Divulgazione storica

Il mito arturiano Secondo una tradizione affermatasi nel corso degli anni, le leggende del ciclo arturiano affonderebbero[1] le loro radici nel periodo in cui le legioni romane, vista la crisi attraversata dal Tardo Impero, abbandonano la Britannia lasciandola così in balia delle incursioni di tribù bellicose provenienti dalle coste danesi. In effetti, il nome del principale personaggio della saga, Artù, riecheggia Arctorius, un cognomen romano attestato in alcune iscrizioni, [2] anche in Britannia e nel più celebre luogo collegato al ciclo arturiano stesso, Glastonbury. La prima testimonianza scritta che lega tra loro questi luoghi e questi avvenimenti è decisamente più tarda, risalente al IX secolo: si tratta dell'opera intitolata Historia Britonum, attribuita, con notevoli incertezze, a un monaco gallese di nome Nennio. Di poco più tardi, del 950 d.C., sono gli anonimi Annales Cambriae,che, oltre al personaggio di Artù, presentano anche Mordred (chiamato Medraut), già visto come uccisore del re nella battaglia di Camlann. [3] Il periodo di fioritura del ciclo arturiano, però, si colloca nei secoli successivi, a partire dal XII, quando non solo nell'Inghilterra normanna, ma anche e soprattutto in Francia, nascono diverse opere in cui trovano un posto di rilievo sia re Artù sia i suoi cavalieri. In quest'epoca, infatti, il ciclo arturiano assume due fisionomie completamente diverse, mantenendosi sulla trattazione storica in ambito anglofono, e divenendo invece materia per cicli cavallereschi in territorio francese. Il più importante prodotto della narrativa di terra inglese, e sicura fonte di ispirazione per molti autori successivi, è l'Historia Regum Britanniae di Goffredo di Monmouth, composta in latino come la maggior parte delle opere erudite del tempo: in questa storia del mondo britannico sono presenti i maggiori personaggi del ciclo arturiano e, in nuce, sono tratteggiati i caratteri essenziali dello sviluppo delle vicende legate ad Artù e soprattutto a Merlino, protagonista principale della narrazione "arturiana" di Goffredo.[4] Il professor Ferruccio Bertini, docente di Letteratura Latina presso l'Università di Genova, sottolinea le differenze nel personaggio di Merlino esistenti tra l'Historia Regum Britanniae e l'altra opera legata al ciclo arturiano attribuita allo stesso Goffredo, la Vita Merlini, al punto da sospettare che si tratti di due figure distinte, entrambe con lontane reminiscenze storiche ma appartenenti a due età differenti. È comunque importante ricordare che, sebbene Goffredo sostenga di aver composto la Historia Regum Britanniae in base al ritrovamento di un manoscritto originale celtico, ora perduto, la sua opera appartiene a un'età in cui diventano più frequenti gli scambi culturali con il resto dell'Europa, e con l'Italia in particolare: la Britannia, dunque, si ritrova nobilitata dall'aver dato i natali a un sovrano di levatura paragonabile ai grandi eroi del passato.

Chiara Crosignani Angeli caduti, figlie degli uomini e Giganti: un viaggio indietro nel tempo, da una complessa storia familiare alle origini del male La storia, ormai, è nota: alcuni angeli si innamorano di donne umane e da questo amore nascono delle creature bestiali che avrebbero cercato di distruggere il genere umano e sarebbero state a loro volta distrutte, o con lotte fratricide o con il Diluvio, da Dio. L'opinione comune vuole che questa tradizione si trovi nell'Antico Testamento, ma, in realtà, la Bibbia non ha molto a che spartire con i cosiddetti angeli caduti. Al contrario, anche se gli angeli sono presenti in vari episodi e in varie forme, della loro controparte malefica non si trovano molte tracce, se non in un accenno presente in Genesi, al versetto 6:2, in cui si accenna ad alcuni angeli che, attratti dalle "figlie degli uomini", se ne innamorano e si sposano con loro, in un atto che a noi non sembra, tutto sommato, negativo; nessuna spiegazione viene offerta riguardo ai motivi che rendono malvagia questa azione angelica, che non era comunque avvertita come tale dai due gruppi di protagonisti, i figli di Dio e le figlie degli uomini e solo il successivo discorso di Yahweh, che condanna l'accaduto, permette di comprendere che si tratta di qualcosa che non avrebbe dovuto assolutamente accadere: possiamo supporre che questa unione fosse riprovevole perché nella tradizione ebraica antica il matrimonio doveva avvenire all'interno della tribù, o comunque secondo una linea patrilineare, mentre in questo caso l'unione è assolutamente eterogenea. Poco dopo, nel testo, sono anche citati in causa i Nefilim, i Giganti, di cui si dice che ai tempi di questa storia vagavano sulla terra: essi potrebbero, anche se il versetto non è esplicito, essere identificati con la progenie di angeli e donne umane; Nefilim, però, nella Bibbia, non sono solo questi esseri, ma anche i Giganti di Canaan, che sono presenti sulla terra ben dopo il Diluvio, che, in teoria, avrebbe dovuto eliminare ogni forma di vita dalla terra. A parte questo, la Bibbia sembra dimenticare la storia degli angeli scesi sulla terra, quanto meno nei libri riconosciuti come autentici sia dai cristiani, nel loro complesso, sia dagli ebrei: in un libro, il Siracide, accettato come autentico dai cattolici e dagli ortodossi, ma non dagli ebrei e dai protestanti, si accenna, al versetto 16:7, a una punizione divina contro i giganti che si ribellarono, a causa della loro forza, a Dio. Per scoprire, dunque, da dove nasce la leggenda, il mito, degli angeli caduti, si deve guardare altrove, a un gruppo di libri che non sono generalmente accettati come autenticamente ispirati (quindi, come vera parola di Dio) e che sono abitualmente indicati con il nome di apocrifi o di pseudoepigrafi. Questo non vuol dire che siano stati composti successivamente rispetto ai libri che sono inseriti nei vari canoni biblici: alcuni apocrifi, infatti, sono contemporanei ad altri libri ritenuti autentici, come dimostra l'apocrifo dell'Antico Testamento più rilevante per la tradizione degli angeli caduti, e probabilmente il più noto, cioè il Primo Libro di Enoch (noto anche come Enoch Etiopico), di cui alcuni capitoli, risalenti ad una datazione incerta tra il 500 a.C. e il 333 a.C., sono più antichi di altri libri confluiti nel canone ebraico e cristiano. E non bisogna dimenticare che proprio questo libro è considerato come ispirato dai più antichi Padri della Chiesa, come ad esempio Clemente Alessandrino, Ireneo, Tertulliano. Il Libro di Enoch è la prima testimonianza della letteratura apocalittica: l'apocalittica non ha nulla a che vedere con la fine del mondo, ma è piuttosto un modo di scrivere in cui il presunto autore racconta delle visioni che ha avuto in sogno. L'apocalittica, però, è anche una corrente di pensiero che nasce negli anni di composizione delle più antiche parti del libro, secondo cui gli uomini non sono gli artefici del male nel mondo, ma si trovano a vivere in una terra malvagia a causa dell'errore di qualcuno che è vissuto prima di loro. Proprio nel Primo Libro di Enoch possiamo trovare qualche informazione sulle origini del mito degli angeli caduti, con qualche debita attenzione: non tutto quello che vi si legge, infatti, risale alla

Aggiornamento e revisione delle iscrizioni romane di Mutina per il sito web http://www.mutinaromana.it/it/  a cura di S. Pellegrini e G. Pellacani e realizzato da Altair4 Multimedia in occasione della mostra "Mutina Splendidissima. La città romana e la sua Eredità" (Modena, Foro Boario, 25/11/2017 - 08/04/2018).
Sezioni interessate: "Carta Archeologica" (schede nn. 1-3, 54-57, 62, 63, 74, 96, 290, 309, 326, 350, 800, 962); approfondimenti "Cittadini di Mutina nell'esercito romano", "La religiosità"  e "Artigiani e mercanti".

Il contributo illustra brevemente l'evoluzione del costume alimentare romano nelle classi elevate e abbienti tra la Repubblica e il Principato; parallelamente, si analizzano anche i contesti "popolari"  del cibo: tabernae, cauponae e strade.

Il terrorismo non è un fenomeno recentissimo. Già ai tempi di Bakunin, centocinquant'anni fa, gli anarchici e i populisti russi non esitavano a uccidere. Inserivano però nella lista delle persone da eliminare regnanti, uomini di governo o di legge. Per quanto fossero spietati, di regola la loro violenza non era indiscriminata e soprattutto era rivolta al Nemico. Non era indiscriminata come quella che si sarebbe diffusa dal Novecento in poi.

Eternal War: Vita Nova. Pensieri sparsi su fantasy e storia Il secondo capitolo della trilogia di Livio Gambarini dedicata a Guido Cavalcanti e a Dante Alighieri ci apre a una riflessione sul rapporto tra storia e fantasy Il progetto è senza dubbio ambizioso: mettere in scena il pilastro per eccellenza della letteratura italiana. Dante Alighieri in persona prende vita e forma nelle pagine di Eternal War, la trilogia di Livio Gambarini, di cui di recente è stato pubblicato il secondo volume, Vita Nova, per l'editore Acheron Books. Per quanto non sia lui il protagonista della storia, in cui troneggia un titanico Guido Cavalcanti, tutti gli occhi sono puntati su di lui, sulla sua Beatrice e sulle vicende dell'amore e della poetica che portano Dante a diventare il protagonista assoluto della nostra letteratura. Se lo scopo di Gambarini è creare, con la sua ambientazione, un contesto familiare per il lettore, l'obiettivo è senza dubbio raggiunto: dal primo grado di scuola fino alla moneta da 2 euro, Dante vive nel nostro immaginario quotidiano e lo infarcisce delle sue immagini. Ridotto al ruolo di personaggio secondario nel primo libro della trilogia, Dante catalizza l'attenzione del lettore in questo Vita Nova, che non a caso riprende le tappe che hanno portato all'omonima opera dantesca: Guido Cavalcanti, protagonista della trilogia, riunisce in sé la figura dell'eroe e del mentore, trascinando con sé Dante nella scoperta del potere della poetica, un potere che, come lascia intendere la stessa poesia Stilnovista, di cui Cavalcanti e Dante sono due capisaldi, trascende il semplice elemento di letteratura. La poesia diventa non solo mezzo per ottenere Fama, ma anche un modo per accedere a quel mondo di spiriti che affolla la poesia di entrambi gli autori. L'opera di Gambarini si presenta quindi come una grande scommessa: da un lato, Eternal War si situa nel tradizionale mondo del fantasy storico medievaleggiante, cui siamo abituati fin dai suoi esordi negli anni '70 (basti pensare all'ormai televisivamente noto Outlander di Diana Gabaldon, ma anche a Katherine Kurtz con i suoi Deriny, o a Randall Garrett con il suo Lord Darcy) e che qui in Italia affonda radici profonde soprattutto grazie alle opere di Cecilia Randall (dalla serie di Hyperversum fino al più recente Magister Aetheris, che prosegue la storia dell'Italia medicea iniziata con Gens Arcana). Dall'altro, trasporre questo quadro nella realtà più tipicamente italiana: come in Gens Arcana, siamo a Firenze, ma nella Firenze più studiata sui libri di scuola, quella di Dante. Ora, da un lato il panorama editoriale italiano sembra ben orientato verso la produzione di narrativa storica, che mantiene, nel nostro Paese, un discreto e inossidabile fascino. Dall'altro lato, però, l'inserimento dell'elemento fantastico in un testo storico potrebbe suscitare perplessità. Il Fantasy storico, in effetti, si pone come opposizione tra due estremi: la presenza di elementi forse non sempre reali, ma sicuramente realistici, spiazza quel normale patto narrativo tra lettore e autore che porta il lettore a capire che tipo di storia ha per le mani. Nel primo volume di Eternal War, L'esercito dei Santi, la polarizzazione tra l'elemento fantastico e quello realistico è per la verità molto evidente: il romanzo è composto da due piani narrativi, uno incentrato su Guido Cavalcanti e uno sullo "spirito guida" della sua famiglia, l'Ancestrarca Kabal. La differente prospettiva è resa, anche graficamente, dall'utilizzo di due font diversi per i due piani, quello storico di Guido e quello fantastico di Kabal: il lettore può quindi facilmente orientarsi tra cosa è realistico e cosa no, pur comprendendo in che modo un piano di realtà influenzi l'altro. In Vita Nova questa dicotomia scompare: abbiamo ancora la distinzione tra i due piani, facilitata dall'uso del font diverso, ma alcuni personaggi guadagnano la capacità di spostarsi dall'uno all'altro, rompendo il perfetto equilibrio tra i due piani dell'essere, chiamate, nel testo, Lande e Materia. La polarizzazione del primo volume si frantuma, in Vita Nova. E d'altra parte, se possiamo accettare che il fantasy rappresenti un modello conoscitivo, che permette di dare un senso ad aspetti della storia (e del mondo) che sono esclusi dai principali discorsi storici, l'operazione di Gambarini è senz'altro interessante: l'origine della poetica dello Stilnovo, ed elementi che confluiranno nella stessa Divina Commedia, ricevono una spiegazione che, se non verosimile, è comunque molto godibile per il lettore, che riconosce i riferimenti letterari e, allo stesso tempo, non infastidisce il lettore che non li riconosce.

Questo nuovo numero de Il Bollettino di Clio affronta il tema della divulgazione storica . Un argomento di grande attualità sia dal punto di vista degli storici e della loro produzione scientifica sia dal punto di vista degli insegnanti e della loro attività didattica.

"Serpeggia fra le Dolomiti con acque vivaci di torrente, trasparente e gelido nel suo candido letto di pietre,
scende verso valle sempre più ricco e rapinoso,
saluta l’imponente quiete del massiccio del Grappa mentre si piega e cambia direzione,
correndo ampio e quieto attraverso la pianura fino al mare.
Non chiamatelo Fiume,
il Piave, dal 24 ottobre 1917, è diventato monumento, luogo sacro alla Patria.
Il rosso cupo, che in quegli anni ne tinse le chiare onde, lo rese allora e per sempre il sangue d’Italia,
non più fiume ma arteria,
non più terra ma carne,
dove non è più possibile sostare senza chinare il capo con commozione."

Italia, ottobre 1917, esattamente cento anni or sono, la linea del fronte durante la Grande Guerra si spostò drammaticamente indietro, sulla linea Grappa-Piave, facendo tremare il popolo della bella penisola. Un complesso montuoso ed un fiume divennero da quel momento monumento alla memoria, per l’ardimento e le morti di ambo le parti che segnarono quei luoghi fino alla fine del conflitto. Per narrare le principali vicende che fecero divenire il Piave una leggenda, un combattente fra i combattenti, un confine, un luogo sacro e persino un’intramontabile canzone, quattro originali autori hanno pensato di dar vita ad un racconto per immagini, che non tradisse la storia ma che conquistasse per bellezza ed immediatezza i lettori di ogni età.

Non chiamatelo fiume è la rappresentazione storico-geografica delle principali battaglie che si sono succedute sul fronte italiano a partire dal ripiegamento di Caporetto. L’illustrazione è stata affidata ad un giovane fumettista di grande talento, VinGenzo Beccia, che con il suo tratto sapiente, di emozionante tridimensionalità, ha raffigurato con ricercatezza e poesia i soldati in grigioverde, senza ridondanza e senza cadere negli eccessi del fumetto del genere supereroico. Le battaglie, complice l’intrigante formato, si srotolano graficamente davanti al lettore con una striscia illustrata di ben sette metri, rendendo estremamente chiara la successione storica e collocazione geografica di ciascun episodio. Non chiamatelo fiume è dunque uno strumento magnifico e insostituibile per apprendere le azioni belliche, le armi e le uniformi dei principali protagonisti degli ultimi anni della Grande Guerra sul fronte italiano, grazie ad un compendio di testi storici esplicativi che supportano le immagini. Gli scontri e gli stessi combattenti, siano essi di parte italiana o austriaca, sono riportati nella loro più intima essenza, con resoconti reali ed al contempo immaginifici, scolpiti per sempre nella storia e nella memoria.

Documentazione in progress
a) sulla Rete Milanosifastoria, di cui è capofila l'associazione IRIS;
b) sul Progetto pluriennale Milanosifastoria, promosso da Comune di Milano e Rete Milanosifastoria, con la collaborazione di Archivio di Stato di Milano,  Fondazione Milano, Soprintendenza Archivistica per la Lombardia e Ufficio Scolastico Regionale per la Lombardia - Ambito Territoriale di Milano; con il patrocinio del Dipartimento di Pedagogia dell'Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, del Dipartimento di Studi storici dell'Università degli Studi di Milano e del FAI (Fondo Ambiente Italiano) - Presidenza Regionale Lombardia; in gemellaggio con la Festa Internazionale della Storia di Bologna; con i contributi di Banca Popolare di Milano e di Fondazione Cariplo.
Si documentano, In particolare, le prime due edizioni del Progetto Milanosifastoria:
1. "Storia della istruzione, formazione ed educazione a Milano e in altre aree comparabili" (Milano e altre città dell'area metropolitana milanese, 3 novembre 2014 - settembre 2015);
2. "Milano: il lavoro, la storia" (Milano e altre città dell'area metropolitana milanese, 5 novembre 2015 - ottobre 2016).
"Milanosifastoria" è un Progetto pluriennale per il rilancio della cultura e della formazione storico-interdisciplinare nell'area milanese, promosso dalla Rete Milanosifastoria (una rete di 52 soggetti collettivi, di cui è capofila IRIS) e dal Comune di Milano.
Il Progetto si distingue per alcune specificità innovative, fra cui:
a) uno stretto intreccio fra ricerca, documentazione, divulgazione e didattica storico-interdisciplinari;
b) la valorizzazione del patrimonio storico come 'bene comune' e una messa a frutto del 'valore aggiunto' che la dimensione storica può apportare alla formazione culturale di tutte e di tutti; .
c) un intreccio equilibrato di specificità disciplinari, forme effettive di interdisciplinarità e 'trasversalità' delle 'educazioni' al patrimonio, alla cittadinanza, alle pari opportunità, allo sviluppo sostenibile, al dialogo interculturale ecc.; .
d) un approccio globale (ambientale, demografico, economico, sociale, politico, culturale ecc,), 'glocale', interculturale, intergenerazionale e di 'genere' alla storia dell'area milanese, con aperture comparative verso altre aree italiane e non;
e) un carattere fortemente interattivo e partecipativo".
Ogni edizione è prevalentemente dedicata a una tematica monografica.
La prima ("Storia della istruzione, formazione ed educazione a Milano e in altre aree comparabili") è iniziata il 3 novembre 2014 e si è conclusa nel settembre 2015.
La seconda edizione ("Milano: il lavoro, la storia") prevede:
a) una settimana di apertura (5-12 novembre 2015);
b) iniziative successive, che si protrarranno fino all'ottobre del 2016.

Milanosifastoria is an ongoing project the aim of which is to provide a new approach to history and history education in the Milan area. The project is promoted by Rete Milanosifastoria and Comune di Milano (City of Milan).
Milanosifastoria's new approaches include:
a) interconnections between research, documentation, dissemination and teaching;  b) the enhancement and appreciation of historical heritage.
Each edition focuses on a different theme:
1. the 1st edition (2014-2015) - "Storia dell'istruzione, formazione ed educazione a Milano e in altre aree comparabili" - deals with the history of education;
2. the 2nd edition (2015-2016) - "Milano: il lavoro, la storia" - focuses on the history of work and labour.