- Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brazil
O presente artigo tem como objetivo apresentar ao músico ocidental e especialmente aos flautistas/clarinetistas/saxofonistas, o bansuri, flauta de bambu utilizada no norte da Índia. O bansuri, devido à ausência de chaves mecânicas,... more
O presente artigo tem como objetivo apresentar ao músico ocidental e especialmente aos flautistas/clarinetistas/saxofonistas, o bansuri, flauta de bambu utilizada no norte da Índia. O bansuri, devido à ausência de chaves mecânicas, oferece recursos e possibilidades únicas em relação a outros instrumentos de sopro e está ganhando mais espaço fora do seu país de origem e em variados contextos musicais. Palavras-chave: Bansuri. Flauta. Flauta de bambu. Técnicas de dedilhado. Multicultural.
Research Interests:
O presente método tem o objetivo de introduzir o bansuri para aqueles que não o conhecem e servir como um método prático para a sua utilização na música ocidental, incorporando-o ao naipe de instrumentos de sopro/madeira.
Research Interests:
O presente artigo evidencia a utilização de sílabas mnemônicas, também chamadas de silabação rítmica, em várias culturas e contextos de educação musical ou, mais especificamente, no ensino do ritmo. Exemplos ilustram como grandes... more
O presente artigo evidencia a utilização de sílabas mnemônicas, também chamadas de silabação rítmica, em várias culturas e contextos de educação musical ou, mais especificamente, no ensino do ritmo. Exemplos ilustram como grandes educadores reconheceram a eficácia didática em representar padrões rítmicos com combinações de sílabas
pronunciáveis. São individualizadas e analisadas duas diferentes tendências; na primeira, de origem europeia, as sílabas representam subdivisões da pulsação, enquanto que na segunda, originárias da África e da Asia, cada sílaba corresponde a um determinado timbre. O texto também levanta algumas reflexões sobre o uso conjunto, utilizado por vários educadores contemporâneos, da silabação rítmica e da percussão corporal.
pronunciáveis. São individualizadas e analisadas duas diferentes tendências; na primeira, de origem europeia, as sílabas representam subdivisões da pulsação, enquanto que na segunda, originárias da África e da Asia, cada sílaba corresponde a um determinado timbre. O texto também levanta algumas reflexões sobre o uso conjunto, utilizado por vários educadores contemporâneos, da silabação rítmica e da percussão corporal.
Research Interests:
O presente trabalho, ilustra Música Corpórea, nome que adotei, para um conjunto de ferramentas, efetivas e conceituais para a didática do ritmo, que pode ser integrado a uma infinidade de conteúdos e percursos didáticos. A ferramenta... more
O presente trabalho, ilustra Música Corpórea, nome que adotei, para um conjunto de ferramentas, efetivas e conceituais para a didática do ritmo, que pode ser integrado a uma infinidade de conteúdos e percursos didáticos. A ferramenta efetiva é o uso combinado da percussão corporal, da voz e do movimento e a ferramenta conceitual, uma abordagem ao ensino do ritmo baseada na adição de células rítmicas e não somente na subdivisão da pulsação. O capítulo 1 trata da percussão corporal e sua associação com sílabas mnemônicas.
O capítulo 2 aborda células rítmicas, ritmos aditivos, blocos de ritmo, levadas e ostinatos, com exemplos de combinações silábicas. O capítulo 3 analisa as várias relações entre o movimento, o ritmo e a pulsação e fornece alguns exemplos de integração entre a percussão
corporal, células rítmicas e a dimensão do movimento. Ao descrever a própria proposta metodológica, o trabalho levanta reflexões sobre conceitos determinantes para a apreensão do ritmo, em processos de musicalização e considera, em que medidas, algumas metodologias,
relacionam-se com a proposta de Música Corpórea.
O capítulo 2 aborda células rítmicas, ritmos aditivos, blocos de ritmo, levadas e ostinatos, com exemplos de combinações silábicas. O capítulo 3 analisa as várias relações entre o movimento, o ritmo e a pulsação e fornece alguns exemplos de integração entre a percussão
corporal, células rítmicas e a dimensão do movimento. Ao descrever a própria proposta metodológica, o trabalho levanta reflexões sobre conceitos determinantes para a apreensão do ritmo, em processos de musicalização e considera, em que medidas, algumas metodologias,
relacionam-se com a proposta de Música Corpórea.