Núcleo de Formación General

Hacia 1976 Michel Foucault señalaba que la literatura surge en la modernidad con el gran imperativo ético y político de sacar a la luz las oscuras existencias del mundo social al mismo tiempo que formaba parte de un complejo dispositivo de poder capaz de hacer entrar lo más banal e infame de una sociedad en el orden del discurso. Un par de décadas después será Jacques Rancière quien nos dirá que la aparición de la literatura inaugura un nuevo régimen estético que cambiará para siempre la escritura de la historia y los tipos de composición de las artes al hacer hablar a aquellas existencias mudas e insignificantes. Desde esta perspectiva, Rancière nos revelaría que era esta política de la literatura la que estaba operando inconscientemente en el proyecto de una arqueología de las instituciones y de los saberes, al mismo tiempo que era este último filósofo quien heredaba parte del método foucaultiano, donde se descubrían las potencialidades estéticas y escriturales de la literatura como discurso que pone en juego el poder.

En este artículo se plantea la posibilidad de concebir la política editorial del escritor como otra política literaria. Para ello, se expone sobre la aparición significativa de editoriales independientes en Chile, donde el escritor ha asumido el rol de editor con el propósito de movilizar su propia escritura y la de sus pares, así como también para innovar en el formato estético en que se presentan sus obras. De este modo, parecen confluir, tanto una política de la sensibilidad literaria como una política del escritor, concebida esta última como productora de las condiciones de posibilidad y de circulación de las obras.
Dans cet article, on présente la possibilité de concevoir la politique éditoriale de l'écrivain comme une autre politique littéraire. Pour cela, on considère l’émergence significative de maisons d’édition indépendantes au Chili, où l'écrivain a assumé le rôle d'éditeur, tant pour mobiliser sa propre écriture et celle de ses pairs, que pour produire des formats esthétiques innovants dans lesquels ses œuvres se publient. De cette façon, confluent sans doute une politique de la sensibilité littéraire et une politique de l'écrivain, ce dernier étant compris comme le producteur des conditions de possibilité et de circulation des œuvres.
This article considers the possibility of conceiving the writer- publisher policy as another literary policy serving alternative literary politics. To this effect, the article examines the meaningful emergence of independent publishing houses in Chile, where the writer has taken over the role of publisher with the purpose of mobilizing his or her writing and his or her peers’ writing, as well as to create innovative aesthetic formats in which their works are presented. Thus, a politics of literary reception and the strategies of the writer seem to converge, the writer being considered as the producer of the conditions of existence and circulation of the works.

El presente artículo, cuyo objetivo es establecer una discusión teórica antes que aplicada, tiene como punto de partida la tesis de Pascal Casanova sobre el universalismo de la  literatura francesa, pero con la finalidad de controvertirla. Desde la perspectiva de los estudios comparados, se pretende cuestionar aquí el estático y estable concepto de sistema mundial desarrollado por la autora francesa. Con el fin de lograr dicho objetivo , se establece un diálogo tanto con la teoría de los polisistemas de Even-Zohar como con las ideas de Françoise Perus sobre la realidad latinoamericana en cuanto marcada por la heterogeneidad desde su nacimiento. Tal recorrido dialéctico se consuma y concreta a través de una breve revisión de las circunstancias y consecuencias del boom latinoamericano nacido en los años 60 y 70.

El presente artículo intenta demostrar la legitimidad que alcanza
el migrante cuando asume la posición privilegiada que le da su
condición de flâneur y escritor. Tales conceptos serán revisados
y puestos en tensión a través de la novela de Santiago Gamboa,
El síndrome de Ulises. El sujeto, ubicado en un lugar indeterminado
y pleno de libertad, alcanza una distancia crítica que será
fundamental para poder constituirse en la voz enunciativa de
otros tantos que están en una posición similar, pero no idéntica,
a la suya. Tal relación se hace posible desde la experiencia
urbana y con París como escenario de fondo, espacio por donde
pulula una galería de insólitos personajes cuyas raíces son los pies
—acostumbrados al nomadismo, asumidos como permanentes migrantes—. Por otro lado, el protagonista adoptará una serie de
estrategias de adaptación para poder sobrevivir a la ciudad. Tales
maniobras se estructuran a través de la manera en que se narra a
sí mismo y de las distintas historias que lo rodean. El cuerpo y la
letra son, en términos deleuzianos, el borde a través del cual se establece
el punto de contacto entre el sujeto y su realidad exterior.

Tras participar en la presentación del libro Destinos Errantes (Comba, 2014) de Andrea Jeftanovic, junto a Santiago Roncagliolo y su autora, en la Central de Mallorca de Barcelona; se publica esta reseña en la Revista Catedral Tomada de la Universidad de Pittsburgh vol. 4 n.º7 (2016)

Capítulo del libro Diálogos interartísticos (cultura, literatura y arte). Eds. Ana Casas y Teresa López Pellisa. Málaga: Eda Libros, 2017. Se recogen aquí 15 ponencias presentadas en el Congreso Semiósferas, "Palabra, imagen y escrituras: la intermedialidad en los siglos XX y XXI", celebrado en octubre del 2015 en Alcalá de Henares.

Revista Aisthesis 61 (julio 2017): 189-207. Instituto Estética Pontificia Universidad Católica de Chile.

Resumen:  Los cuadernos de Rodrigo Olavarría (1979), enunciados desde el diario íntimo o el carnet de escritura, poseen una estructura similar: una ruptura amorosa, un viaje motivado por el duelo y la alusión al amor como una excusa difuminada entre miles de lecturas a través de las cuales se develan las posturas del artista. Él se sacrifica por su ejercicio y vive conectado al presente de su cotidianeidad. Sin embargo, es capaz de exceder el encierro de escritura donde el yo se enfrenta a sí mismo para intentar asir el pasado, la memoria y el entorno. Su sacrificio lo convierte en un estoico, un esclavo, un combatiente. Desde tales arqueti-pos, y dado su peregrinaje, arranca la lectura política propuesta en el presente artículo. Palabras clave: intimidad, autobiografía, carnet de escritura, estoicismo, narrativa chilena reciente.

El presente artículo expone las posturas literarias de una muestra de na-rradores, nacidos desde fines de los 70s en adelante, recientemente aparecidos en el campo literario chileno. El concepto, acuñado por Jerome Meizoz (2007), refiere a la impostación de estrategias formales que poseen los escritores para presentarse a sí mismos ante el público. Pensar en términos de posturas literarias implica la capacidad del individuo de renegociar el estatus y los roles que le son asignados. Su fin último será gestionar un determinado posicionamiento dentro del campo, de acuerdo a una esfera de códigos de prácticas. Dichas posturas aparecerán reproducidas alegórica o directamente en las obras. El género que permite desviar este esfuerzo desde lo epitextual (entrevistas, reseñas, congresos) a lo puramente textual es la autoficción. En definitiva, a través de tales posturas los autores establecen un diálogo con los agentes del campo: el mercado editorial, la crítica y el sistema-mundo. Dentro de un espacio de lucha de fuerzas, la queja frente a un ámbito estrecho y endogámico acaba resonando como un eco al interior de una nueva novelística que, a ratos, parece más ocupada en forjar escritores que entregada al simple acto de escribir.

Actas del XLI Congreso del IILI, Escrituras locales en contextos globales, celebrado en Jena (2016), conformado por 3 volúmenes (97 autores):
Volumen I: Literaturas, lecturas y sujetos en tránsito
Volumen II: Estrategias de resistencia
Volumen III: (Re-)presentaciones de la historia"Genealogías de la luz.

"Nuevas voces radiantes de la narrativa chilena al margen".  Escrituras locales en contextos globales. Volumen II: Estrategias de resistencia

Se propone aquí una discusión teórica en torno al problema de la literatura nacional o su devenir postmoderno en expresiones trans o post nacionales. Ello se aplicará a una realidad regional en específico, a saber, Latinoamérica. A pesar de que el postnacionalismo busque una síntesis cultural e identitaria multilateral dentro de la cual no haya imposiciones de ningún tipo, sería bastante ingenuo pensar que un juego equilibrado de fuerzas pudiera darse para los países del centro y la periferia. De modo más concreto, nos valdremos de ejemplos recientes de la nueva narrativa chilena para demostrar la ambigua zona ocupada por la literatura actual entre un apego a las problemáticas del territorio y una progresiva necesidad de desarraigo. Nos detendremos, a modo de ejemplo, en cuatro jóvenes narradores destacados: Claudia Apablaza (1978), Alia Trabucco (1983), Diego Zúiga (1987) y Paulina Flores (1990). Pese a las inquietudes planteadas por los textos revisados, no se inscriben ellos de pleno en una literatura postnacional cuyo objetivo sea producir tal nivel de ambigüedad frente a determinaciones espacio temporales fijas. Las marcas y referencias a un territorio identitario particular son suficientemente claras, pese a enunciarse con cierto nivel de perspectivismo y  desapego. En síntesis, el diálogo entre la nación y la necesidad de superarla sigue estando presente hasta hoy en día, momento en el cual supuestamente las tendencias postmodernas debieran tender a disolver este concepto y considerarlo prácticamente una entelequia. Más bien estamos frente a una dinámica que debe ser entendida en su complejidad y co-dependencia.