Pec3 Arquitectura
Pec3 Arquitectura
Pec3 Arquitectura
Edificio seagram
seagram
https://informesdelaconstruccion.revistas.csic.es/index.php/informesdelaconstruccion/article/
view/5178/5988
https://www.researchgate.net/profile/Rodrigo-Almonacid/publication/
317694782_MIES_VAN_DER_ROHE_Y_EL_RASCACIELOS_SEAGRAM_LA_INVERSION_D
EL_MITO_EN_MANHATTAN/links/59497a04a6fdcc3e17fc6a69/MIES-VAN-DER-ROHE-Y-EL-
RASCACIELOS-SEAGRAM-LA-INVERSION-DEL-MITO-EN-MANHATTAN.pdf
https://oa.upm.es/67615/1/TFG_Jun21_Quero_Calzado_Lucia.pdf
https://es.wikipedia.org/wiki/Seagram_Building
https://es.wikiarquitectura.com/edificio/edificio-seagram/
velasca
https://www.raco.cat/index.php/CuadernosArquitectura/article/download/110089/163303
https://oa.upm.es/id/eprint/23109
http://materiaarquitectura.com/index.php/MA/article/view/176/208
https://es.wikipedia.org/wiki/Torre_Velasca
https://www.urbipedia.org/hoja/Torre_Velasca#google_vignette
https://d1wqtxts1xzle7.cloudfront.net/112703164/Seagram_Velasca-libre.pdf?
1711284015=&response-content-disposition=inline%3B+filename
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BOTEY, J.M. Fragmento. En: BOTEY, J.M. Oscar Niemeyer : obras y proyectos =
works and projects. Barcelona : Gustavo Gili, 2002. pp. 64-65.
Hecho
La torre Velasca en milán (1951-1957), un edificio aislado de gran altura y estructura moderna
que, por su situación en el centro histórico, adoptó claras referencias a formas y elementos del
lenguaje histórico.
Mayor símbolo de los cambios que se estaban produciendo en la arquitectura italiana de los
años cincuenta. 101
Aunque tenga evidente resonancias históricas, se trata claramente de una tipología moderna, -
el rascacielos- realizada con una estructura avanzada - hormigón armado calculado con la
ayuda del ingeniero Arturo Danusso y definiendo una planta moderna - libre y flexible -
Torre Velasca, Milán. Torre Velasca, Milán : 1950-1958. En: 2G: revista internacional
de arquitectura [en línea]. Nº 15, 2000, pp. 70-77.
Símbolo de una ciudad y de un país a las puertas del boom económico, fue capaz de cambiar
radicalmente el perfil de Milán. Manifiesto del new ltalian design
a presencia monumental en piedra y hormigón frente a la ligereza y la evanescencia de los
rascacielos del estilo internacional 70
La torre se levanta en el centro de un solar de 9.000 m2 en el centro de Milán, adquiridos por la
sociedad RICE en un área céntrica que fue duramente bombardeada durante la guerra.
s. La planta baja se trataba como un cuerpo autónomo saliente. La solución final refuerza el
entramado vertical en fachada, organizándolo a dos niveles: el orden principal saliente que
pauta el edificio en toda su altura y que permite superar el voladizo de la parte superior hasta
llegar a la cubierta, y otro secundario de pequeños pilares de refuerzo que soportan las
ventanas y el aplacado de la fachada. Los pilares tienen una sección trilobulada decreciente
que refuerza la calidad plástica de la fachada. El edificio tiene 28 plantas, dos de ellas en el
sótano. Las dos primeras están destinadas a actividades comerciales y de exposición, las
planta 2 a la 17 tienen una combinación de oficinas y viviendas, la planta 18 está ocupada por
las instalaciones y los apartamentos de servicio, y las últimas (de la 19 a la 25) se destinan a
apartamentos de lujo. 71
."El movimiento metabolista: Kisho Kurokawa y la arquitectura de las cápsulas". Boletín
académico. Nº. 12, 1990. p 15-21. ISSN 02133474
1867, con la Meiji Restoration, como el comienzo de la Edad Moderna de la cultura japonesa,
en un intento de apertura a! Mundo Occidental. Cuatro generaciones de arquitectos se
desarrollarán
Pensamiento metabolista
la explosión demográfica que ha sufrido -y sufre- la población japonesa. En una situación tan
precaria como la de postguerra resultaba imposible satisfacer la creciente demanda de
viviendas con los métodos del pasado. De una u otra forma se imponía un proceso de
industrialización de la construcción residencial. Por otra parte, y dada la configuración
geográfica de las islas, se deduce que el espacio habitable disponible -proporcionalmente- es
mínimo: Hacia el año 2000 se calcula que aproximadamente 135 millones de personas
ocuparán unos 2 millones de hectáreas. Todo ello redunda en un coste exorbitado del
terreno.16
El 100/0 de la población cambia su lugar de residencia cada año. Las principales ciudades
sufren un proceso de concentración humana desmedido 17
Compara nuestros edificios y nuestras ciudades con el proceso energético de la vida: los ciclos
de cambio y la constante regeneración y destrucción del tejido orgánico 17
o Kurokawa.
[Asplund] posiblemente era el más clásico o uno de los más clásicos de Europa.
Aalto es más extraño, porque nunca se le encuentra esa raíz clásica, sino puramente nórdica,
finlandesa; la ley del árbol, del bosque, la vida orgánica es su fundamento.
[H]ay una distancia entre la raiz orgánica de la arquitectura naturalista, de edificios que quieren
confundirse con la naturaleza como en el caso del Aalto, en contraste con la posición más
clasicista de Asplund, que efectivamente es un clásico que trata, en edificios como el de
Gotemburgo, de enraizar con lo clásico y enfrentarlo con la propia realidad natural.
“El verdadero creador es un hombre que se desliga de su propia obra y que está por encima,
por debajo, por detrás, en frente de ella - abstraído, indiferente” la creación sale por sí misma y
es casi atentatorio que el autor se implique en la obra. Siempre he tenido la idea de que los
proyectos se resienten por aquellas intenciones que el autor tenía antes de su propia germinar.
“Es lo que he entendido de Aalto - naturalidad al tiempo que racionalidad. Es decir, una lógica
aplastante y el fluir continuo de las formas.
Jacobsen siempre ha sido un arquitecto de extrema claridad constructiva. Sus diseños eran
muy universales; incluso algunas de las sillas se han vendido en serie. Era muy estricto en la
forma de diseñar.
La cápsula, la torre y el Metabolismo
Niemeyer, es bastante sencilla: permite una espacialidad que presenta un sensual dinamismo en los
elementos verticales curvos que se desarrollan entre los planos paralelos de pared y de cubierta. Los
movimientos de las paredes y de la cubierta facilitan el diálogo con los elementos del paisaje como las líneas
sinusoidales de las orillas y los perfiles de las montañas vecinas 174
La técnica del hormigón armado se pone al servicio de la fantasía. La estructura se deforma y, muy a
menudo, parece reinterpretar la grafía de los perfiles de las imponentes y sensuales montañas de Río. La
relación entre natural (tropical) y construido aparece directa y delicada, evita el contraste y va en busca la
sinergia, de la armonía 177
la arquitectura norteamericana después de la II Guerra Mundial haya sido la instauración como tipo del moderno
edificio empresarial de oficinas, luego imitado en todo el mundo. 237
SOM era capaz de unir las ambiciones del racionalismo moderno con las del capitalismo avanzado y la burocracia
empresarial 239
Desde el inicio mismo del movimiento moderno se había abierto una fisura entre dos conceptos dominantes y
opuestos: la expresión orgánica por un lado, y lo normativo y estandarizado por otro. La distinción entre
«hmcionalismo» y «racionalismo>>, establecida por Adolf Behne; el concepto de planta libre, formulado por Le
Corbusier; y la desvinculación entre la envoltura uniforme del edificio y su contenido variable, aplicada por Mies van
der Rohe en su fase norteamericana: todo ello eran simplemente formulaciones particulares y operativas del
problema más general de la disyunción. 252
El funcionalismo racional pareció cobrar una nueva vida en la Norteamérica de posguerra, pero en la década de
1960 sus principios se mostraban incapaces de enfrentarse a las enmarañadas complejidades del capitalismo tardío.
La promesa utópica de una arquitectura nueva, unificada y universal se estaba volviendo cada vez más inverosímil.
Si aún podía decirse que existía un «espíritu de la época», un Zeitgeist, ahora era ese tan contradictorio del
pluralismo. La arquitectura moderna sobreviviría, pero sólo después de abandonar sus reivindicaciones totalizadoras
y pasando por un proceso de continua autoeliminación. Paradójicamente, la obra de Louis l. Kahn -anclada, como
estaba, en la fe en un orden trascendente- fue uno de los principales agentes impulsores de ese incipiente régimen
de la incertidumbre. 254
KOOLHAAS, Rem, . "La frontera en el cielo". En: KOOLHAAS, Rem, . Delirio de Nueva York: un manifiesto
retroactivo para Manhattan . Barcelona : Editorial Gustavo Gili, 2004. p. 81-109.
TAFURI Manfredo; DAL CO, Francesco. Cap. 19. El panorama internacional en los años 50 y 60. En:
TAFURI Manfredo; DAL CO, Francesco. Arquitectura contemporánea 2. Madrid: Aguilar, 1989. pp. 344-362
Nada más erróneo que llamar «neorrealista» a tal tipo de arquitectura. Y no solo porque en ella no hay trazas de los
alientos utópicos de las búsquedas de los «años rugientes», sino porque, más que proponer una racionalización de
la estructura urbana, lo que hace es acentuar el carácter de casualidad. Hasta los dos rascacielos gemelos del Worl
Trade Center, en la punta de Manhattan (terminados en 1973). están proyectados por Minoru Yamasaki como
escuálidos fantasmas, como happenings teóricamente transeúntes, superbloques indecisos sobre la propia función.
’El fuera de escala es en este sentido funcional a tal ambigüedad, acentuada por la estructura de paredes continuas.
*— -■'Sin embargo, el inmediato «disfrute» de edificios tales, llamados a reestructurar el aspecto de los centros
urbanos, reali- za el sueño de una arquitectura como lenguaje común y de...fácil asimilación, íntimamente unida a las
leyes de la mercantijjzación formal y del mercado de la construcción. Lo cual significa 'queia misma empresa de
proyectos, ante temas tendentes a dar «dignidad» a lugares públicos—como es el caso del Lincoln Center de Nueva
York, de las universidades o de los museos norteamerica- nos—, recurra a pastiches eclécticos o a lenguajes «de
gala»; la am- bigüedad de las producciones de Harrison & Abramovitz o de Pei son sintomáticas al respecto. No
obstante, la necesidad de fáciles seguridades confinadas en la escala de intervenciones aisladas es tal, que domina
una porción notable del panorama internacional de los años cincuenta y sesenta. 345
El nuevo problema, más bien, es cómo plasmar un ambiente que sepa sugerir y estimular un empleo social de tal
postulada simbiosis entre formas y vitalismo existencial sin ignorar la riqueza que hay en las nuevas tecnologías y en
una exploración de lo «nuevo imaginario» creado I a variabilidad de la mutación, de la casualidad metropolitana 348
El neoexpresionismo puede suavizarse, sin salir de su equívoco de fondo, aliándose a sugerencias surrealistas: es el
caso de algunos recientes experimentos españoles, como las Torres Blancas de Madrid. de Sáenz de Oiza,
Fullaondo y Moneo. o las obras de Ricardo Boffil!, pero, principalmente, de la escuela brasileña. Oscar Niemeyer (n.
1907), después de su aprendizaje con Le Corbusier en la construcción del Ministerio de Educación de Río de Janeiro
(1936- 1945) y el pabellón de la Expo de Nueva York de 1934. proyectado con Lucio Costa (n. 1902). intenta
plasmar sus objetos arquitectónicos como sucesión de imprevistos, espectáculos del absurdo, eufóricos fragmentos
de naturaleza cristalizada; 360