Trabajo Práctico de Literatura

La vanguardia es un término que se refiere a un conjunto de movimientos artísticos y literarios que emergieron en el siglo XX, caracterizados
por su búsqueda de nuevas formas de expresión, ruptura con las tradiciones establecidas y una actitud innovadora. Este concepto es
fundamental para entender la evolución del arte y la literatura en un contexto de cambio social, político y tecnológico. Los artistas y escritores
de vanguardia buscaban desafiar las convenciones, cuestionar las normas y explorar nuevos territorios estéticos.

Entre los movimientos vanguardistas más destacados, se encuentran:

1. Futurismo: Originado en Italia, el futurismo celebraba la modernidad, la velocidad y la tecnología. Sus exponentes, como Filippo
Tommaso Marinetti, rechazaban el pasado y promovían una visión del arte que reflejaba el dinamismo del mundo contemporáneo.

2. Dadaísmo: Surgido como una respuesta al horror de la Primera Guerra Mundial, el dadaísmo se caracterizaba por su rechazo a la lógica
y la razón, utilizando el absurdo y la ironía como herramientas de crítica. Artistas como Tristan Tzara buscaban romper con el arte
tradicional y explorar lo irracional.

3. Surrealismo: Influenciado por las teorías psicoanalíticas de Sigmund Freud, el surrealismo, liderado por André Breton, exploraba el
mundo de los sueños, el subconsciente y la automatización en el arte. Sus obras buscaban liberar la imaginación y provocar una nueva
forma de ver la realidad.

4. Constructivismo: Este movimiento, originado en Rusia, enfatizaba la función social del arte y la importancia de la construcción en su
proceso creativo. Los constructivistas, como Vladimir Tatlin, creían en el arte como una herramienta para la transformación social y la
creación de una nueva realidad.

5. Expresionismo: Este movimiento se centraba en la expresión de emociones y sentimientos a través de la distorsión de la realidad. Los
artistas expresionistas, como Edvard Munch, buscaban transmitir su subjetividad y la angustia del ser humano en un mundo cambiante.

Cada uno de estos "ismos" representa una forma de ruptura con el pasado y una búsqueda de nuevas realidades, tanto en el ámbito artístico como
en el literario. La vanguardia, en sus diversas manifestaciones, dejó una huella indeleble en la cultura del siglo XX y sentó las bases para las
corrientes contemporáneas, mostrando que el arte es un campo en constante evolución.

1. Colocar verdadero o falso a las siguientes afirmaciones

a) El futurismo celebraba la modernidad y la tecnología. d) El constructivismo enfatizaba la función social del arte.

b) El dadaísmo surgió como una respuesta al romanticismo. e) El expresionismo buscaba representar la realidad de manera
objetiva y lógica.
c) El surrealismo se basa en las teorías psicoanalíticas de
Sigmund Freud. f) Los movimientos vanguardistas rechazaban todas las formas
de arte tradicionales.

2. Completar el siguiente cuadro

Movimiento Características Principales Contexto Histórico Artistas Destacados

Futurismo
Dadaísmo
Surrealismo
Constructivismo
Expresionismo

Trabajo Práctico de Literatura

Tema : "Espantapájaros" de Oliverio Girondo
Oliverio Girondo (1891-1967) fue un destacado poeta argentino que lector puede sentir la angustia del protagonista, un reflejo de las
se inscribe dentro del modernismo y el vanguardismo, movimientos tensiones sociales y existenciales de la época.
que surgieron a finales del siglo XIX y principios del XX, caracterizados
El uso de imágenes evocadoras y un estilo innovador hacen de
por la ruptura con las tradiciones literarias anteriores y la búsqueda
"Espantapájaros" una obra rica en significados. El poema invita a la
de nuevas formas de expresión. Girondo, junto a otros escritores de
reflexión sobre el sentido de la vida, el aislamiento y la búsqueda de
su época, exploró la libertad formal y temática en sus obras,
identidad en un mundo que, a menudo, parece no tener sentido. La
incorporando elementos de la cultura popular y la realidad social de
figura del espantapájaros se convierte así en un emblema de la lucha
Argentina.
del individuo contra su entorno y la búsqueda de un lugar en el
"Espantapájaros" fue escrito en un período en el que las vanguardias mundo.
literarias buscaban nuevos lenguajes y estilos que reflejaran las
En síntesis "Espantapájaros" es un poema que trasciende su forma
tensiones de la modernidad. La poesía de Girondo se distingue por su
para ofrecer una profunda meditación sobre la condición humana. En
musicalidad, su uso innovador del lenguaje y su enfoque en lo visual,
el contexto de las vanguardias, Girondo logra crear una obra que,
características que se manifiestan en este poema. "Espantapájaros"
mediante el uso
fue incluido en su primer libro, Veinte poemas para ser leídos en el
del caligrama y
tranvía (1913), que se considera una obra fundacional de la poesía
un lenguaje
moderna en lengua española.
provocador,
Análisis del Poema invita al lector a
explorar sus
"Espantapájaros" es un caligrama que juega con la disposición de las
propios miedos
palabras en la página, formando la figura de un espantapájaros. Esta
y anhelos. La
estructura visual no solo es estéticamente interesante, sino que
poesía de
también refuerza el significado del poema. El espantapájaros,
Girondo sigue
símbolo de lo grotesco y lo absurdo, se convierte en una metáfora de
siendo relevante
la soledad, la alienación y el desarraigo del ser humano en un mundo
hoy en día, pues
moderno cada vez más deshumanizante.
sus temas de
A través de un lenguaje poético que combina humor y melancolía, alienación y
Girondo evoca las emociones de un ser atrapado en su propia búsqueda de
existencia. La figura del espantapájaros se presenta como un ser que, sentido
a pesar de su aparente inutilidad, guarda un profundo simbolismo resuenan en la
sobre la vida y la muerte. A medida que se desarrolla el poema, el experiencia
contemporánea.

Actividades:

1. ¿Quién es Oliverio Girondo y en qué corriente literaria se inscribe?

2. ¿En qué año fue publicado el poema "Espantapájaros" y en qué obra se

encuentra?

3. ¿Qué simboliza la figura del espantapájaros en el poema?

4. Menciona dos características de la poesía de Girondo que se pueden observar en "Espantapájaros".

5. ¿Qué técnicas literarias utiliza Girondo para transmitir sus ideas en el poema?

6. ¿Cómo se relaciona el contexto histórico de las vanguardias literarias con el contenido de "Espantapájaros"?

7. ¿Qué emociones te genera la figura del espantapájaros y por qué crees que Girondo eligió esta imagen?

8. Escribí un breve poema o un párrafo en prosa que refleje tus sentimientos sobre el tema de la soledad y la búsqueda de identidad,
inspirándote en la figura del espantapájaros. Debés experimentar con la disposición de las palabras en la página, similar a un
caligrama, para expresar visualmente tus ideas.

Trabajo Práctico de Literatura

El expresionismo es un movimiento artístico y literario que emergió a finales del siglo XIX y se consolidó en las primeras décadas del siglo XX,
especialmente en Alemania. Se caracteriza por su enfoque en la expresión subjetiva de las emociones, los sentimientos y la experiencia
humana, a menudo distorsionando la realidad para transmitir la angustia, la desesperación y la alienación del individuo en un mundo en
constante cambio.
A diferencia de los movimientos anteriores que buscaban representar la realidad de manera objetiva, el expresionismo se centró en la
percepción personal del mundo, reflejando la crisis de la modernidad. Esta corriente se manifestó en diversas disciplinas, incluyendo la pintura,
la literatura, el teatro y la música. Los artistas expresionistas emplearon colores intensos, formas distorsionadas y composiciones dinámicas
para evocar emociones profundas y provocar una respuesta visceral en el espectador.

En la pintura, artistas como Edvard Munch, conocido por su obra "El grito", capturaron el sufrimiento humano y la angustia existencial. Munch
utilizó una paleta de colores vibrantes y formas exageradas para transmitir la tensión emocional de sus personajes. Otros exponentes del
expresionismo pictórico, como Ernst Ludwig Kirchner y Wassily Kandinsky, también exploraron temas de aislamiento y desesperación a través
de su arte.

En la literatura, el expresionismo se manifestó en obras que rompían con las narrativas lineales y buscaban explorar el subconsciente. Escritores
como Franz Kafka y Georg Trakl utilizaron el lenguaje y la estructura de sus obras para reflejar la alienación del individuo y la lucha contra una
realidad opresiva. Sus personajes a menudo se enfrentaban a situaciones absurdas y desoladoras, lo que reflejaba el desasosiego de la vida
moderna.

El teatro expresionista, por su parte, buscaba romper con las convenciones del teatro tradicional, utilizando técnicas como la iluminación
dramática y la ruptura de la cuarta pared para involucrar al público de manera más intensa. Directores como Erwin Piscator y Bertolt Brecht
exploraron temas sociales y políticos, enfatizando la necesidad de la transformación social a través del arte.

El legado del expresionismo ha perdurado a lo largo del tiempo, influyendo en movimientos artísticos posteriores, como el surrealismo y el
existencialismo. Su enfoque en la subjetividad y la emoción continúa resonando en el arte contemporáneo, donde la búsqueda de la
autenticidad personal y la expresión de la experiencia humana siguen siendo fundamentales. A través de su intensa exploración del sufrimiento
y la alienación, el expresionismo ha dejado una huella indeleble en la historia del arte y la literatura, recordándonos la complejidad y la
profundidad de la condición humana.

1. ¿Cuáles son las características principales que definen el movimiento expresionista en comparación con otros
movimientos artísticos de su época?

2. ¿Cómo refleja el contexto histórico de finales del siglo XIX y principios del XX las temáticas del sufrimiento y la alienación
presentes en el expresionismo?

3. ¿Qué técnicas utilizaron los artistas expresionistas para transmitir emociones profundas en sus obras? Proporcione
ejemplos.

4. ¿De qué manera el teatro expresionista rompió con las convenciones del teatro tradicional, y cuáles fueron sus
objetivos?

5. ¿Qué influencia ha tenido el expresionismo en movimientos artísticos posteriores, y cómo se manifiesta esta influencia
en el arte contemporáneo?

"El Grito"
6. ¿Qué simboliza la figura central en "El grito" de Edvard Munch, y cómo se
relaciona con los temas del expresionismo?