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    Libro de Cultura

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    JIMENA JAUREGUI SAAVEDRA
    La cerámica peruana ha heredado técnicas prehispánicas y coloniales. Se destacan diferentes estilos regionales como la cerámica de Piura conocida por su paleteado y sellos geométricos, la de Cajamarca por su vidriado, y la de Mollepampa por su moldeado y paleteado. La cerámica de Ayacucho se distingue por sus usos utilitarios y ceremoniales, mientras que la de Puno muestra influencia europea a través del torno y vidriado. La cerámica de

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    La cerámica peruana ha heredado técnicas prehispánicas y coloniales. Se destacan diferentes estilos regionales como la cerámica de Piura conocida por su paleteado y sellos geométricos, la de Cajamarca por su vidriado, y la de Mollepampa por su moldeado y paleteado. La cerámica de Ayacucho se distingue por sus usos utilitarios y ceremoniales, mientras que la de Puno muestra influencia europea a través del torno y vidriado. La cerámica de

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    Resumen Artesanía

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    Libro de cultura

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    La cerámica peruana ha heredado técnicas prehispánicas y coloniales. Se destacan diferentes estilos regionales como la cerámica de Piura conocida por su paleteado y sellos geométricos, la de Cajamarca por su vidriado, y la de Mollepampa por su moldeado y paleteado. La cerámica de Ayacucho se distingue por sus usos utilitarios y ceremoniales, mientras que la de Puno muestra influencia europea a través del torno y vidriado. La cerámica de

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    La cerámica peruana ha heredado técnicas prehispánicas y coloniales. Se destacan diferentes estilos regionales como la cerámica de Piura conocida por su paleteado y sellos geométricos, la de Cajamarca por su vidriado, y la de Mollepampa por su moldeado y paleteado. La cerámica de Ayacucho se distingue por sus usos utilitarios y ceremoniales, mientras que la de Puno muestra influencia europea a través del torno y vidriado. La cerámica de

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    DEL BARRO Y FUEGO

    Los ceramistas tradicionales del Perú heredaron, a lo largo de la historia, una parte de la
    tecnología prehispánica y por otra, nuevas técnicas incorporadas durante la época colonial, entre
    ellas, el arte de la cerámica. El arte de la cerámica se considera una actividad desarrollada desde
    la antigüedad por el hombre peruano donde se refleja el entorno socio-geográfico del momento,
    en lo cual se vino manifestando en varias regiones.

    Por el norte, la cerámica de Piura se destacaba la técnica del paleteado y uso de sellos o
    labradoras con diseños geométricos. Mientras que la cerámica de Cajamarca constaba de
    técnicas de vidriado. Sin embargo, en Mollepampa, se encontró otras técnicas de moldeado y
    paleteado.

    Entrando a la cerámica Ayacucho, donde su centro alfarero está situado en Quinua, se


    distinguen cerámicas de carácter utilitario y ceremonial. Entre tanto, en Puno, los pueblos
    alfareros más reconocidos son Santiago de Pupuja y Pucará; donde se evidencian técnicas del
    vidriado y el uso del torno de alfarero europeo.

    Al igual que en Puno, la cerámica de Cusco también tuvo una irrupción europea lo cual
    encontramos en su cerámica un reflejo de objetos llamados de transición técnica de iconografía
    autóctona (andina) pero de forma foránea.

    Por último, en la Amazonía tiene el grupo más representativo llamados Shipibo-Conibo,


    ubicado en Ucayali, mostrando una técnica llamada Colombin y una decoración llamada Kené.

    En sí, la cerámica ha formado una gran parte en el desarrollo cultural de nuestro país, mostrando
    técnicas de alfarería donde se registra y narra parte del pasado peruano. Actualmente, este arte
    sigue siendo vigente en diversos lugares como Chulucanas (Piura), Pucará (Puno), Quinua
    (Ayacucho), Cusco y Shipiba (Ucayali), en lo cual mantienen las costumbres de su elaboración
    artesanal proyectando su valor cultural y estético.

    COLORES E IMÁGENES POPULARES

    La pintura en el Perú es una expresión plástica, cuyos orígenes se remonta a la época


    prehispánica, tiempo en el cual se emplearon distintos soportes y colorantes de origen mineral,
    vegetal y animal. Los pintores nativos representaron su vida cotidiana y mundo sobrenatural con
    un excelente manejo del espacio, del color y la forma, dentro de normas establecidas por su
    cultura, en algunos casos libres de ellas. La imagen visual ha sido el recurso de expresión y
    comunicación que mejor empleó el hombre andino.

    En tiempos recientes y debido al fenómeno de la globalización, han surgido nuevas propuestas


    plásticas, que toman como referencia la tradición pictórica existente en las comunidades andinas
    y en los pueblos amazónicos.

    Dentro de esta novedosa propuesta plástica de pintores populares que rescatan y ponen en valor
    el bagaje cultural de sus pueblos destacan Carmelón Berrocal (Quechua), Félix Condori
    (Aymara), Enrique Casanto (Asháninka), Víctor Churay (Bora), Roldán Pineda y Elena Valera
    (Shipibo-Conibo), Lastenia Canayo (Shipibo-Conibo), entre otros.

    Con esta aproximación a la pintura popular, tratamos de llamar la atención acerca de la


    importancia de este tipo de expresiones plásticas, de rescatar del olvido pintores destacados en
    su momento y de dar a conocer la necesidad de emprender estudios más profundos al respecto.

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