Identificación:

Nombre: PARTENÓN DE
ATENAS
Arquitectos: ICTINO Y
CALÍCRATES
Escultor: FIDIAS
Contexto: Se encuentra en el punto + alto de la acropolisAcrópolis,
donde tambiéndnd tmb
están: ATENEA NIKÉ, ERECTEION, PROPOLEOS.
Histórico: Esplendor de Atenas en la época de Pericles.
Han ganado las guerras médicas (dsp. se reconstruye la
Acrópolis) y están en el momento de máximo esplendor a
nivel político y artístico.
Tipología: Templo

Situación cronológica y estilística:

Año: 447-438 a.C
Estilo: Griego clásico

Fachada:
Plataforma: 3 grandes escalones que tocan el suelo =>
Estereóbato, y
encima de ellos hay 1 grande escalón => Estilóbato
Columnas: DoricasDóricas; 8porticospórticos, y 17laterales.
Fuste: tambor superpuesto con estrías de arista viva. Encima del
fuste
y debajo del capitel Collarino
Entablamiento:
1. Arquitrabe: liso y no decoración
2. Friso: si decoración
a. Frigliso
b. Metopas  escenas mitológicas: 4 luchas
 [i.] CentauromaquiaCentauro maquia
i.[ii.] Historia de troya
ii.[iii.] Amazonomaquia
iii.[iv.] Gigantomaquia
3. Cornisa: en las esquinas pequeñas esculturas => Acróteras
Cubierta: Tejado a dos aguas
Frontones: recogen escenas de Atenea
1. Guerra con Poseidón `para poseer Atenas
2. Nacimiento de Atenea

La Planta:
- Rectangular
- 8 columnas => Octástilo
- Perímetro monóptero
- Pronaos: Pórtico hexástilo
- Naos/Cella: Imagen de Atenea
o Dentro: Escultura de Atenea Criselefantina (oro y marfil)
o 4 columnas JonicasJónicas => Opistódomos

Alzado:
Material: MarmolMármol de PantélicoPentélico  de un mtonte.
cercano
- Capiteles, friso y frontón = rojo, dorado y azul
- Los muros tenían vanos  iluminar estatua
- Naos dentro: friso  se representaban las Panateneas => fiestas
celebradas cada 4 años en honor a Atenea.

Función:
- Religiosa; pero ha variado a lo largo del tiempo (T. Atenea
T.Snta.SofíaMezquitaPolvarínTuristicoTurístico)

Simbolismo:
Ofrenda a Atenea por agradecimiento  guerras médicas en contra
de persas
Monumento vertebra sobre la acropolisAcrópolis
Otros Aspectos:
- El Partenón es un ejemplo de perfección y armonía a través de las
matemáticas  Culmen del clasicoclásico

Identificación:
Nombre: ALTAR DE ZEUS EN PERGAMO
Autor: Desconocido
Comitente: Eumenes II
Atribuido: Escuela de Pergamo
 Famosa por teatralidad
Contexto: Ubicada en la parte superior de la Acrópolis de Pergamo.
Sobre una terraza por la cual se accede por un propileo. Es el altar
más grande de la antigüedad. Fue descubierto en el S. XIX por el
arqueólogo Carl Humann (alemán). 1930ddesmontanesponatn el
altar piedra por piedra y lo trasladan a Berlín Pergamonmuseum.
Tipología: Altar

Situación cronológica y estilística:

Año: 160-180 a.C

Estilo: HelenisticoHelenístico
Fachada:
Plataforma: Podio cuadrangular de 7metros de alzado. Paredes del
podio alto relieve de 120metros de longitud.
Columnas: Jónicas; 6 columnas => columnata
Entablamiento: Plano
Cubierta: Plana y decorada con diversos animales
mitologicosmitológicos

La Planta:
- Cuadrangular cuya fachada oeste adquiere una forma de U. En
medio de esta fachada hay una gran escalinata.
- Escalinata  rodea todo el podio en su parte baja, y conduce al patio
interior cerrado.
- Patio interior cerrado  esta el altar abierto => sacrificios a los
dioses

Alzado:
- Paredes del podio en el exterior: decoradas por un friso continuo de
120metros (altitud) de temática mitológica.
- Interior del patio friso esculpido de temática mitologicamitológica
- Lo único que se conserva es la fachada  representa la
gigantomaquia (dinamismo compositivo y las figuras se entrelazan)
o Expresividad rostros
o Movimiento vestidos Logro escultórico se acerca a
la realidad
o Musculatura del cuerpo

Función:
1. Religiosa: sacrificio a los dioses
2. Alegórica ***

Simbolismo:
- Friso interior esta dedicado al presunto fundador del
lineajelinaje Atálida Télefo (hijo de Heracles)
- Gigantomaquia ***: Dioses (orden) VS. Gigantes (desorden)
=> se asocia q los AtálidasAtálida derrotaron a los gigantes.
o Protagonistas:
  Zeus  Eumenes II ***
 Atenea diosa se la sabiduría y estrategia en la
guerra; protectora de Atenas

Otros Aspectos:
- HelenisticoHelenístico: Altar adquiere una entidad
arquitectónica, es casi un monumento independiente.
Antecedentes: parece inspirarse en el templo de Zeus en
Olimpia
Precedentes: Columna trajana
- Dinamismo, teatralidad y expresividad en el friso =
precedente del barroco

Identificación:
Nombre: TEATRO DE EPIDAURO
Autor: POLÍCLETO EL JOVEN
Contexto: El teatro se ubica en las afueras de la ciudad de
Epidauro.
Aprovechando la pendiente natural de una colina: favorece
visibilidad y acusticaacústica  ejemplo de integración entre el arte
y la naturaleza. El templo forma parte del complejo arquitectónico
del santuario dedicado al dios Asclepio (de la medicina). Es uno de
los teatros mas famosos de la época; se representaban tragedias y
comedias.
Tipología: Teatro

Situación cronológica y estilística:

Año: hacia 350 a.C => S.IV
Estilo: Clásico
Análisis Formal: (fachada, planta y alzado)
1. Orquesta = suelo de tierra  había un altar, pero ahora está
desaparecido
2. Gradas/Cávea: alrededor de la orquesta 120metros de diámetro
a. Esta separada por un pasillo perimetral = Diazoma
b. Aforo: 15000
c. 2 tipo de asientos
i. Populares: gradas lisas de piedra
ii. De las personalidades: respaldo + brazos
3. Escena: edificio de 2 pisos y un balcón  destruido
a. Podía representar un palacio, choza, mercado…
b. Servía como espacio donde los artistas guardaban vestuarios,
etc.
4. Proscenio: Espacio elevado entre orquesta y escena  donde tiene
lugar la actuación teatral.

Función:
- Ocio = entretenimiento

Simbolismo: ¿?
- Nace a raíz de las fiestas en honor al dios Dionisio (vino y
fiesta)  en primavera e invierno => y por eso
encontraríamos un altar en la orquesta, se hacían sacrificios
a Dionisio en ese altar.

Otros Aspectos:
- Este teatro muestra la evolución hacia el estilo helenístico:
o Aumento de la Cávea en dimensión
o Elevación del proscenio
- Influencias: teatro de Segesta en Sicilia.
Identificación:
Nombre: KORÉ DEL PEPLUM
Autor: Desconocidos
Ubicación: Acrópolis de Atenas

Situación cronológica y estilística:

Año: 500-530 a.C (2ª mitad del S. VI a. C)
Estilo: Arcaico

Análisis Formal y Técnico:

Materiales: MarmolMármol de Paros  policromado
- Bloque único
POV: Unifacial
TipologiaTipología: ExcentaExenta/Bulto redondo
Cromatismo: presenta policromía
Elementos añadidos: no hay, pero normalmente suelen llevar una
fruta/una flor/un animal.
Destaca:
 o Frontalidad
o Simetría  solo rota por el brazo izquierdo
o Geometrización
o Ojos almendrados
o NO pliegues en la ropa líneas
o Hieratismo => rígido

Análisis conceptual:
Temática: Doncella Vestida
Función: Carácter votivo

Modelos e influencias:
2 modelos:
a. Xoanas = imágenes primitivas de madera
b. Estatua egipcia monumental
El clásico y el helenístico son la evolución del Koré

Identificación:
Nombre: DORIFERO
Autor: POLÍCLETO
Ubicación: Museo Arqueológico nacional de Napoles

Situación cronológica y estilística:

Año: 430-400 a.C
Estilo: Clásico

Análisis fomalformal:
Material: Originalbronce; Copia romanamarmolmármol
POV: Multifacial
Bloque Único
Tipología: Bulto redondo = exenta
Elementos añadidos: Había una lanza sujetada por la mano
izquierda y apoyada en el hombro
 Soporte: En la copia de mármol hay un soporte entre la mano y la
cadera, y hay un tronco que sirve de apoyo para la pierna derecha 
SOLO en la copia de mármol pq es mas pesado que el cobre
Posición: Contrapposto => posición de descanso; curva
praxitiliana.
Cabeza: Es más naturalista: captación del gesto y la distribución del
pelo
Canon: medida total de la escultura = 7xcabeza; la cabeza se divide
en 3 partes

La Planta:

Alzado:

Análisis ConceptualFunción:
Temática: Atlética  joven atleta en plena juventud antes del
lanzamiento => Ideal: vigor físico=vigor espiritual reflejada en la
serenidad de la victoriaTipología:
Función: Decorativa, Conmemorativa y Didáctica

Simbolismo:

Modelos e influencias:Otros Aspectos:

Teoría numérica de Pitágoras  Polícleto las aplicaba en las figuras
Influencias: Escultura romanas y renacentistas

Identificación:
Nombre: LAOCOONTE Y SUS HIJOS
Autor: AGESANDRO, POLIDORO, ATENDOROR DE RODAS
Ubicación: actual Museos Vaticanos; OG Domus Aurea

Situación cronológica y estilística:

Año: OG S.III-S.II a.C; Copia S.I a.C
 Estilo: Helenístico

Análisis formal:
Material: Originalbronce; Copia mármol
POV: Multifacial
Bloque Único
Tipología: Bulto redondo = exenta
Composición: La centraliza Laocoonte y a los lados la completan
sus hijos forman un triangulo irregular siendo sus cabezas los
vértices
Nexo: Lo que une las 3 figuras: serpientes  unidad y dinamismo
Geometría: Hay una diagonal que atraviesa toda la escultura
- Musculatura trabajada, gran realismo y dinamismo

Análisis Conceptual:
Temática: Laocoonte= sacerdote de apdo obligado a casarse.
En la Eneida: Laocoonte avisa a los troyanos Atenea lo mata
Función: Decorativa

Modelos e influencias:
Síntesis entre el idealismo clásico (anatomía) y la expresividad
helenística
Influencias: Miquel Ángel, Barroco, Bernini rapto de Proserpina

Identificación:
Nombre: VICTORIA DE SAMOTRACIA
Atribuido: PITHÓKRITOS DE RODAS
Ubicación: actual Louvre
Situación cronológica y estilística:
Año: 200-199
Estilo: Helenístico

Análisis formal:
Material: Mármol de Paros
POV: Multifacial
- Bloque Único
Tipología: Bulto redondo = exenta
Contemplamos a una figura femenina a la que le falta la cabeza y
los brazos, esta figura viste un quitón (=túnica de lino sujetada por
un cordón) y un himatión (=capa)
Destacamos: Gran dinamismo (alas, pierna derecha adelantada,
pliegues del ropaje (=técnica de los paños mojados)
Cromatismo: Policromía
- Momento en el que la diosa se pone en la proa para dirigir la pelea

Análisis Conceptual:
Diosa Niké (hija de Zeus), (buena suerte) diosa Atenea
Solía llevar alas ( + velocidad) hoja de palma y guirnalda 
atributo de victoria
o Excepción: Atenea Áptera no tiene alas para que no abandone
Atenas
Función: Conmemorativa  otra pequeña estatua en la mano

Modelos e influencias:
Reflejo de la evolución constante de la perfección del cuerpo
Influencias: Escultura futurística “Formas Únicas de continuidad en
el espacio
- Umberto

AURIGA DE DELFOS:
Atribuido: PITAGORAS DE REGIO
Ubicación: Museo arqueológico de Delfos
Cronología: 480-460 a.C
Estilo: Periodo Severo (1er clasicismo)
Material: Bronce

DISCÓBOLO:
Autor: MIRÓN
Ubicación: Museo Nazionale Romano
Cronología: 460 a.C
Estilo: Periodo Clásico (1er clasicismo)
Material: Mármol

GUERRAS DE RIACE:
Autor: Desconocido
Ubicación: Museo Arqueológico nazionale di reggio Calabria
Cronología: 460-430 a.C
Estilo: Periodo Clásico (1er clasicismo)
Material: Bronce

HERMES CON DIONISIO NIÑO:

Autor: Praxíteles
Ubicación: Museo Arqueológico nazionale de Olimpia
Cronología: 350-330 a.C
Estilo: Periodo Clásico (2º clasicismo)
Material: Mármol

APOXIÓMENO:
Atribuido: LISIPO
Ubicación: Museos Vaticano
Cronología: 330-320 a.C
Estilo: Periodo Clásico (2º clasicismo)
Material: Mármol

NIÑO DE LA ESPINA
Autor: Desconocido
Ubicación: Museo Capitolino
Cronología: S. I a. C
Estilo: Helenístico
Material: Bronce