Giorgio Grassi. Progetti e disegni 1960-1980

2024

2014

Introduction to the catalogue raisonné on the drawings and the prints by Giuseppe Maria Crespi

ZBORNIK ZA UMETNOSTNO ZGODOVINO, vol. LIV/2018, p. 75-95, ISSN: 0351-224X, 2020

Using specific examples, this paper discusses how Nicola Grassi, along with other Vene-tian artists, used prints in order to produce his paintings. Among his contemporaries, a colleague, Antonio Balestra from Verona, was an important reference for Grassi. Moreo-ver, a decisive role was played by the Parmigianino’s drawings collection, bought in Lon-don in 1721 by the Venetian Anton Maria Zanetti the Elder. Until the third decade of the eighteenth century, Grassi used the prints from these sheets, while in the second part of his career he discovered other figurative sources

2011

Franco Purini, Luogo e progetto, pp. 4-10, 1976

Paolo Grassi. Senza un pazzo come me immodestamente un poeta dell'organizzazione, a cura di Fabio Francione, Skira, MIlano, 2019

Memorie e rendiconti, Accademia degli Zelanti e dei Dafnici, 2004

INFRA-SPAZI. Linee di ricerche nell'arte italiana 1960-2022, 2023

Infra-spazi sono quelli che si creano nel dialogo tra le opere di dodici artisti italiani impegnati in ricerche su concetti di spazio variamente declinati e quelle del maestro Zappettini. Spazio che nasce dal ritmo dei pattern di colore per Carla Accardi; spazio che si costruisce nella sintesi di movimento e racconto nelle fotografie di Olivo Barbieri; spazio della percezione attivato dalla luce che crea armonie tra ombre e riflessi nelle tele di Agostino Bonalumi; spazio generato dalla attivazione della superficie tramite la reiterazione del segno autoriale di Giuseppe Capogrossi; spazio e tempo nella loro dimensione metafisica e incommensurabile nei monocromi dalle superfici modulate di Enrico Castellani; spazio che si trasforma nel tempo della percezione e ne svela l’instabilità nei video e nelle fotografie di Giacomo Costa; spazio come terreno di sperimentazione della materia di Alberto Burri; spazio che si apre oltre i reticoli dei segni/colore di Pietro Dorazio; spazio dell’alterità che esiste in potenza oltre la superficie della tela al quale danno accesso i tagli di Lucio Fontana; spazio illusorio fatto di luce che si apre oltre le finestre di Alessandro Lupi; spazio che diventa materia plastica nell’interrelazione tra pieni e vuoti delle opere di Nunzio; spazio come campo energetico attivato dai grovigli di segni di Emilio Scanavino; spazio come frutto di un processo esecutivo e mentale al tempo stesso che diventa luogo dell’allenamento dello sguardo e della mente nelle tele di Gianfranco Zappettini.

Paesaggio Urbano, 2021