Lucia Gandolfi

L' " Impero della passione " è un film chiaro, che scorre fluentemente. Una donna e un uomo si conoscono, lei è sposata, lui è un ex-militare congedato. Si innamorano dal primo sguardo, sanno come la loro relazione non sia attuabile né sul piano sociale, né personale, né etico, eppure la passione li travolge ed essi la sposano consapevoli. Cominciano così incontri segreti, mentre il marito di lei è assente. L'amante, tuttavia, subito la reclama per sé solo: non possono esistere allo stesso tempo marito e amante, uno dei due deve morire. Morirà il marito per mano di entrambi. La donna non oppone mai una sincera resistenza, se non quella che le è dettata dalla paura dell'atto mortale e le ignote conseguenze a cui potrebbe condurre. In una notte di neve i due portano a compimento l'atto con decisiva rapidità e gettano il corpo in un pozzo. Un'anziana voce narrante ci informa che ben tre anni sono trascorsi e i due mantengono ancora il silenzio sulla relazione e sul delitto. Ma gli eventi scorrono, incontrollabili: dubbi, sospetti, maldicenze cominciano a circolare tra gli abitanti del villaggio, oramai certi che l'assenza del marito non possa che essere coperta da una bugia poco convincente e che la " giovane " riempa lo strano silenzio del marito con altri passatempi. La donna attraversa una crisi: è indebolita dal peso della colpa, dalle malevoli parole che la trafiggono, dalla lontananza che l'uomo della sua passione ha posto tra loro. In questo stato di infelicità e solitudine si presenta il fantasma del defunto marito. La sua presenza è corporea, sorprendentemente concreta, e non provoca particolare orrore nella donna. Ne è turbata poiché egli potrebbe avere cattive intenzioni nei suoi confronti e come ogni fantasma possiede capacità incontrastabili per il vivo. Il fantasma non le provoca alcun fastidio, sembra voler solo comunicare: chiede sakè, chiama il nome della moglie, sembra quasi volerle essere d'aiuto. Come nel celebre romanzo " Therese Raquine " non è altro che lo specchio delle sue inquietudini e l'emanazione dei suoi profondi sentimenti. La donna rischia di cedere, cerca la protezione dell'amato, è abbandonata da tutti; e quando anche la polizia bussa alla sua porta alla ricerca dell'uomo scomparso, chiede a gran voce la morte e cerca la fine della " miseria, solitudine e paura ". L'amante, tornato nuovamente a lei, la cerca, la salva (sotto richiesta del fantasma) e ne esce avvinto, catturato ancora nella " passione totalizzante ". A questo punto della vicenda il fantasma è posto in secondo piano: non ha particolari rancori e non desidera nuocere loro. Il pericolo rimane la polizia, la società costituita, che potrebbe riportare ala luce il loro delitto e condannarli, rompendo l'unione nuovamente formatasi tra i due. Per sviare le indagini l'amante arriva a compiere un ulteriore assassinio, ma i due sanno di essere oramai braccati, e in preda ad una disperata resa compiono l'ultimo, stupido tentativo: spostare il cadavere dell'uomo morto sotterrandolo altrove. Operazione inutile tanto quanto decisiva: conclude la narrazione portando i due ad un ultimo atto d'amore. Dopo innumerevoli distanze e vicinanze, dopo momenti di unione e solitudine, dopo le fiamme ardenti della passione e le fievoli braci della disillusione, i due si avvinghiano in un solo corpo, si concedono definitivamente nella loro distruttiva passione e, poiché una volta ritrovati sé stessi non rimane loro nulla da perdere, confessano il proprio delitto e, già usciti dal ricordo del proprio villaggio, vengono giustiziati, rinvenuto il corpo della vittima della loro passione. Ma vittime sono tutti, incapaci, arresi, assoggettati. L'uomo e la donna si contendono il ruolo di dominatore, ma è solo la passione a decidere per entrambi, e la successione di azioni ed emozioni che, come le raffiche di vento in cui sono castigati Paolo e Francesca, feriscono, abbattono, scuotono in ogni direzione i malcapitati che ne vengono investiti. La scenografia puntuale, gentile, perfettamente integrata e assolutamente reale. Poche parole sugli attori che sostengono assai bene il tenore del film, anche se alle volte estranei alla parte recitata, come assenti dalla scena.