Ilia Rogotnev

Аннотация. В статье анализируются некоторые эпизоды литературной полемики между Ф.М. Достоевским и М.Е. Салтыковым. Противостояние писателей рассматривается как литературная война, носившая политический характер. Предлагается описание трех аспектов политического феномена (политическое, политика, полиция) и их дискурсивных проявлений. Изложенная концепция применяется для описания полемических выступлений Салтыкова и Достоевского. Ключевые слова: политическое, идеология, Другой, эпоха великих реформ, литературный журнал, общественная партия.

Аннотация. В статье анализируется проблема этикета в комической коммуникации. Комические высказывания могут представляться реципиентам уместными или неуместными, нейтральными или обидными. Данная проблема решается с опорой на авторскую типологию комизма, в которой учитываются теоретические достижения Жан-Поля, З. Фрейда, М.М. Бахтина и позднейших теоретиков. Комические феномены можно разделить на простые (когда эффект смешного является конечной целью игры) и сложные (тенденциозные). Среди последних наиболее полно в эстетической литературе описан комизм насмешливого типа, который обычно отождествляют с сатирой. Между тем, анализ показывает, что тенденция может быть связана с функциями философской критики мышления, реализации запретного коммуникативного намерения или репрезентации универсальных мифологических смыслов. Описанные разновидности тенденциозной комики проявляются как в литературе и фольклоре, так и в современных медиапродуктах. Материалом анализа выступили представления в рамках телевизионных юмористических игр «Клуб веселых и находчивых» (комические номера Сборной КВН Пермского края за 2021 год). Анализ тематики и функциональных разновидностей комизма позволяет описать стереотипный комический образ региона, который включает в себя устойчивые темы (провинция), персонажные маски (гопник), речевые средства (использование городского просторечия). Дается контурное описание комического этикета, характерного для медиапродуктов Первого канала российского телевидения; делается вывод о преобладании в данном комическом этикете рекреационного (простого) смеха, активном использовании юмора для преодоления коммуникативных запретов. В заключении проводится разграничение понятий «комический этикет» и «комический стиль», описывается практическая ценность изучения комических этикетов в массовой культуре. Ключевые слова: комическое, сатира, КВН, пермский юмор, острота, медиакоммуникация. Для цитирования: Роготнев И.Ю. Этикет комических коммуникаций // Евразийский гуманитарный журнал. 2022. № 3. С. 93-110. Финансирование: Исследование выполнено при поддержке гранта РФФИ № 20-412-590006 «Массовая речевая культура Пермского края: трансформация языковой, коммуникативной, этической нормы в XXI веке».

Аннотация. В статье рассматриваются империальные концепции научного знания и литературного творчества. Прослеживаются трансформации критического подхода Э.В. Саида, предлагаются интерпретации империальных идей в свете мирсистемной социологии, анализируется понятие «внутренняя колонизация». Теоретические выводы иллюстрируются анализом произведений М.Е. Салтыкова-Щедрина.

В статье проводится компаративный анализ «Энеиды» Вергилия и «Мертвых душ» Н.В. Гоголя. Эпическая традиция в романе Н.В. Гоголя, как правило, рассматривается при сопоставлении произведения с поэмой Данте, реже с «Одиссеей» Гомера. Анализ сюжетных мотивов, пространственной организации, идейного плана двух поэм позволяет говорить о существенном влиянии на «Мертвые души» поэтики Вергилия, в том числе об интертекстуальных отношениях между произведениями. Основным способом введения в гоголевский текст традиции «Энеиды» является ироническое переосмысление, однако представлено последнее на уровне предметной изобразительности, в то время как художественная философия «Мертвых душ» во многом наследует идеологии Вергилия. Ключевые слова: Гоголь; Вергилий; эпическая традиция; интертекстуальный анализ.

В статье рассматриваются поэтологические концепции, изложенные в текстах Платона и Конфуция. Выдвигается предположение о сосуществовании в античную эпоху двух парадигм поэтики: аристотелевской и неаристотелевской, которую условно можно назвать прикладной. Показано, что принципы прикладной поэтики реализованы исследователями русской литературы XVIII века. Делаются выводы о перспективах развития данного концептуального подхода.

В статье ставится проблема филологической инструментализации некоторых идей из области политической теории. Рассматриваются концепции К. Маркса, В. Беньямина, К. Гирца, С. Жижека; выявленные принципы анализа демонстрируются, в частности, на материале текстов российских коммунистических лидеров. Делается вывод о возможности интеграции в анализ политического дискурса некоторых идей поэтики, философской критики идеологии, психоанализа. Обосновано выделение в составе идеологии двух связанных феноменов: политико-идеологического дискурса и скрытого кода, который поддается описанию с помощью психоаналитических концептов. Паралогические комплексы, функционирующие в дискурсе, трактуются как политические симптомы, дающие ключ к выявлению скрытого политического фантазма. Художественная литература рассматривается в качестве дискурса, производящего и репрезентирующего идеологические единицы (политическая метафора, политический фантазм).

В настоящей работе предпринимается попытка проанализировать ряд ключевых документов самосознания русской культуры XIX века в духе «критики идеологии». Данная деконструктивистская практика тесно связана с дискурсами, учрежденными К.Марксом и З.Фрейдом. В центре нашего внимания будут два аналитических сюжета: 1) сопоставление историософских построений  П.Я.Чаадаева и Н.В.Гоголя, 2) критическое чтение одного славянофильского сочинения.
Эссе для альманаха, издаваемого международным дискуссионным клубом "Континентальные глаголы".

В статье анализируются функции сатирической литературы на примере произведений М.Е. Салтыкова-Щедрина; основное внимание уделяется анализу книги «Господа ташкентцы». Пред-принятое описание сатирического дискурса опирается на методологию анализа аппаратов власти, предложенную в работах Мишеля Фуко. Эпоха становления режима дисциплинарной власти характеризуется приданием сатирическому дискурсу нормирующей миссии. Обращаясь к теме колонизации Средней Азии, русский писатель и чиновник находит в качестве объекта сатирической колонизации не традиционное общество Востока, а самих просветителей/колонизаторов. В системе салтыковской поэтики русская «цивилизованность», «культурность» является реликтом власти-господства, подлежащей дисциплинарным трансформациям. Обращаясь к критике российского империализма, сатирик остается имперским бюрократом, реализующим через литературную сатиру миссию Петра Великого, заключающуюся в модернизации элит.

The article is devoted the atheistic problematics of the texts of the famous writers of the XIX century (M.Yu. Lermontov, V.G. Belinsky and F.M. Dostoevsky); in our opinion, the consideration of the plot of the sacred" theomachy in their works is not yet comprehensively studied. Within the framework of this study, the work of writers is analyzed as documents of spiritual biographies, on the basis of which a kind of spiritual and historical dialogue is reconstructed.

В статье предлагается описание уровней литературной поэтики на материале сверхкратких поэтических текстов. Анализ авторитетных теоретических концепций позволяет говорить о двух базовых уровнях поэтики литературного произведения. Применение данной концептуальной модели в анализе текста позволяет говорить о нескольких регистрах анализа, которые могут варьироваться в зависимости от поставленных филологом вопросов, но всегда должны выстраиваться с учетом двуслойной природы литературной поэтики.

В докладе рассматриваются элементы абсурда и нонсенса в системе сатирической поэтики. К обсуждению предлагается теоретическая модель, описывающая в качестве источника комического художественно воплощенные аномалии («несоответствия» норме, принятой субъектом), которые условно можно разделить на отклонения (девиации) и нонсенсы (бессмыслицы). Комизм бессмыслиц практически не свойствен «высокой сатире» XVIII века, хотя обнаруживается в литературных пародиях и других «маргинальных» жанрах. В XX веке комизм нонсенса широко распространяется в сатирической литературе, реализуя при этом различные эстетические функции. Бессмыслица может быть произведением ущербного ума и выступать средством создания сатирических характеров, функционировать как конструктивный элемент комического стиля (языковые игры), иносказательно описывать пораженность социальной материи – или же выступать как элемент абсурда, когда возникает эффект эстетической тавтологии: «эта бессмыслица просто бессмысленна». Между тем, именно такая тавтология заставляет толкователей совершать движение по герменевтическому кругу снова и снова, пока не отыщется тот смысловой контекст, в котором «бессмысленная бессмыслица» обретет концептуальное значение. Материалом для доклада послужили произведения русской сатирической литературы XVIII – XIX веков.

The article discusses the phenomenon of literary mysteries; some strategies of its reception by readers are analyzed. Interpretation of these phenomena is based on the conception of transgressive function of literature: literature is to be interpreted as “another kind of speech”, opposed to regular exchange of signs. A literary mystery can be described as a specific transgressive figure that alienates the text from the reader; the latter, in his turn, uses a paradoxical strategy for replenishing symbolic incompleteness by turning to marginalized mythological narratives. Classic examples of literary mystery are considered; methodological conclusions are drawn.

The attempt to give new interpretation of the series of poetic structures in Alexander Pushkin's creations (a peculiar " statuary cycle " discovered by R. Jacobson) is made in the article. As an instrument of interpretation the concept of " repetition " (from Freudo-Lacanian analysis) is used. A series of Pushkin's texts about the statue is considered in its coordination with poetry of the so-called " secret love ". Conclusions are drawn about strengthening of destructive and demonic features of sacred female images of Pushkin poetry of the 1830s and the subject's metamorphoses in the poetic world.

Some features of the poetics of M.E. Saltykov-Shchedrin’s “The History of a Town” are analyzed in the article. Archaic genre structure and proximity to symbolic systems of comic folklore paradoxically combine with esoteric codes and a high degree of “literariness”. An analysis of the principles of the poetics of the novel allows us to outline the ways of interpreting the author's historical and metaphysical views in the “The History of a Town”.

The article makes an attempt to generalize and methodologically comprehend theoretical and historical researches of laughter in ethology, aesthetics, and the cultural studies. The laughter-discourse is considered as a combination of a certain type of symbolic structures and the register of their interpretation, a number of basic functions of a literary comicity is distinguished, the semiotic foundations of the mythology of laughter are determined, and conclusions are made about the role of laughter in the history of Russian political culture.

The article makes an attempt to reveal the main types of comicism based on different aesthetic functions of the comic dodges. The main attention is paid to the analysis of the concept of “menippea” and discussion on this phenomenon. M. Bakhtin’s views on “menippean satire”, which has been repeatedly criticized by academic science, needs an unbiased analysis and careful reconstruction. It can be argued that the Bakhtin interpretations were for the first time in the humanities a special type of comic, different from humor and satire in the traditional sense, aimed at deconstructing mentality and culture. Of great importance for the development of this type of intellectual discourse was the philosophical school of the Cynics, in the works of which the techniques of deconstruction were easily discerned. The article concludes about the interaction of recreational, invective and philosophical types of comedians in the space of a satirical work. The proposed theoretical principles are illustrated by the analysis of D. I. Fonvizin and N. V. Gogol, where we can discover the specific effect of “false satire”. It is shown that the comic elements serve not as much a denunciation of social reality as a satirical critique of normative mentality.

Imagining Space: a dream of conquering space in Soviet culture Abstract. Research is devoted to the basic principles of construction of a "space of the future" in Soviet culture, the place of "Space Dream" in the Soviet leisure industry and teaching practices, as well as the communication of the Soviet "space of the imagination" with the depth and value-ontological units underlying the Soviet project.

The paper analyses the interaction between violence and symbolic traditions of youth subcultures. Violence is regarded as a multilevel phenomenon which is to be culturally and subjectively examined. Basing on comparative analysis of several subcultures we come to the conclusion that violence is connected with two different behavior patterns – aggression and destructiveness.

В юмористических и сатирических текстах фольклорного и авторского искусства выделяется значительный пласт универсалий предметной изобразительности: устойчивые персонажные типы, пространственно-временные модели, сюжетные мотивы и т. д. В сатирическом эпосе М. Е. Салтыкова-Щедрина эта универсальная комика, как правило, манифестирует социальное и историческое зло – силы, противостоящие просветительскому (рационалистическому) прогрессу. В статье рассматривается эволюция и смысловое наполнение универсалий смеховой культуры в творчестве русского сатирика.

M. Bahtin’s theory of “carnival culture” is interpreted in the article, some categories of bahtinian poetics are used in studying realistic satire of New Ages. The specifics of comic fictional world and satirical image of body in M. Saltykov-Schedrin’s prose are regarded, dominating meanings in his comical poetics are found out.

The article is about the satirical attitude of I.A.Krylov to the some sociocultural phenomena. We prove that the subject of satire is often performed "the spirit of classicism", a paradigm of aristocratic culture. In this vein the comedy "Podschipa" in which noble tragedy is contrasted booths, classic and democratic aesthetic ideals are compared, can be reading. Later topic criticism of aristocratic culture develops in a number of fables.

В монографии рассматриваются методологические вопросы филологического анализа. Полем применения обсуждаемого в работе концептуального аппарата выступили такие классические проблемы литературоведения, как происхождение и функции статуарной мифологемы в поэтике А.С. Пушкина, «утаенная любовь» поэта, его творческий диалог с Данте Алигьери. Специфика предлагаемого подхода связана с осуществляемой автором критикой категории «Содержание», а также с опорой на философские идеи Жака Лакана и ряда других европейских мыслителей XX века.
Исследование адресовано специалистам в области истории и теории литературы, а также магистрантам и аспирантам, изучающим филологический анализ.