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Las Mujeres en El Arte Contemporáneo: G.T. Las Mujeres en La Historia I.E.S. Mariana de Pineda

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LAS MUJERES EN EL ARTE

CONTEMPORÁNEO

G.T. Las mujeres en la Historia


I.E.S. Mariana de Pineda
Algunas mujeres artistas de la historia
Introducción

▪ A lo largo de toda la historia ha habido mujeres artistas que han destacado en todas
las técnicas y géneros.

▪ Sin embargo, a las mujeres se les ha otorgado tradicionalmente en el ámbito artístico


un papel pasivo como musas o modelos y no activo como creadoras.

▪ La recuperación de estas artistas se viene produciendo, sobre todo, desde la década


de los 70 del siglo XX, gracias al desarrollo de la crítica de arte feminista.

▪ Dicha recuperación, aunque todavía insuficiente, se ponen de manifiesto en:


. la publicación de libros
. la celebración de exposiciones
. la exhibición de sus obras en museos y galerías de prestigio
Una carrera de obstáculos

▪ Las dificultades que debieron superar las mujeres para desarrollar sus carreras
artísticas fueron múltiples:
. La falta de apoyo de sus familias y de la sociedad en general. Su función era, en
exclusiva, la de ser madres y esposas.
. La imposibilidad de adquirir una formación adecuada. Los estudios del desnudo
del natural les estaban vedados y era raro que dispusieran de un taller propio.
. El amateurismo y la negación del genio femenino.
. La masculinización de las mujeres artistas. Son excepciones, fenómenos de la
naturaleza.
. El traslado a sus obras de las supuestas características femeninas: gracia
dulzura
emotividad

. La atribución de sus obras a artistas varones: padres, maridos, hermanos.


. En definitiva, la minusvaloración de sus obras.
Las mujeres en el arte contemporáneo

▪ A partir del siglo XIX, un gran número de mujeres se incorporaron al arte, sobre todo a
la pintura, gracias al aumento de la demanda de obras de arte por parte de la burguesía
y al progreso del movimiento feminista.

▪ Desde mediados del siglo XIX, tuvo lugar una gran efervescencia artística, que produjo
una profunda transformación del arte una vez empezado el siglo XX: las vanguardias.
▪ La ciudad de París se convirtió en el centro cultural de toda Europa. Allí se encontraron
mujeres y hombres artistas de todo el mundo.

▪ Algunas de las más célebres artistas del siglo XIX y XX son:

. Berthe Morisot

. Mary Cassatt

. Camille Claudel
. Tamara de Lempicka

. Frida Kahlo
Mujeres artistas de la vanguardia española

▪ En las tres primeras décadas del siglo XX, hasta el comienzo de la Guerra Civil
(1936), se produjo en España un extraordinario desarrollo de las letras y las artes.

▪ A partir de la década de los 20 el arte vanguardista, o arte nuevo, se difundió en


España. Se trataba de corrientes como: cubismo
futurismo
dadaísmo
surrealismo
expresionismo

▪ Alguna de las más tempranas seguidoras de estos movimientos de vanguardia


fueron mujeres:

. María Blanchard
. Maruja Mallo
. Remedios Varo
. Ángeles Santos
Berthe Morisot (1841-1895)
Mary Cassatt (1844-1926)
Camille Claudel (1864-1943)
Tamara de Lempicka (1898-1980)
Frida Kahlo (1907-1954)
María Blanchard (1881-1932)
Maruja Mallo (1902-1995)
Remedios Varo (1908-1963)
Ángeles Santos (1911-2013)
Conclusiones

▪ Siempre ha habido mujeres artistas, aunque su número creció considerablemente


a partir del siglo XIX.

▪ Por tanto es falsa, la dicotomía: hombre-creador y sujeto del arte


mujer- musa y objeto del arte

▪ Aunque algunas de ellas alcanzaron un gran renombre, por su condición de


mujeres, fue habitual que se las considerara artistas de segunda fila y se las
adscribiera a géneros y técnicas menores.

▪ A lo largo de la historia, los nombres y las obras de estas mujeres han estado
ausentes de los museos, las exposiciones y los libros de arte.

▪ Desde los años 70 del siglo XX, la crítica del arte feminista ha llevando a cabo una
revisión y recuperación del papel de las mujeres artistas.

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