Papers by Varinia Oros Rodríguez
Revista Autoctonía, 2024
En el proyecto «Mapas de Vida: Genealogías e Historias de Mujeres de Tocaña», se utilizan las met... more En el proyecto «Mapas de Vida: Genealogías e Historias de Mujeres de Tocaña», se utilizan las metodologías de Mapas Corporales y Genealogías de Vida para visibilizar y recuperar la historia y la memoria de las mujeres afrobolivianas en la comunidad de Tocaña. A través de los talleres que se llevaron a cabo, se promovió un diálogo abierto y participativo entre el equipo del proyecto y las mujeres de la comunidad. Mediante los mapas corporales, las participantes plasmaron simbólicamente sus experiencias, emociones y relaciones con sus cuerpos, explorando temas como la menstruación, la identidad étnica y los vínculos afectivos. Por otro lado, las genealogías de vida permitieron activar la memoria colectiva a través de la narración y el intercambio de historias de vida, explorando temas como la educación, las relaciones familiares y las experiencias cotidianas. Estas metodologías feministas brindaron herramientas para empoderar a las mujeres, promover la reflexión sobre sus propias experiencias y fortalecer la solidaridad y la comunión entre ellas. El proyecto culminó con una exposición que presentó los resultados de estas metodologías, utilizando escritos, fotografías y material audiovisual para compartir y visibilizar las voces y las historias de las mujeres afrobolivianas.
Utopías Emergentes. Diálogos entre el arte, la antropología y la curaduría, 2023
La técnica del bordado no fue una práctica desconocida en la época prehispánica, pero se fue nutr... more La técnica del bordado no fue una práctica desconocida en la época prehispánica, pero se fue nutriendo con técnicas y materiales traídos durante la colonia, tomando sus propias características entre los pueblos originarios, que no pueden ser in¬tuidas si no se entiende el concepto de “sagrado” en los andes, donde los objetos logran la dimensión de corazón y mente. Estos comen, digieren, generan vida y es esta capaci-dad, la que está íntimamente ligada al concepto de lo sagrado, donde la “fuerza divina”, no está separada de la materia; los objetos tienen la capacidad de animar las relaciones entre individuos, pues tienen camaquen (alma) que afecta, produciendo conexiones en¬tre todo este movimiento, energía de vida o “sinestesia”. La fuerza divina de los trajes, es prestado por la wak’a que, metafóricamente envuelve a los bailarines; las wak’as no son simples objetos a ser observados, es su vestimenta, su Qillqa que la viste para adquirir su poder y belleza.
La abundancia otra forma de acercamiento a lo divino, característica del barroco del siglo XVII, donde el deseo de sobrar era un rasgo remarcado, hoy heredado por bordadores y bailarines, este exceso manifiesto en los trajes puede entenderse como un acercamiento ontológico a lo divino.
Piedra de Agua No 30, 2023
Este artículo propone la construcción de genealogías comunitarias femeninas como parte de una con... more Este artículo propone la construcción de genealogías comunitarias femeninas como parte de una construcción alternativa, comunitaria e interpeladora de los museos en cuanto espacios de archivo de las memorias. A través de la experiencia de rescate de la memoria oral de las mujeres de la comunidad de Tocaña en La Paz (Bolivia), se analizan las posibilidades de construcción, resistencia y negociación de la experiencia comunitaria de la memoria femenina afroboliviana, como parte de su lucha contra la violencia simbólica del olvido y la invisibilidad de la historia oficial.
La Revue Des Musees De France, 2012
Autoctonia Revista de Ciencias Sociales e Historia
Este texto invita a repensar el concepto de “sincretismo” entendido como una fusión
religiosa, d... more Este texto invita a repensar el concepto de “sincretismo” entendido como una fusión
religiosa, donde la hibridación es un elogio a las alianzas fecundas, difundidas bajo el
término de mestizaje; este paradigma ha opacado lógicas y estéticas –como la andina–,
profundamente particulares. En consecuencia, esta investigación se da a partir del estudio de objetos festivos: trajes y máscaras, que son analizados desde la convivencia de estéticas y prácticas andinas y coloniales, la adaptación o aceptación de las coincidencias entre estos dos sistemas de representación del mundo; convivencia que nos permite entender cómo los materiales, técnicas, iconografías, imágenes religiosas wak’as y rituales posibilitan la vitalidad de estos objetos, tienen camaquen o alma, están provistos de una agencia tan poderosa, que si no son atendidos con ofrendas de ch’alla, pueden afectar de forma positiva o negativa al que porte estas pieles divinas.
Alasitas donde crecen las illas, 2021
Tres miradas sobre la fiesta ritual de la Alasita, la primera histórica, la segunda desde el anál... more Tres miradas sobre la fiesta ritual de la Alasita, la primera histórica, la segunda desde el análisis de las miniaturas o illas en este contexto ritual y la tercera desde la gastronomía.
Y una sección sobre el conversatorio "Alasitas virtual. Encuentros y reciprocidad en tiempos de prevención".
Nee du profond syncretisme des visions judeo-chretienne et amerindienne du cosmos, la danse de la... more Nee du profond syncretisme des visions judeo-chretienne et amerindienne du cosmos, la danse de la Diablada de la ville miniere d'Oruro, en Bolivie, illustre l'importance rituelle et culturelle des danses dans le monde andin.
La revue des musées de France. Revue du Louvre, 2012
Une récente collaboration avec le Museo Nacional de Etnografía y Folklore de La Paz a conduit le ... more Une récente collaboration avec le Museo Nacional de Etnografía y Folklore de La Paz a conduit le musée du quai Branly à acquérir en septembre 2010 un ensemble de costumes de la danse de la Diablada, exécutée pendant le carnaval de la ville minière de Oruro, en Bolivie. Née d’un profond syncrétisme des cosmovisions judéo-chrétienne et amérindienne, cette danse illustre l’importance rituelle et culturelle des danses dans le monde andin, et leur enjeu identitaire majeur dans une société pluriethnique en mutation.
La Estética en el baile. Análisis de los personajes de las danzas de la Morenada y el Caporal, 2019
Análisis de los personajes China Morena, Chola antigua y otras figuras del baile de la Morenada, ... more Análisis de los personajes China Morena, Chola antigua y otras figuras del baile de la Morenada, y de los personajes del baile de los Caporales, en fiestas patronales como el Señor Jesús del gran Poder y en honor a la Virgen del Socavón.
Retablo de Tata Santiago- Illapa. Una aproximación al significado de su iconografía, color y materialidad, 2017
Análisis de un retablo de Tata Santiago, desde la materialidad e iconografía.
Books by Varinia Oros Rodríguez
El catálogo “Mapas de vida. Genealogías e historias de mujeres de Tocaña – Coroico.” es parte del... more El catálogo “Mapas de vida. Genealogías e historias de mujeres de Tocaña – Coroico.” es parte del proyecto del mismo nombre auspiciado por los Fondos Concursables 2022, de la Embajada de Suiza y del Fondo Suizo de Apoyo a la Cultura, ejecutado por Solidar Suiza.
Este trabajo es una compilación de múltiples historias de vida de las mujeres de Tocaña y Coroico que fueron registradas durante el proyecto y que son parte de la exposición del Centro de Interpretación Cultural Afroboliviano de Tocaña.
Máscaras los diversos rostros del alma, 2014
Catálogo sobre las máscaras de las distintas regiones de Bolivia, como las máscaras festivas del ... more Catálogo sobre las máscaras de las distintas regiones de Bolivia, como las máscaras festivas del altiplano, máscaras rituales del Chaco y máscaras festivas y rituales del oriente y valles.
La institucionalización de la belleza en Santa Cruz de la Sierra, 2019
Acercamiento a la estética de la mujer cruceña desde tres miradas: la gestión de la belleza en es... more Acercamiento a la estética de la mujer cruceña desde tres miradas: la gestión de la belleza en espacio como el hogar y el público; la industria de la belleza y la institucionalidad.
Estudio de las Alasitas a partir del análisis de las miniaturas o illas consideradas semillas, qu... more Estudio de las Alasitas a partir del análisis de las miniaturas o illas consideradas semillas, que propician el crecimiento y florecimiento de todo lo que se pide.
Bordados. Las qillqas del cuerpo y del alma, 2018
Análisis de los materiales y las técnicas del bordado, la influencia del bordado religioso en e b... more Análisis de los materiales y las técnicas del bordado, la influencia del bordado religioso en e bordado festivo.
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Papers by Varinia Oros Rodríguez
La abundancia otra forma de acercamiento a lo divino, característica del barroco del siglo XVII, donde el deseo de sobrar era un rasgo remarcado, hoy heredado por bordadores y bailarines, este exceso manifiesto en los trajes puede entenderse como un acercamiento ontológico a lo divino.
religiosa, donde la hibridación es un elogio a las alianzas fecundas, difundidas bajo el
término de mestizaje; este paradigma ha opacado lógicas y estéticas –como la andina–,
profundamente particulares. En consecuencia, esta investigación se da a partir del estudio de objetos festivos: trajes y máscaras, que son analizados desde la convivencia de estéticas y prácticas andinas y coloniales, la adaptación o aceptación de las coincidencias entre estos dos sistemas de representación del mundo; convivencia que nos permite entender cómo los materiales, técnicas, iconografías, imágenes religiosas wak’as y rituales posibilitan la vitalidad de estos objetos, tienen camaquen o alma, están provistos de una agencia tan poderosa, que si no son atendidos con ofrendas de ch’alla, pueden afectar de forma positiva o negativa al que porte estas pieles divinas.
Y una sección sobre el conversatorio "Alasitas virtual. Encuentros y reciprocidad en tiempos de prevención".
Books by Varinia Oros Rodríguez
Este trabajo es una compilación de múltiples historias de vida de las mujeres de Tocaña y Coroico que fueron registradas durante el proyecto y que son parte de la exposición del Centro de Interpretación Cultural Afroboliviano de Tocaña.
La abundancia otra forma de acercamiento a lo divino, característica del barroco del siglo XVII, donde el deseo de sobrar era un rasgo remarcado, hoy heredado por bordadores y bailarines, este exceso manifiesto en los trajes puede entenderse como un acercamiento ontológico a lo divino.
religiosa, donde la hibridación es un elogio a las alianzas fecundas, difundidas bajo el
término de mestizaje; este paradigma ha opacado lógicas y estéticas –como la andina–,
profundamente particulares. En consecuencia, esta investigación se da a partir del estudio de objetos festivos: trajes y máscaras, que son analizados desde la convivencia de estéticas y prácticas andinas y coloniales, la adaptación o aceptación de las coincidencias entre estos dos sistemas de representación del mundo; convivencia que nos permite entender cómo los materiales, técnicas, iconografías, imágenes religiosas wak’as y rituales posibilitan la vitalidad de estos objetos, tienen camaquen o alma, están provistos de una agencia tan poderosa, que si no son atendidos con ofrendas de ch’alla, pueden afectar de forma positiva o negativa al que porte estas pieles divinas.
Y una sección sobre el conversatorio "Alasitas virtual. Encuentros y reciprocidad en tiempos de prevención".
Este trabajo es una compilación de múltiples historias de vida de las mujeres de Tocaña y Coroico que fueron registradas durante el proyecto y que son parte de la exposición del Centro de Interpretación Cultural Afroboliviano de Tocaña.