Resumen de Poesía
Resumen de Poesía
Resumen de Poesía
Edgar Allan Poe demuestra una forma de escribir calculada con sumo rigor, casi como un problema
matemático. La obra literaria será una construcción medida, alejada de toda idea azarosa; un
temple frío que inhibe cualquier pasión inconsciente. En el texto “Filosofía de la composición” Poe
alude a Charles Dickens quien, en una carta sobre el análisis de un mecanismo literario, explica la
construcción de una trama particular. Dickens habla sobre la escritura de un texto “de atrás hacia
delante”, en el cual se inserta al protagonista en una serie de dificultades, para luego descubrir
cómo se habían producido todos estos sucesos. Sin embargo, Poe nos dice que esto no es tan
acertado, sino que reconoce dentro de la invención del poema -incluso antes de escribirlo- el final
del mismo. Es decir, Poe no se lanza a escribir el poema inmediatamente, sino que piensa primero
en la obra que hará para alcanzar una emoción genuina en el lector. Idea una serie de pasos para
alcanzar el clímax. Estos pasos se explicarán a continuación y serán ejemplificados con el poema El
cuervo.
En lo primero que piensa el señor Poe al escribir una obra que sea apreciada por todo público es
en la extensión de dicho texto. Nos dice que el poema debe ser capaz de “elevar el alma mediante
una intensa emoción”. Debido a lo ya mencionado, explica que en una obra de gran extensión la
emoción se pierde, por la envergadura del mismo. Por lo tanto, la brevedad es fundamental para
producir el efecto que se quiere dar, de manera tal que se presenta como una relación
inversamente proporcional: a menor extensión del poema, mayor será la intensidad del efecto. En
el caso del poema El cuervo, Poe decide escribirlo en cien versos que llegaron a ser ciento ocho.
Luego de considerar la extensión del poema, Poe señala que existe un efecto o intención detrás de
cada texto. Por lo mismo, se cuestiona la manera de transmitir dicho efecto. Entonces se pregunta,
¿qué resulta apreciable para todo el mundo?, es decir, ¿de qué manera puedo transmitir el efecto
para que pueda ser apreciable para todo el mundo? Y la respuesta es la belleza, puesto que “es el
único y legítimo ámbito de la poesía”. Entonces, la intención se visibiliza, se encuentra, en la
contemplación de lo bello.
Para continuar, después de haber establecido el dominio del poema por el cual será posible
transmitir el efecto, se piensa en el tono: la tristeza en este caso. La tristeza vuelve sensible al
alma, moviéndola a la melancolía, produciéndole un mayor grado de afloramiento del efecto.
El pivote se considera como un “aderezo artístico” que serviría para la construcción del poema. Es
decir, un componente que permitiera aflorar la estructura del poema. Ahora bien, el componente
elegido por Poe, debido a su constante repetición, es el estribillo. Una herramienta de naturaleza
breve que permitiría acrecentar el efecto debido a su constante repetición. Pero esta repetición no
tiene un carácter semántico a totalidad, sino que Poe reconoce una reiteración fonética. Poe
decide instalar el estribillo al final de cada estrofa, para cerrar cada una de ellas de manera
contundente y sonora.
Ya instalados los componentes previamente dichos, Poe, sin perder aquella actitud perfeccionista,
se pregunta por el tema. Se pregunta: “de todos los temas melancólicos, ¿cuál lo es en mayor
grado, según el universal entendimiento humano? La respuesta obvia era la muerte”. Poe elige la
muerte como un tema que posee, intrínsecamente, un tono de tristeza, de melancolía. Por tanto,
pieza en una situación donde se presente dicho sentimiento y lo encuentra: El relato de la muerte
de la mujer amada en los labios del viudo.
Una vez seleccionados todos los componentes, entonces la obra está lista para ser armada. Poe
debe establecer una relación entre todos los componentes del poema. Por tanto, decide relatar la
historia de un enamorado que se encuentra de luto por la pérdida de su amada. En este contexto
se encierra la muerte, la tristeza y la belleza. A la par, el estribillo será promulgado por el amante,
pero será continuado por un cuervo que entrará por su ventana como un profeta infernal. Ya
pensado en esta disposición, Poe piensa en el final del poema: en el clímax de la obra.
Ya pensado el momento cúlmine de la obra, el desarrollo de la misma sería alcanzado con mayor
facilidad sin perder ninguno de los rasgos que conforman al poema. Se haría de forma gradual,
subiendo peldaño a peldaño hasta alcanzar el cénit del poema. Entonces se ubica al personaje en
un espacio-tiempo determinado, se da conocimiento de su doloroso estado, se inserta al cuervo
como visitante inesperado y se desarrolla el “diálogo” entre ambos hasta alcanzar el estado de
devastación total.
2. Escritura del poema
Ya expuestos los pasos que Edgar Allan Poe utiliza para la escritura de poemas, se procederá a
poner en práctica dichos pasos.
Los enigmas
Y yo la recuerdo:
cuando subía con paciencia la escalera
para vestir el color de primavera.
En la plaza con su bastón en la banca
mirando más allá de la frontera,
a terrenos que la memoria marca.