Harnessing the sun as an energy source is of great inter- est in this age of energy crises, and holds our imagination because of its quiet, seemingly magical properties. Photo- voltaic technologies have grown quickly over the past 20... more
Harnessing the sun as an energy source is of great inter- est in this age of energy crises, and holds our imagination because of its quiet, seemingly magical properties. Photo- voltaic technologies have grown quickly over the past 20 years, and more and more applications of solar power are finding use today. In the arts, solar power is often used as energy sources for public artworks, as a practical matter. These systems typically work in conjunction with batter- ies or other sources of energy in order to ensure a constant voltage and power level. However, an alternate approach is to design the work to use the sun’s energy directly, and exclusively, with the sunlight itself as a functional param- eter of the material. In this paper, we examine the use of photovoltaics in the direct production of sound as a func- tion of its existence. These solarsonic works are designed to use the sun in the same way that wind-based artworks use the wind: they are activated directly, and are totally dependent on the light available in the moment. We sur- vey solarsonic works by several artists, and discuss a se- ries of works by the author, and conclude with a look at what the future may bring.
Les « players audio » tels qu’ils apparaissent aujourd’hui sur le web sont largement naturalises. Nous nous proposons de mettre en relief une partie des mediations dont ils participent, en observant la facon dont ils prennent une fonction... more
Les « players audio » tels qu’ils apparaissent aujourd’hui sur le web sont largement naturalises. Nous nous proposons de mettre en relief une partie des mediations dont ils participent, en observant la facon dont ils prennent une fonction documentaire. Deux exemples extrait du catalogue du site Soundcloud montrent que ces objets definis a la fois comme outils, supports et medias engagent une definition de ce qu’est la matiere sonore qu’ils rendent accessible, et de l’ecoute qui lui convient. Avec la figure de la chambre comme « espace vecu », nous questionnons la notion de « paysage sonore ». Nous observons ensuite comment ces enregistrements audio rencontrent des regles de mise en forme qui favorisent une ecoute « transitive » du son. A rebours de la metaphore du « cloud », les « players audio » sont marques par le pouvoir symbolique d’une enonciation editoriale qui contribue a reduire l’ambiguite fondamentale du son, sans jamais pouvoir la resoudre.
