Chapitre de "Regards croisés sur le moi: Traditions orientales, traditions occidentales", Jean-Marie Jacques et Frans Goetghebeur (Eds.), Kunchab Editions, 2006, ISBN 9077155627 En suivant quelques fils rouges reliés à l’émergence de la question du « moi » et de la « conscience » dans les sciences cognitives occidentales, et donc en nous intéressant à ce que le concept « moi » désigne, nous montrerons que l’on est immanquablement mené à rencontrer des paradoxes, qui ne peuvent livrer leur sens qu’à condition que l’on s’intéresse à la dimension langagière et socioculturelle de l’individu.

Il est commun d’évoquer l’immersion lorsque sont sollicités des dispositifs et des situations vidéoludiques. Toutefois, celle-ci n’apparaît pas de manière systématique. L’explication classique par les modalités sensibles et l’excitation ne suffit pas à en rendre compte. Le questionnement s’oriente vers les proxémies, les aires et les objets transitionnels avant de déboucher sur un point de conception particulier, qui, au-delà du réalisme des interfaces, est propre à favoriser ce processus adaptatif au changement de milieu qu’est l’immersion.

Comment présenter la complexité sensorielle et symbolique d’une culture à l’intérieur d’un espace muséal qui possède lui-même un régime sensoriel souvent limité à la perception visuelle ? Cet article cherche à comprendre le rôle des perceptions sensorielles dans l’espace muséal à travers l’analyse de la nouvelle exposition permanente C’est notre histoire. Premières Nations et Inuit du XXIe siècle du Musée de la civilisation à Québec. En comparant les réalités sensorielles autochtones en Amérique du Nord et la présentation qui en est faite au Musée à travers trois exemples, nous démontrerons comment les stratégies de présentation d’objets faisant appel aux sens permettent au visiteur de se plonger dans les environnements autochtones et d’en saisir plus adéquatement la symbolique et l’importance culturelle. Malgré les efforts apportés lors de la phase préparatoire, où plusieurs représentants et communautés autochtones ont été consultés sur le contenu et le design de l’exposition, les objets exposés ne correspondent pas adéquatement aux idées que voulaient y traduire les Premières Nations et Inuit. Ces derniers ont clairement exprimé vouloir se « sentir chez eux » dans cet espace muséal, mais n’ont pas réussi à pleinement s’y identifier étant donné le fossé creusé entre le sensorium muséal et les sensoria autochtones.

In his 1928 essay La conquête de l’ubiquité, Paul Valéry describes a world where artworks have become “sensitive reality”, “wonderfully transforming” the very notion of what art is. With the development of ubiquitous computing, his vision has become a reality. Today we witness the rising of complex pieces that associate images to the built environment through interactive protocols. One of their innermost characteristics is the capacity to produce immersive effects: it is no longer just with the gaze that we enter in images, but with the whole body. One question, however, remains: how can we discriminate, among the different devices, true works of art from simple technological demonstrations? Through compared analysis of two immersion strategies, one visual and the other tactile, this article proposes conceptual tools to understand the potentials and delusions of this artistic language.

Von der "Lettre sur les aveugles" bis zu den "Éléments de la physiologie" hat Denis Diderot sich mit der Natur der Wahrnehmung befasst. Diese Auseinandersetzung hat sein Nachdenken über Bilder in einem höheren Maße beeinflusst, als bislang oft angenommen wurde. Um nämlich Natur nachahmen zu können, muss man sie allererst wahrnehmen. Um aber die Wahrnehmung der Natur zu verstehen, ist die Natur der Wahrnehmung zu bedenken. Aus diesem Grund hat Denis Diderot in den Salon-Ausstellungen des Louvre visuelle Experimente angestellt: "avec une lunette qui embrasse le champ du tableau, et qui exclut la bordure" ("Salon de 1763"). Indem er ein Gemälde von Vernet durch ein Opernglas anschaute, machte sich ein doppelter Effekt bemerkbar: Einschließung und Ausschließung zugleich. In dieser Bewegung steckt eine Motorik, auf welche Diderot zuerst im "Lettre sur les aveugles" gestoßen war. Die Auseinandersetzung mit Blindheit hat Folgen für sein Verhältnis zu Bildern gehabt. Die Salon-Kritiken haben nicht nur eine ästhetische, philosophische und rhetorische sondern auch eine physiologische Dimension. Vorgetragen im Rahmen des "Colloque sur les Salons de Diderot, L’université de Toulouse-Le Mirail, 24-26 janvier 2008". Responsables scientifiques du colloque: Stéphane Lojkine, université de Toulouse-Le Mirail, Franziska Sick, université de Kassel. Ce colloque est organisé avec le soutien financier de l’équipe d’accueil "Lettres, Langages et Arts", du département de lettres modernes et du conseil scientifique de l’université de Toulouse-Le Mirail.