Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Guia 01 Grado 7 Am

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 7

INSTITUCIÓN EDUCATIVA MADRE LAURA

HACIA LA TRANSFORMACION CON AMOR


NIT 8060035965- DANE 113001002413

GUIA DE APRENDIZAJE #1 –AREA DE ARTÍSTICA –GRADO 7°

Docentes: Beatriz Paola Mallarino – Alexander Guerrero Ramírez


Periodo: Primer Período
Semana: 22/02/21 – 16/04/21
Fecha límite de entrega: 04/03/21 | 18/03/21 | 08/04/21 | 22/04/21
Fecha de revisión: 05/03/21 | 19/03/21 | 09/04/21 | 23/04/21

Propósito de aprendizaje:
- Reconoce algunas formas básicas como medio para realizar sus dibujos.
- Utiliza la técnica de emblocar y proporcionar para el realizar el dibujo de distintos objetos
- Crea composiciones partiendo de formas básicas
- Aplica la degradación del color y el claroscuro en sus composiciones

INTRODUCCIÓN

TEMAS:
1. Formas básicas para el dibujo
2. Emblocar y proporcionar
3. La composición
4. Degradación y claroscuro

CONCEPTOS BÁSICOS:

- EMBLOCAR: es una técnica de dibujo que consiste en llevar


los objetos a su estructura básica teniendo en cuenta las
formas o figuras geométricas básicas.

- PROPORCIONAR: es la relación entre las medidas de un objeto con respecto a él mismo, a


su altura, a su anchura y a su profundidad o fondo, y su relación con los elementos y espacio
que le rodea.

- COMPOSICIÓN: conjunto de elementos u objetos ubicados de forma armoniosa y agradable


a la vista. Pueden ser objetos, que por lo general se conocen como bodegones o naturaleza
muerta, y pueden ser formas abstractas o figuras geométricas.

- DEGRADACIÓN: es la técnica que consiste en transformar paulatinamente un color, ya sea


modificando su tonalidad, al mezclar con otro color, o variando su brillo o saturación,
añadiendo blanco o negro.
Si deseas ampliar tus conocimientos, visita los siguientes enlaces:
https://www.youtube.com/watch?v=cpM6ECsbkjc&ab_channel=365BOCETOS
https://www.youtube.com/watch?v=Bz0ZffjmEN4&ab_channel=ZombieLanton
http://esteraguirrem.blogspot.com/2009/06/el-encaje.html
http://www.lanubeartistica.es/dibujo_artistico_2/DA2_U1_T1_Contenidos_v01/32_el_encaje_y_la_composicin
.html
https://valero7.webnode.es/tecnicas/a13-encuadre-encaje-y-proporcion/
https://www.ilustraciology.com/que-es-la-composicion-elementos-de-la-composicion-artistica/
https://www.ilustraciology.com/principios-de-la-composicion-visual-o-artistica/
http://www.juntadeandalucia.es/averroes/centros-
tic/11000289/helvia/aula/archivos/repositorio/0/124/teoria_2_ESO_-_7_LUCES_Y_SOMBRAS.pdf
https://ludi-arte.webnode.es/blog/sexto/luz-y-sombra/

INDAGACIÓN
¿QUÉ VOY A APRENDER?
¿Cómo podemos crear la sensación de volumen en nuestras
composiciones?

A través de la aplicación de la luz y la sombra podemos lograr


darle volumen al dibujo. La luz, es la parte más iluminada del
objeto y va determinada por la dirección y cantidad de luz. La
sombra es aquella parte del objeto que no recibe la luz de
forma directa. ¿Cómo podemos aplicar luz y sombra en
nuestras composiciones?

CONCEPTUALIZACIÓN
LO QUE ESTOY APRENDIENDO

1. Formas básicas para el dibujo

El lenguaje visual a través de grafismos puede


descomponerse en entidades o formas básicas, como el
punto, la línea, el cuadrado, la circunferencia. .Entendemos
por formas básicas aquellas figuras geométricas simples que
constituyen la base del resto de formas.
Como formas básicas tenemos:

La circunferencia El cuadrado
El triángulo El cilindro

Todos los objetos pueden simplificarse en una forma básica. Facilitando así el ejercicio del dibujo,
ya que, al querer dibujar un objeto que nos parece complejo a simple vista, podemos empezar por
dibujar la forma básica a la que más se asemeje el objeto.

2. Emblocar y proporcionar

Emblocar o encajar, es una técnica de dibujo que consiste en llevar los objetos a su estructura básica
teniendo en cuenta las formas o figuras geométricas básicas. Todos los objetos, pueden ser
sintetizados en una figura geométrica básica para facilitar el proceso de dibujo, por ejemplo, al
dibujar una mesa podemos empezar a dibujar un cubo y luego agregar los detalles del objeto.
Cuando los objetos a dibujar se asemejan a un cubo o tienen forma rectangular, utilizamos el
llamado encaje cúbico. Observa el siguiente ejemplo:

Cuando el objeto a dibujar tiene forma de círculo o de óvalo, utilizamos el encaje esférico, que
consiste en empezar por dibujar el círculo para luego ir detallando la forma del objeto. Cuando los
objetos a dibujar se asemejan a un cilindro utilizamos la técnica del encaje cilíndrico, en decir, si
vamos a dibujar una botella, empezamos por dibujar un cilindro y luego agregamos los detalles.
Proporcionar, es aquella técnica que nos permite determinar la altura o el ancho de un objeto con
relación a los objetos que lo acompañan en la composición, en el siguiente ejemplo observamos que
para dibujar el vaso delante de la botella es necesario emblocarlo, con un cilindro, teniendo en
cuenta su forma básica, y proporcionarlo de tal forma que el vaso no sea más grande ni más ancho
que la botella. Observa el ejemplo:
3. La composición

Entendemos por composición a la forma armoniosa y agradable de ubicar los elementos a la hora de
dibujarlos. Es decir, la composición es la forma como ubicamos un objeto detrás de otro, o unos
objetos al lado de otros teniendo en cuenta su forma y color para hacer el dibujo más agradable a la
vista.
Una composición puede estar compuesta por diferentes objetos, lo que llamamos composición
figurativa. Cuando la composición está compuesta por figuras o formas geométricas, la llamamos
composición abstracta.
Algo importante a tener en cuenta en las composiciones es la aplicación de luz y sombra, a través de
la aplicación de la luz y la sombra podemos lograr darle volumen al dibujo.
La luz, es la parte más iluminada del objeto y va determinada por la dirección y cantidad de luz.
La sombra es aquella parte del objeto que no recibe la luz de forma directa.

4. Degradación y Claroscuro

La técnica más sencilla


para degradar un color es
añadir color blanco en
pequeñas cantidades hasta
llegar al blanco, y por otro
lado, podemos añadir
negro en pequeñas
cantidades hasta llegar al
negro, como se observa en
la siguiente tabla:
Cuando la variación en el color se da de oscuro a claro, llamamos a esta cualidad del color:
saturación. Cuando la degradación se da variando de un color a otro, llamamos a esto, tono o
matiz. Observa la siguiente tabla donde se varía de un color a otro añadiendo en pequeñas
cantidades un nuevo color.

Esta técnica nos permite tener una amplia gama de colores o tonalidades con las que podemos
pintar o colorear una composición artística.

El claroscuro
Es una técnica de dibujo y pintura que se basa en producir el efecto de contrastes entre la luz y las
sombras. El claroscuro busca una conveniente distribución de luces y sombras en una obra, de
modo que se opongan y complementen mutuamente.
De esta forma, en la composición intervienen elementos como la luz, la perspectiva, el color, que
junto con el dominio de los valores y los matices del color, es decir, la degradación y el claroscuro,
se convierten en pilar fundamental para conseguir una imagen final impactante y placentera
visualmente.
Observa los siguientes ejemplos de composiciones artísticas:
APLICACIÓN

PRACTICO LO QUE APRENDI


Tema 1:
1. Realiza en tu cuaderno un resumen del tema 1. Formas
básicas para el dibujo.
2. Realiza en tu cuaderno el dibujo de un objeto de tu hogar
que tenga una forma básica. Realiza un dibujo por cada
forma básica.
Tema 2:
1. Realiza en tu cuaderno un resumen del tema 2. Emblocar y proporcionar.
2. Realiza en tu cuaderno el dibujo de los siguientes objetos usando la técnica de emblocar:
silla, mesa, libro, manzana, pera, pelota, botella, y vaso.
Tema 3:
1. Realiza en tu cuaderno un resumen del tema 3. La composición.
2. Dibuja una composición con figuras básicas y aplica luz y sombra con lápices de colores.
Observa el ejemplo.
Tema 4:
1. Realiza en tu cuaderno un resumen del tema 4. Degradación y claroscuro.
2. Selecciona cuatro objetos o elementos de uso cotidiano en tu hogar, ubícalos en una mesa de
forma armoniosa. Obsérvalos y dibújalos en una hoja de block o cartulina. Pinta o colorea tu
dibujo teniendo en cuenta la degradación del color.

ESTRATEGIA DE EVALUACIÓN

¿CÓMO SÉ QUE APRENDÍ?

Toma una fotografía de tu trabajo y envíala por correo electrónico a tu docente, escribiendo en el
asunto nombre completo y grado, vía correo electrónico recibirás la retroalimentación, comentarios
y sugerencias de tu trabajo.

Si eres estudiante de la docente Si eres estudiante del docente


Beatriz Mallarino puedes Alexander Guerrero Ramírez
enviar tu taller resuelto, al puedes enviar tu taller
correo: resuelto, al correo:
artisticaiemadrelaura@hotmail. artemadrelaura@gmail.com
com

AUTOEVALUACIÓN

¿QUÉ APRENDÍ?
En la siguiente tabla encontraras los indicadores de desempeño que se trabajaron en esta guía,
marca con una x la casilla que corresponda teniendo en cuenta tus nuevos conocimientos.
INDICADOR SI NO
Reconozco las formas básicas para el
dibujo
Conozco y aplico la técnica de emblocar
y proporcionar
Realizo composiciones a partir de formas
básicas
Aplico la degradación del color

También podría gustarte