TEXTO 2 - Robert Venturi

A mediados de los años 60 la crítica a la modernidad no era

frecuente. Convertida en una ortodoxia artística de obligado
cumplimiento, los jóvenes arquitectos recibieron el mansaje Venturi
como una esperanzadora alternativa. Una arquitectura más
compleja, que hacia posible el uso de la libertad frente a la norma, era
una propuesta atractiva.
En América, los esfuerzos por reducir la sintaxis de un arquitecto
como Mies fueron adoptados por los profesionales
indiscriminadamente; absorvieron las experiencias de los arquitectos
de vanguardia, eliminando al paso todo su signicado.
En Europa, por otro lado había dado lugar a una arquitectura
institucional de la vivienda que trataba de ser el a sus principios
adoptando formas de habitación no siempre justicadas, a menudo
en conicto con el contexto urbano en el que se levantaban.

Venturi maniesta con claridad cuales son sus intenciones

volcadas en “Complexity and Contradiction in Architechture”:

“Los arquitectos no pueden por más tiempo dejarse intimidar por

el lenguaje puritanamente moralista de la arquitectura moderna
ortodoxa. Preero los elementos híbridos a los puros, los que aceptan
compromisos a los limpios, los distorsionadas a los obvios, los ambiguos
a los articulados, los tergiversados que a la vez son impersonales, a los
aburridos que a la vez son interesantes, los convencionales a los
diseñados, los que buscan el acuerdo a los excluyentes, los
redundante a los sencillo, los que nos hablan del pasado a aquellos
que son innovadores, los irregulares y equívocos a los directos y claros.
Defendiendo la vitalidad confusa frente a la necesidad obvia. Me
maniesto en pro del non sequitur y proclamo dualidad.
Estoy a favor de la riqueza de signicados frente a la claridad de
signicados, de las funciones implícitas frente a las explicitas. Preero
ambos y al mismo tiempo a uno u otro, el blanco y el negro y algunas
veces al gris, al blanco o negro. Una arquitectura válida reconoce
muchos niveles de signicado y diversos focos: su espacio y sus
elementos se leen y funcionan de varias maneras a la ez.
Pero una arquitectura de la complejidad y la contradicción
tiene una especial obligación para con el todo: su verdad debe estar
en la totalidad o en sus implicaciones. La arquitectura debe incorporar
la dicultosa unidad de la inclusión mas que asumir la fácil unidad de lo
exclusivo. Más no es ser menos.”
Less is a bore se convierte entonces en la bandera venturiana.
Venturi sabe que puede defender sus posiciones desde su experiencia
de la arquitectura como estudiosa y como arquitecto; sobre sus ideas
de arquitectura “son inevitablemente un producto de la critica que
acompaña mis obras (...) la arquitectura está abierta al análisis, como
a cualquier otro aspecto de la experiencia y se hace mas vívida por
medio de comparaciones” .

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

La ambigüedad se maniesta en la convivencia de termios

contradictorios. Y asi el primer fenómeno que examina es el de
presencia de elemtnso que son “dobles” donde quepa hablar de
“ambos y al mismo tiempo”
“Mediante la organización no convencional de partes
convencionales, el arquitecto es capaz de crear nuevos signicados
dentro del todo. Cosas u objetos familiares vistos en un contexto
inesperado se convierten en algo perceptiblemente nuevo a pesar de
ser viejos.”El diseñador debe estar abierto a cualquier posible
contradicción y de ahí que persiga distorsiones, anomalías, etc que en
arquitectura se convierten en asimetrías e inesperadas
yuxtaposiciones, en quiebros y rupturas, en fragmentaciones y
cambios de escala. El contraste entre el interior y el exterior puede ser
una notable manifestación de la contradicción de la arquitectura.
Venturi ofrece ejemplos en los que la “continuidad del espacio” no se
da y sí, por el contrario una deliberada diferencia entre la arquitectura
interior y la exterior.
“Una arquitectura de la complejidad y el ajusto no ignora el todo
(...) he enfatizado mas que la simplicaciones como objeto y meta en
el arte, cuya verdad esta en la totalidad.”
“Inection en arquitectura “es el modo en el que el todo acepta
mas el hacer uso de la naturaleza de los elementos individuales que lo
componen, que de su posición o su numero.”
“Sin embargo la obligación para con el todo de una
arquitectura de la complejidad y la contradicción no implica que el
edicio quede sin resolver.” Un edicio es un todo en un nivel y un
fragmento de un todo mas grande en otro.
Alvar Aalto es el único arquitecto moderno cuyo trabajo cumple
con los atributos que a Venturi le interesa. Encuentra muestras de una
arquitectura que es capaz de aceptar contradicciones y que
responde con la complejidad debida al medio físico en el que se
produce la obra y a las exigencias que requiere el programa.
Venturi también toma elementos de Louis Khan cuando dice “la
arquitectura debe tener buenos y malos espacios al mismo tiempo” y
también le impresiona el uso estructural al entenderla como una
fuente de elementos de “doble función” y le complace poder
encontrarse con imprevistos espacios residuales.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

Vanna Venturi House. 1961

Esta casa es el paradigma, la ilustración, de todo el ideario

venturiano. Nos propone en esta casa a construir todo aquello
que es ya patrimonio de nuestra experiencia arquitectónica.
Implicaba una visión fragmentada y rota de lo construido. No
cabe escapar, queramos o no, de las redes de lo conocido.
Paradójicamente, la libertad esta en el montaje. Venturi al
mantener la independencia y autonomía de los elementos, se ve
forazado a hacer uso de los cortes y diagonales para resolver
ajustes y accesos: el arco virtual que nos traslada de un plano a
otro se convierte así en ecaz aliado para resolver el programa.
Venturi ve las piezas en el todo como escenas diversas: la
habilidad del arquitecto radica en hacerlas convivir sin destrozar
un cierto sentido unitario que garantice la identidad de la obra.
Posee una deliberada asimetría. Naturalmente los huecos, que
siguiendo la tradición del modernismo reejan la diversa
condición de las piezas a las que sirven.

Residencia de ancianos Guild House.1961

Abre un nuevo frente programático: el del realismo, el de

una arquitectura que ha de mantener sus atributo sin dejar de ser
“normal y corriente”. Se ve la importancia que para él siempre ha
tenido la estrategia de como anunciar el acceso.

North Canton. 1965

Consta de 3 edicios. El elemento que “da imagen unidad

y escala monumental” es una fachada aislada, libre, en la que se
inscribe un arco quebrado por una placa. donde se pueden
advertir resonancias de geometrías kahnianas. La simetría del
arco establece se rompe al perder el eje la puerta centrada (el
gusto por las contradicciones siempre presente). Una gigantesca
bandera elimina cualquier posible confusión respecto a que esta
dedicado el edicio. La fachada, segregada del volumen, es
clara referencia a las misiones diversas que les son conadas al
plano y al volumen. Las diagonales ayudan a denir algunos
recintos. La lección en lo que al diseño urbano se reere, es clara.
Las pistas que el proyecto aporta en cuanto a posibles desarrollos
lingüísticos, también simetrías rotas, regularidad de base que
luego se ignora, convivencia de diversos ordenes dimensionales,
etc.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

Estacion de bomberos num 4. 1966

Todos los huecos mantienen su autonomía, no se

establece relación alguna entre ellos. En la fachada alterna
el ladrillo convencional con el ladrillo blanco esmaltado, se
caracteriza por la discontinuidad a que da lugar el encuentro
entre las 2 texturas diferentes. También como constante en las
obras de Venturi es la condición en planta de los paramentos
con los que cierra el edicio.

National Football Hall. 1967

El interés que tiene el prescindir de la norma, le atrae

ahora el reconocer la lógica que hay en la arquitectura
espontánea, declarándose admirador de la arquitectura
comercial de que están llenas las ciudad americanas. Trata
de incorporar elemento procedentes de ámbitos no
estrictamente arquitectónicos. Se produce asi uno de esos
“encuentros” en que Venturi gustaba descubrir. La
gigantesca pantalla es una fachada, una fachada activa,
móvil que no se recrea en su condición estática de las
tradicionales, pero actúa generando un plano vertical que se
convierte en genuina imagen del edicio.

Trubek y Wislocki. 1970

Intenta recuperar la casa tradicional americana. Se

muestran extremadamente cuidadosos en respetar el
aspecto exterior de la vivienda popular en que tanto se
apoyan, no parece preocuparles tanto en tomarse libertades
en el interior. Contienen numerosos elementos dispares. Son
elementos desprovistos de cualquier posible relación con la
estructura formal de la casa. No pueden ser considerados ni
como la expresión de un tipo conocido, ni como la aparición
de un nuevo prototipo. El tipo se ha reducido a la imagen, o
mejor la imagen es el tipo, siguiendo así la opinión de que la
comunicación se produce mediante imágenes.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

Tras el éxito del primer libro en 1972 Venturi decide publicar

Learning from las Vegas, donde tiene la premisa de la ciudad en
la que reina la cción. acompañado de reexiones criticas para
con la modernidad.
“El símbolo en el espacio prevalece frente a la forma: Las Vegas
como sistema de comunicación.” Esta ciudad rescata el valor de
los símbolos. Lo construido se perciba como si fuesen artísticas
maquetas. Se decanta por valorar los aspectos comunicativos
de la arquitectura a partir de conceptos que “denotan” y
“connotan”.
“La arquitectura moderna prescindió del simbolismo y en
su lugar promovió el expresionismo, concentrando su atención
en la expresión de los elementos arquitectónicos: en la expresión
de la arquitectura y la función. La sustitución de la expresión por
la representación, maniesta en el desden por un nuevo
simbolismo y por el ornamento, ha llevado a la arquitectura
donde la expresión se ha convertido en expresionismo.”
Los sistemas arquitectónicos de espacio, estructura y
programa se encuentran sumergidos y distorsionados por una
forma simbólica global. A este tipo de edicio convertidos en
esculturas lo llamamos “duck”. Donde los sistemas de espacios y
estructura están directamente al servicio del programa y
ornamento aparece aplicado con independencia, llamandose
este ultimo “decorated sheds”.
El ornamento es un atributo con valor en si mismo cuya
perdida se hace sentir en el vacío despliegue formal al que
Venturi con tanta energía ataca. Lo nuevo es el resultado de una
decidida reacción frente a lo que predomina sin análisis critico
alguno. Preere lo feo y lo ordinario, allí esta la autentica vida y
paradójicamente la arquitectura.

Art Museum. 1973

Mediante la operación de sustracción y de corte, con

directrices oblicuas, la denición de la puerta de entrada, la
habilidad de trabajar con diferentes escalas, son elementos que
ayudan a entender este y muchos proyectos de Venturi. Se insiste
en la decoración de los muros con el llamado pattern. Se recrean
en la anomalía y desplazan en cuento pueden los huecos,
haciendoles perder cualquier criterio de orden.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

Sede Central de ISI. 1978

Se concentra en el pattern que ayuda a denir el edicio.

La fachada como elemento total.

Lewis Thomas Lab. 1983

La planta se insiste en el interés que se puesto en disponer

en el perímetro los laboratorios, en tanto que el centro quedan
emplazados los servicios. El acceso se produce por un eje no
centrado y las modulaciones se pierden, dando lugar a una
fachada virtual que queda absorbida por el todo.

Museo Seattle. 1984-91

La conanza que tienen en la planta y en el buen encaje

del edicio en el lugar. El acceso en dicha esquina. Parece
recrearse en la superposición de usos y funciones. Una admirable
capacidad para aproximar episodios arquitectónicos que nada
tienen que ver entre si. En verdad que el aroma ecléctico que a
veces parece desprender esta arquitectura poco tiene que ver
con el orden y la estructura de la planta: cabe decir que es a los
elementos a quienes se hace responsables del orden visual de la
misma. Es mas el resultado de un método que la respuesta a la
necesidad.

National Gallery. 1986-91

Contraste interior/exterior da como resultado una gran

diversidad de salas, algo que los arquitectos parecen conceder
sustancial importancia. Interesa reconocer la importancia que
para Ventur tuve la articulación (yuxtaposición) de los volúmenes
como la elección de los materiales y en ultima instancia del
lenguaje con el que se construyen cerramientos y fachadas. La
lectura de las plantas nos muestra una vez mas este deliberado
uso de las “contradicciones” que hacen: el acceso lateral y
modesto a la esclarea se convierte en magnico y espectacular
panorama cuando uno se dispone a usarla. La continuidad entre
el edicio de Wilkins y la nueva construcción. La serie de pilastras,
manejadas mas como signos referenciales de un orden interno,
se aplica al quebrado muro poniendo n a la secuencia
iconográca con una columna que acompaña todavía media
pilastra. El resuelto impacto visual, cualquier licencia tiene
cabida. Buscando una vez más polémicamente las disonancias,
el cuerpo bajo muestran con dureza la voluntad al prescindir de
cualquier elemento de diseño que hiciera la operación menos
dolorosa. El exhibicionismo de la libertad como norma.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez
 TEXTO 2 - Robert Venturi

La arquitectura es el resultado de responder a

solicitaciones especica y singulares, lo que da lugar a un edicio
capaz de asumir una diversidad no muy lejana a la que nos
encontramos en el collage de los pintores. Todos los espacios
interno incluyen contradicciones, y bastaría tan solo detenerse a
examinar las proporciones y las molduras con que se maneja el
presunto orden toscano. La falta de respeto al orden que
imponen las ventanas permite una vez más exhibir la libertad con
que proceden, su falta de prejuicios y la inevitabilidad de las
“contradicciones”. La independencia con que se resuelve el
volumen interior de las salas se traduce en una cubierta
asimétrica en la que la regularidad de los espacio internos es lo
que cuenta.

Philadela Orchesta Hall. 1987-96

Este proyecto hay que entenderlo mas como un habil

modelado del volumen de una manzana que ecomo un edio
exento. Las simetrias se rompen, el vertice del fronton no coincide
ni con los ejes de las virtuales pilastras ni con los de los vanos.

Alumno: Seijó, Luciano 1

Adjunto: Arq. Diego Noales - Ayudante: Arq. So a Álvarez