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    Hida - 4e - l&#039 Impressionnisme

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    Fiche Hida – 4e

    Claude MONET (1840-1926) Peintre impressionniste français

    Impression, soleil levant (1872) Les Cathédrales de Rouen (série de 30


    Huile sur toile ; 48x63 cm tableaux entre 1892 et 1894)
    Musée Marmottan Monet, Paris (France)
    Huiles sur toile ; 100 x 65 cm (en moyenne, pour
    → Réalisé au Havre, ville de l’enfance de Monet la plupart des tableaux)
    → Vue d’un port, symbole de la révolution industrielle et Lieux de conservations variés
    donc de la modernité.

    L’impressionnisme doit son nom au tableau de Claude Monet : Impression, soleil levant (1872), mais ce mot n’est
    utilisé pour la première fois qu’en 1874, lors d’une exposition des « impressionnistes » chez le photographe Félix
    Nadar. Alors que la photographie rend inutile, depuis quelques décennies, la représentation réaliste par les peintres,
    les œuvres impressionnistes se caractérisent par une peinture utilisée en touches successives posées côté à côte.

    Les sujets, de plus en plus issus de la modernité, n’apparaissent distinctement que lorsque l’on regarde l’œuvre à une
    certaine distance. Les impressionnistes rejettent la peinture académique et ses repères traditionnels (ombres,
    contours précis, lignes nettes etc.). Ils obéissent à leurs sensations et cherchent à saisir les formes et les couleurs à
    travers les modifications apportés par la lumière.

    C’est la première fois que les peintres vont sortir complètement de l’atelier et peindre « sur le motif », c’est-à-dire, en
    extérieur, devant le paysage. C’est pour cette raison que les œuvres sont peintes rapidement, afin que la lumière ne
    diffère pas trop. Cette façon de peindre directement devant le modèle extérieur est facilité par l’invention du tube de
    peinture et donc des couleurs « déjà prêtes ». Avant ça, il fallait préparer les couleurs dans l’atelier avec des pigments.

    Les spectateurs de l’époque sont choqués par la manière de peindre, par petites touches de couleurs. Ils sont habitués
    à voir des toiles « achevées », dans lesquelles on ne voit ni traces de pinceaux, ni matière accidentellement disposée.
    Dans l’œuvre de Monet, les traces sont au cœur de sa manière de représenter, et la peinture est empâtée. Si cette
    façon de travailler est une volonté de l’artiste, c’est aussi l’une des caractéristiques de l’impressionnisme. Monet
    cherche avant tout à saisir l’atmosphère des paysages qui s’offrent à lui, qu’ils soient ruraux ou urbains. Il lui arrive de
    peindre plusieurs fois un même sujet mais à des heures différentes de la journée pour étudier les variations de la
    lumière du jour sur les couleurs. On parle alors de séries : comme par exemples, les Cathédrales de Rouen.
    D’autres artistes :
    1)Pierre-Auguste
    RENOIR
    2)Edgar DEGAS
    3)Gustave
    CAILLEBOTTE
    4)Camille PISSARO

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