Huamanga

Estudia a las macroetnias de Huamanga antes de la incorporación de los incas y las razones del establecimiento de los mitimaes en Huamanga. Propone que Ayacucho no fue dominio exclusivo de los Chancas, sino de diversos grupos macroétnicos. Asimismo, los mitimaes no fueron establecidos para sofocar los levantamientos y consolidar el dominio inca. Fueron establecidos para mejorar las actividades económicas.

Se presenta los trabajos de campo producto de exploraciones arqueológicas en la puna de Chiara, actual provincia de Huamanga, región Ayacucho. Presenta una geografía de característica alto andina con abundantes formaciones rocosas y un paisaje con fuentes de agua que da origen a la cuenca de rio Huarpa y Pampas. Además, está asociado a ocupaciones prehispánicas de diferentes periodos culturales y conectado a una de las redes principales del Qapaqñan que conduce al Chinchaysuyu. El estudio representa una nueva información de análisis iconográfico de los sitios ya registrados por los estudios previos y se complementa con las nuevas representaciones pictóricas halladas.

La elite de Huamanga constituida por nobles, criollos y mestizos exitosos con base de poder en el comercio, la tenencia y explotación de haciendas, inversiones en la minería, cobro de diezmos, ejercicio profesional y con estilos de vida catalogado “superior”, ante el proceso de la independencia actuaron en función a las responsabilidades que tenían con el Estado, su origen social, sus intereses económicos-políticos y la perspectiva del rumbo de los acontecimientos, desde luego asumieron posiciones diferentes. Unos defendieron a la monarquía debido a que sus privilegios e intereses dependía de su continuidad. Otros lo defendieron la Constitución de Cádiz de 1812, las medidas liberales permitieron el acceso al poder a los miembros emergentes y se mostraron partidarios a la independencia como estrategia para cautelar sus bienes y ganar mayores espacios de poder. No faltaron aquellos con posición ambivalente que apoyaron a los realistas e independentistas a la vez.

El presente trabajo se realiza un análisis histórico a la peregrinación de Sebastián "Quimichi", a partir de la documentación que pertenece al archivo histórico del Santuario de Cocharcas, específicamente al documento denominado “Relación de la imagen de Nuestra Señora que esta en este pueblo de Cocharca hecha por el licenciado don Pedro Guillén de Mendoza en 20 de julio de 1625 años”.
La referida peregrinación marca un antes y un después en el devenir de las poblaciones indígenas locales en su lucha por su inserción a la geografía universal del cristianismo y su asimilación a través de la institución de la Iglesia al sistema colonial impuesto.

Este artículo estudia la continuidad de las actividades prehispánicas durante la administración española en el Perú del siglo XVII. Mediante la revisión de los documentos en el Archivo General de la Nación (AGN-Perú) y el Archivo Regional de Ayacucho (ARAY), proponemos que las actividades prehispánicas que se mantuvieron al servicio de los españoles fueron las labores de los chakaruraqkuna, chasquis y kachiqipiqkuna, quienes mediante el empleo del llaqtakupana yachaynin, aprendido y difundido por generaciones, se dedicaron a la renovación de los puentes, el transporte de los correos y la distribución de la sal. El llaqtakunapa yachaynin, facilitó y desarrolló el transporte, el comercio, la administración y la actividad minera de los españoles. Palabras clave: comercio; labor indígena; provimiento de sal; etnohistoria andina; chakaruraqkuna; chasquis; kachiqipiqkuna; llaqtakunapa yachaynin; Huamanga; Virreinato del Perú; siglo XVII.

Esta obra está sujeta a la licencia de Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 España de Creative Commons. Puede copiarla, distribuirla y comunicarla públicamente siempre que cite su autor y la revista que lo publica (TRANS-Revista Transcultural de Música), agregando la dirección URL y/o un enlace a este sitio: www.sibetrans.com/trans. No la utilice para fines comerciales y no haga con ella obra derivada. La licencia completa se puede consultar en Resumen La vigencia y la supervivencia de expresiones musicales tradicionales con raíces en un pasado más o menos lejano y su evolución a través del tiempo es desde hace algunas décadas una temática clave inseparable de la etnomusicología. ¿De qué manera el público y los músicos van a manejar las tradiciones que consumen o practican? ¿Cómo se sitúa cada individuo en el marco de estos procesos, a veces muy virulentos? ¿Tienen los músicos que defender con garras y dientes el legado de sus antepasados, o más bien iniciar procesos de adaptación y modernización de estilos antiguos? Estas interrogantes dan origen a este artículo, que trata de brindar un panorama actual de la tradición del arpa en Huamanga, Ayacucho (Perú), y de los retos que enfrenta la música de esta ciudad desde hace dos décadas, después de la oscura época de la violencia política que dejó abiertas heridas sentimentales, espirituales y musicales. Abstract The validity and survival of traditional musical expressions rooted in a more or less distant past and its evolution over time is – after having been reintroduced into our discipline by adaption of historical (re-) studies – a key theme of ethnomusicology. How are the audience and the musicians going to manage the traditions they consume or practice? How does each individual place himself in the context of these – sometimes highly virulent – processes? Do the musicians have to defend the legacy of their ancestors tooth and nail, or should they rather initiate processes of adaptation and modernization of ancient styles? These questions stand at the origin of this article which tries to provide a current overview of the harp tradition in Huamanga, Ayacucho (Peru), and the challenges faced by the music of this city since two decades, after the dark years of political violence, which have left still open sentimental, spiritual and musical wounds.

espanolLa vigencia y la supervivencia de expresiones musicales tradicionales con raices en un pasado mas o menos lejano y su evolucion a traves del tiempo es desde hace algunas decadas una tematica clave inseparable de la etnomusicologia. ?De que manera el publico y los musicos van a manejar las tradiciones que consumen o practican? ?Como se situa cada individuo en el marco de estos procesos, a veces muy virulentos? ?Tienen los musicos que defender con garras y dientes el legado de sus antepasados, o mas bien iniciar procesos de adaptacion y modernizacion de estilos antiguos? Estas interrogantes dan origen a este articulo, que trata de brindar un panorama actual de la tradicion del arpa en Huamanga, Ayacucho (Peru), y de los retos que enfrenta la musica de esta ciudad desde hace dos decadas, despues de la oscura epoca de la violencia politica que dejo abiertas heridas sentimentales, espirituales y musicales. EnglishThe validity and survival of traditional musical expressions rooted ...

Esta obra está sujeta a la licencia de Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 España de Creative Commons. Puede copiarla, distribuirla y comunicarla públicamente siempre que cite su autor y la revista que lo publica (TRANS-Revista Transcultural de Música), agregando la dirección URL y/o un enlace a este sitio: www.sibetrans.com/trans. No la utilice para fines comerciales y no haga con ella obra derivada. La licencia completa se puede consultar en Resumen La vigencia y la supervivencia de expresiones musicales tradicionales con raíces en un pasado más o menos lejano y su evolución a través del tiempo es desde hace algunas décadas una temática clave inseparable de la etnomusicología. ¿De qué manera el público y los músicos van a manejar las tradiciones que consumen o practican? ¿Cómo se sitúa cada individuo en el marco de estos procesos, a veces muy virulentos? ¿Tienen los músicos que defender con garras y dientes el legado de sus antepasados, o más bien iniciar procesos de adaptación y modernización de estilos antiguos? Estas interrogantes dan origen a este artículo, que trata de brindar un panorama actual de la tradición del arpa en Huamanga, Ayacucho (Perú), y de los retos que enfrenta la música de esta ciudad desde hace dos décadas, después de la oscura época de la violencia política que dejó abiertas heridas sentimentales, espirituales y musicales. Abstract The validity and survival of traditional musical expressions rooted in a more or less distant past and its evolution over time is – after having been reintroduced into our discipline by adaption of historical (re-) studies – a key theme of ethnomusicology. How are the audience and the musicians going to manage the traditions they consume or practice? How does each individual place himself in the context of these – sometimes highly virulent – processes? Do the musicians have to defend the legacy of their ancestors tooth and nail, or should they rather initiate processes of adaptation and modernization of ancient styles? These questions stand at the origin of this article which tries to provide a current overview of the harp tradition in Huamanga, Ayacucho (Peru), and the challenges faced by the music of this city since two decades, after the dark years of political violence, which have left still open sentimental, spiritual and musical wounds.