PROGRAMA DE ESTUDIO: Cuidado de la Persona en el Hogar

Módulo: Actividades Recreativas en el Adulto Mayor

Unidad II: Actividades Ocupacionales en el Adulto Mayor

INTRODUCCIÓN

En las últimas décadas han surgido nuevas aplicaciones de las artes al terreno de la terapia psicológica. Los talleres que se
venían realizando para personas mayores, de pintura, danza, música, etc, han evolucionado hacia modelos de atención
especializados de estas disciplinas: el arteterapia, danzaterapia, musicoterapia, etc.

Desde la asistencia de personas mayores, los cuidadores que nos dedicamos a las artes debemos conocer estas nuevas técnicas
para poder aplicarlas en nuestra práctica profesional.

El Arte, desde una perspectiva sociológica y más concretamente antropológica, es considerado por Araño (1994), como un
fenómeno cultural, de carácter universal que afecta a todas las personas, grupos sociales y culturas.

Ahora bien, el arte no tiene las mismas implicaciones para un niño que para una persona adulta. El concepto que ambos tienen
difiere uno a otro. Mientras que para el niño el arte es solo una forma de expresión, los adultos tienen una visión más amplia
y quizás más distorsionada de lo que es.

Arte para muchos es aquello que está relacionado con museos, pintores, exposiciones, alto nivel adquisitivo, actualmente, la
idea actualmente generalizada del “todo vale”. Durante siglos las obras de arte han sido motivo de admiración y deleite.
Entonces, ¿por qué ahora tanto desconcierto? Por primera vez en la historia, el arte no produce placer sino perplejidad y
desconcierto, incluso frustración, al haber perdido referencias conocidas que durante siglos fueron la base de una estética
aceptada.

ENVEJECER: CAMBIOS QUE SE PRODUCEN

Envejecer forma parte del proceso natural del ser humano. Es un hecho que no debe considerarse como patológico y la única
posibilidad de evitarlo sería con la muerte precoz. Pero sin entrar en dramatismos, es un acontecimiento progresivo que el
hombre debe aceptar y asumir con normalidad. Es un proceso dinámico, gradual, natural, e inevitable, en el que se producen
cambios a nivel corporal, biológico, psicológico y social. Transcurre en el tiempo y está delimitado por éste. No es una etapa
rígida, igual para todos y cronológicamente demarcada. Confluyen variables ambientales, biográficas y factores individuales,
por eso, no hay una única forma de envejecer, sino tantas como personas. Es una parte más del crecimiento del ser humano
como lo es la niñez, la adolescencia o la adultez. El organismo humano está en continuo crecimiento, como la vida misma. Por
lo tanto, también se debe considerar como un proceso en el que existen posibilidades de desarrollo personal, intelectual y
social.

CAMBIOS FÍSICOS Y SENSORIALES: Se producen cambios en los órganos y sistemas de nuestro cuerpo, variables entre los
individuos. Pueden ser morfológicos (afectando a la estructura) y /o estructurales, afectando a la función. Por ejemplo, se
reduce la estatura, la piel pierde elasticidad, la marcha se altera, etc.

ENVEJECIMIENTO PSICOLÓGICO NORMAL: Lo más evidente es el deterioro de la memoria reciente, sin ser patológico.
También ocurren cambios afectivos y en la personalidad (normales y esperables). Es normal el incremento de la vivencia de
pérdidas a mayor edad (tanto a nivel real como subjetivo).

CAMBIOS EN LA INTELIGENCIA, EL LENGUAJE, LA MEMORIA, LA ATENCIÓN Y EL APRENDIZAJE: En relación a la inteligencia,

mejoran la comprensión verbal y el razonamiento aritmético, y disminuyen la capacidad perceptual, el razonamiento inductivo
y la simbolización. En el lenguaje se produce una dificultad en la denominación o evocación de palabras y una reducción de la
fluidez verbal. Pero mejoran la expresión verbal y el vocabulario. Las memorias afectadas son la procedural y la episódica,
manteniéndose la memoria semántica. La atención depende de la motivación o estimulación hacia la actividad. En el
aprendizaje verbal existe un declive a partir de los 60 años, pero mejoran el razonamiento, resolución de problemas y otras
habilidades cognitivas complejas. Cambia nuestro ritmo de aprendizaje pero mantenemos nuestra capacidad para adquirir
nuevos aprendizajes.

ARTETERAPIA

¿Qué es el Arteterapia?

Definición de la ATE (Asociación Profesional Española de Arteterapeutas): “El Arteterapia es una profesión asistencial que
utiliza la creación artística como herramienta para facilitar la expresión y resolución de conflictos emocionales o psicológicos.”

Se pone en práctica en sesiones individuales o en pequeños grupos bajo la conducción de un arteterapeuta. Se utiliza la
creación plástica como medio de comunicación, favoreciendo el conocimiento de uno mismo, el desarrollo personal, la mejora
de la salud y la calidad de vida. A través de un proceso de introspección se expresan los sentimientos, recuerdos y conflictos
usando como medio el dibujo, la pintura, la escultura, etc.

El arte terapeuta es un orientador en el proceso creativo de la persona. No debe hacer juicios de valor sobre el mismo, sino
ayudar a enfocar. Está muy vinculado a profesionales como psicólogos, profesores, trabajadores sociales, psiquiatras y con la
familia.

OBJETIVOS

 Facilitar el acceso de las personas mayores a los bienes culturales para la mejora de su calidad de vida y el fomento
del empleo creativo del ocio.
 Propiciar un espacio para el debate científico-cultural.
 Ofrecer un marco para las relaciones intergeneracionales y la hibridación de culturas. Obtener una adecuada
coordinación visomotriz.
 Adquirir hábitos y destrezas constructivas para desarrollar la capacidad creadora.
 Procurar un ambiente para el fomento y desarrollo de la creatividad, considerando esta como parte vital de la
naturaleza y del desarrollo pleno y continuo del ser humano.

TÉCNICAS ARTÍSTICAS

Para el estudio descriptivo de una obra de arte es importante considerar los aspectos técnicos y materiales con que la obra
fue realizada.

Los materiales son las herramientas con las que podemos dibujar, pintar o esculpir.

Se entiende entonces por técnica la suma de procedimientos y procesos con que construye la obra de arte. Estos
procedimientos son diferentes en cada uno de los lenguajes artísticos.

EL RASGADO

El rasgado de papel además de producir destrezas permite que el adulto mayor obtenga sentido de las formas y
conocimientos del material, lo cual le permitirá más tarde trabajar con otros materiales.
Cuando el adulto mayor practica el rasgado, debe iniciarse en formas libres que después identificará como formas
sugerentes, a medida que domine el rasgado podrá manifestarse creando formas figurativas geométricas.
Las diferentes formas las puede rasgar de revistas y periódicos, como formas en la naturaleza, árboles,
nubes, etc.

EL RECORTADO

Esta técnica la debe iniciar el o la estudiante cuando haya alcanzado cierto grado de madurez motriz y tenga establecido
la coordinación visual-motora.

SECUENCIA DE TRAZADOS
El line art, arte lineal o entintado, es una técnica de pintura, dibujo e ilustración que consiste en crear una pieza utilizando
líneas de diferentes pesos, grosores, ángulos, direcciones y longitudes para demostrar forma y/o profundidad.
 SOPLANDO

Por medio de éstas técnicas, el niño crea, inventa o imagina y estas son actividades que debemos delegar en forma
permanente.
Para pintar soplando: se prepara una pintura clara (témpera y agua), se hecha esta pintura en una hoja, luego con un pitillo
soplas hasta regar toda la pintura para conseguir formas.

EL MOSAICO

El mosaico es una de las más antiguas formas de arte. Este ha adquirido un gran valor pedagógico y su práctica se lleva a
cabo desde los niveles más elementales, siendo reconocida con una excelente técnica educativa, es básicamente un
procedimiento que consiste en hacer formas en una hoja de papel, luego de colocar pequeños trozos de papel de seda,
lustrillo, cartulina o granos.

PUNTILLISMO

El puntillismo es una reconocida técnica de la pintura que consiste en formar imágenes a través de patrones de pequeños
puntos de diferentes colores.

El puntillismo se refiere al uso específico de pequeños puntos de color, separados, sobre el lienzo. Es así como se diferencia
del divisionismo, el cual es más amplio y se refiere a cualquier división o separación artística del color a partir de pequeñas
pinceladas.

DACTILOPINTURA

Es una técnica artística que consiste en pintar con los dedos. ¡Sin ningún otro material! Solo los dedos. Para ello tu mano o tus
dedos deben entrar en contacto con la sustancia que uses para pintar, bien sea témperas, pintura, acuarelas o acrílico.

La palabra “dactilopintura” proviene del griego “dáctilo” y el verbo latino “pingere”, lo que significa pintar con los dedos

ESTARCIDO

Es una técnica artística que consiste en utilizar una plantilla para aplicar pintura en una superficie determinada.

Para realizar un estarcido, se necesita una plantilla con el diseño deseado y pintura en spray o pinceles. Primero, se coloca la
plantilla sobre la superficie en la que se desea realizar el diseño. Luego, se aplica la pintura pintura con cuidado, asegurándose
de no mover la plantilla durante el proceso.

Esta técnica se basa en el traspaso de pintura a una superficie mediante un material poroso como la esponja, también conocida
como técnica de moteado o esponjado.

Se utiliza principalmente para generar efectos de textura, degradados de tonos, difuminar, entre otras técnicas.

La pintura con este material se puede realizar según los diversos tipos de texturas de esponjas disponibles.

EMBOLILLADO

Consiste en la elaboración de bolitas de papel con los dedos índice y pulgar: esta es la posición adecuada para dicho trabajo.
El objetivo de esta actividad es que los adultos mayores mejoren su motricidad fina por medio del desarrollo de la fuerza
muscular de los dedos; así también, su creatividad e imaginación, ya que la motricidad fina juega un papel importante en el
desarrollo de la inteligencia.