Viennese Music Tradition

Considering the centennial of the writing of the draft of 'The Art of Performance', this paper aims to emphasize the pertinence of Schenker’s reflections and pay homage to the efforts which have rendered his annotations finally accessible to musician-interpreters and researchers. A careful reading of the English version, however, reveals several conceptual problems stemming from the translation of discrete terms for performance, and may mask the real intention of its author and represent an obstacle in the understanding of basic concepts of musical practice. The main objective, however, is not only pointing to the problems – which, in a not much different form, also emerge for the Portuguese language reader – but rather propose a solution to the impasse.
:::  :::  :::  :::  :::  :::  :::  :::
Este paper prestigia a pertinência das reflexões de Schenker e reconhece os esforços que tornaram suas anotações finalmente acessíveis a músicos-intérpretes e pesquisadores. Uma leitura criteriosa da versão inglesa, no entanto, revela diversos problemas provenientes da tradução de termos distintos para performance, podendo encobrir a real intenção de seu autor e representar um obstáculo na compreensão de conceitos fundamentais da prática musical. O objetivo principal, contudo, não é apenas apontar problemas – que, de forma não muito diferente, emergem também para o leitor de língua portuguesa – e sim propor uma solução para o impasse.

This thesis investigates Theodor Adorno’s (1903-1969) writings, which are composed of a great number of fragments, notes and manuscripts originating from the author’s estate and edited under the title Towards a theory of musical reproduction (Germany, 2001; UK, 2007). In these fragments, written approximately from 1925 to 1965, the term “musical reproduction” designates the performance of a musical work from its score. As such, it also entails its interpretation and the musical practice itself. The investigation starts from terms and references by the author himself and basically follows three lines of research: historical, systematical and critical. The first and second chapters of the thesis focus on the conceptualization of Adorno’s theory, the historical context and the precursors concerning Vienna’s music tradition and German aesthetics, while the third chapter focuses on the theory itself and introduces systematically its elements, principles and categories.
:::  :::  :::  :::  :::  :::  :::  :::
Nesta tese se investiga o material de Theodor Adorno (1903-1969) oriundo do seu espólio e editado sob o título Para uma teoria da reprodução musical (Alemanha, 2001). Nas anotações de Adorno, compostas por um grande número de fragmentos e manuscritos redigidos nos anos de 1925 a 1965, aproximadamente, o termo "reprodução musical" designa a realização sonora de uma obra musical com base em sua partitura. Como tal, compreende também a interpretação e a performance musical. Partindo dos termos e referências do próprio autor, a pesquisa segue basicamente três linhas de investigação: a histórica, a sistemática e a crítica. Nessa tarefa, a investigação do primeiro e do segundo capítulos envolve a conceituação, o contexto e os antecedentes históricos da teoria da reprodução musical no tocante à tradição musical vienense e à estético-filosófica de língua alemã, enquanto o terceiro capítulo estrutura o material de Adorno sistematicamente em seções que tratam dos principais tópicos, princípios e categorias da sua teoria.
:::  :::  :::  :::  :::  :::  :::  :::
Diese These hat die Untersuchung von Materialien aus dem Nachlass Theodor Adornos (1903-1969) zum Gegenstand, erschienen unter dem Titel 'Zu einer Theorie der musikalischen Reproduktion' (Suhrkamp, 2001). Bei diesen Aufzeichnungen handelt es sich um eine grosse Anzahl von Fragmenten, Entwürfen und verschiedenen Handschriften aus den Jahren von 1925 bis etwa 1965, in denen der Ausdruck “musikalische Reproduktion” den Vortrag einer Komposition bezeichnet. Da dabei prinzipiell von der Vorlage eines entsprechend detaillierten Notentextes ausgegangen wird, schliesst der Ausdruck “musikalische Reproduktion” auch die Begriffe “Interpretation” und Performance mit ein. Ausgehend von den bibliographischen Angaben und den Begriffen des Autors folgt die Untersuchung drei grundlegenden methodischen Ansätzen: dem historischen, dem systematischen und dem kritischen. Dabei stehen im ersten und zweiten Kapitel die Begriffsbestimmung, der historische Zusammenhang und die Vorläufer bezüglich der Wiener Musiktradition und der deutschen Ästhetik im Vordergrund, während im dritten Kapitel das Material der Theorie systematisch nach Themenbereichen, Prinzipien und Kategorien behandelt wird.