Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Lírica

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 6

Lírica

Lírica (o género lírico). Género literario en el que el autor quiere transmitir


sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una persona u objeto de
inspiración. La expresión habitual del género lírico es el poema. Aunque los textos
líricos suelen utilizar como forma de expresión el verso, hay también textos líricos
en o prosa lírica).

Los versos son unidades rítmicas


que forman serie: cuando las
unidades son iguales, la
versificación se llama regular;
cuando las unidades no son iguales
la versificación se llama irregular,
fluctuante o libre.

Contexto
Se le da este nombre porque en la antigua Grecia este género se cantaba, y era
acompañado por un instrumento llamado lira. La forma más habitual es el verso y
la primera persona. Comunica las más íntimas vivencias del hombre, lo subjetivo,
los estados anímicos.

En el concepto más vasto comprende además de la oda, la canción, la balada, la


elegía, el soneto e incluso las piezas de teatro destinadas a ser cantadas, como
las óperas y dramas líricos. En lenguaje usual, sin embargo, designa casi
exclusivamente la oda que, según las formas que reviste toma los nombres de
ditirambo, himno, cantata, cántico, etc. La métrica y el ritmo de los poemas
depende exclusivamente del poeta o el escritor.

La lira es un instrumento musical antiguo griego,


de cuerda formado por una caja de resonancia de la Ópera. La voz ópera (del italiano opera,
cual salen unos brazos (generalmente curvos) unidos "obra musical") designa, desde
por un travesaño, y una serie de cuerdas tensadas aproximadamente el año 1650, un género de
verticalmente que se tocan con ambas manos o con música teatral en el que una acción escénica
una púa. De gran importancia para la cultura griega, es, armonizada cantada y tiene
ya que era el instrumento de Apolo (llamado también acompañamiento instrumental (en algunas
Febo, hijo predilecto de Zeus, hermano de Artemisa o ocasiones con pequeños adornos), donde
Diana; y dios griego y romano, entre otras cosas, de los actores utilizan estilos poco comunes al
las artes) se construía con un carapacho o caparazón cantar. Las presentaciones son ofrecidas
de tortuga y al principio solo poseía tres cuerdas. típicamente en teatros de ópera,
En Egipto, llegó a tener hasta dieciocho cuerdas. acompañados por una orquesta o una
agrupación musical menor.
Cantata, en música, composición vocal con
acompañamiento instrumental. La cantata tiene su origen
a principios del siglo XVII, de forma simultánea a
la ópera y al oratorio. El tipo más antiguo de cantata,
conocido como cantata da camera, fue compuesto para
voz solista sobre un texto profano. Contenía varias
secciones en formas vocales contrapuestas, como son
los recitativos y las arias. Entre los compositores italianos
que escribieron estas obras se incluyen Giulio
Caccini, Claudio Monteverdi y Jacopo Peri. Hacia finales
del siglo XVII, la cantata da camera se convirtió en una
composición para dos o tres voces.

Historia
La lírica parece ser la forma más antigua de la poesía. La hallamos en
los Cánticos de Moisés y en los Salmos de David, en los antiguos poemas de la
India y especialmente en el Rig-veda (siglo XV a.c.). Pasan como creadores
legendarios del género entre los griegos Orfeo, Lino, Museo y se cuentan entre sus
cultivadores históricos Alceo, Simónides, Tirteo, Safo y Anacreonte que lo
aplicaron a los asuntos más distintos. Lo llevaron al teatro en los coros de sus
tragedias Esquilo, Sófocles y Eurípides. Píndaro lo llevó a la perfección en sus
odas olímpicas y píticas. Entre los romanos sobresalieron en la lírica Horacio y
Cátulo. En la Edad Media, inspiró los cantos de los bardos y trovador es y
excepcionalmente el de algunos troveros.

En la mitología griega, Orfeo (en griego Ορφέυς) era el principal representante de las artes


del canto y la lira, un personaje de gran importancia en la historia de Grecia . Según los
relatos, cuando tocaba su lira, los hombres se reunían para oírlo y hacer descansar su
alma. Así enamoró a la bella Eurídice y logró dormir al terrible Cerbero cuando bajó al
inframundo a intentar resucitarla. Era un griego de origen tracio; en su honor se
desarrollaron los Misterios , rituales de contenido hoy desconocido. Es posible, pero no
probable que Orfeo fuese un personaje histórico real, pero su existencia real ha sido
denegada, incluso en los tiempos antiguos.

La poesía de Alceo es un
reflejo directo y sincero de El amor para Anacreonte es algo
Simónides de fundamentalmente sensual, fugaz y
su vida turbulenta. Se vio
Ceos (Yulis, en la isla pasajero, por lo que sus
envuelto en las luchas jónica de Ceos, actual composiciones sobre ese tema
civiles que sacudieron Kea, ca. 556 a. suelen ser breves.
Lesbos en su época, y C. - Siracusa, ca. 468
su poesía refleja sin a. C.), poeta lírico Son famosos sus poemas dedicados
moderación alguna de sus griego, creador de a la muchacha joven y asilvestrada a
posturas políticas. No hay la mnemotecnia, tío del quien llama «potra tracia», así como
insulto que no dirija al también aquellos que hacen referencia a
tirano Pítaco por su físico poeta Baquílides. juegos entre el poeta y algún joven
o sus costumbres. del que estuviera enamorado. Ha
pasado a la posteridad como el
poeta de los banquetes.
Esquilo. Considerado como el creador de la
tragedia griega. Predecesor
de Sófocles y Eurípides. Luchó en las guerras
promovidas contra los persas en la Batalla de
Maratón (490 a. C.), en las de Salamina (480 a. C.)
y, posiblemente, en la de Platea. Llevó a escena
los grandes ciclos mitológicos de
la historia de Grecia, a través de los cuales reflejó
la sumisión del hombre a un destino superior
incluso a la voluntad divina, una fatalidad eterna
(moira) que rige la naturaleza y contra la cual los
actos individuales son estériles, puro orgullo
(hybris, desmesura) abocado al necesario castigo.

En los tiempos modernos se han distinguido en la lírica:

 en Alemania, Schiller y Goethe
 en Italia, Petrarca y Tasso
 en Chile, Pablo Neruda, Gabriela Mistral, Vicente Huidobro, Nicanor
Parra y Violeta Parra
 en España, Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, San Juan de la
Cruz, Francisco de Quevedo, Luis de Góngora, José de Espronceda, Gustavo
Adolfo Bécquer, Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado, Federico García
Lorca, Miguel Hernández, etc.
 en Francia, Ronsard, Racine, André Chénier, Lamartine, Víctor
Hugo, Leconte de Lisle y Heredia
 en Inglaterra, Dryden, lord Byron, Shelley, Burns
 en Rusia y Polonia, Pushkin y Mickiewicz
 en Perú, César Vallejo y Blanca Varela

Si bien entre los griegos y los romanos se cantaba la poesía lírica, en Roma y en
los pueblos modernos quedó separada totalmente de la música

Componentes del lenguaje lírico


El género lírico se caracteriza por tener la presencia de los siguientes
componentes:

Hablante lírico
El hablante lírico es el que transmite sus sentimientos y emociones, el que habla
en el poema para expresar su mundo interior.

Objeto lírico
Es la persona, objeto o situación que provoca sentimientos en la voz poética.
Motivo lírico
Es el tema del cual trata la obra lírica, es decir, el sentimiento predominante de la
voz poética.

Actitud lírica
La actitud lírica es la forma en que se relaciona la voz lírica con los distintos
referentes del poema, en la cual el hablante lírico expresa sus emociones.

Clasificación de la actitud lírica


La actitud lírica se clasifica en los siguientes tres tipos de cambios:

Actitud enunciativa

Es la actitud que se caracteriza porque el lenguaje empleado por el hablante lírico


representa una narración de hechos que le ocurren a un objeto lírico. El hablante
intenta narrar los sentimientos que tiene de esa situación tratando de mantener la
objetividad. El poema que posee esta actitud describe una situación del entorno o
contexto, manteniendo cierta distancia (Ellos).

Actitud apostrófica o apelativa

Es una actitud lírica en la cual el hablante se dirige a otra persona, como el objeto
lírico o el lector, y le intenta interpelar o dialogar. En esta actitud el hablante le
dialoga a otro de sus sentimientos. El poema escrito con esta actitud se dirige a
una segunda persona, es decir, se pronuncia al objeto lírico, en segunda persona
(Tú).

Actitud carmínica o de la canción

En esta actitud, el hablante abre su mundo interno, expresa todos sus


sentimientos, reflexiona acerca de sus sensibilidades personales. Aquel poema
que posea esta actitud expresará los sentimientos del hablante y se escribirá en
primera persona, ciertamente se puede definir como el acto de "fundición" entre el
hablante y el objeto lírico. La expresión de sentimientos es prácticamente total
(Yo).

Géneros líricos
Poema
Es un conjunto de versos reunidos en estrofas.

Verso
Es un conjunto de palabras sujetas a medida y cadencia según reglas fijas y
determinadas.
Estrofa
Es un conjunto de versos que poseen una cierta medida o que tienen una rima
común.

Medida
Es la cantidad de sílabas métricas que compone un verso.

Cadencia
Es la tendencia a repetir esquemas acentuales.

Ritmo
Es la repetición de un patrón reconocible. Puede manifestarse a través de
múltiples elementos. Entre los más comunes están la isosilabia (uso de versos de
la misma medida) y la cadencia (alternancia regular de sílabas tónicas y átonas).

Rima
Es la repetición total de sonidos a partir de la última sílaba de un verso.

Subgéneros líricos
Destacan dentro del género lírico los siguientes subgéneros:

Géneros mayores
Canción
Es un poema admirativo que expresa una emoción.

Himno
Es una canción muy exaltada (religiosa, nacional o patriótica).

Oda
Es un poema reflexivo y meditativo.

Elegía
Es un poema meditativo y melancólico.

Égloga
Es un poema bucólico.
Sátira
Es un poema mordaz.

Géneros menores
Madrigal
Es un breve poema idílico.

Epigrama
Es un breve poema satírico.

Letrilla
Es un poema de versos cortos.

También podría gustarte