CHIESE DI VENEZIA NUOVE PROSPETTIVE DI RICERCA Collana di Studi La chiesa di Santa Maria di Nazareth e la spiritualità dei Carmelitani Scalzi a Venezia A cura di Giacomo Bettini e Martina Frank Fotograie di Francesco Turio Böhm CHIESE DI VENEZIA. NUOVE PROSPETTIVE DI RICERCA. Collana di Studi DIRETTORE Gianmario Guidarelli (Studium Generale Marcianum, Venezia-Università degli Studi di Padova) COMITATO SCIENTIFICO INTERNAZIONALE Bernard Aikema (Università di Verona) Natalino Bonazza (Studium Generale Marcianum, Venezia) Caroline Bruzelius (Duke University, Durham) † Ennio Concina (Università Ca’ Foscari, Venezia) Laura Corti (Università IUAV di Venezia) Michel Hochmann (Ecole Pratique des Hautes Etudes, Paris) Deborah Howard (University of Cambridge) Paola Modesti (Università degli Studi di Trieste) Laura Moretti (University of St. Andrews) Mario Piana (Università IUAV di Venezia) Paola Rossi (Università Ca’ Foscari, Venezia) Fabio Tonizzi (Studium Generale Marcianum, Venezia) Giovanni Trabucco (Studium Generale Marcianum, Venezia) SEGRETERIA SCIENTIFICA E ORGANIZZATIVA Ester Brunet (Studium Generale Marcianum, Venezia) In collaborazione con: Con il patrocinio di: Ufficio Beni Culturali Con il contributo di: Scuola Grande di San Teodoro © 2014, Marcianum Press, Venezia. Marcianum Press S.r.l. Dorsoduro 1 - 30123 Venezia Tel. 041 27.43.914 - 041 27.43.911 Fax 041 27.43.971 e.mail: marcianumpress@marcianum.it www.marcianumpress.it Impaginazione e grafica: Linotipia Antoniana, Padova In copertina: Domenico e Giuseppe Valeriani, Gloria di angeli, cupola del presbiterio, Venezia, Chiesa degli Scalzi © Per gentile concessione dell’Ufficio per la Promozione dei Beni Culturali del Patriarcato di Venezia L’Editore ha cercato con ogni mezzo i titolari dei diritti di alcune immagini senza riuscire a reperirli; resta a disposizione per l’assolvimento di quanto occorra nei loro confronti. ISBN 978-88-6512-225-9 INDICE Saluti istituzionali Fabio Tonizzi, Istituto Superiore di Scienze Religiose “San Lorenzo Giustiniani” . . . I Padri Carmelitani Scalzi, Venezia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tiziana Agostini, Comune di Venezia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Renata Codello, Soprintendenza per i Beni Architettonici e Paesaggistici di Venezia e Laguna . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Giovanna Damiani, Soprintendenza Speciale per il Patrimonio storico, artistico e etnoantropologico della città di Venezia e dei comuni della Gronda lagunare . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Giuseppe Barbieri, Scuola dottorale interateneo Università Ca’ Foscari Venezia, IUAV, Università di Verona in Storia delle Arti . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Gianmario Guidarelli, Chiese di Venezia. Nuove prospettive di ricerca . . . . . . . . . . . . . . . . Giacomo Bettini, Martina Frank, Introduzione . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Antonio Menniti Ippolito, Il Papato, la Repubblica e la Chiesa di Venezia nel tempo dell’affermazione dei Carmelitani Scalzi in laguna . . Elena Svalduz, Un sito strategico: l’area degli Scalzi nella storia della città . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Andrew Hopkins, Momenti critici agli Scalzi. I primi tre disegni architettonici . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dorit Raines, La lobby cittadina dei Carmelitani Scalzi nella Venezia secentesca . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Elisabetta Marchetti, Venezia e Santa Maria di Nazareth: tappe significative nello sviluppo culturale e nella diffusione della realtà Scalza . . Monica De Vincenti, La facciata degli Scalzi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 11 13 15 17 19 21 23 33 47 67 77 101 113 8 Martina Frank, Dopo Longhena: la ridefinizione architettonica e decorativa del coro e del presbiterio della chiesa degli Scalzi . . . . . . . . . . . Serena Tagliapietra, Sui marmi della chiesa di Santa Maria di Nazareth a Venezia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Emanuela Zucchetta, Le pitture murali della cupola e del coro della chiesa degli Scalzi: appunti e considerazioni in margine al restauro per Giuseppe e Domenico Valeriani . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . P. Antonio Maria Sicari o.c.d, La mistica carmelitana tra il “mas profundo centro” e la massima estensione missionaria . . . . . . . . . . . William L. Barcham, Giambattista Tiepolo e Gerolamo Mengozzi Colonna. L’armonia pittorica a due pennelli e la mistica carmelitana . . . . Vittorio Pajusco, Ettore Tito e il nuovo soffitto degli Scalzi . . . . . . . . . . . INDICE 131 151 159 181 191 209 APPARATI Abstract . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Bibliografia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Abbreviazioni . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Indice dei nomi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Indice dei luoghi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Indice delle immagini . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 221 227 244 247 255 259 LA CHIESA DI SANTA MARIA DI NAZARETH DETTA GLI SCALZI. TAVOLE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 263 VITTORIO PAJUSCO ETTORE TITO E IL NUOVO SOFFITTO DEGLI SCALZI Dopo la notte della domenica, trascorsa inquieta sotto i ripetuti, ostinati, assalti degli aeroplani nemici, Venezia si ridestava lentamente nelle nebbie del mattino, fra cui si celava ancora un’ultima sorpresa degli strani uccelli e s’avviava alla solita vita, già pronta a ridere di tanti spari, di tanti scoppi, che non avevano fatto male ad alcuno, quando incominciò a spargersi la voce di gravi danni alla chiesa di Santa Maria di Nazareth, del convento degli Scalzi, alla stazione.1 Gino Fogolari iniziava così il racconto della visione Chiesa degli Scalzi la mattina del 25 ottobre 1915. Nelle righe immediatamente successive egli scriveva che, arrivato davanti all’edificio, tutto gli sembrava in ordine, la facciata del Sardi non aveva subito danni ma dalla porta laterale, che apre sulla stazione, si notava uno strano via vai di gente «che entrava trepidante e usciva grave e sbalordita», si avvicinava e scopriva con orrore che la volta della chiesa è stata colpita da una bomba austriaca, l’affresco di Tiepolo era in macerie sul pavimento. Grandissimo scandalo internazionale: tutti i giornali ne parlarono e mostrarono le foto dell’edificio lacerato simbolo della barbarie della guerra. La chiesa viene subito chiusa al pubblico. Cominciarono i lavori di messa in sicurezza delle murature ma solo nel 1926 risulta ricostruita la copertura, finito il restauro del pavimento «e fu possibile anche lasciar sospesa la magnifica armatura per l’opera dell’affresco della volta stessa. E infatti, finito il soffitto, restava il compito grave e difficile, non ancora assunto da alcuno, di affrescarlo e la cosa si era trascinata per lunghi anni».2 Nel 1920 monsignor Costantini, esperto d’arte, che già nel 1913 aveva fondato il mensile Arte cristiana, promuoveva una grande esposizione a Venezia: la Mostra Nazionale d’Arte sacra. L’evento sarà allestito nelle sale del Palazzo Reale (oggi Museo Correr) dove si poterono ammirare più di 900 ope- 1 2 FOGOLARI 1915, p. 1064. Si veda inoltre il saggio di William Barcham in questo volume. BONZIO 1933, p. 294. 210 VITTORIO PAJUSCO re tra pittura, scultura, arti applicate e modelli d’architettura. Si bandirono anche alcuni premi tra i quali quello relativo al «Concorso per un bozzetto raffigurante il Trasporto della Santa Casa di Loreto».3 Il relativo testo in catalogo riporta la seguente breve descrizione: Una bomba austriaca distruggeva nell’Ottobre 1915 il soffitto della chiesa degli Scalzi in Venezia, nel quale l’arte di Gianbattista Tiepolo aveva rappresentato il Trasporto della Santa Casa di Loreto. Il Comitato della Mostra, pur non volendo assumere alcun impegno nè verso i concorrenti, nè verso altri, venne nella determinazione di indire un concorso per un bozzetto raffigurante tale soggetto, e chiudeva il bando con queste parole: È da far voto che taluno degli artisti si affermi in questa gara con nobile e geniale ispirazione, cosiché la chiesa degli Scalzi possa aver presto il modo di accogliere una nuova opera.4 Parteciparono 15 bozzetti contraddistinti da motti che garantivano l’anonimato dell’esecutore e quindi l’inparzialità del voto della giuria. La scelta cadde sull’opera contrassegnata dal motto Aretusa (Fig. 81) che risultò appartenere al giovane pittore milanese Cesare Fratino. Fig. 81. Cesare Fratino, bozzetto per il soffitto della chiesa degli Scalzi, da L’illustrazione italiana, anno XLVII, n. 52, 26 dicembre 1920 3 4 Mostra Nazionale d’Arte Sacra 1920, pp. 63-64. Ibidem. ETTORE TITO E IL NUOVO SOFFITTO DEGLI SCALZI 211 Fig. 82. Ettore Tito, bozzetto per il soffitto della chiesa degli Scalzi, 1929, Venezia, collezione privata L’artista non era uno dei più celebri tra i concorrenti ma non era nemmeno sconosciuto all’ambiente veneziano, avendo già partecipato, sempre con pochi quadri, alle Biennali del 1912, del 1914 e a quella in corso del 1920.5 Fratino ricevette un premio in denaro per il bozzetto e gli fu poi chiesto di approntare un progetto definitivo dell’opera che non sappiamo però come sia stato accolto dalla commissione.6 A questo proposito è lecito pensare che la giuria scegliendo di premiare quel bozzetto fosse convinta che quel dipinto dal colorito e dalla composizione così vicina ai modi di Tiepolo fosse dovuto a un altro artista, magari veneziano.7 Il restauro della chiesa viene ultimato nel 1926 e a questa data il nome di Cesare Fratino è ormai dimenticato, mentre comincia a circolare quello del ben più noto Ettore Tito. PANCOTTO 1998, pp. 336-337. VOLPARA 1921, p. 94. 7 Per un approfondimento bibliografico legato alla partecipazione di Ettore Tito al concorso del 1920 si rimanda alla Nota bibliografica in STRINGA, 2006, p. 21. 5 6 212 VITTORIO PAJUSCO Nel 1927 infatti la Direzione Generale delle Antichità e delle Belle Arti riconosceva che in Italia nessuno più di Ettore Tito, «per sicuro possesso della tecnica e per temperamento artistico, sia prossimo alla maniera di Tiepolo» affidandogli ufficialmente l’importante committenza.8 Nel 1929 la stessa Direzione approvava il bozzetto del pittore veneziano (Fig. 82) e quindi dava il consenso all’inizio dei lavori.9 Lo stesso documento ministeriale in oggetto, presente nell’archivio personale del pittore, porta la firma di Corrado Ricci,10 direttore delle Antichità e Belle Arti fino al 1919 e in quel momento membro ancora abbastanza influente da poter suggerire il nome dell’amico Tito per quella importante committenza.11 Nel 1929 il prestigio di Tito veniva accresciuto dalla sua elezione alla Reale Accademia d’Italia, unico veneziano in quel consesso che accoglieva i più importanti intellettuali del paese nei campi delle scienze, delle lettere e delle arti, rafforzando così la sua legittimazione per l’incarico agli Scalzi.12 Dalle testimonianze pervenuteci sembra che Tito all’inizio fosse molto riluttante ad accettare quel lavoro, molte erano le incognite, e la sua esitazione in particolare si riferiva all’inevitabilità del confronto con l’opera di Tiepolo e non da ultimo all’idea della fatica fisica che un lavoro del genere comportava, il maestro in effetti aveva allora già settant’anni. Ricordo non l’esitanza soltanto ma in qualche momento la reazione e quasi la stizza con le quali l’Artista si dichiarava restìo al cimento che, per la grandezza dell’opera scomparsa, gli sembrava superasse le possibilità dell’arte nostra. Egli andava mormorando tra fermi dinieghi parole: fra le altre no savarìa cosa far.13 DIREZIONE GENERALE DELLE ANTICHITÀ E BELLE ARTI 1929, p. 46. Il bozzetto ancora oggi in collezione privata a Venezia presenta la prima idea dell’artista cioè di replicare la stessa iconografia del Tiepolo. L’opera è stata esposta alla recente mostra monografica dell’artista alla Fondazione Cini di Venezia; per le vicende storiografiche si rinvia alla preziosa scheda del catalogo, redatta da Anna Mazzanti, in BETTAGNO 1996, pp. 211-212 e p. 136 (immagine a colori). 10 Il documento inviato ad Ettore Tito presenta lo stesso testo di quello citato alla nota 8 che però non portava le firme di Corrado Ricci, del ministro Belluzzo e del segretario Scaccia; BETTAGNO 1996, p. 82. 11 BETTAGNO 1996: pp. 211-212. 12 Il decreto di nomina ad Accademico d’Italia è del 27 settembre 1929, CAGIANO DE AZEVEDO, GERARDI 2005, p. 20. 13 MARANGONI 1945, pp. 24-25. Il testo di Marangoni è la commemorazione funebre di Ettore Tito, letta l’11 ottobre 1941 nella Scuola Grande di San Giovanni Evangelista e composta in questa edizione da Domenico Varagnolo, cutatore delle edizioni Serenissima. 8 9 ETTORE TITO E IL NUOVO SOFFITTO DEGLI SCALZI 213 Tali però furono le dimostrazioni di stima e di incoraggiamento che l’artista fu persuaso a cominciare i lavori. Egli prese però due importanti decisioni, la prima fu quella di cambiare il soggetto iconografico della volta e la seconda quella di non utilizzare la tecnica dell’affresco, bensì di realizzare il rettangolo centrale su tela dipinta che sarebbe poi stata applicata al soffitto con la tecnica del marouflage.14 Il nuovo tema scelto per il soffitto fu La Gloria di Maria Trionfante dopo il Concilio di Efeso forse ispirato dalle celebrazioni per i 1500 anni dal concilio ecumenico del 431 d.C. Egli chiamò ad aiutarlo nell’impresa il figlio Luigi e l’allievo Giovanni Majoli. Quest’ultimo in particolare fu scelto per la sua abilità di frescante, dato che la parte centrale era compito del maestro da realizzarsi in studio, le parti laterali e i pennacchi dovevano essere realizzati come aveva fatto Tiepolo in situ ad affresco. Nei quaderni e nelle agende di Giovanni Majoli ci sono a questo proposito informazioni importanti e inedite su come procedettero i lavori, ed esse sono una fonte fondamentale per ricostruire questa vicenda.15 Majoli ad esempio ricordava come il maestro Tito stesse pensando per le parti laterali a dei temi “contemporanei”, ispirati a episodi della Prima Guerra Mondiale, a Venezia. Aveva realizzato dei cartoni con soldati che sparavano agli aerei da alcune altane, uno di questi studi fu anche esposto alla Biennale del 1930.16 Quella scelta iconografica fu poi accantonata essendo poco affine al tema religioso della volta e si giunse a un’altra soluzione più in linea con la tradizione che prevedeva una rappresentazione di Virtù e Sibille. Tra il 1929 e il 1930 i cartoni definitivi fatti da Gigetto (Luigi Tito) e Majoli furono ultimati. Nel 1931 si poté cominciare a operare direttamente in chiesa. Majoli pensò ai materiali: «la calce vecchia e di cogolo»; chiamò Neno Miotti un abile stuccatore che gli portò «9 botti di calce e sabbia, questa ultima occorre lavarla per bene per essere sicuri che non contenga la benché minima parte di sale, il grande nemico dell’affresco». Nell’estate i Tito si trasferiscono in villa a Sambruson di Dolo e anche il Majoli sarà per due mesi loro ospite in Riviera, dove realizza rilievi tridimensionali delle figure da affrescare, per verificarne gli effetti chia- Per le vicende iconografiche si rimanda al saggio di Sebastiano Scarpa, SCARPA 1991, pp. 238-243. 15 Archivio di Giovanni Majoli (1893-1986) è conservato a Varzi (Pavia), paese d’origine del pittore, presso i suoi eredi. Molti sono i documenti che riguardano il lavoro degli Scalzi: fotografie, disegni, carteggi. Gli scritti che si prendono come riferimento per le pagine seguenti sono raccolti nel quaderno intitolato Memorie, Villa Serena, 1972, pagine scritte il 29 febbraio 1972. Tutte le citazioni che non presentano riferimento bibliografico sono da considerare proveniente da questa fonte. 16 Esposizione Biennale 1930, p. 41, n. 43, Bozzetton. 14 214 VITTORIO PAJUSCO roscurali. A settembre cominciano i lavori sulla volta. Si preparano i colori, nove tonalità per ogni pigmento, le più chiare si useranno nelle parti esterne e quelle via via più scure quanto più ci si avvicini alla cornice del quadro del maestro. Era venuto il momento di attaccare il dipinto alla volta. Era stato portato sul grande terrazzo in due pezzi, avvolto in due rulli, su tela venuta dal Belgio. L’operazione era stata affidata al restauratore Steffanoni, allievo del famoso Cavenaschi, due pezzi lunghi 7 metri, uno largo 4 metri e 80, l’altro 4 metri e 50 [...]. Sulla terrazza distesi le due tele nel modo che il maestro le aveva dipinte e le disposi per tracciare col gesso la mezzaria così come l’avevo tracciata sulla volta. Camminavo scalzo sulle tele. Steffanoni non si fidava di tagliare i pezzi così affidarono a me il compito. Procedetti come dallo schizzo, applicando prima i pezzi di centro. Si applicava una colla speciale sia sull’intonaco che sulla tela cercando di far collimare i pezzi, si procedeva poi con un rullo dal centro verso l’esterno per far aderire il tessuto. Ero già a metà di settembre quando iniziai ad affrescare e si era giunti alla metà di ottobre e cominciava a fare fresco e restavo sul ponte tutta la giornata a lavorare con la faccia alzata al soffitto, le mani bagnate con tinte colori sciolti in acqua e calce. Era un vero supplizio per me perché si formavano sulle dite rigoni profondi. Per fortuna Mario Tito figlio maggiore del maestro, dottore in scienze commerciali, era alla direzione della società adriatica di elettricità e fece in modo di farci avere un riscaldamento con stufe elettriche della società, gratuitamente. Fece istallare tre grosse stufe che mitigavano un po’ l’aria, comunque la temperatura non superò mai i 12° per tutto l’inverno del 1931-’32. Gigetto saliva solo saltuariamente sui ponteggi, l’affresco non era tecnica a lui molto congeniale, il suo temperamento e il suo modo di dipingere veloce ed espressivo non si addicevano ai tempi lenti della pittura murale. A questo punto il maestro volle far togliere tutto l’assito per vedere l’effetto ed anche perché il lavoro per tre quarti era finito, e per farlo vedere ad amici e a molte personalità in quell’occasione feci un po’ gli onori di casa, dato che consocevo meglio di tutti il lavoro che avevo fatto. La signora Lucia Tito mi presentò come colui grazie al quale tutto questo è stato possibile. Tra i tanti c’era la moglie dello scultore Arturo Dazzi, che mi chiese come avevamo fatto ad applicare una cornice di marmo così pesante ad un soffitto, non volendo credere che fosse finta, le diedi un binocolo, non si capacitava come avessi fatto a renderla con evidenza così sfacciata. Fu un successo, però non mi frutto ETTORE TITO E IL NUOVO SOFFITTO DEGLI SCALZI 215 molto, tanto che il maestro, a lavoro finito fece dare a tutto il complesso una velatura di nero, per attenuare l’effetto. Non mancava molto alla conclusione dei lavori quando Ettore Tito chiese un acconto alla Direzione Generale ma il ministero rispose in maniera negativa. Majoli insinuava che questa presa di posizione fosse legata al ritorno di Margherita Sarfatti dall’America Latina, l’influente critica d’arte in effetti non amava la pittura tarda di Ettore Tito. Il maestro si rivolse a questo punto direttamente ai Carmelitani e Majoli dice di aver visto e sentito «Tito proferire improperi di ogni genere verso il priore dei frati e decidere di sospendere il lavoro». Dai documenti privati di Tito sappiamo che il padre dell’ordine a un certo punto chiese alla Soprintendenza la restituzione dei residui di affresco di Tiepolo che si conservavano alle Gallerie dell’Accademia sostenendo inizialmente di volerli posizionare nel coro della chiesa, ma fu chiaro in seguito che il suo intento era di mettere in vendita quelle opere per poter pagare i lavori sul soffitto della chiesa.17 Dopo qualche mese i lavori ricominciarono. Ripresi il lavoro per completare prima la parte della porta, al centro gli stemmi per ricordare la conciliazione tra stato e chiesa, intanto pregai il maestro di decidere per le nicchie angolari: egli decide per le campane e non cambiò più, poi restava da decidere per i sei cappucci in corrispondenza delle finestre; su di un fondo bluastro un traiage in giallo oro. Per questo lavoro ingaggia un giovane studente dell’Istituo d’arte, Edmondo Bacci, che poi anni dopo divenne mio assistente. A luglio del 1932 Tito chiamava Majoli per annunciargli che il soffitto doveva essere finito entro il 18 settembre, il frescante dovette accelerare i tempi. La sera dell’11 settembre ’32 mi recai a casa Tito ad annunciare che il soffitto era finito nessuno si scompose tranne la signora Lucia, che disse “è stato in grazia sua se questo lavoro è andato a termine”. Sul Corriere della sera un grosso articolo che parlava di questo lavoro unico, in questo tempo, che rinnovava l’antica tradizione della pittura. 17 Per una ricostruzione di queste vicende cfr. i documenti provenienti dall’archivio privato di Tito, trascritti nel catalogo monografico dell’artista; BETTAGNO 1996, p. 83. 216 VITTORIO PAJUSCO Fig. 83. Ettore Tito, La Gloria di Maria Trionfante dopo il Concilio di Efeso, 1931-33, soffitto, Venezia, chiesa degli Scalzi ETTORE TITO E IL NUOVO SOFFITTO DEGLI SCALZI 217 Il soffitto (Fig. 83) fu inaugurato il 25 aprile del 1933 alla presenza dei principi di Piemonte e del patriarca La Fontaine, lo stesso giorno dell’apertura del ponte automobilistico (ponte Littorio) che collega Venezia alla terraferma.18 Il ponte superbo gettato sulla laguna ad opera dell’ingegneria moderna unisce materialmente l’uomo all’uomo; il soffitto dipinto da un artista grande dell’epoca nostra raffigurante la gloria dei cieli unisce spiritualmente l’uomo a Dio.19 La zona nella quale il nuovo ponte tocca Venezia sarà oggetto di importanti rimaneggiamenti volti soprattutto alla creazione del piazzale e dei parcheggi, diventando così la nuova porta d’accesso alla città. A partire da questa nuova porta il primo edificio religioso che ci viene incontro è ora la chiesa degli Scalzi20 con la sua bianca facciata, di fronte ad essa la nuova arcata del ponte di pietra che ha sostituito quello metallico del periodo austriaco.21 Tutte queste opere (compreso il soffitto di Ettore Tito) fanno parte di un tentativo di modernizzare la città di Venezia voluto in particolare da Giuseppe Volpi di Misurata, amico fraterno del pittore.22 Ettore Tito scomparve nel 1941 e la sua salma fu sistemata proprio nella chiesa degli Scalzi, dapprima nella cripta dell’altar maggiore e in seguito in una stanzina a lato della cappella di San Giovanni della Croce, dove fu posto un sarcofago di porfido.23 «Nella Chiesa degli Scalzi, sulla cui volta la sua opera è succeduta a quella del Tiepolo, ora una pietra sepolcrale addita il suo nome, mentre le mura riecheggiano ancora delle lontane note della sua Ave Maria».24 DE LOGU 1933, pp. 377-382. SCARPA 1933, p. 142. 20 «Come pia sentinella all’unica porta della città, proprio di fianco alla stazione, il forestiero, entrando in Venezia, trova una Chiesa: S. Maria di Nazareth» con queste parole Olga Bonzio iniza il suo articolo per l’inaugurazione dell’affresco di Ettore Tito; BONZIO 1933, p. 293. 21 Cfr. qui il saggio di Elena Svalduz. 22 Per i rapporti tra Tito e Volpi si vedono gli studi di Anna Mazzanti in MAZZANTI 1995, pp. 97-104 e BETTAGNO 1996, pp. 218-221. 23 La salma di Ettore Tito, 1943. 24 VARAGNOLO 1941, p. 450-451. 18 19 218 VITTORIO PAJUSCO L’amico Felice Carena, in uno stralcio del lungo discorso di commerazione alla Regia Accademia d’Italia ricordava così l’artista scomparso: «Tito non amava si parlasse di lui: lavorò semplicemente, costantemente e onestamente anzittutto per una sua intima necessità e per portare il suo contributo di lavoro sincero così come opera qualunque vero artista».25 Il discorso di Felice Carena pronunciato nel novembre 1941 verrà poi pubblicato in un numero della «Nuova Antologia», CARENA 1942, pp. 15-23. CAGIANO DE AZEVEDO, GERARDI 2005, p. 207-208. 25