Miguel Lira Alejandro Gómez Arias: Sola)
Miguel Lira Alejandro Gómez Arias: Sola)
Miguel Lira Alejandro Gómez Arias: Sola)
encuentros con estos amigos. El óleo, pintado en 1927 y con estilo cubista,
lleva por título Los Cachuchas (o, alternativamente, Si Adelita...) y transmite,
con ayuda de símbolos, la atmósfera grupal y los intereses de los miembros del
grupo.20
Los demás eran todos hombres que en sus vidas de adulto tuvieron éxito
intelectual o profesional en la sociedad mexicana: Agustín Lira, Miguel Lira,
Alfonso Villa, Manuel González Ramírez, Jesús Ríos y Valles, José Gómez
Robleda y quien se convirtiera en su novio, Alejandro Gómez Arias. Los
cachuchas eran rebeldes, se autodefinían como un grupo político, crítico de la
autoridad, protestaban contra las injusticias y se movilizaban por las reformas
del sistema escolar.
Otro cuadro de ese mismo año (Niña con máscara de muerte o Ella juega
sola),14 que Frida pintó en dos versiones, muestra a una pequeña niña de unos
cuatro años de edad con una máscara de calavera.
Mientras la ambivalencia de sentimientos de amor y odio caracterizó el vínculo
de Frida Kahlo con su madre, la relación con su padre siempre fue de mucho
cariño y cercanía. Y se hizo aún más estrecha tras la enfermedad de
poliomielitis de Frida, puesto que fue su padre quien principalmente la
acompañó en sus ejercicios y la guio en los programas de rehabilitación.
Ese mismo año, tres años antes del nacimiento de Frida, la familia se mudó a
la localidad de Coyoacán, en el centro geográfico del D.F., a la muy conocida
Casa Azul del 247 de la calle Londres, convertida actualmente en el Museo
Frida Kahlo.11 A instancias de Matilde, las dos hermanas mayores de Frida
(hijas del primer matrimonio de Guillermo Kahlo) estudiaban internas en la
escuela de un convento, de modo que solo pasaban las vacaciones en casa de
la familia Kahlo-Calderón.12
En 1939, sus pinturas fueron expuestas en Francia tras haber recibido una
invitación de André Breton, quien intentó convencerla de que eran
«surrealistas». Sin embargo, Frida no veía su arte reflejado en esta tendencia
ya que ella consideraba que no pintaba sueños, sino su propia vida. Una de las
obras de esta exposición (Autorretrato-El marco, que actualmente se encuentra
en el Centro Pompidou) se convirtió en el primer cuadro de un artista mexicano
adquirido por el Museo del Louvre.
Infancia[editar]