacio.

5
6.- La antesala
La antesala constituye la entrada a una serie de lujosas estancias que culminan en el
salón central, donde se organizaban actos sociales y culturales.

Antes de visitar los salones principales de la planta visitaremos las dependencias de la

parte del mediodía. Gire a la izquierda por el corredor paralelo a la escalera que
acaba de subir. En este corredor está situado uno de los muebles fijos diseñados por
Gaudí: un banco que al mismo tiempo sirve de barandilla, hecho de madera de
nogal. Desde aquí verá, también en la zona de la escalera, dos vidrieras con las
iniciales de Eusebi Güell y unas franjas de vidrios circulares.

Siga ahora la señalización para continuar la visita.

7.- La sala de confianza y la sala de la tribuna o de fumadores

Esta crujía es un espacio privado destinado a la vida familiar. Consta de tres ámbitos
separados por dos canceles de madera y hierro forjado, con un concepto del espacio
de inspiración árabe.

Uno de estos tres ámbitos es la sala de confianza, donde se encuentra el piano, un

Érard del siglo XIX, de la misma marca que el que tenía la familia justo en este lugar.

En la sala de confianza las hijas de la familia Güell ensayaban y daban conciertos de

piano. También se celebraban reuniones con los amigos más íntimos.

En una de las vidrieras de esta sala se representa media escena de un cuadro sobre la
historia de Cataluña, grabada al ácido.

La mayor parte de los elementos decorativos fueron diseñados por el arquitecto Camil
Oliveras, como los arrimaderos de madera de influencia oriental decorados con
animales y las vidrieras grabadas al ácido. Probablemente procedían del Palacio
Fonollar, la primera residencia urbana de los Güell.

El ámbito central, situado entre los dos canceles, es la sala de la tribuna o de

fumadores. Fíjese en el banco que se adapta a la forma redondeada de la tribuna. A
diferencia de la mayor parte de los muebles exentos, todos los muebles empotrados,
como este banco, fueron diseñados por Gaudí y se adaptaban a las formas sinuosas
de su genial arquitectura.

El respaldo del banco está forrado de cordobán (cuero repujado) con motivos florales.
Es una fiel reproducción del original, hecha en Córdoba con técnicas tradicionales.
Entre las diez ventanas de la tribuna y el respaldo hay once columnas en forma de Y
hechas con ébano. De esta misma madera son el reposabrazos y el asiento, sobre el
que se colocaban los cojines.

Gaudí ideó un ingenioso sistema para cerrar la tribuna con persianas, lo que permite
graduar la ventilación y la intensidad de la luz del sol.

6
8.- El comedor
En el comedor verá una mesa de nogal y doce sillas de roble y cuero repujado. Son de
la época de los Güell y fueron realizadas en los talleres de Francesc Vidal. También hay
dos sillas de brazos obra de Francesc Vidal.

La lujosa chimenea de madera de nogal fue diseñada por Camil Oliveras e incorpora
unos pequeños armarios para guardar licores. Una puerta integrada da acceso a una
despensa, donde se preparaba la presentación de los platos. En ella hay un
montaplatos original que comunica con la cocina.

Sobre la vidriera que se abre a la fachada sur puede ver una celosía de madera que
cierra un estrecho corredor desde el que se observa el comedor.

El cancel de madera y vidrio con elementos de hierro forjado que separa la sala y el
comedor se ha hecho en el año 2010, según la documentación conservada. El original
probablemente fue concebido como un elemento desmontable según la estación del
año.

9.- El corredor
Este corredor acristalado comunica con la casa familiar de La Rambla, donde había
vivido Joan Güell i Ferrer, el padre de Eusebi Güell. De hecho, el palacio se concibió
inicialmente como una ampliación de la casa que Eusebi Güell había heredado en La
Rambla.

Las puertas de madera del fondo son las originales, redescubiertas durante el último
proceso de restauración.

En el corredor era donde los hijos de los Güell exponían las obras de arte y las
antigüedades que coleccionaban.

Los muebles son originales de la época y estaban distribuidos por todo el palacio.

Del corredor destaca especialmente la mampara con vidrieras de colores. Los vidrios
son de tipo catedral, impresos manualmente, y se engastan en una ingeniosa
estructura alveolar de hierro. Su textura rugosa y sus colores pálidos crean una
atmósfera única.

7
10.- La terraza de mediodía y la fachada posterior
Desde esta terraza se contempla la fachada posterior, donde destaca la tribuna, de
gran dinamismo y fuerza expresiva gracias a sus volúmenes creativos y su riqueza
decorativa.

La parte inferior está recubierta de azulejos de cerámica. Sobre las 10 ventanas hay
una silueta ondulante de color dorado caramelo, con unas gárgolas en la parte
inferior para verter el agua de la lluvia.

La tribuna está coronada por una gran losa de piedra en voladizo, que constituye el
balcón de los aposentos matrimoniales. Este balcón está cubierto por un bello
umbráculo de listones de madera sobre una estructura de varas de hierro.

11.- La sala de billar y taller de pintura y escultura

En esta sala había un billar. El que está viendo ahora es un snooker del siglo XIX,
adquirido para recrear ese mismo ambiente.

Las hijas de los Güell también utilizaban esta sala como taller de pintura y escultura.

La chimenea de piedra fue diseñada por Gaudí. Está trabajada casi como una pieza
escultórica y la embocadura tiene forma de arco parabólico.

A la izquierda de la chimenea hay dos ventanales metálicos con vidrios decorados. En

la ventana que da a la terraza se encuentra la única columna de hierro fundido de
todo el edificio, con un bello capitel y el fuste decorado con pinturas.

Sitúese ahora en la puerta que comunica esta sala con el comedor. Al fondo verá la
consola del órgano del salón.

Para continuar la visita, vuelva atrás y siga las indicaciones de recorrido.

8
12.- La sala de los pasos perdidos
La sala de los pasos perdidos conduce al salón central y a la sala de visitas. Se
caracteriza por una gran profusión decorativa, como reflejo de la riqueza y la posición
social de los Güell.

Además del magnífico artesonado, es admirable en esta sala la solución proyectada

por Gaudí para ampliar visualmente la escasa anchura. Gracias a la disposición de las
columnas, de diferente altura y agrupadas en conjuntos de tres con una base común,
el espacio de la luminosa tribuna volada se incorpora de modo diáfano al de la sala,
al tiempo que se consigue un hermoso juego de triple fachada.

Las dos fotografías de la pantalla muestran la decoración de esta sala desde

diferentes ángulos.

9
13.- La sala de visitas y el tocador
Esta era la sala de visitas. Su atractivo principal es el artesonado, de madera de roble
con ornamentos de hierro forjado revestidos de pan de oro. Los artesonados de esta
planta tenían una doble función: decorativa y estructural.

La calidad de las maderas utilizadas en el palacio es excepcional, al igual que el

diseño y la ejecución del ornato realizado con ellas. Para elaborar esta suntuosa
decoración no se reparó en gastos, lo que preocupó en gran manera al secretario y
contable de Eusebio Güell mientras duraron las obras.

La celosía situada debajo del artesonado permitía observar sin ser visto a las visitas
desde el piso superior.

Las vidrieras están decoradas con hojas de loto y unos medallones centrales con
personajes de Shakespeare.

La decoración de la sala incluía mobiliario, esculturas, cuadros y retratos de la familia,

además de objetos artísticos de distintos estilos y épocas.

Mire en la pantalla la decoración de esta sala en 1890.

La sala contigua era el tocador para las damas que asistían a las veladas, los
conciertos o las reuniones que celebraban los Güell; estaba espléndidamente
amueblado y decorado con cuadros y objetos artísticos. El mobiliario que actualmente
se expone —atribuido a Francesc Vidal— estaba distribuido por la planta noble.

Vaya hacia el salón central. Antes de entrar en él podrá contemplar las dos grandes
puertas decoradas con pinturas de Aleix Clapés, flanqueadas por dos farolas de hierro
y latón con decoración de ramas de olivo y hojas de acanto.

10
14.- El salón central 1
Este salón es el elemento central del palacio, alrededor del cual se organiza toda la
vivienda y la vida familiar.

Está cubierto por una singular cúpula parabólica, asentada sobre cuatro arcos,
también parabólicos, apoyados en unos voladizos. El revestimiento interior es de piezas
hexagonales de piedra caliza cristalina dispuesta en hileras y de dimensión
decreciente a medida que las hileras se acercan al orificio superior de ventilación.

Algunas de estas piezas de piedra están agujereadas para permitir la entrada de la luz
tanto durante el día como por la noche, para dar a la cúpula la apariencia de
firmamento. Además de por su belleza formal y espacial, la cúpula destaca por su
excelente condición acústica.

En este salón se realizaban conciertos, óperas y oratorios, veladas culturales y literarias

y recepciones en honor a huéspedes ilustres. También se celebraban oficios religiosos.

Observe el recinto cerrado por dos grandes puertas. Se trata de la capilla. Esta
solución aporta flexibilidad al uso del salón: al abrirse las puertas se convierte en un
espacio religioso, y al cerrarse recobra su función principal.

En las puertas de la capilla hay paneles pintados al óleo y un trabajo de marquetería

de gran belleza. Están hechas con madera de palisandro e incluyen decoraciones de
latón, hueso de bovino y carey. En el interior de la capilla, a la derecha, verá una
tribuna de dos pisos, desde donde se podían seguir las celebraciones religiosas; la
inferior reservada a los señores y la superior al servicio.

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15.- El salón central 2
A la izquierda de la capilla verá la consola del órgano. Fue diseñada por Gaudí y
formaba parte del órgano construido por Aquilino Amezua en 1888. Para conseguir
una buena profundidad de sonido, la ventilación y los tubos se dispusieron quince
metros más arriba, bajo la cúpula. En su momento fue una de las mecánicas de
órgano más largas del mundo.

La baranda de mármol, diseñada por Gaudí, reproduce los pliegues de una cortina y
da privacidad a los intérpretes.

La Diputación de Barcelona ha encargado, coincidiendo con la apertura del palacio

en 2011, la construcción de un nuevo órgano al maestro Albert Blancafort. Si eleva la
mirada verá que este nuevo órgano se ha instalado en una de las galerías bajo la
cúpula. Los tubos de madera de las fachadas laterales son los originales de 1888.

La decoración de las paredes del salón es de piedra caliza de El Garraf de diferentes

colores, que también se utiliza como revestimiento en el vestíbulo, en el entresuelo y en
la planta noble.

En uno de los lados del salón hay adosado un amplio asiento de mármol, diseño de
Gaudí.

En los cuatro ángulos del salón hay unas pinturas al óleo de Aleix Clapés que
representan cuatro escenas sin relación entre sí: Santa Isabel, reina de Hungría (en
alusión al nombre de la esposa y de la hija mayor de Eusebi Güell); el retrato del
filósofo Jaime Balmes, y dos escenas de carácter costumbrista.

Originalmente, la columna adosada al muro que adorna la escalera estaba coronada

por un busto de Joan Güell i Ferrer, padre del propietario. El busto actual corresponde
a Eusebi Güell i Bacigalupi.

Para continuar la visita, suba la escalera.

Antes puede mirar en la pantalla de su audioguía tres fotografías del salón central
desde diferentes ángulos, tomadas a finales del siglo XIX.

12
16.- La tribuna de los músicos
Esta es la tribuna de los músicos, un ensanchamiento del salón donde se colocaban
algunos músicos cuando se celebraba un concierto.

La música era la gran afición de la familia Güell. En este salón central se interpretaron
numerosas piezas.

La tribuna se separa del salón central mediante un cancel de madera de inspiración

árabe, una nueva muestra de la admiración de Gaudí por la arquitectura
hispanomusulmana. Es de ébano y palisandro, con incrustaciones de hueso de bovino.

Desde aquí podrá observar los juegos de espacio y de volumen del salón central y la
sucesión de ventanales interiores, columnas, arcos y cancelas, que dan sensación de
transparencia y amplitud. Con este sistema se amplían las reducidas dimensiones del
salón, de solo 80 m2, y las del palacio en general, que ocupa un solar de poco más de
500 m2.

Diríjase hacia el piso superior y sitúese en el rellano de la escalera para observar este
magistral juego de transparencias.

17.- La sala de confianza de la planta de los dormitorios

La sala de confianza era una sala de estar reservada a la familia que a la vez servía de
vestíbulo y daba acceso a los dormitorios privados.

La chimenea es de mármol rojo y alabastro y probablemente procede del Palacio

Fonollar. Fue diseñada por Camil Oliveras e incorpora un panel de mármol blanco con
incrustaciones de oro y piedras que representa a Santa Isabel de Hungría, obra de
Alexandre de Riquer.

Gaudí colocó un espejo en el balcón para doblarlo visualmente y ampliar la entrada

de luz.

La planta de los dormitorios de la familia se organiza alrededor de una galería con

ventanas que dan al salón central. Dos de estas ventanas se mantienen abiertas para
que pueda contemplar el salón, la cúpula y el órgano. Cuando se celebraban
conciertos en el salón central, los coros se situaban en esta galería, de modo que la
música surgía de todas partes.

13
18.- El dormitorio de Isabel López
Los aposentos matrimoniales de los Güell constituyen un espacio dividido en dos
ámbitos separados pero comunicados interiormente. Uno estaba reservado al marido
y el otro a la esposa. En estos momentos, nos encontramos en el de Isabel López.

En esta estancia se hace patente la faceta interiorista de Gaudí. La decoración data

de 1895, es decir, unos años tras la finalización del palacio. Así consta en el elaborado
arabesco de hierro forjado que adorna las columnas, en el que se encuentran
también las iniciales de los señores de la casa y la palabra Salve.

El principal mueble de esta estancia era la original y famosa chaise longue, propiedad
de los descendientes de Güell. Se trata de uno de los pocos muebles exentos que
Gaudí diseñó para este palacio.

Este espacio cuenta con una pequeña tribuna oculta que da al salón central. Desde
él, la señora de la casa podía seguir la misa sin necesidad de bajar a la planta noble.

Como en invierno hacía mucho frío en el palacio, Gaudí colocó chimeneas en todos
los dormitorios. La mayor parte de ellas fueron diseñadas por él mismo, como la de
esta estancia.

En la pantalla de la audioguía puede ver una fotografía de Isabel López i Bru, esposa
de Eusebi Güell e hija de los marqueses de Comillas.

14
19.- El dormitorio y el tocador de Isabel Güell
Se encuentra ahora en uno de los cinco dormitorios que ocupaban los hijos de la
familia Güell.

Si mira la pantalla de la audioguía, verá una fotografía de los hijos de los Güell en el
jardín de la finca de Pedralbes, propiedad de la familia. La imagen data de 1881
aproximadamente.

Originalmente, las paredes de esta habitación estaban tapizadas con tejido de pana
estampada procedente de la fábrica familiar.

Desde este dormitorio se accede a otro más pequeño, el de Isabel Güell i López, la hija
mayor. Isabel estudió piano y órgano y, además de intérprete, fue compositora.

Tanto Isabel como el resto de sus hermanos disfrutaron de una formación excelente.
Diferentes personalidades de la época les instruyeron y les ayudaron a desarrollar sus
aptitudes artísticas, literarias y musicales.

En este dormitorio hay una pequeña tribuna cerrada por una refinada vidriera, que
recuerda los diseños de William Morris y otros prerrafaelistas ingleses. En esta se
representan dos personajes de Shakespeare, Hamlet y Macbeth, sobre un fondo de
coronas de tres puntas, emblema heráldico del escudo de Suecia y Dinamarca.

Como puede ver en la fotografía antigua que se expone, en este aposento se

encontraba un tocador diseñado por Gaudí, una obra maestra de extraordinaria
originalidad. Incorporaba un calzador para abrocharse los complicados botines
femeninos de la época. Actualmente pertenece a la familia Güell.

15
20.- El dormitorio de Eusebi Güell
Este es el dormitorio de Eusebi Güell, que comunica por la izquierda con el de su
esposa.

Fíjese en que se repite la misma disposición de arcos y columnas. También hay una
chimenea que fue diseñada por Gaudí, como todas las de embocadura parabólica.

Este espacio dispone también de una pequeña tribuna que da al salón central.

En la pantalla de la audioguía verá una fotografía de Eusebi Güell i Bacigalupi cuando

el primero tenía unos 25 años.

21.- Los servicios y la habitación azul

Se encuentra en la antesala del baño, desde donde puede contemplar la sala de
baño, que originariamente tenia dos bañeras. El pavimento continuo es de estilo
veneciano, con gravilla de ojo de perdiz de distintos colores. Destaca la cerámica de
motivos geométricos y vegetales.

Desde el fondo se accede a la habitación azul, que probablemente tenía un uso

como dormitorio del servicio femenino o, cuando eran bebés, como dormitorio de los
hijos menores con sus niñeras. Desde el ventanal de la habitación azul podrá admirar
la fachada posterior y algunas de las chimeneas de la azotea.

En la habitación azul se proyecta el audiovisual, que tiene una duración aproximada

de 5 minutos. Para continuar la visita suba por la escalera de servicio hasta el desván y
la azotea.

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22.- La escalera de servicio
Esta es la única escalera que comunica todas las plantas del edificio, entre la azotea y
la planta baja. Es una escalera semicolgada. Un extremo de la estructura de los
peldaños se empotra en el muro y el otro está suspendido de unos hierros que cuelgan
de una viga situada en el penúltimo tramo de la escalera y que al mismo tiempo
forman parte de la barandilla.

Suba por la escalera para acceder al desván y a la azotea. Después, acabada la

visita, cuando baje por esta misma escalera para salir, encontrará una reja articulada
que servía para independizar la parte de la escalera que corresponde a vivienda de la
parte que comunicaba los despachos y dependencias comerciales del señor Güell.

23.- El desván
El desván fue ideado como un espacio para las tareas domésticas. Aquí se situaban el
lavadero, la cocina y los once dormitorios del personal.

En la pantalla de la audioguía puede ver una fotografía del personal de servicio.

Para evitar que el ruido procedente del

desván llegase a la planta de los
dormitorios de la familia, Gaudí ideó un
forjado que proporciona un excelente
aislamiento acústico.
Las vidrieras de los grandes ventanales
parabólicos, que dan luz al salón central
de la planta noble, fueron diseñados por
Gaudí a partir de un original sistema de
trencadís.

El trencadís es un tipo de decoración arquitectónica que sería propia del modernismo

catalán, realizada habitualmente con trozos irregulares de cerámica, y por lo general
de diseño abstracto. En este caso se ha realizado con vidrio en lugar de con
cerámica.
No deje de visitar la exposición temporal sobre las obras de restauración realizadas en
el Palacio Güell por la Diputación de Barcelona.

17
24.- La azotea
Para su seguridad, vigile con las ondulaciones del pavimento al caminar y respete en
todo momento el límite fijado por la línea blanca en el suelo.

Con su desbordante imaginación, Gaudí transformó las tradicionales chimeneas en

esculturas mágicas y policromadas, con bases, troncos y sombreretes de formas
insólitas y originales. Quince corresponden a las chimeneas del interior del palacio, y el
resto son las salidas de humos de las cocinas y los conductos de ventilación.

En la pantalla verá dos fotografías de la azotea, tomadas hacia 1890.

Las seis chimeneas del nivel superior son de ladrillo, y las catorce del nivel inferior están
decoradas con trencadís de cerámica, vidrio, mármol, piedra arenisca vitrificada y
loza, y son un precedente de los revestimientos de trencadís utilizados por Gaudí en el
Parque Güell.

Las chimeneas se restauraron en 1992. Para completar o reproducir parcialmente las

de ladrillo se siguieron los modelos originales. Pero, en el caso de las chimeneas
revestidas con trencadís, solo pudieron seguirse los modelos originales de las que
conservaban la mayor parte del revestimiento. En las más cercanas a la fachada de la
calle se aplicó un criterio de reinterpretación contemporánea dirigida por los
arquitectos restauradores del edificio y por varios artistas plásticos catalanes.

En el centro de la azotea verá la aguja de 15 metros de la cúpula, que cubre e ilumina

el salón central. Está revestida de piedra arenisca vitrificada procedente de las
paredes internas de los hornos de cal ya amortizados de la finca de los Güell en El
Garraf. Gaudí supo reciclar de forma original este material de desecho que no
absorbe el agua y protege de la humedad.

Aquí damos por finalizada la visita al Palacio Güell. Esperamos que haya sido de su
agrado. Baje por la escalera de servicio hasta el vestíbulo. Allí puede visitar la tienda.
Muchas gracias y ¡hasta pronto!

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Créditos imágenes:

Foto 1: Antoni Gaudí, 1888.

Foto 2: Colección Bertran de Caralt, 1890-1894.
Foto 3: Colección Bertran de Caralt, 1894.
Foto 5A: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1894.
Foto 5B: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1894 aprox.
Foto 12A: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1927.
Foto 12B: SCCM, 1900-1909.
Foto 13: SCCM, 1890.
Foto 15A: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1890.
Foto 15B: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1890-1894.
Foto 15C: Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico. Archivo Mas, 1890.
Foto 18: Colección particular.
Foto 19: Colección Güell i Sentmenat, 1881 aprox.
Foto 20: Colección Güell i Sentmenat, 1870.
Foto 23: SCCM, finales del s. XIX.
Fotos 24A y 24B: Colección Bertran de Caralt, 1890 aprox.
Foto puzle: © Eduard Solé / Easyfotostock.

Créditos música:

Título del álbum: Compositores catalanes. Generació modernista

Autores: Isabel Güell, Narcisa Freixas, Carme Karr y Lluïsa Casagemas
Interpretación: Maria Teresa Garrigosa, soprano, y Heidrun Bergander, piano
Pista 21: “Barcarola”
Autora: Isabel Güell, a partir de un texto de Miquel Costa i Llobera
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2008

Título del álbum: Compositores catalanes. Generació modernista

Autores: Isabel Güell, Narcisa Freixas, Carme Karr y Lluïsa Casagemas
Interpretación: Maria Teresa Garrigosa, soprano, y Heidrun Bergander, piano
Pista 22: “Canción triste”
Autora: Isabel Güell, con texto de Apel·les Mestres
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2008

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Título del álbum: Compositores catalanes. Generació modernista
Autores: Isabel Güell, Narcisa Freixas, Carme Karr y Lluïsa Casagemas
Interpretación: Maria Teresa Garrigosa, soprano, y Heidrun Bergander, piano
Pista 19: “La rosa marchita”
Autora: Isabel Güell, con texto de Jacint Verdaguer
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2008

Título del álbum: Compositores catalanes. Generació modernista

Autores: Isabel Güell, Narcisa Freixas, Carme Karr y Lluïsa Casagemas
Interpretación: Maria Teresa Garrigosa, soprano, y Heidrun Bergander, piano
Pista 17: “¡Arriba!”
Autora: Isabel Güell, con texto de Ramon Picó i Campanar
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2008

Título del álbum: En un saló català. Música catalana del segle XIX per a piano
Autores: Pere Tintorer, Nicolau Manent, Primitiu Pardàs, Joan Baptista Pujol, Josep
Garcia Robles, Claudi Martínez Imbert, Melcior Rodríguez d’Alcàntara, Francesc Alió,
Joaquim Malats y Frank Marshall
Interpretación: Melani Mestre
Pista 06: “Serenata”
Autor: Josep Garcia Robles
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2004

Título del álbum: En un saló català. Música catalana del segle XIX per a piano
Autores: Pere Tintorer, Nicolau Manent, Primitiu Pardàs, Joan Baptista Pujol, Josep
Garcia Robles, Claudi Martínez Imbert, Melcior Rodríguez d’Alcàntara, Francesc Alió,
Joaquim Malats y Frank Marshall
Interpretación: Melani Mestre
Pista 08: “Homenaje a Velázquez (himno)”
Autor: Melcior Rodríguez d’Alcàntara
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2004

Título del álbum: Vistes al mar. Obres per a orquestra de corda

Autores: Eduard Toldrà, Joan Lamote de Grignon y Enric Morera
Interpretación: Orquestra de Cambra Gonçal Comellas
Pista 08: “Cuarteto op. 11”
Autor: Enric Morera
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 1995

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Título del álbum: Cançó Tradicional i Popular Catalana
Autor: Enric Morera
Interpretación: Cor Lieder Càmera
Pista 13: “Bajo el olmo”
Autor: Enric Morera
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 1998

Título del álbum: Enric Granados. Música per a piano

Autor: Enric Granados
Interpretación: Emili Blasco, piano
Pista 18: “Danza de la rosa”
Autor: Enric Granados
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2010

Título del álbum: Albéniz abans Albéniz

Autor: Isaac Albéniz
Interpretación: Sira Hernández
Pista 11: “Asturias”
Editorial: La mà de Guido
Año de edición: 2007

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